在“互联网＋”背景下 谈曲艺走进高校的前景

闫淑平+李彦鑫

随着我国改革开放的不断深入和发展，尤其近十年来，以互联网发展为主要标志的全球信息化趋势已影响到社会的各个领域，并借助手机、电脑、数字电视等新媒体形式，掀起了一场规模空前的传媒革命，将人们带入21世纪的“互联网+”时代。在新媒体时代，高校是中国社会网络化的发展前沿。各种新媒体已经深入大学生学习和生活的各个领域，为大学生沟通联络、获取信息以及休闲娱乐提供了重要平台。而传统曲艺作为中国传统文化的重要组成部分，值得大力弘扬和传承。高校大学生作为时代前沿的智慧群体，尤其需要承担起发扬曲艺、为其发展出谋划策的责任。

“互联网+曲艺”可以使曲艺在高校大学生中间广泛传播，调动大学生对曲艺的兴趣和积极性，拉近曲艺与学生之间的距离，弘扬曲艺文化的同时丰富校园文化生活。

由于受到固有思维模式的影响，大学生可能觉得曲艺离自己很遥远。那些在电视上、广播中出现的曲艺形式都是文艺界的事，与自己无关。作为文艺工作者，应该把弘扬曲艺文化作为己任，利用互联网的优势，创新传播曲艺的形式，比如开设APP软件、微信公众号、直播平台等，与学生近距离接触，让学生随时随地都可以感受到传统文化的魅力。单纯靠到校园里做一次讲座和报告来激发学生的兴趣，不仅受众面小，还缺乏系统性，因此，合理开发更广泛更受学生欢迎的传播渠道非常必要且势在必行。

“互联网+曲艺”使得针对在校大学生的网络教学成为可能，使得大学生曲艺爱好者和社团能够获得更专业的指导，更有可持续发展的后劲。

目前很多高校成立了曲艺社团，但在发展过程中却屡屡受到阻碍。比如，由河南理工大学硕士研究生南北豪同学发起的河南大学生曲艺联盟最终因各种原因以失败告终。学生们在成立社团时更愿意编排上手比较快的相声、快板等曲种，但往往缺乏专业的指导，也缺乏互帮互助相互交流的平台，而互联网正弥补了一部分缺失，成为曲艺走进校园的良好途径。大学生们可以通过互联网各种平台，与专业的曲艺老师进行在线沟通，在老师的专业指导下更好地发挥自己的爱好和特长，办好曲艺社团。这样既避免了学生一腔热情却缺乏源源动力的后劲支持，最终社团无力支撑的情况，又能弥补学生因课业多，专业学习任务紧，无法用大段时间来学习曲艺的弊端。曲艺工作者也可以通过制作类似慕课（Mook）的形式，将曲艺教学转变成由系列小节构成的形式，学生可以利用零散时间来学习曲艺，更为便利地吸取知识营养，得到有效的指导。

“互联网+曲艺”使大学生原创优秀曲艺作品能够得到更好的传播，促进曲艺在高校生根。

大学生是玩转新媒体的达人，他们接受新事物的能力远比我们想象的要高。作為站在时代浪尖的“九〇后”“〇〇后”，他们更喜欢也更擅长用自媒体展示自己的多才多艺。在爱好曲艺的大学生当中，不乏优秀的原创作者，倘若在互联网的各种平台上大力宣传，则会激发他们热爱曲艺的积极性，从而促进曲艺文化在高校落地生根。

“互联网+曲艺”更能发挥大学生的智力优势，为曲艺界输送更多更好的文本作品和创意。

艺术来源于生活。传统艺术有时由于距离实际生活较远，慢慢地消失在大众的视线之中。这是我们所不愿意看到的。曲艺要想在新的时代有更高更广的发展，需要的是贴近生活、走入生活。大学生是社会中的高智商群体，曲艺界可以借助他们的智力优势，挖掘和培养好的文本作品和创意。通过互联网，在高校中广泛征集曲艺作品的脚本和创意不失为上策。集思广益、招贤纳士，不拘一格地为曲艺界输送新鲜的血液，从而为创造出更多群众喜爱的曲艺作品提供广阔空间。

“互联网+曲艺”使大学生与曲艺工作者和爱好者之间得到广泛和深入的交流。

曲艺工作者可以通过建立微信公众号、直播平台等方式，搭建与曲艺爱好者交流的平台，各个曲艺爱好者也可以在各种平台相互交流自己的学习心得和对曲艺作品的理解感悟，这样无疑有利于扩宽参与者的眼界，从而达到互帮互助互促的目的。

曲艺走进大学校园，是弘扬曲艺文化的必经之路。对于大学生我们不必苛求，要看到大学生对曲艺的热爱精神与创造能力，也要看到曲艺又多了一批消费者和受众。互联网时代对所有的传统行业都提出了挑战，同时也饱含着机遇，这其中当然也包括曲艺界。要想使曲艺推陈出新，紧跟时代的步伐，只有不断地创新各种途径，例如借助互联网，以开辟一个崭新时代。拓宽互联网多种形式，让曲艺真正在高校落地生根。

参考文献：

[1]石羚《论“校园曲艺”与高校曲艺社团的朋辈教育模式》，曲艺，2016年第8期，第20-23页。

[2]黄玮《“微时代”与曲艺的创新发展》，曲艺，2016年第2期，第14-16页。endprint