中国传统纹样在婚纱设计中的运用

李玉洁 （大连工业大学 116000）

中国传统纹样在婚纱设计中的运用

李玉洁 （大连工业大学 116000）

中国传统纹样经过千百年的沉淀，凝聚了具有鲜明的特色和深厚的华夏文化内涵。现代服装中对传统纹样的运用则相对较少一些，更多的是对西方文化的追捧，最能体现现代世界是紧密联通行为的则是中西方文化的合璧，也就是中西结合式服装设计。

传统；纹样；西方；婚纱

一、 传统纹样

纹样是提花织物上的花纹图案。其题材有很多种，主要分为自然景物和各种几何图形也包括变形文字等两大类，其表现手法有：写实、写意、变形等多种手法。

中国历史悠久，纹样作为中国传统文化的一个重要组成部分，一直贯穿于中国历时发展的整个流程，贯穿于人们生产生活的每个部分，它所折射出的是各时期各民族的生活风俗习惯等。从只有简单纹样的原始社会到简单、粗狂的奴隶社会青铜器纹样，再到纷繁复杂的花鸟鱼虫的封建社会，各式各样的团纹样都凝聚了每个历史阶段独有的艺术审美观。

现代社会是一个追求摆脱束缚的社会，人们追求解放思想，摆脱传统，追求具有自我特色的生活。设计同样也在这个洪流之中。追求大胆设计就需要有自己的风格，这可以是简单的几何造型，也可以是通过把具象转向抽象的传统纹样来表达自己的想法。但这些都需要有自己的创造，不能简单照抄与搬运。运用传统纹样在服饰中，是众多设计师所追求的设计理念。这些服饰越来越多的出现在橱窗和人们的生活当中，而婚纱，这个不可小觑的服饰自然也不甘落后与其他服饰。运用传统纹样在婚纱设计中，能够更好的提升婚纱效果，更能满足当下人们追求的文化内涵的表现。

二、 婚纱行业现状

现代的人们对于生活的各个方面追求的要求越来越高，随着这样观念的改变，人们追逐时尚的步伐也加快了。结婚对于新人来讲是非常重要的一件事，所以新人对于结婚礼服有了更高的要求。而且，在这个东西方文化交融的时代，中国传统的婚俗已经不能满足人们的欲望，西方的结婚礼仪越来越被更多年轻人认可。因此，对于婚纱的需求量越来越大，而且越来越精益求精。这成为婚纱制造生产业所追逐的热点。

1.产品同质化，不能满足个性化需求

国内婚纱行业的设计概念局限于传统范畴，不能应对不同个性、不同需求的客户定做其需要的款式设计，而且国内高端婚纱行业不够成熟，缺乏顶级婚纱订制的产品和服务。这就体现在婚纱的批量生产，同质化现象的产生。

2.婚纱公司鱼龙混杂

由于婚纱行业没有最低门槛，导致整个行业无序竞争、恶意竞价，靠盗取他人设计生产制作。用低廉的面料地段的价位吸引消费者眼球。

我国婚纱市场品牌混杂，价格混乱，同质化现象严重。虽然在市场上仍存在部分国际品牌，但其数量稀少，价格昂贵，且易被不道德的商家扒版，导致行业更加混乱。这都给消费者带来很大困惑。

三、 中国传统纹样在服装当中的运用

1.局部使用图案

将传统纹样用于服装的某些部位，如领部、门襟、下摆等部位，局部用图案点缀驱散了服装的单调感，服装上图案有变化但不零乱，突出重点，主次分明。在吸纳民族服装装饰方式的同时，更注重服装纹样的细部构思，运用几何纹样相拼艺术，使纹样在服装组合中呈现出鲜明的民族特色。

2.重复使用图案

为满足一些追求完整、统一美的消费者的需求，在服装设计时采用一些传统纹样进行上下、左右、前后、内外的整体配合，形成整体感。展现中国悠久的文化，设计别具匠心，精致的纹样点缀在服装商，使服装熠熠生辉。

3.传统纹样运用的作用

民族传统纹样运用在服装当中，从严格意义上来讲，服装将不单是一件商品，更重要的是服装成为了一种文化传承的工具。具有承接历史的作用。同时结合了现代气息，从古至今贯穿于一件服装之上。让服装成为慰藉人们精神的文化产品，提升了服装的单纯意义的层次。

四、 纹样的运用

在中国传统纹样中，牡丹代表富贵、吉祥、高雅、华美，是万花之王，而每一个新娘都希望自己是世界上最娇艳的女子，尤其是在婚礼当天。用牡丹纹样运用在婚纱设计中可以体现出，人们对新生活的向往，对未来的期待，对自我的美好的憧憬。

中国装设计的凸起点是具有一眼就能看出的中国味道，或者是中国五千年的服装文明太过悠久，它不像西方强国气势用牛仔裤来形容，而是有太多的内涵，以至于有时我们在提到中国服装时无法有具体的遐想，中国漫长的文化底蕴为现代设计提供了丰富的原始素材，除了常见的立领、侧衩、盘纽、滚边、还有纹样、配色出格是气魄理念等，很多中式元素可以在现代设计中加以应用，这需要设计师具有良好的中国服装文化素养，不停努力的去开采。

在服装设计中对于中国传统服装的式样应用，无非是揭示其宽大的风貌和复旧的鼓起。传统的最简单的结构手段可以迎合简约的气势气魄，但如果将传统的最简单的结构完全再现的话是很难在现代设计中周全再现。所以，除了样式上的设计承袭宽大之风外，更多的是用传统的领、襟、扣等局部设计加以有效强调。

在服装的设计中凡是较为常见的是将服装中的立领或者门襟、盘扣等因素通过有效的再现，来表达设计者的气势气魄，这几个点的应用最具有说服力和征服性，让人一眼就能深刻地体会到中国传统服装的精粹地点，并能通过西方服装体系中的以人的身体为底子的合文体剪，更好地表现女性的优雅、蕴藉的独特的地方，在设计历程中起到了以点带面的作用。

五、 总结

中国文化博大精深，而传统纹样是伴随文化发展至今，从未中断的一只文化脉络，如今人们对传统文化给予高度重视，传统纹样同样也重放光彩。在这个文化交错的时代，即能保护好、传承好传统文化，又能将其运用在当今设计中，让它们增添新的活力。运用传统纹样在服装设计当中，是设计师表达对我国博大文化的敬仰，同样也是彰显自我追求的表现手发。而将传统纹样运用在婚纱设计中，则是将西方文化同中国文化相结合的最好桥梁。将中国传统文化继续传播出去，让更多国外人士了解中国，让文化互通更平民化，这是我们每个人所需要作出的一点贡献。