大美不言

刘昕　李红菊

摘 要：本文试从商周金文的“相”，即线条、结构、篇章组合入手来分析商周金文独特的艺术价值，从而提升到对金文“象外之象”的艺术价值的讨论。从而表现商周金文有大美而不言说，体现了其独特的生命意识，以及对于生命的超越。

关键词：金文 大美 超越

庄子说：“天地有大美而不言。”无言之美是根本的美，是美的本体，它不是以沉默的方式去体物，是放弃了用口去诉说，复归自然之道，以生命的本然去呈现。而商周金文恰恰充分的体现了这种大美，体现了这种无言之美，它是生命的超越，充溢着强烈的生命意识。

一、以形写神

想要说清楚商周金文独特的艺术价值，首先要从其本身的所固有的“形”来讲。这个“形”包含着其外在的形象，是无言之美的具体表现方式，是一个具体的象，包括金文的线条、结构、以及篇章的组合。《淮南子》中这样说到：“一生二，二生三，三生万物。万物背阴二抱阳，冲气以为和。”神来自天，为阳；形来自地，为阴。神为元创力，是主宰；形为化成力，是辅成。地是一个可见的世界，天是一个不可见的世界。因而商周金文外在的形都是为了神服务的，受神的支配和控制，即“无象为象之主”。

1.线条

首先从金文线条的运动趋势来说，其笔画起收是以圆弧为特征，总体上属于线条，只有长短、粗细、曲直之分。弧形线条形态更趋向于运动，金文是静中寓动，并且以运动性为主。也可以这样说，它的书写速度稍静，但是含义却是动的[1]。金文起收笔是静的，并将其弱化；注重笔画中段以及笔形整体，中段的运动性突出，体现其自身的自足性。但是商周金文所作的弧曲运动，是以平和为主，圆融自在。我们都知道弧线越直，所需的空间越大，气场随之也就更大，有一种绵延不断的生命之感。由于笔画的转弯地方少，且弯曲的弧度也不大，就不会使得某个细节成为人们的视觉注意点，所呈现的是一个整体，是一种扑面而来的生命气息。在一个字中，不仅仅一个笔画之内快慢有变化，笔画与笔画之间，字与字之间的快慢也各不相同，它们共同构成了金文线条的运动趋势。例如图4所示的“井”（选自《大克鼎》）字，起收笔似乎变化并不大，多呈圆弧收敛状，但是笔画的中段变化丰富，粗细、形状和弯曲度都不相同；左边的一竖短，弧度大，书写速度较慢；而右边的一竖长、直，速度快，更为畅情，并且在收笔处处方向发生变化，又将速度减慢直至收笔。且笔画中段富有节奏感，第一横很细，代表着轻快，而第二横较粗，用笔厚实，代表着节奏慢；同时在一个笔画中间也富有多重变化，第一横竖式细—粗—细—粗—细的变化，第二横变化的节奏相同，但每一个变化点的位置不同，例如横最细地方的变化，如图四圈中所标可知，这也造成了笔画变化的丰富性。之所以会有笔画上的变化，是作者情感变化的体现，由静到动，再到静，这并不是书者刻意的安排，摆脱了理性和知识的羁绊，以一丝不挂的精神打量宇宙，是性灵的超越。

其次从金文线条的形态来看，也具有多样性。金文线条总体来讲是讲究一个“拙”，而“拙”主要表现为粗、钝、涩、敛，在这个审美大前提下，其线条也呈现出一种妍，即弧曲和尖细的结合。首先看西周早期的《宰甫卣》（见图1），其线条以厚重为主，粗细较为均匀，弧曲的笔画较少，多呈现直的状态。而西周中期的《大克鼎》线条变得细锐了很多，弧曲增加，意味着表面的装饰美增加，但这都是在“拙”的范围之内，是相对的美和妍。以其中的“令”字为例，开头两笔是直的，较粗，像左右两边无限延伸，气场很大，紧接着一横将左右两边联系起来，贯通气脉；而下面一部分和上面形成对比，以弧曲为主，且细笔画变多，最后一笔外放出去，而到最后结尾收笔处有变得笔直、粗重。这一过程就是由拙变妍又复归拙的过程，其中妍丽的笔画多附着于更为厚拙的长笔画纸上，起到了画龙点睛的作用。

