苏轼“空故纳万境”与般若空观

周燕明

（首都师范大学文学院，北京 100048）

苏轼“空故纳万境”与般若空观

周燕明

（首都师范大学文学院，北京 100048）

苏轼“空故纳万境”诗论观，认为空静心态有助于容纳万千境象。佛教的般若空观，认为万事万物皆因缘和合而生，一旦产生事物的条件发生改变，事物就会跟着改变。现象是虚假的，无常的，空性才是本质。苏轼随缘自适的旷达，多得益于佛家般若空观的滋养。苏轼作品之“万境”体现在很多方面。其题材之“万境”、修辞手法之“万境”和用典之“万境”一斑窥豹，是苏轼旷达胸怀和学高才博的体现，也因此诞生了他斑斓的艺术风格、雅俗并重的语言风格和文章的恢宏气势。

苏轼；空；万境

1 苏轼般若空观

佛教的般若空观，认为万事万物皆因缘和合而生，一旦产生事物的条件发生改变，事物就会跟着改变。现象是虚假的，无常的，空性才是本质。作为认识主体的“我”是空的。《心经》说：“色即是空”，“五蕴皆空”［1］，《楞严经》说：“性色真空”［2］。《金刚经》说：“一切诸相，即是非相”，“凡所有相，皆是虚妄”［3］。

一切法为度一切众生，既然世间一切都是缘起性空的，所以，佛法同样也是缘起性空的，不应有所执著。《金刚经》里“我说法如筏喻者”，“说法者无法可说，是名说法”，都意在破除众生的法执。凡夫为六尘所缚，声闻为四谛所缚，缘觉为十二因缘所缚，菩萨为六度所缚。所以，《金刚经》最后说：“一切法如梦幻泡影，如露亦如电”。否定一切法的真实性。此外，说空是要破斥人对有的执着，但是同时也要避免执着于空，不偏执于一端，取其中道。“众因缘生法，我说即是空，亦为是假名，亦是中道义。”［4］《心经》说：“空即是色”，意谓空不是虚无，空是变化纷呈的现象和假有，就不会执着于空，而是取其中道。

在生活中运用般若空观的智慧，而又不执著于空，就会使人生较为达观，比较能够看淡自身利益得失，随缘自适。而晚年的苏轼正是这样，即使被贬谪，身处逆境，却有“归去，也无风雨也无晴”的达观。宋代重文轻武的政策，给文人士大夫们提供了一个很好的治国理政的平台。但统治者的争权夺利和政治斗争的此起彼伏接连不断，又往往使得文人如惊弓之鸟。苏轼虽然颇有治世之才，但因和王安石、司马光的政见不同，一生几乎都在外作官，特别是“乌台诗案”贬谪黄州后，环境、气候的恶劣以及对朝廷的失望，使得苏轼心灰意冷，自号“东坡居士”。佛典的浸润和贬谪的经历，使得苏轼汲取般若思想的精髓，并转化为切切实实的人生感受。

1.1 苏轼般若空体悟

嘉祐六年（1061），苏轼第二次路过渑池。人生空漠感油然而生，“人生到处何处似？应似飞鸿踏雪泥。”［5］见到新塔而想起逝僧，人生似“雪泥鸿爪”般稍纵即逝。在佛经中，“空中鸟迹”是很常用的意象之一，《华严经》卷三十五《宝玉如来性起品》：“譬如鸟飞虚空”［6］，尽管对是否化用佛典有争议，但无论怎样，苏轼的人生无常感是切切实实的。飞鸿爪迹轻浅，雪泥消融，形象表达出人生如烟似梦般虚幻。这种无常感多次出现在诗句里。“乃知至人外生死，此身变化浮云随”［5］用《维摩经》：“是身如浮云，须臾变灭”的典故，表达人生无常之感。杭州任职时，苏轼作《吉祥寺僧求阁名》，色中悟空，从盛开的牡丹中悟出荣枯如风如电般转瞬即逝：“观色观空色即空。”［5］

