一泓淡墨如心绪自得丘壑在画中

白云天

画根始种正萌芽

南粤有名山——西樵山，樵山有雅士——罗礼文。此人身材虽小，但谈吐幽默，性格开朗，豪放大器。他的才学与胆识，令我钦佩不已：才学，指其有丰厚的知识和较高的艺术涵养；胆识，指其敢言人之不敢之言，又不人云亦云，敢于尝试改革，够勇气果敢。

礼文的画缘，萌于小学。他爱胡乱涂鸦，喜欢画《孙悟空大闹天宫》。中学时，得语文教师启蒙，学习人物素描，之后又得有缘人引荐，拜当时年仅29岁已闻名遐迩的画家——陈永锵为师，从此踏上艺术之道。

磨砺当如百炼金

起初，在陈永锵老师指导下，礼文孜孜不倦地临摹历代名家山水画，如范宽、李成、郭熙、唐寅等名作；同时也临摹宋代工笔花鸟画，还长时间进行白描训练。在瑰丽的艺术殿堂浸润中，礼文对绘画艺术更痴爱，梦想当一位著名的画家。

为节省金钱，礼文极度“贪婪”，把一张四尺纸裁开五六张来临摹。一年半载后，礼文画技精进，把各大名画皆临摹得形神兼备。陈老师大喜，随后，带礼文到西樵山写生、创作。一段长时间的反复临摹、写生、创作后，礼文的技法初步成形，创作水平不断提高。

1978年毕业后，礼文随陈永锵老师到南海工艺美术厂工作，参与出口画的美术工艺创作。在此，他大量绘画各类画种，技法得到更大提升。

“放歌天地，怀抱古今。”礼文在传统绘画技法的基础上，对景物的自然状态进行观察和描绘，达到“人化自然”，由此开拓出一种现代的、全新的审美境界。

拔剑四顾心茫然

然而，礼文生活在那个文化都要被革命的荒唐年代，命运却在他还来不及推开梦寐以求的画家之门时，却意外让他走进了另一扇门。因家庭背景以及父母对艺术的偏见，致使礼文离开工艺厂，鬼使神差地学起中医来。为求生计，礼文弃医从商，当过服装设计，做过五金销售……残酷的现实，致使他的画家梦渐行渐远，几乎忘却当一名画家的初心。

2000年，偶然一次机会，礼文与朋友一起探访陈永锵老师。陈老师呼唤礼文重拾画笔。他的呼唤，点燃了极具绘画天赋、自幼酷爱绘画、画功深厚、对绘画艺术魂牵梦绕的礼文，唤醒了他的“画家梦”。

吾将上下而求索

于是，礼文选址在西樵山下的岭南文化苑开办画廊。重拾画笔，追逐他的画家梦。

现实非礼文所想，大众的需求与艺术的审美迥乎不同。然而顾客是上帝。为满足客户需求，人家要什么礼文便画什么。同一内容往往会画上几十幅，他俨然成为一台复印机，不断地复制、复制、再复制，完全没自己的风格，更没自己的思想。繁琐如画匠的工作，礼文渐觉长此下去没意思，难以达成自己的“画家梦”，无法形成自己的风格，无法绘画心中之景，无法得到大众认可。

于是，他决定走出去，与当地画家学习、交流，去参加全国美展大赛，但常不如愿，屡不获奖。他反复思考，觉得自己如井底之蛙，一定要走得远、站得高才行。

吹尽狂沙始到金

2014年，礼文在南海画院的推荐下，到中国文化部北京现代工笔画院深造。

北京现代工笔画院高手云集。黄天胜、祈恩进、苏百钧等大师先后传授，让礼文大开眼界。在画坛名家点拨下，听课、赏画、看书、点评……礼文豁然开朗。

尝闻：“读万卷书，行万里路，乃足称画师。”为此，礼文踏遍黄山、泰山、太行山、贵州等祖国大江南北，进行写生，积累创作素材。

“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”礼文不甘围于先人藩篱，勇于常变，着重研究渐江、陆俨少的笔墨精髓，尊传统，主创新，独辟蹊径：突破图式的变化，巧用版画的构成，活用西洋画的光线，妙用中国画的传统笔墨，进行创新自己的画法，形成自己“笔如钢条，墨如烟海”的气概和“境界宽阔，丘壑内营、笔精墨妙”的风格，以“至灵之笔”，绘画“至奇之山”，造“至幻之境”。