2.结构

由于金文的书写在于把文字部件准确无误地呈现出来， 至于部件自身的形体及其组合的位置并不十分严格， 在书写时并不对单字空间做较为严格的限定， 因此先秦金文体态多变。但是在丰富多样的变化中，都共同体现了一个原则——那就是生发，一种对未来对生命的希望。

例如“自”这个字，从整体来看，它呈现出比较端正的状态，但是仔细分析其中的结构，可以发现中间的一竖将左右分成两个不等的空间，左边小，右边大，十分生动活泼，犹如不听话的顽童歪着脑袋；但是为了纠正这种斜势，下面的第一横向右上倾斜角度很大，而第二横写平，复归稳定的状态。再比如“又”字，第一笔“■”，上下两根曲线呈现环抱的状态，由相交的地方向外无限扩散，人的视觉会注视这两个地方，寻求弧线的发展；造成了一种不确定的感觉，让人无法预料，却也没办法不去注意，是一种欲罢不能。最后一个“显”字，整体就成一种倾斜的趋势，虽然把它框在了一个区域内，但它具有强烈的生命意识，想要突破这种束缚，具有巨大的开放性，是一种对生命的无限向往，透露出满满的张力。在商周金文内部具有较强的稳定感， 同时显示了由内而外的强大力量，即内在平衡， 静中孕育着强大的动势。

3.篇章组合

商周金文的篇章组合体现出了一个思想——全。那么何谓“全”呢？天之美是不可分别的，浑然整全的美，就是“大全”。清代画家石涛曾这样说过：“混沌里放出光明。”混沌就是说不分别、不分割，是丢掉自己的知性，打开生命体验的大门。

左图是西周早期的《天王簋》，右图是秦《峄山碑》，经过对比可以很清楚地看出金文排列很不整齐，竖基本成列，但横不成排，单字通过体势与笔画关系将字联成整体，字与字之间的联系很强，但是并没有特别突出其中的某个字.整篇字浑然一体，但每个字又具有相对的独立性，这就是没有被打破的圆融，在这里没有知识、没有分别、没有斗争、没有欲望。万物自生听，太空哼寂寥。而从右图的《峄山碑》中可以看出，是横成列，竖成排的，篇章组合十分整齐，体现出一种知性和理智。但是字与行之间的间距过大，让人看后感觉心中空落落的，总觉得这篇作品少了点味道，不够活泼、不够生动。

如果再进行具体的对比分析，就更能说明问题了。这一组的组合在《天王簋》中尤为生动。“室”字整体偏大，那么在这个单字所需的空间之外，存在与其他字的缓冲地带，这个字由于气场过强，使得它右边的“王”“又”连个字写的很小，为其腾出空间；而“降”和“显”都是左右结构的字占地空间很多，所以左右部分都距离比较远，两个字、五部分共同组成一个整体，因而其缓冲地带需要很多空间，所以它们下面的两个字都各自离得很远。貌似不做可以安排的篇章组合，其中却具有个中奥妙，实在神奇。就像道家哲学强调，浑成的世界史大美的世界，而分别的世界史残破的，科学的分析不能带来美，功利的目的追求不到美，美不能依赖外在具体的认识，应来源于内在生命的体验。不刻意安排，随着每个字的需要而浑然一体。同时也体现了商周金文对于生命的发现，让世界自在兴现。

二、象外之象

商周金文独特的艺术价值对于审美者而言，需要有一双不仅仅拘泥于形象的眼睛。上一章中所讲的“以形写神”，是说通过可见的世界，即金文的线条、结构、篇章组合来看，偏重于艺术品的创造，以形为基础，以神为指导，神为主，形为辅。而象外之象强调的是一未见的世界，是商周金文背后所隐含的世界，它主要强调艺术鉴赏，因而商周金文必须具有超出形式之外的意味世界。

1.气韵生动

气韵生动强调艺术要有活泼泼的生命感，明代汪钶玉说：“所谓气韵者，乃天地间之英华也。”艺术就是要展现这世界活的生机、活的精神。天地因气而生生不息，艺术家的创造也应该永远为生机所诠释。我们可以从商周金文中找到很多是觉得注视点，其丰富性和不可预测性正是金文的大美之所在，也是我们被其深深吸引的原因。