如果说此时的苏轼之般若空还只是隔靴搔痒地引用佛典，随着政治环境的险恶加剧，他的无常、空漠感却是深刻而持久的体悟了。如贬谪黄州后的《安国寺浴》：“心困万缘空”［5］，任密州后，作《薄薄酒》二首：“世间是非忧乐本来空。”［5］作于元祐年间仕途顺利之时的“再入都门万事空”［5］。（《送杜介归扬州》）贬谪惠州时期的：“析尘妙质本来空”。作于贬谪海南期间的《次前韵寄子由》：“荣辱今两空。”［5］在颓唐的老境中，回首一生，终于看破红尘，看淡荣辱、得失。被贬岭南后，苏轼作了大量的和陶诗，有诗句：“吾生一尘，寓形空中”（《和陶答庞参军六首》其六）。“是身如虚空，谁受誉与毁？”（《和陶饮酒二十首》其六）。这些诗句表明，苏轼在后期的贬谪生活中，切切实实体会到了空和无常。

从对佛典的运用到人生孤独、空漠感的真实感受，贬谪的经历，使得苏轼真真实实地体会到了人生之无常，也许，这是他仕途之不幸，却也是他艺术之大幸。这种人生无常感使得他多有人生如梦之感。

1.2 人生梦幻之感

人生如梦思想既是政治起伏中苏轼对人生的体悟，同时也是般若空观在人生层面的体现。在佛家看来，人和万物一样，不能决定自己的生和死，也是无自性的，人只是在业力的大海中浮沉，生命是短暂的、虚幻的、无常的。《楞严经》说：“却来观世间，犹如梦中事”［2］，佛家般若智看来，万物如梦般短暂，人生是宇宙万相之一，故用“如梦”作喻。如《维摩经·方便品》“人身无常”之十喻，《大智度论》卷六以十种譬喻说明诸法空相等。

苏轼一生颠沛流离，政治生涯跌宕起伏，所以对人生虚幻感受更深，般若空观与他人生体验相契合，而引起他共鸣。任徐州太守时期他就有“古今如梦，何曾梦觉”（《永遇乐·明月如霜》）；“休言万事转头空，未转头时皆梦”（《西江月·三过平山堂下》）的感慨，当然，苏轼此时的“人生如梦”感受还比较朦胧。任职密州时，亦有“人生如朝露，白发日夜催”（《登常山绝顶广丽亭》）的诗句。“乌台诗案”后，贬谪黄州，这一时期，恶劣的气候和生活环境，以及痛彻心扉的孤独、寂寥和病况也在诗中反复提及，《大寒步至东坡赠巢三》：“空床敛败絮，破灶郁生薪。”［5］《寒食雨二首》：“何殊病少年，病起头已白”［5］。生死边缘的人生感受，人生低谷的贬谪生涯，痛彻心扉的人生体悟，以及阅读佛教经典、静坐观空体验，使他切肤般地体会到“人生如梦”的含义，“人生如梦”成了他作品中反复咏叹的基调：“事如春梦了无痕”；“世事一场大梦”（《西江月·黄州中秋》）；“恍然酒醒梦觉也”（《与杜几先一首》）；“万事回头都是梦”（《与王定国十五首》十二）；“一年如一梦”（《歧亭五首》其二）……

在苏轼诗词中，人生如梦的主题常常伴随着深沉的悲凉和无奈，是他作品中最灰暗的调子。黄州时期，苏轼通过对佛经的修习，对梦与觉的关系有了理性的思考：“不知真觉者，觉梦两无有”［5］（《胜相院经藏记》）。真正从梦中觉醒的人，也即大彻大悟的人，既不执于“梦”，也不耽于“觉”。“两无有”即非有非无之中道。《圆觉经》说：“如梦中人，梦时非无，及至于醒，了无所得”［7］，既打破执梦为实的凡夫知见，同时又是对持“如梦”观而趋向消极的人生态度的一种纠偏，而是取佛家之中道。正是因为苏轼受佛家中道如梦观的影响，从而能使他从人生逆境中走出来，走向超脱，这也是苏轼最具人格魅力的地方。

