对当代新媒体舞蹈艺术发展的认知和思考

2015-07-14 18:06刘晔
亚太教育 2015年8期
关键词:发展思考表现形式

刘晔

摘  要:近年来,伴随着科学技术的不断发展,给舞蹈艺术也带来了全面的影响,多种新媒体舞蹈的出现,让当代舞蹈创作和表演呈现出了全新的风貌。鉴于此,本文从新媒体舞蹈艺术的含义谈起,分析了其具体的表现形式,并对其今后的发展进行了思考,以期获得更加深刻和本质的认识。

关键词:新媒体舞蹈;含义特征;表现形式;发展思考

一、新媒体舞蹈的含义

所谓新媒体舞蹈,顾名思义,就是与新兴媒体技术有机结合的舞蹈。传统的舞蹈表演中,表演者是舞台上的主角,各种布景、道具等,也都发挥着各自的辅助作用。但是在当代舞蹈中,整个舞台环境发生了巨大的变化,伴随着新媒体技术的发展与成熟,一些高科技的视听设备在舞台上大展身手,是整个舞台和舞蹈表演在视觉和听觉上发生了颠覆性的变化,由此带给了观众以全新的审美体验。

二、新媒体舞蹈艺术的具体形式

1.多媒体舞蹈。所谓多媒体舞蹈,是指运用多种多媒体技术,如计算机、LED大屏幕、全息技术等,达到一种电影化的舞台表演效果,实现舞蹈形式和内容完美统一。具体来说,常见的类型有LED大屏幕类和全息技术类。

首先是LED大屏幕类。近年来,伴随着科学技术的发展和物质水平的提升,LED大屏幕已经成为了多数演播剧场的标准配置。大屏幕的巧妙运用,在很大程度上取代了传统的布景和道具,需要怎样的情境,仅需要用大屏幕播放出来即可,而且与传统的布景相比,大屏幕中的影像是动态的,还可以制作成三维的效果,所以更加形象和逼真,也大大节省了人力和物力资源。比如2015年元宵晚会的《国色天香》,其主要表现对象是中国历史上的四大美人,四个人物处于不同的历史时期,所以在布景上自然不能相同,如果采用传统的表现手法,势必难以获得切题的效果。但是在大屏幕的帮助下,这一问题得到了轻松的解决。西施浣纱的背景是荷塘月色;貂蝉拜月的背景是一轮明月;贵妃醉酒的背景是金色牡丹;昭君出塞的背景则是大漠戈壁。瞬间便完成了布景的变化。可以说,大屏幕技术在当代的舞蹈表演中已经得到了全面的运用,成为了当代舞蹈表演的标志。

其次是全息技术类。全息投影技术也称虚拟成像技术,是利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的记录和再现的技术。全息投影技术不仅可以产生立体的空中幻像,还可以使幻像与表演者产生互动,一起完成表演,产生令人震撼的演出效果。2012年春晚,杨丽萍表演的《雀之灵》中,节目组运用全息技术,将一个真实的大森林搬上了舞台,树木、花草、流水、蝴蝶等,全面都一一展现在观众的面前,给人以身临其境之感,而两只孔雀的爱情故事就在这个唯美而真实情境中徐徐展开。可以看出,在多媒体技术的运用下,不但使舞台布置更加方便和快捷,更带给了观众前所未有的审美体验。

