论陈老莲版画的艺术风格

李晓夏 （海南大学艺术学院 570228）

论陈老莲版画的艺术风格

李晓夏 （海南大学艺术学院 570228）

本文着重研究陈老莲版画作品的艺术风格，从其所处的社会背景、个人经历、文化现状和审美主流思想来分析不同时期艺术风格形成的原因。陈老莲拥有超前的艺术创造性，善于思考，敢于创新，其作品具有自我独到的风格，和时代特征，映衬了当时人们的真实生活，也反映了古代人勇于创新的艺术追求。

陈老莲；艺术风格；风格演变；成因

一、 人物生平

陈老莲，名洪绶，字章侯，因喜爱画莲，字号为老莲。他生于明末，是明末清初的著名画家，人物画是陈老莲的代表之作，凭借对人物画精湛的技艺和独特的艺术风格闻名于今。

中国最早的插图是以版画形式呈现的，随着佛教的传入，唐代便有了雕版佛画。明代时，插图已经运用到小说、传记和诗词中。陈老莲是当时最有成就的插画大师。不同的创作时期，陈老莲的艺术风格都是富有变化的。本文着重研究陈老莲版画创作的艺术风格，其版画创作与他所处的历史背景和人文变化有着密不可分的联系，具有明显的时代特征，映衬了当时人们的真实生活。

二、艺术风格的演变

明朝的统治从16世纪后期开始在经济、文化、政治各个方面停滞不前，用暴力来维持其腐朽不堪的封建统治。陈老莲长期生活在这样的背景中，他与民间刻工合作，创作了许多适于刻板翻印的不朽之作。陈老莲擅长人物画，追求形式上的变形夸张，重在刻画人物性格心理。所画的人物体格高大，衣纹细致流畅，勾勒有力度。代表作有《九歌图》《水浒叶子》和《博古叶子》等。本文以《九歌图》《水浒叶子》和《博古叶子》三种木刻插图设计迥异的艺术特点来分析陈老莲不同时期艺术风格的演变。

（一）青年时期作品风格——以《九歌图》为例

《九歌图》是陈老莲青年时期的代表作。《九歌图》表现的人物创新意愿强、无拘无束、装饰趣味也比较浓厚。《屈子行吟图》是陈老莲创作《九歌图》十二幅中的末尾一幅。作者强调个人感受，画得比较随性，图式非常的简洁、朴实。虽然画面大面积留白，人物周围只点缀简单的草木道路，但陈老莲却生动地勾勒了屈原彷徨、孤苦伶仃而又无所畏惧、坚韧、高傲的艺术形象，将屈原悲苦的一生刻画得淋漓尽致。

陈老莲在创作这幅惊世之作时是个孤儿但充满了理想与抱负。年仅十九岁的他在国破家亡时作出了《屈子行吟图》，画中屈原的形单影只也映射出作家当时内心的忧患悲苦。

（二）中年时期作品风格——以《水浒叶子》为例

《水浒叶子》是陈老莲成年时期的代表作，它诞生于黑暗的明末社会，梁山好汉寄托着陈老莲的理想与希望。《水浒叶子》无更多的背景烘托，采取单一的人物形象和性格的刻画，把每个形象都刻画得入木三分。他十分注重人物性格的刻画，创作态度极其认真，整个画面自然且富有创造力。画面描绘吴用本人在短时间思考的过程，非常巧妙的细节表现但又十分从容与自然。

《水浒传》在当时是一部宣扬造反的书，在清初封建王朝的血腥独裁统治下，陈老莲以大无畏的反抗精神，为当时被列为“盗书”的《水浒传》创作了四十幅木板插画，塑造了许多农民起义的英雄人物形象，并且在每个人物像上都大胆地作了题词，表现出陈老莲对英雄人物的敬仰之情。

（三）晚年时期作品风格——以《博古叶子》为例

《博古叶子》是陈老莲继明亡、出家为和尚之后的晚期代表作，面对国破家亡、挚友殉国的悲惨现状，他已经失去了之前创作的锐气与精力。《博古叶子》画面所表现出的才华虽不减当年，但是总体来说已经走向衰老。《博古叶子》从构图上采取饱满求全的手法，大部分都用环境来烘托人物内心世界，这与他前期作品的空白背景完全相异。

《博古叶子》一共包括四十八幅自春秋至唐的传奇人物画，无论是道具、场景、人物都是十分丰富和复杂的。陈老莲对“贫贱不能移，威武不能屈”的将士与学者们寄予极其强烈的创作热情，反之对王侯将相和豪门王族都给予了某种讽刺。陈老莲挖掘了他人难以驾驭的题材，形象地画出了许多人不屑于表现的人物，内容爱憎分明，视荣华富贵如过眼云烟，不争权利。在当时生灵涂炭黑暗的封建社会中，作品有着明显的道德倾向性，对社会现实具有积极意义。

三、艺术风格的主要成因

陈老莲的木版插画以人物画为主，即使时隔400多年，仍然让人看过之后难以忘怀。陈老莲的作品体现了自身胸襟辽阔、讲究古法和肃穆深远的文人气质，一生的天资才气在作品中表现得一览无余。作品中奇异传神的人物造型和自然放纵的画面构图也表现出在仕途中不得志幽怨失落的悲伤心情。

陈老莲的画同其他文人画家不同的特点是：他的画中蕴含的故事情节与文学含义比较丰富，着重对人物个性与形象特点的深入刻画。陈老莲作品中人物表现得自然细致而显得无比抢眼与独特，甚至带了点不可思议的意味在里面。而这些风格则是其他文人或者画家所不具备的特点，这些风格也已融入陈老莲本身的文人气质与人文风格，从而构成了只属于陈老莲插图艺术的独特艺术成就。

一种艺术风格的行成，必然是当时的政治、经济、文化现状和审美主流思想所决定，形成过程或快或慢都因人而异的。陈老莲的画是具有一定的民间性的。他长期与民间雕刻工合作，所以民间艺术对他风格的形成有一定的影响。艺术反映时代，陈老莲生活在明末清初亲友流离失所的封建乱世，在统治王朝日益衰落的背景下，人们的审美意识是与当时的社会紧密相连，从而呈现出一种病态颓废的审美倾向。然而陈老莲不为世俗影响，形成了一种属于自己的独特画风，这说明他善于思考与分析，也是他个人的性格所致。他的木版插画成就了一个又一个撼世之作，使自五代以来的衰退的人物画重新振作起来，不仅影响了当时，更影响到当代。

四、结语

回顾陈老莲的创作道路，可以看出时代的变化决定着他的创作思路，而他敢于突破传统的思维方式创建自己个性化的艺术风格。陈老莲在精湛的创作技巧的基础上，使木板的刻线流畅而明朗，保持着人物造型简洁夸张且富有装饰韵味。虽然陈老莲的木刻插图创作已经过去了几个世纪，但他那单纯质朴的艺术风格对现代版画创作有着深远的影响。今天，我们美术工作者依然可以从他的作品中领悟到许多有利于美术创作的元素，运用到自己的创作中去。

[1]张荣生.《诺斯科夫的木刻插图》.世界美术，1988（01）.

[2]靳晓日.《怪诞之美——陈老莲的人物画》.湘潭师范学院学报（社会科学版），2001（04）.

[3]刘天振.《陈老莲<水浒叶子>研究述略》.绍兴文理学院学报，2004（06）.

[4]丁蔚文.《独树老夫家》.老年教育（书画艺术），2007（01）.

[5]鲍岩民，郭宏.《明代陈老莲木刻插图初探》.飞天，2011（06）.

李晓夏，女，海南大学艺术学院研究生三年级版画专业。