后来即使在元祐年间仕途辉煌之时，苏轼面对再次的荣华，并没有沉溺其中，而是对现实有所觉照：“纷纷荣瘁何能久……恍如一梦堕枕中”（《次韵三舍人省上》）。黄州的贬谪让他心有余悸，对政治有所觉醒，在荣华中仍能预见衰落，所以，这一时期，他仍有梦幻之感：“二十三年真一梦。”（《送陈睦知潭州》）这段时间，他亦多次有“吾生如寄耳”的感伤，如元祐元年的《和王晋卿》、元祐五年的《次韵刘景文登介亭》、元祐七年的《送芝上人游庐山》都有“吾生如寄耳”的慨叹。贬谪儋州时，又作：“人间何者非梦幻”，（《四月十一日初食荔枝》）当遇赦北归时，诗人无喜亦无悲，只淡淡道出：“了无一事真”（《用前韵再和孙志举》），政治生涯的起伏跌宕最终换来荣辱得失的云淡风轻。

1.3 随缘自适人生态度

尽管在苏轼的文学作品中有许多人生如梦的感伤，但暂时的悲伤并没有赶走他的阳光，人生如梦的体验没有把苏轼引入人生的虚无，而是让他能够更清楚、持距离地看待得失和荣辱，保持达观的情怀，在淡泊的日常生活中体味着人生的真趣，这也是苏轼作品中最有魅力的精神所在。

贬谪黄州时，简陋的生活、恶劣的气候并没有使他彻底丧失信心，即使在“恐年载间，遂有饥寒之忧”的温饱问题之下，他犹能达观地看待事物，还认为：“水到渠成，至时亦必自有处置”［5］（《与章子厚书》）。被贬黄州，虽然也有环境和地位天壤之别的不适、失落和感伤，但以往佛家文化的滋养，苏轼本能地运用了佛家随缘自适的思想，在荣与辱的巨大落差中开辟出人生的一条曲径。虽有几分不甘和凄楚，却也撑起了他的生命之舟，从而在艰难的人生困境中摇出文艺的辉煌成就。

他的《和蔡景繁海州石室》：“今年洗心参佛祖”［5］，洗心参佛、焚香静坐，是苏轼贬谪生活后的常事。这时已不同于前期的以文化视禅，而是开始将禅理运用到生活之中。一洗之前儒家“立功、立德、立名”的价值追求，在精神上追求物我两忘、身心俱适的清净禅境。“定心无一物，法乐胜五欲”［5］说明佛家思想对苏轼真正发挥作用了。所以，同样是贬谪，柳宗元的散文里多是凄神寒骨的风格，而苏轼的文章中我们依然能看到超脱的人生态度。《大寒步至东坡赠巢三》：“行看花柳动，共享无边春。”［5］他将苦难的人生进行审美化的处理，于苦境中寻出乐趣。被贬黄州，他说：“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香”（《初到黄州》）；贬惠州，则曰：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”（《食荔枝二首》之二）；贬儋州，则曰“他年谁作与地志，海南万里真吾乡”。般若空观使他能看淡得失，随遇所安。他的词《无愁可解》说:“万事从来风过耳”，说明苦乐哀愁、荣辱得失等“万事”，虚幻如风，不留痕迹。再如：“我行无南北，适意乃所祈”（《发洪泽中途遇大风复还》）。“黄鸡催晓不须愁，老尽世人非我独”（《与临安令宗人同年剧饮》）。“不知何所乐，竟夕独酣歌”（《乘舟过贾收水阁收不在，见其子，三首》）。“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”（《定风波》）。苏轼学禅，主要是借助禅宗去追求一种超凡旷达的精神境界，“并不是为了佛家的西天极乐世界。”［8］般若空观仿佛一剂良药，能医治生活中的苦难及挫折。它意在人们把执着的事物看轻、看淡、然后放下，在死亡面前，一切的功名利禄都不过是过眼云烟。这也是很多文人士大夫之所以在仕途困顿之时走向佛老，疗治伤口的主要原因。