2.影像舞蹈。影响舞蹈是利用投影技术,让表演者和投影配合和互动的舞蹈形式。比如2014年春晚,匈牙利影子舞团演绎的《中国符号》,就是人像和影像的完美融合。其主要表现形式是利用舞蹈动作来表现中国一些著名景点和事物。但是受到客观条件的限制,这种表现只能是一种轮廓式的表现。如果采用直接表演的方式,很容易会让观众认为模仿的不像。但是以影子的形式表现出来,就巧妙规避了相似性的问题,黑色的影像十分显眼,让观众一看就能看出的模仿的对象是什么,将黄山迎客松、大熊猫、长城、天坛、天安门前的石狮、桂林山水、火箭等一一展现在了观众面前。2014年,乌克兰萤火虫影子剧团精湛的演出,更是把观众带入影子的奇妙世界。幕布上瞬间变换的图案,如扁舟、轿车、高楼大厦、椅子等等,几乎都是由演员肢体重叠的影子模拟出来的。其不受语言、年龄、地域的限制,以一种全新的视觉艺术形式和观众交流,用身体来讲述故事,与观众产生共鸣,打动人心。而且其讨巧之处在于,虽然舞台布置十分简单,甚至只有一块幕布,但是也正是因为这种简单,得以让观众将目光都投向表演本身,获得了良好的交流效果。

3.装置舞蹈。所谓装置舞蹈,是指在特殊环境和空间下进行表演的舞蹈。近年来颇为流行的山水实景演出,正是最具有代表性的样式。如著名导演张艺谋和他的团队,曾先后打造了《印象刘三姐》《印象丽江》《印象西湖》等,著名舞蹈家杨丽萍也推出了其代表作《云南印象》。截止到2014年,据不完全统计,中国各地的实景演出已有200多部。这些大型装置舞蹈虽然主题不同,但是有一点却是相同的,即都是以当地最有名的旅游景点为依托,通过现有条件和多种高科技手段的融合,充分反映出当地的人文、地域和历史风情。如《印象西湖》,该作品的演出地就在西湖边上,采用露天演出的形式,以黑色的天空为主色调,通过灯光、雨幕等装置,展现出了一个唯美而空灵的氛围。《印象丽江》的演出场地在玉龙雪山脚下,汲天地之灵气,取自然之大成,通过《古道马帮》《对酒雪山》《天上人间》《打跳组歌》《鼓舞祭天》和《祈福仪式》六大部分的刻画,打造出了一场真正意义上的荡涤灵魂的盛宴。

五岳之首泰山脚下的《泰山封禅大典》,主演区的基本形态像是一个巨大的封禅台,在演出灯光的作用与周围山形林相背景的配合下,它将给观众呈现出典型的泰山自然环境与历史的意境,随着演出的进程,舞台和巨大的LED显示屏将依次呈现远古的混沌洪荒、秦的金戈铁马,汉代的儒风雅乐、盛唐的万国朝冕、北宋的艺术情怀、大清的民族融合……现代的声光技术,给观众带来了无限的想象空间。可以看出,装置舞蹈是一种创意化的产物,在雄厚的技术支持下,对一些地方景色、民俗活动等予以了最真实的再现,使传统的舞蹈艺术脱离了时空的界限,带给了观众前所未有的新奇和真实之感。

三、对当代新媒体舞蹈艺术发展的认知和思考

1.肯定新媒体舞蹈的价值。多媒体舞蹈在近年来有着突飞猛进的发展,这就充分说明其是有着多方面价值和意义的。结合实际情况来看,首先,其丰富了观众的审美体验。舞蹈艺术虽然是以人体的肢体动作为主要表现方式,但是整个舞台的环境和氛围也是至关重要的。新媒体技术的出现,从本质上扩展了舞蹈表演的空间,营造出了更加真实和切题的情景和氛围,满足了当下观众对新奇的审美需要。而且其还在一定程度上增强了舞蹈的趣味性和通俗性,对舞蹈艺术的普及也做出了一定的贡献。其次是推动了科技和艺术的融合。科技和艺术的完美融合,一直都是科技和艺术工作者共同追求的目标,新媒体舞蹈艺术的出现,可谓是一个硕果和结晶。且随着时代的发展,这种结合将更加紧密而全面,除了使舞蹈表演呈现出了全新风貌外,更由此带动了科技、艺术等多项产业的发展,可以说是一个多方共赢的结果。所以要对新媒体舞蹈艺术的出现持肯定态度,认识到其特有的价值和意义。endprint

