论电影中的物质空间运用

张玥鋆

【摘要】电影《红色沙漠》讲述了一群在工业化时代不断异化的人群，生活在物质文明急速发展与精神文明极度贫乏的巨大落差中，所造成了“精神正常的不像人，精神反常的更像人”的困境。本篇论文主要从物质空间的角度分析电影的空间运用。

【关键词】物质空间；几何；红色沙漠

雷诺阿曾经说过：“电影是面向生活的一扇窗口。”人们通过影视的窗口，回味着岁月，见证着整个世界。米开朗琪罗·安东尼奥尼作为空间运用最为娴熟的导演，其《红色沙漠》中的空间构建更加卓尔不群。而本文将就物质空间构建这个方面进行具体的分析。

一、通过摄像机和拍摄物体的运动感知空间

通过摄像机的视角记录工业化时代的特征，也是《红色沙漠》一片在拍摄手法上与众不同的地方。

在茱莉亚娜和科拉多一起去拜访工人马里奥时，通过摄像机的运动拍摄了高大的信号发射器，再一次表现出人物生活在一个巨大的机械化的时代里。导演多采用全景拍摄的方式，将人物的形象缩减得很小，反而机械却占了很大比重的，仿佛是将十分渺小的人物置于一个冰冷的机械环境之中。通过巨大与渺小的对比，展示出茱莉亚娜在生活中无助的恐惧。同时，被虚化的庞大的发射器钢铁结构中，茱莉亚娜仿佛被关在了钢铁架中。在这群冷漠疏远的“工业化机器”之中，她仿佛是一个异类，她渴望被爱，渴望被关心。她是一个由于车祸精神失常的女人，冰冷的工业化的产物是导致她精神失常的导火索，她希望自己可以像医生说的那样“学会去爱一个人或者是某种事物，去爱你的丈夫，你的儿子，工作，甚至是狗”，但是现实的冷漠是不允许她这样的，丈夫浅薄的关心没有办法给予她安全感，儿子对她的戏弄更是使她寒心，而科拉多莫名的关心更是让她无所适从。所以，她看似生活在自由的世界，却仍然是活在牢笼之中，身边的人没有人理解她，没有人关心她。也许在当时那个冷漠的世界，只有她能看懂人与人之间的情感危机，也只有她在为这个被工业物化的社会深刻的担忧着。她虽然看似精神失常，却比正常人活得更有人情味，活得更加真实，所以究竟谁是正常人，谁是精神病，我们在心里打上了一个大大的问号。

二、通过物体所占的体积和质感感知空间

1、建筑的夸张化

在《红色沙漠》中，导演经常利用夸张化的仰拍或者是俯拍的角度，故意夸张工业化建筑物的比例，造成夸张的压迫感，由此更加生动的展示这个阴森恐怖的工业化社会，以及人们在工业化空间中的渺小感与无所适从。

当科拉多来到一个纵深的巷子中时，导演选用了一个极低的角度拍摄对景物进行仰拍，让本就高大的巷子显得更加的高大。而科拉多处于一个极窄的巷子中，巷子的两边都是老旧斑驳的屋墙，而那嵌入墙上一扇一扇紧闭的窗户，仿佛象征着人与人之间紧闭的心门，代表着一个时代中的人情冷漠。而那巨大曲折的回环小巷仿佛要将渺小的人物吞入囊中，镜头通过高大的巷子与渺小的人物进行明显的对比，更加能体现出生存在一个毫无生机的工业化机械时代的孤独与落寞。灰色破旧的巨大建筑物象征着没落工业化时代，紧闭的窗户象征着机械化时代中的人情冷漠，而当科拉多进入这个场景之后的左顾右盼，充分显示出了生活在这个工业化时代的人们的惶恐与不安。

在有些镜头中，导演甚至会故意扩大工业建筑物的比例，让工业的建筑物成为镜头中的主体。在漫天的烟雾之中虽然两个主人公站在镜头的中央即视觉的中心点，但是逐渐扩大直至淹没了人物的工业化污染物却占据了画面中的最大畫幅，成为了镜头中的主体。在蔓延天际的工业化污染物中，两位主人公毫不在意的聊着天，仿佛都这些污染已经司空见惯。他们对身边的事物冷漠，对自己所生存的社会冷漠。在广大的工业化社会的标志下，他们只是渺小的个体，他们无法改变这个社会，所以只能冷漠地旁观着社会的变化，可是后来慢慢地冷漠便变成了习惯。导演通过将工业污染物极端扩大化，表现出了机械化时代的庞大和恐怖以及人与人之间的冷漠与疏远，揭露了机械背后的冰冷，世故背后的冷漠。

2、几何构图

在《红色沙漠》中，安东尼奥尼多次运用玻璃制品拼出几何构图，工业也化制品本身还是有一种独特的魅力，尤其是与工业化的环境相切合的时候，例如蓝色的玻璃、红色的机械，这些都能给人们带来工业化的美感，提升镜头内容的审美价值。但是玻璃的质感还是会给人冷冰冰的感觉，多次运用玻璃制品隐喻了人与人之间疏远和冷淡。而用玻璃拼出线条性强的硬性构图，用极其抽象的手法表现出工业化社会背后硬性的冷漠人情。

导演在镜头中所塑造的充满线条与造型的几何造型，既能够将冰冷的工业化时代和现代人冷漠的情绪定格在镜头之中，又提升了镜头中的现实主义美感。

三、通过视听元素的空间调度设置空间

在《红色沙漠》中，导演利用丰富的视听手段加强了观众对工业化时代的整体印象。在影片的开头，导演运用了一组连续的工业建筑物的虚焦镜头，破旧连绵的工业厂房、粗壮高大的烟囱、冰冷硬朗的工业机械，伴随着不绝于耳的机械轰鸣声，和画外一个女人毫无情感的低吟浅唱，眼前工业的烟雾连绵不绝，几个简单的空间镜头，生动的勾勒出了人物生存的年代，一个被工业异化的时代。导演通过一系列的全景镜头记录人物的生存空间以此来表现整个物质空间。

连续的虚焦会带给我们强烈的视觉不适感，而视觉的不适会给我的强烈的内在阻隔。机械的嘈杂声夹杂着女人的歌声，更加真实的还原了茱莉亚娜的生活环境和生活状态。通过一系列拍摄工业建筑的虚焦镜头奠定了整部电影的基调，模糊的视线透不过工业的高墙，恍惚的目光看不过跳动的人心。通过镜头中的视听元素感知人物所处的空间构建感知整个工业化时代的时代特征与空间结构。

【参考文献】

[1] 巩如梅. 红色沙漠笔记[J]. 电影艺术， 1992-05-30.