2 “空故纳万境”诗学内涵

苏轼的般若空观的人生态度运用到诗学上，即是“空故纳万境”。他的《送参寥诗》曰：“欲令诗语妙，无厌空且静。静故了群动，空故纳万境。”［5］苏轼认为，在创作中诗人不执着于事物，才能容纳万物。惠洪《跋东坡允池录》评苏轼文风：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，……自非从《般若》中来，其何以臻此？”［9］“空故纳万境”之“万境”略举其作品题材、博喻和用典三方面，以一斑窥全豹，以见苏轼题材之丰富、修辞手法之娴熟以及学问之广博。

2.1 作品题材之“万境”

“空故纳万境”，苏轼认为要使诗歌达到妙境，心无挂碍，而能包纳万千的境象。苏轼认识到空的心态对于诗歌创作的重要作用和影响，他在《与子明兄》一文中说：“胸中廓然无一物，即天壤之内，山川草木虫鱼之类，皆是供吾家乐事也。”［5］在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。苏轼今存诗两千七百多首，内容非常丰富。总体而言，乌台诗案之前，儒家思想在苏轼的创作中占着主导地位，而其对政治的热情和民生的关注也是他诗歌的主题。

第一，政治讽喻诗。在杭州、密州和徐州任职期间，他发现王安石新法有很多弊病，于是以政治讽喻诗的方式暴露新法弊端。如《山村五绝》其中两首反映加强盐政盐税致使有数月食淡之民，青苗法实施过程中，百姓因欠青苗至卖田宅、投水、自缢等惨况。《李氏园》《荔枝叹》，揭露统治者为满足个人享受劳命伤财罪行。因为对新法的不满和失望，故而他时常在诗中表达出来。《寄刘孝叔》涉及新政时弊各个方面，这也正成为后来“乌台诗案”的把柄。

第二，民生疾苦诗。尽管对新法不满，但苏轼还是一个勤政爱民的好官，苏轼和杜甫一样有着儒家仁者之心，写了不少“悲歌为黎元”的诗篇。通判杭州时的《除夜直都厅囚系皆满，日暮不得返舍》，对百姓为生存贩盐而身陷囹圄，表示同情。任职密州时，《次韵章传道喜雨》描绘出蝗旱灾害的悲惨景象。在黄州写的《五禽言》《鱼蛮子》，反映地租剥削的残酷性。这些诗写得情真言挚，字里行间流露出诗人对百姓苦难的深切同情，留下了时代民生疾苦的真实剪影。

第三，山水诗。苏轼一生足迹所至，饱览美景，写了大量山水诗。由三峡出川时，作有《江上看山》《入峡》《巫山》等诗，描写蜀中山水风光。任职杭州时，作《游金山寺》《望湖楼醉书》《夜泛西湖》等诗，描绘了美丽的长江夜色、江南风光、西湖夜景等。在密州、徐州所写的《登常山绝顶广丽亭》《登州海市》描绘了江北的地方风物和名胜。晚年远放惠州、儋州，再现了岭外风光。《新城道中》《白塔铺歇马》等诗，则以喜悦之情描绘了农村风俗人情的清新朴厚，生机盎然。

贬谪以后，由于政务较少，基本就是闲职，所以这时期苏轼的诗多向日常生活倾斜。他以吃饭、品茶、睡眠、沐浴、笔墨纸砚等题材入诗，乐此不疲。如诗人对濯足的描写:“明灯一爪剪，快若鹰辞辅”［5］（《谪居三首·夜卧濯足》）。诗人洗脚时，也许太烫了，于是，他把脚蜷着急速地从盆中抬起，影子映在了墙上，濯足之类小事在他看来充满生活情趣。生活的窘迫似乎也没有减少他生活的乐趣，后期作品，他以饮食、养生等题材入诗，屡见不鲜。

作品题材之“万境”正是苏轼随缘自适人生态度之体现。随缘而生，随缘而灭。逆境之时，也不沉沦，随遇而安。他的创作题材，随着他的人生起伏而变化，给我们以人生“万境”之体验。他以丰富的文艺题材，达观的人生态度，带我们走进他的世界，和他同乐，与他同悲，一起赏景。逾越千年，我们仍能感受到他鲜活的灵魂。

