试谈宗白华审美教育及其风格

蔺熙民

内容摘要：宗白华毕生从事审美教育，大力弘扬审美文化，培育美学英才，功绩卓著，是杰出的审美文化教育的实践者，是中国现当代审美教育园地的中坚之一。在中国现当代审美教育史上以博大的胸怀、完美的人格及对中国美学的精深洞察，彰显出独特的个性特征与风格，备受敬仰，成就斐然，令人扼腕。

关健词：宗白华 审美教育 个性风格

著名美学家宗白华（1897-1986）1925年从德国留学回国，于东南大学、中央大学、南京大学及北京大学任教六十余年，直至1986年去世。其毕生躬身于讲堂，恪守师道，勤奋耕耘，是中国现当代审美教育园地的中坚之一，也是我国高校首开美学课程的第一位审美教育家。不仅把西方近代以来不少重要美学思想和著作译介到中国，而且以丰富源深的美学思想与不菲成就，影响了数代美学青年，造就了大批中国现当代美学学者。中国现当代美学的诞生、萌芽、发展与其美学人生分不开，中国现当代审美教育缺少他则残缺不全。今年是宗先生诞辰120周年，借此文以示敬念。

一.宗白华审美教育的丰富历程

（一）中央大学时期：南宗北邓

宗白华虽有学医的大学经历，但投入五四新文化运动中，参加少年中国学会，主编《时事新报·学灯》，传介西方哲学文化，尤其是德国审美文化，与郭沫若、田汉、康白情优游，逐步钟情于审美与艺术。1920年留德主修美学与艺术，1925年归国为东南大学哲学系副教授，从此开启了漫长的审美教育生涯。1928年任中央大学教授，后兼任哲学系主任，直至1952年院系调整从南京大学调至北京大学。期间开设美学、艺术学、形而上学、叔本华哲学、尼采哲学、康德哲学、倭伊铿哲学、歌德、文艺复兴时期艺术欣赏等多门课程。

从事教学伊始就集采西方众学，专心于审美教育，其美学、艺术学、形上学讲稿可谓是呕心沥血之结晶。此时所授基本沿袭西方，创造不多，但继承了德国哲诗融合的美学本性之路，特别是较多吸纳了德索艺术美学之新创，视野开阔，古今融汇，史论结合，对于美学在华传布，推波助澜作用巨大。三、四十年代，审美教育成就显露，一改先前的诗人和编辑面目，学界有“南宗北邓”之誉。抗战期间，中央大学名辈众多，如方东美、何兆清、李证刚、陈康等，宗先生则以教授德国哲学、美学和艺术著名。学术视野更广，纵横捭阖，知识丰赡，传播新知，深受师生欢迎。特别是教学相长，着手进行中西美学深层比较，独创性领悟频出，对于构建中国美学学科，培养美学与艺术后学，功不可没。

（二）北京大学时期：中国美学学科的缔造者

调入北京大学后，主持过西洋哲学史教研室、中国哲学史教研室、美学教研室，至于去世。北大当时集聚了全国美学界三位泰斗，即邓以蛰、朱光潜和宗白华，成为中国审美教育的中心。其美学传统优渥，可追蹑至率先开设美学并亲授的老校长蔡元培，后有朱光潜讲文艺心理学和诗论。宗先生在浓厚的审美教育氛围中，辛勤耕耘。作为审美教育的中流砥柱之一，对于北大乃至全国美学学科的建构与审美教育的开展，居功甚伟。主要有：

一是进行了西方美学的系统研究。为了教学之需，积极编撰《美学史》（纲要），同时加大西方美学专题研究，如文艺复兴美学思想、德国唯理主义美学、英国经验主义心理分析美学和康德美学评述等；尤值一提的就是精心翻译康德《判断力批判》，为美学教学增强了极大厚度。

二是中国美学史的撰写准备与中国美学专题研究。1960年代朱光潛先生负责主编西方美学史，宗先生负责中国美学史。当时中国美学史研究几乎是空白，为了写出成熟的中国美学史以便教学，宗先生一方面积极深入发掘和整理中国美学史资料，指导身边几位助教，花近3年翻检大量典籍，编出两本《中国美学史资料选编》；另一方面开始中国部门美学专题研究，使中国绘画美学、书法美学、园林建筑美学、工艺美学、音乐美学等初显体系，并果敢给高年级开设了中国美学史专题讲座，全面讲述了中国美学史的特点和学习方法，见解精到，学术价值很高，是中国传统审美教育的一笔丰厚馈赠。

三是鞠躬尽瘁，培育美学英才。继承蔡元培力倡的美育传统，奋力教学，甘为人梯，为北大培育大批美学精英。如著名学者王起、常任侠、吴作人、陈梦家、熊伟等。特别注重对青年教师培养，早年几位助手均深受影响。如叶朗教授就是其中佼佼者，有《中国小说美学》《中国美学史大纲》《现代美学体系》等杰作，是当今中国最著名美学家之一；于民教授，受到启导良多，颇有建树；杨辛则深受其重视艺术实践的影响，他与甘霖的《美学原理》，是新时期被最普遍采用著名教材之一。

