浅谈如何开启幼儿艺术创作之门

黄荷

摘 要：“艺术的生命在于创作。”艺术家们的每一次创作，都是一种凌驾于绘画之上的生活的再现和个性的大胆表露。然而，在组织幼儿美术创作活动时，却常常发现孩子们没东西可画，画面不丰富，即使有那么几个构图、布局比较出色的作品，最多也只是范画的“复制品”。这种现象越来越引起大家对幼儿园美术实践活动的普遍思考。

关键词：培养；体验；激发；训练；提升；拓宽

一、幼儿艺术创作性缺乏的原因

1.技能技巧培养忽视，幼儿表现能力缺乏

有些教师好高骛远，从一个极端走向另一个极端，在贯彻《幼儿园教育指导纲要》的过程中舍本求末，完全摒弃传统的美术教学方法，忽视对儿童美术基本技巧的培养。

2.生活认识体验不够，幼儿审美视野狭窄

“生活是创作的源头”，可见“艺术源于生活”。孩子们周围的世界虽然五彩斑斓，但是如果没有人进行指点，幼儿缺乏正确的认识和深刻的体验，他们往往会陷入“熟视无睹”“无动于衷”的认知困境。

3.教学组织设计陈旧，幼儿创作灵性匮乏

在传统美术教学中，往往是教师示范、幼儿临摹。教师大多视“幼儿完成作品”为己任，画什么？怎么画？均由教师说了算，禁锢幼儿的创作思路。长此以往，幼儿习惯于依葫芦画瓢，不想动手创作，也不会动手创作，更谈不上有创作灵性了。

二、提高幼儿创作性的对策

1.欣赏作品，激发自我

孩子们创作贫乏的弱点，多数与不知道如何表现自我的感受有较大关系。于是，我们带领孩子们欣赏同一年龄段的优秀作品或一些画师的名作，让他们通过观察和体验感受作者所感所思。其中，主要是引导孩子们欣赏构图、色彩和线条的表现方法。这不仅是孩子们开阔眼界、丰富美感经验、陶冶艺术情操的好途径，也是帮助孩子认识生活、感悟生活，培养探究意识、学习创作技巧的好方法。

在组织孩子们作品欣赏时，我们也非常注意题材的选择和教学方法的运用，如组织“甜甜的午觉”题材时，孩子们立刻被熟悉的画面吸引住了。他们对睡觉的姿势、小床的摆放十分敏感。欣赏之后，马上对类似的在园生活产生观察探究的兴趣，自然地萌发创造欲望；我们经常采用直观的作品对比欣赏法，引导幼儿比较不同作品的表现手法、表现形式和表现风格，突出优秀作品线条的大胆粗狂、造型的奇特有趣、色彩的张扬等特点，让孩子们充分领悟作品的创作技巧和小作者的内心世界。

2.注重训练，培养技能

绘画需要技能。没有一定的技能技巧，孩子的艺术表现、艺术创作必将成为“空中楼阁”。因此，我们十分关注从基础入手，教给幼儿美术的基础知识与基本技能。我们结合主题活动的特点，让幼儿从小班就开始练习点、线、面及三者间的结合，让幼儿知道点是什么样子的，它像什么；学习线条的变化时可试用不同的线条（直线、曲线、螺旋线、继续线、重叠线、连续线），知道很多线条又能组合成一个面。在进行人物绘画时，大多数幼儿把人物的胳膊、腿用一条线来表现，把身子画成三角形。当出现这种情形时，教师要及时点拨。怎样正确画人，让幼儿先说，头是什么形，四肢又是什么样子？然后要求幼儿与已有的认知图形产生联想，这样身子不再是三角形，四肢也不再是线段了。中大班着重对幼儿进行构图、画面的布局、着色等技能技巧的培训，如山水画怎么合理布局，水天地相接的地方用哪些颜色，人与物的远近怎样表达。幼儿经过教师点拨引导，美术知识经验一点点丰富起来，一旦绘画技能掌握，对画画兴趣就会随之产生，对画画的恐惧心理自然就会消失，孩子的创作能力就会得到初步的培养。

3.再现生活，提升素材

生活是艺术创作取之不尽、用之不竭的宝库。有了作品欣赏的前奏、基本技能的铺垫，当生活重现在孩子眼前时，孩子们就会多一份审美的情趣，多一份观察的用心。因此，不管园内园外，我们经常利用家长、社区的力量，每天尽量带孩子到特色景区、菜市场、商店去接触社会，让美术的“触角”伸向更为广阔的生活殿堂，让幼儿在交往中注意观察人们的活动，尝试不同的生活体验，丰富孩子头脑中表象的储存，发现其中蕴涵的美，积累“形象”素材，用生活的火种点燃孩子创作的火花。一次午睡起来，天突然下雨了。面对连续好长时间难得一见的一场大雨，人们又渴望又有些躲闪不及。为了使孩子们能深切地体验到这一点，我们组织他们在走廊上观看人们忙碌的场景。就这样，孩子们那一幅幅富有创意的佳作就在自己挥动的指尖下诞生了！

总之，在美术活动中不能只求表面效果，更应该有长远的培养计划和培养目标，铺垫要“广”，立意要“高”，方法要“活”，引导要“巧”，只有这样，才能帮助孩子搭建创作的平台，寻找创作的源头，激发创作的灵性，成功地开启孩子的“创作之门”。

参考文献：

杨景芝.美术教育与人的发展[M].人民美术出版社，2012-02.