近年，他创作的作品风格独特、奇绝结合，画面充满张力和视觉冲击力，在全国美展中屡屡获奖。如《雨后新绿》一画，在图式技巧上新颖独特，大胆采用大面积丘壑作为山主体，吸收西洋画可取之处，精心安排布局，通过疏密布局，合理经营位置，达到呈现给观者那种完美的视觉冲击效果；在表现手法上，运用众多几何形体线描和结构方块，把纵横、虚实、繁简关系表现得准确到位，于精细处见苍劲，于简洁处见浑厚，于纯净处见刚正；在笔墨运用上，他运用中国画深厚大气的笔墨语言和丰富的色彩，注重以黑白灰构成、疏密聚散达到较强的空间形式美感，把山的层峦叠嶂表现得淋漓尽致，干净而不刻意露出，含蓄而清朗，笔路清晰，为雨后精彩的烟云水气营造气氛，衬托出润泽山村的壮丽自然景观，展现祖国西部河山在春雨洗礼后更显得巍峨、雄伟、壮观的清新景象，好一幅有创新性的山水画作品！

《霞山清韵》这幅于2014年8月16日刊登于《人民日报》副刊的作品，深层次地凸现江南山水清秀的朦胧美，让人无法移目。黄宾虹说：“画贵神似，不取貌似；非不求貌肖也，惟貌似尚易，神似尤难。人人畏难，徒习其易。”礼文却是神似的“造境”高手。你看！江南三月，阴雨延绵，处处烟雾弥漫，隐隐约约的山村，时隐时现的山峰，缥缈的云雾，若见行云流水，若见古木参天……给观者产生无穷遐想，仿如置身人间仙境，足见礼文的淡墨功夫深厚、技法严谨、勾染工细，层层刻画细腻，虚实处理微妙，不愧是“造雾”高手，令人叹服！

《云静峰清》——一幅图式较为特别的国画！礼文在传统山水画基础上，配合平面构成的独特表现因素，卓然成器。他笔墨功夫深厚，巧妙地将江边上白云静静地依附着笔墨厚重的山体，在特定丘壑中利用黑白对比凸现鲜明的视觉效果。白云与山峰拥抱，给人以纯净、精细、幽深峻远之美，如此宁静与世无争的环境令人向往。黄宾虹言：“虚实兼到，苍润自然，有轻裘缓带之风，无剑拔弩张之态。”只有这样，才能达到极高境界。此画，足以见之！

“况山水能移情于绘事，有神合哉。”礼文以惯用的笔墨语言表现出自己心中的画意生机，《风来花自舞》便是最好的印证。“风来花自舞”这题目颇有意思：风无形，花有形。花的舞姿靠风的节奏推动。在笔墨技巧上，礼文通过观察大自然生态之美，利用烂漫的紫藤和生气的小鸟编织一曲美丽的乐章。画面中有节奏旋律，长线与短线相互呼应，紫藤花神秘艳丽，笔墨明快爽朗，构成稳重：加上几只小鸟起舞，令观者感到笔墨精谨、气韵清新，一种愉悦畅快之感油然而生。

《浴月图》，只见月色未退，天刚拂晓之际，大地一片晶莹雪霜，一群小鸟随晨曲起舞。礼文善于“留白”，实者虚之，虚者实之，技术娴熟，用笔颖脱，着墨精致，以清淡渲染的色调、简洁之气，使大地之“寒”与鸟热闹之“暖”形成强烈而鲜明的对比，编织了一首富有大自然情调的乐曲。

“一泓淡墨如心绪，自得丘壑在画中。”如今的礼文，并没有停止攀登艺术高峰之步，他继续挖掘生活题材，尝试新技法，力求在传承中国画传统技法上创新，描绘心中之画，形成自己独有的风格。

罗礼文

1960年生，广东南海西樵人。1974年师从陈永锵老师习画，1978年加入南海工艺美术厂从事国画创作。2014年到北京现代工笔画院进修。现为广东省美术家协会会员、佛山市美术家协会理事、广东樵山书院理事、南海关协理事、南海画院画家、南海区政协书画院特约画家。作品多次入选全国性美术展览。