2.2 修辞手法之“万境”——博喻

佛经中佛陀为众生说法，喜用生活中事件作譬喻，以把佛法说得清楚明白易懂。如《法华经》经典七喻之火宅喻、穷子喻、药草喻、化城喻、衣珠喻、髻珠喻、医子喻。东坡诗中也多譬喻，以使诗歌更加形象。他善于从日常生活中寻找平凡细小的事物进行譬喻，从而收到点石成金的艺术效果。如《新城道中》：“岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。”［5］以絮喻云，取其轻软而色白，以钲喻日，取其形状之似，平淡自然而又新鲜奇特。再如《游金山寺》：“微风万顷靴纹细，断霞半空鱼尾赤。”［5］以“靴纹”喻波浪皱纹之细，以“鱼尾赤”形容晚霞之红。比喻贴近日常生活，富有生活情趣。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“故比类虽繁，以切至为贵”［10］，他认为比喻，没有什么限制，但以用得恰当为好。苏轼之比喻不但形象，而且富有新意。如《海棠》以人喻物：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”［5］以身着红妆的美人比喻深夜的海棠，写出海棠之娇媚，构思奇特，比喻脱俗。当然，苏轼的比喻引人注目的还是博喻。

博喻，连续用几个喻体去描绘本体，使比喻更形象、更富于表现力，《诗经》已有。苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，触手成春。博喻，可以看作苏轼“空故纳万境”之“万境”在修辞手法方面的体现，元丰元年（1078），苏轼作《百步洪》二首，其一:“有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。”［5］诗连用动态之兔奔、鹰落、马驰、弦飞、箭脱、飞电、水珠翻荷七个比喻来形容洪流急湍的迅猛之势，笔酣墨饱，酣畅淋漓。这样的比喻手法以排比句式一气喷出，诗之韵律与文之流畅兼而有之，充分显示了苏诗豪迈奔放的风格特征。与《金刚经》中“如梦幻泡影，如露亦如电”之“六如”比喻异曲同工，皆错综利落，一气呵成。

巧妙的比喻能给人以直观的艺术形象，是诗人诗思敏锐、才情卓越的标志。如果说丰富多彩的比喻为我们展示了一个才华横溢的苏轼，那么用典的繁复则让我们看到了博学多识的苏轼。

2.3 修辞手法之“万境”——用典

“空故纳万境”之“万境”还体现在苏诗用典方面。刘勰《文心雕龙》则称用典为“事类”：“事类者，……据事以类义，援古以证今者也。”［10］即援用典故来类比说明，引用古事、古语来论证今义。苏轼读书极多，他以若谷之胸怀，博学之才识，将当时人的作品掌故、风俗民歌等，运用到诗中。从传统的经、史、子、集，到民谣、俗语、街谈巷议，乃至朋友间的说笑、打趣，无所不有。苏轼用典和其博喻一样，有一连串用典现象，且以排比句式铺陈而出，以义理贯穿，似长江大河，既有苏轼惯有的纵横恣肆之风，又呈现宋诗学问化、议论化特点。

这里举其佛典为例。苏轼诗中常用佛典表达自己对人生及禅理之体悟，东坡运用佛典诗有《吉祥寺僧求阁名》《盐官绝句四首北寺悟空禅师塔》《次韵僧潜见赠》《次韵潜师放鱼》《次韵秦太虚见戏耳聋》《游净居寺》《三朵花》《赠东林总长老》《观台》……《记所见开元寺吴道子画佛灭度，以答子由，题画文殊、普贤》一诗，前半首几乎句句用佛典，但思想较平淡。

