无印良品的传统文化性初探

任舒睿 许 政 （安徽大学艺术学院 230601）

无印良品的传统文化性初探

任舒睿 许 政 （安徽大学艺术学院 230601）

无印良品是日本设计文化中重要的代表，是日本当代设计的先驱。文章以无印良品为例，通过对无印良品的产生和发展概况的介绍，分析了它与日本传统文化的关系，从而揭示出传统文化对当代设计的重要性，这对当代设计的发展具有现实的积极意义。

无印良品；当代设计；传统文化

随着社会的发展与进步，设计已然成为了一种不可或缺的价值体现方式。近年来，我们把民族性的设计看成是产品设计走向世界的一个重要途径，无印良品正是通过向传统文化借鉴从而走上国际的大舞台。无印良品的成功，除了它对本身民族根源的准确把握以及对设计理念的全面贯穿，同时还把设计的产品作为使用者和观赏者感悟文化、转变消费观念、传承传统文化、提高生活品质的重要工具。无印良品的设计理念影响着人们对生活方式的改变和人们对设计的理解，研究无印良品对当代设计的未来走向不无裨益。

一、无印良品概述

日本的设计起步于上世纪50年代，日本的设计一方面努力学习西方的设计文化，而另一方面将目光则对向了本民族的传统文化。直至上世纪80年代，日本的设计开始在世界崭露头角，以其独特的民族传统文化和不拘一格的设计方式迅速传播到了各个国家，引起了许多设计师的争相效仿。无印良品的开拓者们在吸收了国外设计优点，结合当时的社会背景和人民的生活需求以及多元化的生活方式后，逐渐形成了自己独有的设计风格。这种风格将欧美国家的生活方式和文化吸收分解，其中就包括西方的“构成原理”和德国的国际主义。虽然受到了西方现代设计风格的深刻影响，但是日本设计依然坚持强调传统的重要性，追求平淡、纯粹、内敛、雅致的本土风格。在以民族哲学和传统文化为主要表现的基础上，日本的设计师们进行了深刻反思，为了保证本国设计的长久发展，设计师们注意到只有打好自己的民族文化根基，才能更好的为日本的设计提供源源不断的设计能源。

日本本土的自然资源匮乏，经济的发展情况制约了日本设计必然是以追求简单实用，以最少的资源制造出最实用的产品。客观条件使得无印良品对产品的定位有了明确的选择，将主要的产品设计放在生活用品上，用低廉的价格、优质的产品、简单的造型吸引消费者。也正是因为这个原因，小型化、标准化、多功能化的产品成为了日本民族的设计要求，而这恰恰迎合了国际市场的需求，从而开拓了日本设计引领世界潮流的趋势。无印良品便是具有代表性的例子。

无印良品诞生于19世纪80年代，以素材的选择、工序的检讨、包装的简洁化为鲜明的主题，以“没有商标和优质”为设计理念，倡导自然、简约、质朴生活方式。它的设计者田中一光先生在当时提出了“最合适的形态中，显示出产品本质”，也是后来无印良品所有的设计师秉承的重要指导思想，从而产生了一种新的视觉景象。干净利落、简单实用、朴实无华这些词汇俨然成为无印良品最好的阐释。

二、无印良品对传统文化的借鉴

尽管无印良品在设计时，始终在实现无品牌、无商标的设计，但是基于消费者对产品的使用心理和设计精神层面的突出影响，它似乎也被贴上了“民族设计”的标签。无印良品试图通过优良设计来引导消费者产生正确的消费观念和生活方式，而最明显的手段就是相对廉价的产品、充满审美需要的外观、环保又耐用的材料。在继田中一光对无印良品做出的巨大贡献以后，原研哉将无印良品的设计推到了另一个高峰。

与田中一光设计作品中对视觉元素的注重和民族崇尚方面以及处理形态的不同，原研哉的设计给人感受更强烈的是简单的装饰，纯洁的艺术表现，充满了生命力和随意性。这种质朴的民族气息，可以追溯到13世纪“禅”的思想对后来日本文化的影响。随着日本人民对“禅”的认识与发展，“禅”的随缘行、无所求、法在自然也就被日本人民潜移默化地接受并有了其他的理解。他们把“禅”融入了生活，并且产生了一种新的生活美。因为与日本本土的神道教教义的契合，日本人民更加重视生活方式和文化之间的融合。而原研哉的设计，其中的“虚无”正是日本民族对“禅”意境的真实表现，是与禅宗美学的高度贴合。其无品牌设计，接近于中国古人所说的“大音希声，大象无形”的境界。原研哉将“禅”的意境进行了创新和突破，进而对作品产生了很大的指导作用，使得他的作品中充满了优雅、朴素、自然的精神内涵。

无印良品是极简设计的代表，虽然本身极力淡化品牌的影响，抹去所有的复杂装饰和不必要的加工设计，不注重色彩和形态的艳丽多姿，简单到只剩下产品本身的材质和功能。但是不得不说，无印良品本身就已经形成了一个无法看见的品牌效应，有了一群喜爱它的忠诚消费者。原研哉在不知不觉中用没有设计的设计呈现出一个看似虚无，却能容纳万物的理念。

日本的传统文化类型很多，诸如茶道、书法、能剧、饮食、风俗画等等，它们对现代的日本设计都有很大程度的影响。传统文化作为日本设计的延伸，对日本当代的艺术设计是有着重要的意义。美不仅仅只是存在用于艺术表现的纯艺术中，也存在于日常生活的经验中，也就是文化中。无印良品的产品设计在体现传统上有着独特的途径，它将当代艺术与传统艺术相结合，把手工艺与工业设计相结合，突出了民族个性的同时也体现了他们对自己文化的热爱。

在当今文化多元化并且内外文化交融的发展趋势下，传统文化与正在发展的新兴文化有着不可避免冲突的同时，也似乎存在着统一性。不同于其他华而不实的日用工艺美术，无印良品不仅连广告都只是依靠标志本身，更是所有的产品都有着传统文化因素的存在，把现代设计美学与传统设计美学相互交融，形成独具风格的美学体现形式。它的成功是将东方的设计理念贯穿于西方的美学中，在两者之间产生出一个交叉点，让其最终走向统一。

工业化发展带来的是古板无趣，严谨冷漠的设计负面，然而无印良品却在这种无趣中找到了内在的美学亮点。无印良品的产品设计在运用科技的同时也不忘传统手工艺术，把传统文化与当代文化相融合，让日本的设计多了不少的人情味和新鲜感，让人们在享受方便的同时切身感受到文化的传承。这种与传统文化的结合正是当代设计的潜力和魅力所在。

三、结语

在无印良品的设计中，无处不在的是它独具魅力的设计理念和表达方式，始终走在日本传统设计与现代设计相结合的道路上，并且引领人们在享受高品质生活的同时，体会和感受到传统文化以及这种文化在设计中是如何表现出来的。日本的设计用它鲜明的设计个性和设计美学给我们带来了另一种对设计文化的感悟，让我们明白传统文化对设计的重要性。通过对无印良品的简单分析研究，我们了解到传统文化对日本现代设计的重要性，这对于我国的当代设计有着重要的启示作用。

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