对于商周金文而言，它体现了一种无秩序的美，但是却又被很难察觉的某种法则约束着，想突破重围，意气昂扬，气势猛烈，让人感觉有活力、有力量。金文的结构多自由变化，是对生命的生发，观看之后，让人感觉到振奋，使人的生命充满着精神的活力和人格的挺立。金文的线条是充满着金石气味的，这种精神美接近于中国古代美学中所说的壮美或阳刚美，也就是一种熊强、豪放、粗犷、刚健的美，它体现了人精神上的豪迈、向上的气概。

2.超越时空

中国艺术家是用灵想来铸造时间和空间，所创造的是超越具体存在的心灵时空，从时间上来讲，是要追寻一种生生不信、容落兴衰的生命时间；从空间上来讲，是说一种无形的空间，具有创造性，在生命的灵想中回荡。

以《大盂鼎》为例，圆圈所圈出的部分体现了“疏”，邓石如说：“密处不透风，疏处可走马。”我们的视觉不仅仅在商周金文的线条上，其余的留白也是十分重要的。其大美之处就在于无笔墨处，在清空处，无言、无线条涵括了一个有意味的世界。而右上角方框所圈出的内容，排列紧密，与左下角的一组“疏”形成了对比。朱良志先生这样说过：“疏处代表了一种轻快、运动，而密处则是厚重、停滞，由此欣赏者从中体悟到一种生命的意识，感觉到气的流动。一个生命体就是一个气场，塞满了，天使了，就没有生气流荡的地方了，这样的艺术就没有活致，就死了……实是从虚中转出的，想象空灵，故有实际；空灵澄澈，方有实在之美。”有形的世界是打开无形世界大门的一把钥匙，正因为有空，实有世界才会有气韵流荡的可能性。

中国人拥有独特的时间观念，那是一种超越的思想，撕开流动着的时间的皮，到它的背后去把握生命的真实[2]。商周金文力求的不是淡忘时间、控制时间，而是超然于世界之外，追求一种生命的“真际”。就是以超越具体的时间为起点，以归复生命之本为旨归。时间性的存在意味着一种表象的存在，我们所看到的金文呈现出来的只是凝固住的文字，但是如果进行更深层次的思考，会发现这些金文并不是仅仅在做一个叙述者、承载者，而是真正的发现者，是超然于时间之外的真实追求。

例如一个笔画下去，第一笔轻触笔尖，只是形成一个球体，但是在形成一个长笔画之后，其轨迹就代表着时间维度，而这个笔画本身也有着长、宽和垂直方向的厚度，综合起来就是四维度。做一个解剖图可知，时间是不可逆的，但是A（第一点）、B（下面第二点）两点是现在时间与过去时间发生关系，就是“多维度”。而书法艺术，尤其是商周金文，可以从多层面切入，所以它做到了超越现实的多维度。将第二个圆圈内的相交点进行剖面分析，左边斜方向的笔画在此焦点经过，是一个时间；但是右边斜方向的笔画与其又在这一点相交，就是在同一个点，又经过了这个时间，即过去时间和现在时间。而第一个圆圈内的焦点，有三个时间经过，左下、右下、以及竖直的三个方向，共经历了三个时间的经过。而这个么多重的维度展现在纸上，却又是面具，感受生命强烈的脉搏，揭示世界背后隐藏的生命真实。

三、总结

商周金文有大美，这种美不能去言说，要将感官的东西弱下来，归于本真，用自己的心去体会。金文独特的艺术价值首先在于其本身的线条、结构、篇章组合，线条具有运动性、自足性、且拙味横生、敛放适度；结构多变、丰富多样、追求天然，体现着张力；而篇章组合更是体现出了一种无安排、自然天成的“全”。

商周金文最重要的艺术价值主要在于其自身表现出来的生命意识，超越时空、超越知识、超越色相。商周金文是属于人内心的，我心之主宰就是天地万物之主宰，它体现了一种生命超越，融入宇宙生命世界中，伸展自己的性灵；超越感性，寻求生命的感悟。商周金文重视的使人返归内心，由对知识的荡涤进而体验万物，同于天地，融自我和万物为一体，从而获得灵魂的适宜。

参考文献：

[1].查律.论先秦金文之古. 书法赏评[J]， 2013（6）.

[2]崔树强.中国书法中的“金石气”[J].艺术百家，2009（6）.

[3]朱良志.中国美学十五讲[M].北京：北京大学出版社，2014.

[4]高小康.中国美学[N].上海：上海古籍出版社，2011.

[5]白冰.中国今文史话[M].上海：学林出版，2009.

作者单位：北京师范大学艺术与传媒学院