用典，贵在化用，用古事抒怀，如盐中着水，了无痕迹，方是佳境。刘勰《文心雕龙·事类》“用旧合机，不啻自其口出。”［10］引用恰到好处，跟从作者的口里说出来的没有什么两样。苏诗运用佛典而有诗的意境，往往是化用禅境入诗，如《和黄秀才鉴空阁》：“明月本自明，观空孰为境。挂空如水鉴，写此山河影。”［5］写月之本体自明，无所滞碍，如水之清澈，映照山河。夜月当空之意境，蕴含性本清净而照见万象之禅理，意境空灵。既有诗之韵味，又有禅理之深刻。和王维以自然山水表达禅意类似。

苏轼以其天才之禀赋、广博之学问、创新之态度，于诗中用典，增强诗歌表现力。信手拈来，化典入诗，触手成春，广博娴熟。当然，如此繁复用典而不加拣择，也有弊端。苏轼用典过于繁复，加之学问化，晦涩难懂，且过于率性，比较粗疏，常夹杂着融而未化成分。用典之“万境”，也会给诗歌带来以学问为诗之说理倾向，致使后代评论家褒贬不一。

3 “空故纳万境”美学意义

当然，苏轼之“万境”远远不止以上三个方面，就文学而言，其文体的种类也令人眼花缭乱，从抒情之纯诗，到实用之书、诏、宣等。般若空赋予苏轼不沾滞于物之自由精神以及海纳百川的雍容气度，这种宽广的胸襟更有助于领悟宇宙人生的意蕴。空生出“万境”之有，也成就了苏轼诗歌斑斓的风格、多彩的语言以及恢宏的气势。

3.1 风格之斑斓

苏轼通达精神和开放态度体现在文风上，主张风格应多样化，他不满意王安石千篇一律的要求。他的诗风斑斓多彩，风格不一。南宋刘克庄《后村诗话》卷二曰：“有汗漫者，有谨严者，有丽缛者，有闲淡者。翕张开合，千变万态”。［11］这也是诗歌题材的丰富性在艺术风格上的体现。通篇老健的如《白帝庙》，飘逸的如《神女庙》，清丽的如《石鼻城》，古雅的如《九日湖上寻李二君不见》，华丽的如《四时词·春词》。当然，旷放是他的主要风格，也是他的个性使然，作于早期南行进京期间的《江上看山》《巫山》《入峡》，任职杭州时期的《有美堂暴雨》《百步洪》等奔放流转之作，即使在后期生涯中，这种雄健之风格仍偶有流露，如贬谪黄州时期的《寓居定惠院之东杂花满山、有海棠一株，土人不知贵也》《次韵孔毅父集古人句见赠五首》，元丰七年四月赴汝州途中所作《开先漱玉享》和《栖贤三峡桥》，这也正是他旷达精神的体现。但贬谪黄州后，接二连三的挫折和打击使得他的率性真情开始收敛，并有意识地模仿陶渊明平淡诗风，并以之隐居为楷模，作大量《和陶诗》，语言质朴，不假雕饰。

苏诗风格更为可贵之处在于两种对立风格的融合。在常人看来，“阴柔美”与“阳刚美”本是风格之两极，但在苏轼看来，它们可以融合成一种新的美学风格。他在《书黄子思集后》：“发纤秾与简古，寄至味于淡泊，”［5］意谓韦应物和柳宗元的诗，融纤秾密丽于简古之诗风中，含丰富内容于外在简单形式中。再如在《次韵子由论书》中提出的“端庄杂流丽，刚健含婀娜”［5］将鲜明对立的两种风格熔铸为一体。如他的《澄迈驿通潮阁》其一：“贪看白鹭横秋浦，不觉青林没晚潮。”［5］白鹭“横”于秋浦之上，用“横”字带出一股雄健之势，暗示出秋浦水天一色，空寥清旷；然后用“没”字写晚潮，虽然是动态，却也是无声无息，与作者浩渺心事连广宇相吻合，给人一种浩大旷渺的感觉。如此浩渺之景无形中消解了前面的倦客之乡愁。虽写悲伤之怀，却不流于颓唐，画面疏朗，笔力雄放。他追求的是“枯”与“膏”、“质”与“绮”、“癯”与“腴”、“清”与“雄”、“刚健”与“婀娜”等风格的对立统一，这既是苏轼诗歌理论和创作创新的诉求，也是他入世出世不二的通达精神体现。这和他诗中有画，以文为诗和以诗为词的文体互通观点本质上是一致的。