二.宗白华审美教育的独特风格

宗先生不但有丰厚的审美教育经历，而且在从教过程中彰显出鲜明的个性特征与风格，将审美教育的本性与魅力演绎到淋漓尽致之境，弥足珍贵。

（一）现实关怀性。其一生虽溺于书斋与校园，但其美学研究与审美教育始终不乏浓厚的现实关怀意识，价值诉求上带有鲜明的现实指向性。不但体现在五四时期怀抱学术救国、文化救国与审美救世的宏愿，体现在抗战建国的悲剧式挽世，体现在新中国的审美激世，更体现在生生化化的中华大易审美精神的挖掘与传导上，这些无疑深入骨髓地蕴于其审美教育历程中。另外，其从教中始终恪守美学与艺术的创造和欣赏，不离“看”和“听”，足迹遍布众多艺术展览、博物馆、文艺演出和古典建筑，体味着丰富的社会美与时代美。

（二）情境入化性。审美教学重在创设情境，润物细无声，达到出神入化之境，获得堪入内心、浸透肌理之效。其教学态度与风姿，深受学生敬佩，给人深刻启迪。不仅授之以鱼，且授之以渔，更重要的是能用融情入境彰显出宇宙人生的极美之境，这才是审美教育的本性与应有魅力。据学生王聿均回忆，“听他书，如沐春风，简直就是一种享受”，上课时“口若悬河，滔滔不绝，声调铿锵，无论吐字遣词，都优美如诗”。讲“美学”时，“形容一幅画，好像在一个字静的秋天下午，全身披满了金色的光灿；形容一阕音乐，仿佛一会儿风声竹韵，泉水涓涓，一会儿金铁交鸣，雄浑悲壮。讲者和听者，都不禁悠然神往，被美的气氛所感染了。”特别是“每逢讲得出了神时，也会偶而对着学生们一笑，从这里显示他尚未磨损的天真和鸢飞鱼跃的心灵”[1]。

（三）自由独创性。美学作为最具灵性的人文学科之一，贵在心灵自由与个性独创。宗先生教育方法上崇尚自由思悟，善激发灵感，教导学生恪守自身美学追求，臻于审美教育的本有之义。刘小枫说宗先生常于自由散步中教学：“宗白华先生是真诚的，……他从不给我定条条框框，只在交谈中散步，不讲‘指导思想要正确一类的话。学术的自由是‘五四时代的北大传统，宗先生……仍坚持着这一传统，这与他的人格是一致的。”另外，常激励后辈，要敢于创新。如刘小枫还说宗先生让他：“放开胆子写，不要怕。现在被視为谬误，以后人们会认出它是真理。”[2]宗先生的巨大美学成就实归究于自我的创新。

（四）生命境界性。究其根本，审美境界与人生境界实质合而为一、水乳交融。其审美教育注重的正是内在高超的生命境界，注重生命境界之间的真切对话与贴近交流，其特点是渗透着感通、悟入、亲证与旁贯，达于审美的佳境。宗先生以审美化人生绽放着无限的摄人魅力，这完全是化于无形的大美与圆润。特别是燕园散步与湖畔身影，彰显的是高远充实的审美境界，感召着无数滚烫心灵，这才是审美教育的至境。马嘶《哲人的魅力》说，与冯友兰、金岳霖、汤用彤等不同，宗先生“身体文弱，白皙端庄，衣着朴实，有着不同凡响的雍容儒雅的风度”，常“从朗润园那边踽踽独行地走来，沿着湖边弯曲的小径，慢慢地消失在绿树丛中。他那身穿旧布衣、肩挎绿书袋的身影，恬淡宁静得如超尘出世般的仪态，却流溢出大智者的独特心境和风采。”[3]宗先生在教学之余和晚年，喜欢在燕园散步，未名湖徜徉，正如有《漫步于未名湖畔的美学老人—宗白华》之文[4]。自由自在、从容悦乐的散步境界，正是冯友兰所谓之“天地境界”，才接近审美的最高境界，也是审美人格的最佳写照。另外，宗先生一生生活简朴，不惜花钱买书，离世后却将大批书籍留给北大，其中不乏珍稀外文书，令人唏嘘。张岱年先生在宗先生85岁寿宴上说：“宗先生的人生境界一般人很难达到，至少我没有达到。”

中国当代审美教育要从朱光潜、宗白华“接着讲”（借用叶朗语），宗白华审美教育成就斐然，为21世纪当下美学的辉煌有筚路蓝缕之功。宗白华任教六十周年庆祝会上，燕园书画社赠送“撷英寻美，酿蜜育人”对联，确为鹄的之语。

参考文献

[1]王聿均.宗白华先生的思想和诗[A].中央大学七十年[C].台北：国立中央大学印行，1985.

[2]刘小枫.湖畔漫步者的身影—忆念宗白华教授，北京：华夏出版社，2007.

[3]马嘶.哲人的魅力[A].燕园师友记[C].北京：清华大学出版社，2008.

[4]萧超然.巍巍上庠 百年星辰—名人与北大.北京：北京大学出版社，1998.

（作者单位：武警工程大学理学院）