呼吸在大提琴演奏中的重要性

2018-04-25 16:59李文斌
神州·上旬刊 2018年4期
关键词:呼吸运用重要性

李文斌

摘要:一位真正的音乐人从来不会将自己的乐器当成一种工具,而是将它们当作自己真挚的朋友,这位朋友表达自己情感的方式便是通过乐曲的演奏,乐曲的演奏中同样讲究抑扬顿挫,乐器同样需要呼吸,演奏者只有在演奏过程中让自己的气息与乐曲相融合,才能演奏出“天懒之音”。本文就呼吸在大提琴演奏中的重要性以及如何在大提琴演奏中运用呼吸进行论述。

关键词:呼吸;大提琴演奏;运用;重要性

如果把把一首乐曲比作一个人类的话,那么乐曲中的每一个音符、每一个节拍就相当于人类的每一次吐息,大多数乐曲所对应的呼吸比较简单,通常一句对应一次呼吸,即在每一句演奏完毕时完成一次呼吸,但也有些比较难,在句与句中没有明显的分隔,需要演奏者结合自身对乐曲的理解去找寻恰当的时间,这也就成为了划分大提琴演奏者水平的一种标准。也就是说当一个大提琴演奏者能够将自己的呼吸与演奏曲目相结合时,他就真正的成为了一名优秀的大提琴演奏者。

一、呼吸在大提琴演奏中的重要性

1.呼吸可以让演奏者更好的把握节拍的变化

在大提琴演奏中合理的运用呼吸能够帮助演奏者更好的把握节拍的变化。大提琴演奏并没有像乐鼓演奏中那么明显的鼓点,但是一场优秀的大提琴演奏却离不开完善的节拍变化。大提琴演奏者需要了解作品中每一个音符、每一个乐章所表达的情感与思想感情,让大提琴也呼吸起来,如果把把一首乐曲比作一个人类的话,那么乐曲中的每一个音符、每一个节拍就相当于人类的每一次吐息,大多数乐曲所對应的呼吸比较简单,通常一句对应一次呼吸,即在每一句演奏完毕时完成一次呼吸,但也有些比较难,在句与句中没有明显的分隔,需要演奏者结合自身对乐曲的理解去找寻恰当的时间,这也就成为了划分大提琴演奏者水平的一种标准。

2.呼吸可以让演奏者更好的选择演奏的方式

不同于文学作品中的语句,在乐句中不同的划分会让乐曲演奏出现不同的效果,这就是为什么不同的音乐演奏者即使是表演相同的曲目也会不同。演奏者通过自身对乐曲本身的理解以及对乐曲节奏的把握,演奏出看似一样但却给听众带来与众不同感受的演奏效果,演奏者通过将呼吸与乐曲相融合,用心体会不同的演奏风格所带来的细微差异,并从中选择在视听效果中最完善的一种。

3.呼吸可以让演奏者更好的理解音乐作品

一位真正的音乐人,他会将自己手中的乐器当作自己的一位知心朋友,而不是一把简单的乐器,一位大提琴演奏者通过让自身的呼吸与大提琴演奏相融合,能够更好的理解音乐作品,更好的体会音乐作品中所表现出来的情感与意境。合理的运用呼吸能够理解乐句中包含的作曲者所要表现出的思想感情以及音乐风格,在演奏中每一次的“弓”与“琴弦”的交汇都是这位知心朋友通过吐息向你倾诉作曲者心中所想。演奏者通过对呼吸中每一次吐息的运用可以更好的理解每一处乐句中所蕴含的情感,能过真正的达到“抑扬顿挫”的意境,更好的将作曲者与演奏者的情感表达出来,更能够引起听众的共鸣。

二、如何更好地在在大提琴演奏中运用呼吸

合理的运用呼吸能够让演奏者更好的把握大提琴演奏中的节拍变化,更好的让演奏者选择适合自己的演奏方式,更好的让演奏者理解音乐作品中所变蕴含的思想情感,呼吸在大提琴演奏中的重要性我们在前文已经讲述,那么如何才能做到让呼吸与大提琴演奏相结合,下文就此展开论述。

1.正确的划分乐句

前文说过乐句中划分与文学作品中的语句有所不同,但也不是完全不同,乐曲与文学作品都讲究抑扬顿挫,就好比你在朗读文章上也需要在适当的地方进行停顿,同理,乐句亦是如此。为此就需要演奏者正确的划分语句,在分析清楚乐句中每一句所包含情感的基础上体会和感觉乐曲中乐句与乐句间的联系。通常情况一个乐句对应一次呼吸,但并非所有的乐句间划分都那么明显,就好比文学作品中也会出现复杂句一样,这就需要演奏者通过不断的练习与尝试找到最适合自己的一种断句方式。

2.体会乐曲中表现出来的气质与风格

首先演奏者需要用心体会乐曲中所包含的气质与风格,感受琴弓与琴弦间的力度与交错,通过呼吸中的“吐”与“吸”去表达每一个乐句中所要表达的内容。以罗伯特舒曼的《梦幻曲》为例,曲终为人们展现了同一种充满童趣的孩提时代,不仅让人们回忆起自己童年时那些天真无邪、充满童真的回忆。演奏者在体会到这首曲子中的意境时,才能让自己的呼吸更好的与乐曲相结合,交汇出一种梦幻浪漫的氛围。

3.合理的掌握呼吸的时机

大提琴演奏是一种在使用大提琴在适当的时间内演奏一首曲目的演奏方式,由于曲目的音符是有限的,那么适当的时间便成为了决定曲子是否连贯的一个因素,为此演奏者需要合理的掌握呼吸的时机,需要结合音乐本身的节奏特征与律动特点,比如说在演奏音律起伏较大的章节的时候就需要以一种舒缓而绵长的吐息来进行演奏,当面对悲情婉转的章节时,就需要演奏者以细微的呼吸来应对,在不同的时机,跟随者音乐的变化适当的调整自己的呼吸方式。

综上所述,演奏者在演奏过程中对于呼吸的运用很大程度上影响着演奏的最终效果,能否很好的掌控呼吸中“呼气”与“吸气”时划分大提琴演奏者技艺水平的一个重要因素,不论你是初次接触大提琴的新人,还是已经小有名气的演奏者,你都需要通过不断的练习、总结、反思,让自己的呼吸与大提琴演奏相结合,演奏出独具特色的曲子。

参考文献:

[1]浅谈大提琴演奏中影响音准的几个要素[J].杨梦瑶.黄河之声.2017(01)

[2]浅谈在不同演奏形式下大提琴的演奏心得[J].岳彬.群文天地.2012(07)

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