3.2 雅俗之并具

苏诗题材的世俗化和日常化带来了语言的通俗化，这也是他的审美追求，他在《题柳子厚诗》中说:“用事当以故为新，以俗为雅。”［5］还说:“街谈市语，皆可入诗”。也许是出于唐诗之外的另辟蹊径考虑，一改宋前诗人不敢用俚字俗语的风气，与后来的江西诗派“点铁成金”有异曲同工之妙，“如街谈巷说，鄙俚之言，一经其手，似神仙点瓦砾为黄金，自有妙处。”［11］但苏轼以俗为雅更多的是出于对生活的热爱和幽默，俚俗语言运用起来更为自然，不同于江西诗派亦步亦趋之沾滞。苏诗中有不少地方使用俗语、谚语、方言，甚至平时的戏语。如苏轼《次韵孔毅父集古人句见赠五首》其三云：“天下几人学杜甫，谁得其皮与其骨？”［5］“皮”与“骨”之典故出自《景德传灯录》卷三《第二十八祖菩提达摩》。达摩欲返天竺，命门徒各言所得，谓道副曰:“汝得吾皮。”谓道育日:“汝得吾骨。”苏轼这样引用，意在表达，天下有几个人能得到杜甫作诗的精髓呢？形象而生动。而苏轼这首诗的“信手拈得”四字，也是佛典中常见的词汇。受到禅宗世俗化的影响，宋人的审美也向世俗化倾斜。但是“以俗为雅”的审美情趣指向的仍然是“雅”。所以，虽然使用俚语、方言，目的却是希望通过俗语获得古朴、高雅的趣味，使诗歌更有生命力。这也是宋人在迫于唐诗之艺术高峰之下而作出的努力和尝试。苏轼在《于潜僧绿筠轩》中说：“可使食无肉，不可居无竹。”［5］可见，在肉和竹二者不可兼得的取舍间，苏轼还是选择了“不可居无竹”，因为“无竹令人俗”。《宝绘堂记》说：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物”［5］，还是保留了传统士大夫不被物欲所缚的高洁情操。《汲江煎茶》一诗：“茶雨已翻煎处脚，松风忽作泻时声。枯肠未易禁三碗，坐听荒城长短更。”［5］贬谪的生涯里，诗人带着几分闲情逸致，在荒城的深夜，一边品尝着自烹的清茶，一边聆听着清越的更鼓声，待着天明。由于作者的诗意情怀，水、火、瓢、勺等日常生活用品在江雪、明月、松风等高雅之物的衬托下，雅味十足。

“以俗为雅”往往使得雅俗并重，既有俗语之活泼，又有雅情之高洁。即使看起来鄙俗俚语的语句，在诗人笔下，也往往雅味十足。这既是苏轼才华之体现，也源于他对生活的热爱，也是他以万象入诗取材在语言层面的体现。