2.认清新媒体舞蹈的本质。无论是何种形式的艺术作品,都是由内容和形式两大部分组成的。具体到舞蹈来说,其内容就是整个舞蹈作品所表现出来的情感和思想,而形式则是为了实现内容表现而采用的各种手段。很明显,新媒体技术的广泛运用,从属于艺术形式的范畴。艺术形式的创新固然是可喜的,但是同时也是让人警醒的。因为其很容易让创作者在内容和形式的关系认知上出现偏差。内容决定形式,形式表现内容,这是艺术创作的普遍规律,所有形式的选择和运用,都是围绕着内容的表达而展开。如果脱离了这个基础,那么形式上的创新也就变为了一种毫无意义的猎奇。比如前文中提到的山水实景演出,就已经表现出了这种倾向。创作方投入了巨资,运用了各种高科技的表现手段,但是最终的结果却难以令人满意。很过观众都表示有着十分震撼的视觉体验,但是对作品的主旨却十分模糊,这正是一种重形式而轻内容的结果。所以作为创作者来说,要认清楚新媒体舞蹈艺术的实质,把握好艺术内容和形式的关系,避免陷入唯形式论的误区,方能让形式发挥出其最大的价值,实现形式和内容的完美融合。

3.避免新媒体舞蹈的问题。事物都是有两面性的,在认识到新媒体舞蹈艺术积极一面的同时,也要对其所产生的负面影响有充分的重视,以规避一些问题的出现。具体来说,其负面影响表现为两个方面。一个是艺术个性的丧失。大量新技术的应用,很容易导致艺术个性的磨灭。因为新媒体舞蹈带有很强的商业化色彩,所以很多创作者都有功利化心态,导致复制、抄袭风盛行,作品的趋同化现象十分严重。其次是文化区趋俗性。文化的雅俗之争已经有了定论,即两种文化都要在一定的程度和范围内。而新媒体舞蹈的出现,让观众不自觉得忽略了雅文化的一面,而片面追求一种感官刺激,打乱了正常的审美秩序。所以创作者利用理应对此有充分的重视,从舞蹈艺术本质的艺术规律出发,避免这些问题的出现。

4.主动运用新媒体技术。通过前文的分析可以看出,新媒体技术更像是一把双刃剑,既有其积极的一面,也能带来一定的负面影响。而作为创作者来说,则应该扬长避短和趋利避害,充分发挥其积极性的一面。具体来说,首先要对各种新媒体技术有全面的了解,明晰其原理、作用和具体的表现效果,为创造性的运用这些技术打下良好的基础。其次要对主动运用新媒体技术。要结合创作实际,主动推动作品和新媒体技术的融合,将这种融合理念贯穿于创作的全过程。对此一个有效的渠道就是树立起一种学习的理念,对一些经典作品进行认真的分析和研究,获得感性和理性经验的双重积累,从而为个人的合理运用打下良好的基础。在具体的运用中,也要敢于创新,大胆实践,最终获得全新的表现效果。

综上所述,媒体技术是21世纪以来发展速度最快的科学技术之一,对整个人类生活都产生了全面的影响。新媒体舞蹈艺术的出现,就是其对舞蹈艺术影响的具体表现。通过分析可以看出,多种新技术给当代舞蹈的形式和内容都带来了巨大的变化,全面丰富了观众的审美体验,为舞蹈艺术的普及和发展做出了巨大的推动作用。但是与此同时,作为舞蹈工作者来说,在看到其积极意义的同时,也应该对其负面影响有清醒的认识,比如其对于形式的过分强调和表现,对创作者个性风格以及作品整体格调的影响等,都应该进行全面而深入的思考。只有从一个客观、公正的视角出发,尊重舞蹈艺术的本质特征,才能够真正运用好这种技术,使新媒体舞蹈成为当代舞蹈中一道亮丽的风景线。

参考文献:

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[5]马礼民.当代强大的数字平台——舞台技术与艺术的对话[J].演艺设备与科技.2006(03).

(作者单位:许昌学院教育科学学院)endprint

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