从绘画中培养幼儿的创造力

黑龙江省大庆市幼教中心第十二幼儿园 石 雪

绘画是社会精神文明进步的重要表现手法之一，好的画作可以反映时代、反映民风、反映社会变迁，而且画作最重要的成功依据就是创新不落俗套，只有勇于创新的画作才能让观赏者产生共鸣，产生非常好的艺术震撼感。而绘画更是幼儿最喜欢的活动之一，同时，也是发展幼儿想象力、创造力、培养幼儿的思维能力，提高艺术修养，促进幼儿个性全面发展的有效手段。近年来随着教育改革的不断深入和素质教育的全面实施，对教育的要求也已由单一价值观向全面育人的价值观转变，灵活多样的兴趣活动不断充实到各科教学活动中，特别是艺术教育现在越来越受到老师和家长的重视，美术教育作为艺术教育的一个重要组成部分，有着它不可或缺的重要作用。但有不少美术教师在美术教学方面显得束手无策，无从教起。经常看到教师们以布局是否合理、线条是否流畅、画得像不像、美不美等来评价幼儿的作品，而对于看似一塌糊涂实则思维独特的画则置之不理或予以否定，这其实是扼杀了幼儿的创造力。有的教师还是“穿新鞋走老路” ，让幼儿进行枯燥乏味的模仿；有的教师则完全放手，让幼儿自己“摸着石头过河”，幼儿走了很多毫无价值的弯路……在美术教育活动中，幼儿常常被限制看教师的范例画进行绘画的层面上，因此在学习画任意动物形态时，都会出现统一方向，统一动态的画面，显得单一，不生动，千篇一律，缺乏创新，幼儿的思维被限制，得不到较好的发展。所以教师不要横向的比较，要纵向比，要善于发现孩子的有点，从孩子的作品中关注孩子，并进行适当的引导，而不是老师说“马是站着的”，那孩子就只能说“马是站着的”。要从幼儿的绘画中培养孩子的创造力。

作为一名幼儿教师，你是否会为上课调动不了幼儿的积极性；为幼儿作品没有童趣创意不足而烦恼？我们有多久没有享受课堂上的乐趣呢？那么怎样才能让我们的美术课更加地生动而又充满欢乐呢？我认为有以下几点。

一、培养幼儿正确的绘画兴趣

爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”幼儿的绘画兴趣不是与生俱来的，而是长年累月的培养的结果。在绘画教学中，我们不能对幼儿进行单一的技能训练，而应该运用多种形式。比如幼儿喜欢颜色鲜明、形式新颖。富有情趣的教学内容，所以教师做准备范画时要根据幼儿的这一点来考虑。幼儿喜欢和动物做培养，我们可以让幼儿来用手指印画的方式来进行等。让幼儿们在心里产生理解，加深幼儿对绘画内容的理解，而让幼儿在心里形成早期的世界观，通过懵懂的世界观进行绘画创作，促使幼儿产生绘画热情，让幼儿从心底里真正地爱上绘画。

二、培养幼儿绘画的自信心

认真研究幼儿的心理，幼儿渴望老师及家长的表扬与肯定，我们应该有意去挖掘幼儿作品当中的优点，只要发现他们的点滴进步，我们都要及时地给与肯定、鼓励和表扬。这样，幼儿的积极性才能被充分调动起来。幼儿找到感觉，才能完成布置的画题，而且变得自信、开朗大方，并且让幼儿通过交流沟通，自己找出不足，努力完善，而不少“绘画天才”就由此诞生。要给孩子充分的时间和空间，比如今天的画没画完，我们就帮他 保管好，等想画的时候再拿出来。

三、打开思维定式，解放思维模式

所谓发散性思维，是指围绕某一有待解决的问题，让思维尽可能地向各个方向和各个方面去展开。（简单地说，也就是要允许孩子有不一样，鼓励不一样）

发散性思维的特点就是对同一问题追求多种答案，这是一种由抽象出发而趋于具体的方法。针对这一特点，我设计了一些相关方案，比如，在课堂上，我以“点”为题目，让幼儿画出自己所知道的和点有关的东西。结果，幼儿的作品可谓是五花八门，从天上的太阳到手里的皮球，从汽车的轮胎到胸前的钮扣，其想象力之丰富令我惊叹不已。

四、鼓励幼儿大胆的想象力

爱因斯坦说过“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”绘画活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家，而是在于启迪幼儿的思维，每个幼儿都具有创造的潜能和天赋，教师应为幼儿提供足够的时间和丰富的材料，鼓励幼儿自由想象，自由创作，把想到的和感受到的在自由、轻松、愉快的氛围中进行表现，使幼儿的想象力逐渐丰富起来，并为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品加油，让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌。即使幼儿认为月亮不像小船而像个小勺，我们也不要认为不对，这样，幼儿就会发现只要有趣，画什么都行，画得不好老师也不会怪我，清除了幼儿创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的按照自己的想法去画，这样才能取得事半功倍的良好效果。

总之，幼儿有无限的可能，需要的是，幼儿教师--善于发现的眼睛！希望有更多的人来关注我们孩子的未来！