3.3 气势之恢宏

作家才性对艺术风貌的形成有着关键作用，刘勰的《文心雕龙·体性》说：“性情所铄，陶染所凝；……各师成心，亦如人面。”［10］人的才华、气质、学识和习惯都是由人的情性所决定的，各人按照自己本性来写作，作品的风格就像人的面貌一样彼此互异。苏轼率性旷达的个性成就了他旷放的诗风和恢宏的气势。苏轼的诗和他的文一样，气势磅礴，才气纵横。苏诗也有工整、凝练、艰深的一面，但他擅长的还是放笔纵意、以气运笔、痛快淋漓的写法。就苏诗创作主流来说，诗境界阔大，笔力豪迈，宏肆雄放，自由挥洒，具有豪健清雄的特点。苏轼喜欢使用排比句以及博喻，使文章气势磅礴，喜欢任意挥洒。如《江上看山》：“船上看山如走马，倏忽过去数百群。前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。”［5］水急船快，景色飞逝而过，诗风奔逸，仿佛一挥而就，一气呵成。他的《荔枝叹》：“飞车跨山鹘横海，风枝露叶如新采。”［5］作者将荔枝作为祸根，揭示了统治者贪图享乐，不惜鱼肉百姓、劳民伤财的可耻行径。晚年的《壶中九华诗》：“清溪电转失云峰，梦里犹惊翠扫空。”［5］作于绍圣元年东坡六十岁时南迁道中，诗从大处着笔，清澈的溪水，由于舟行急速，迅转如电，插入云霄的山峰也转瞬即逝，梦中还能看见那苍翠横空的山色。“失”和“扫”，有力地表现了舟行的急速，诗风健劲。再如他的《有美堂暴雨》《登玲珑山》《和子由木山引水》《渼陂鱼》《僧清顺新作垂云亭》《石苍舒醉墨堂》等，都以骏快见长，才气喷涌。诗人旷达的人生态度，奔腾的想象，驰骋的神思，敏锐的艺术感受，广博的学识，坚厚的文学功底造就了其信手拈来俱天成、笔底尽得风流的高华才气。赵翼《瓯北诗话》云：“才思横溢，触处生春”［12］。虽然苏轼有以文为诗的理论倾向，但这恢宏气势主要取决于苏轼的心胸气度和才华个性，苏诗的豪放风格是苏轼旷达性格、渊博学识、才华横溢以及创新精神的才性和个性在诗歌中的体现。沈德潜《说诗晬语》：“苏子瞻胸有洪炉，金银铅锡，皆归熔铸。”［13］苏轼纵横恣肆的笔风和词体相结合，孕育了天风海雨般的豪放词。和诗相比较，词长短不一的体式，更符合苏轼的奔放恣肆的行文特点和随意率性的性格特征，而同时兼有诗的含蓄蕴藉，故苏词往往得到更多人的青睐。

苏轼的一生，仿佛一首交响乐，不同的阶段唱出不同的旋律，故而他的人生不是只有一种色调。人生的起伏使得他的人生呈现出多面性，而宋代文人的禅悦之风和为学的态度，使得他的创作更富于张力，也容易和后来者产生共鸣。不沾滞于物的态度使得苏轼作品气象万千。题材之“万境”、修辞手法之“万境”和用典之“万境”是苏轼旷达胸怀和学高才博的体现，也因此诞生了斑斓的艺术风格、雅俗并重的语言风格和恢宏的气势，而不变的是他那随缘自适的旷达，正是这份旷达，成就了他豪放的艺术本色，而这旷达，多得益于佛家般若空观的滋养，即使在逆境中，也没有沉沦，反而成就了他文艺的辉煌。

［1］大正藏·心经：八卷［M］.848.

［2］大正藏·楞严经：十九卷［M］.105.

［3］大正藏·金刚经：八十五卷［M］.0001.

［4］龙树.龙树六论［M］.汉藏诸大论师，译.北京：民族出版社，2000:36.

［5］苏轼.苏轼诗集［M］.北京：中华书局，1982:96，111，331，1034，687，1476，2248，1159，1112，388，1661，1974，1159，906，2286，436，307，1186，891，2399，2364，1155，228，2362，16，2126，2047，1986，1661，2124，210，2109，356.

［6］大正藏·华严经:十卷［M］.1.

［7］大正藏·圆觉经:十七卷［M］.913.

［8］郭玉生.论禅宗语言对宋诗语言艺术的影响:从英美新批评理论的角度考察［J］.宁夏社会科学，2003（1）.

［9］惠洪.注石门文字禅［M］.北京：中华书局，2012: 1548，1832.

［10］刘勰.文心雕龙［M］.北京：人民文学出版社，1958: 601，614，614，505.

［11］吴文治.宋诗话全编［M］.南京：江苏古籍出版社，1998:8352，2942.

［12］赵翼.瓯北诗话［M］.北京：人民文学出版社，1963: 56.

［13］沈德潜.说诗晬语［M］.北京：人民文学出版社，1979:233.

责任编辑 文嵘

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周燕明（1982－），女，江苏宿迁人，首都师范大学文学院博士生。