探究塔玛拉·德兰陂卡绘画风格的形成

赵谦谦 （海南大学 艺术学院 570000）

一、塔玛拉·德兰陂卡开启艺术生涯

塔玛拉·德兰陂卡于1898年在波兰出生，1982年在墨西哥离世，享年92岁。塔玛拉·德兰陂卡生长在一个富裕的家庭里，父亲是商人，母亲是位贵族小姐。16岁的塔玛拉·德兰陂卡过着养尊处优的生活，并且开始对绘画产生浓厚情趣，尤其是开始对意大利文艺复兴时期的绘画产生浓厚的兴趣。在她18岁时，塔玛拉·德兰陂卡与贵族结婚。于是，她开始在各个贵族圈子里过着奢华的生活，一直到结婚后的第二年，俄国爆发十月革命，塔玛拉·德兰陂卡和丈夫流亡到巴黎。塔玛拉·德兰陂卡一直对巴黎上流社会的奢华生活深深地向往着。为了早日实现跻身上流社会的梦想，又迫于生计，她不得不重拾幼时颇为得意的画笔，开始为贵族、富豪们画肖像画，她绘画作品带有独特的装饰性艺术，在当时风靡了整个欧洲大陆，她独具特色的装饰性艺术为西方的现代主义画上了重要的一笔。

二、塔玛拉·德兰陂卡所处时代的社会现状对她在绘画道路上的影响

塔玛拉·德兰陂卡所处时代正是二战时期，社会动荡不安，战争的硝烟吹向了每一片土地。那时的波兰人民正在进行反法西斯的斗争，法国经济也衰弱无力、百废待兴。但是，即使在这个动荡的年代，巴黎的上流社会的贵族、名流们仍流连于各种名流派对和奢华晚宴。人们不断地寻求肉体和精神的刺激，试图在荒淫无度的生活中忘记一切战争的梦魇。

二战纳粹占领后的法国，许多法国女子为了生活不惜“献身”。巴黎变成了纳粹的“天堂”，法国掀起了异常活跃的女性性解放运动。战争就像“催情剂”一样唤醒了人们的欲望，当时的法国女性更需要肉欲的满足来忘却战争的伤痛。塔玛拉·德兰陂卡生活在这种社会环境，难免受其影响。

那时的巴黎是一个开放的城市，奢华、欲望和颓废在贵族、名流中间泛起，人们不断地寻求刺激以抚慰战争带来的伤痛。塔玛拉·德兰陂卡识破了这种奢华背后的真相，并且凭借自身明星般的容貌、对“奢华生活”的向往和颇有心计的社交手段，使得她一步步取得了上流社会的“门票”，开始迈出了她实现“一生只过奢华生活”梦想的第一步。

迫于生活的重担，也为了实现梦想——更快地在巴黎的上流社会立足，塔玛拉·德兰陂卡决定只为贵族、名流、富豪作画。她说：“我发誓，每次我售出一幅画，就想自己买一个新的手链。”

塔玛拉·德兰陂卡的人物画或忧郁、或冷艳、或性感、或挑逗、或暧昧，她画笔下的人体充满了奢华、情欲、冷艳。她大胆地将奢侈与堕落加以绝对美化的夸张，人物造型丰满、体态自然、线条流畅、服饰雍容华贵。光滑透亮的肌肤、魅惑的眼神、性感的红唇，这些将人体表现的十分现代和唯美，十分迎合当时战争时代贵族、富豪们的审美倾向。

塔玛拉·德兰陂卡用很强的装饰性表现了人体的丰腴自然之美，以及对当时女性权利地位的强烈抗议，她的画中无不透着一种冷艳的美。很快，塔玛拉·德兰陂卡独特表现技巧的绘画作品和她的人生理想都受到了贵族、名流们的喜爱，备受追捧。

当时的巴黎，纵欲和享乐是艺术家们追逐的主题，塔玛拉·德兰陂卡不仅是这个时代的宠儿、社交界的明星，也对现代画派起了不可估量的影响。她明星般的容貌和激情四射的贵族生活，使她沉浸在自己的艺术世界里，无拘无束地将自身和模特的情感体验表现在绘画中，这也为后来塔玛拉·德兰陂卡的许多杰作奠定了基础。

塔玛拉·德兰陂卡对艺术的痴迷和对欲望的放纵，使她从不压抑身体的欲望。在她20岁到30岁的这十年，她极尽自己的创作才华、放纵情欲，成就了她艺术成就的巅峰时期。塔玛拉·德兰陂卡对于情感的放肆和不羁，终于导致她的丈夫无法忍受而离婚。战争年代人们的生活无比压抑，无处表达自身的苦闷，她的绘画作品正是以冷艳、颓败和不羁的情感传达给人们她对社会的不满和抗议，十分迎合当时社会人们的思想观念。

1934年，塔玛拉·德兰陂卡嫁给一个富有的男爵，在美国洛杉矶举办了一次颇有影响力的个人画展后便定居于此，婚后的塔玛拉·德兰陂卡对于情感仍是充满着不羁和放肆。随着抽象画风的出现和容颜日渐衰老，塔玛拉·德兰陂卡的作品渐渐远离了那种早期作品中常有的玫瑰红，色调的暗淡显示出青春时代离自己的远去，这不仅预示了她对欲望的淡薄，也奏响了其艺术生涯的挽歌。

三、塔玛拉·德兰陂卡绘画风格形成的意义

本文通过研究塔玛拉·德兰陂卡的生平和所处时代的社会现状，来分析她绘画风格的形成受哪些因素的影响。首先，塔玛拉·德兰陂卡对她的梦想执着的坚持——“一生只过奢华的生活”和努力奋斗，她在追求梦想过程中对社会和人性的认知，以及她的个人经历，和她利用自己美丽的容貌实现梦想的过程等等，都对她的绘画风格的形成产生了重要的影响。同样对于怎样学好绘画，如何利用自身的有点和长处了解自身所处的环境，以及实现梦想的方法方式等等，从而更主动地控制自己的绘画风格，更有效地找到自己的成功之路。

塔玛拉·德兰陂卡独特的艺术表现形式形成了她独特的绘画风格。她作品中颓败的享乐主义元素，正是她将自身所长和梦想与绘画达到了最完美的结合。塔玛拉·德兰陂卡用绘画向我们展示了她的个性、喜好和生活，还有她的信仰和疯狂。

我们要掌握绘画作品的主题，了解画画不只是在布面上的乱涂乱画，要清晰绘画更深层面的内涵。同时又是一位执着并醉心于艺术的女画家，她从拿起画笔一直到离世，从来没有停止过对绘画的探索。从她的作品中，我们可以深深地感受到画着对生活的追求和向往、画着所处时代的社会问题。她的绘画作品不仅真实地再现了所处时代的社会现状和人情变化，对我们当代的艺术学者也有很好的指导意义。对于学习绘画的学子们，在艺术之途要不断地探索，要有一个自我认识的过程，并努力结合自身敏锐的观察能力，发挥自身的优势，学会如何将理想和追求实践到生活中去，以更有效的途径为社会创造更多的财富，从而实现自身的理想和追求，从而形成自己独特的风格。在社会的历史长河中，努力实现自己的最终目标，努力为人类艺术发展史奉献出自己的一份力量。

[1]魏宝丽.《唯美与现代--解读塔玛拉·德伦皮特卡的绘画作品》.中国学位论文全文数据库.

[2]金彩侠.《试论第二次世界大战与法国妇女解放》.中国学位论文全文数据库，2009年.

[3]《奢华与美貌的极致——波兰女画家塔玛拉·德兰陂卡（1898—1980）（上）》.