虚心劲节山野间，清风白月映婆娑

黄丽萍

摘 要 紫砂壶艺经数百年的发展已成为一门系统的中国传统技艺，在这过程中紫砂壶以独具匠心的表现形式、端庄清丽的个性风采、气场生动的造型艺术，被赋予了超越茶器本身的人文内涵。“竹韵壶”也是如此，其以独特的造型风格及写实与写意相结合的艺术语言，表达了“虚心劲节山野间，清风白月映婆娑”的人文情怀，是一款兼具审美价值和人文追求的紫砂作品。

关键词 竹韵壶；造型风格；人文情怀

紫砂壶是一种实用的生活茗具，也是一种艺术品，紫砂壶风格各异、变化无穷，自明代中期以来，历代能工巧匠不懈努力，以造型作为最主要的载体，通过丰富多样的形态，展现出紫砂文化深厚的渊源，紫砂壶是陶文化与茶文化相结合的产物。

紫砂壶造型丰富，大致可分为光器、花器和筋纹器三种，各呈姿态、各领风采。其中花器的主要特点是模拟自然界动植物的形态，来塑造紫砂壶的具体造型，同时赋予茶器独特的人文内涵。“竹韵壶”（见图1）运用花器的艺术语言，以独具匠心的表现形式、端庄清丽的个性风采、气场生动的造型风格，辅以贴塑、雕刻等装饰工艺技法诠释了“虚心劲节山野间，清风白月映婆娑”的人文情怀。

1 造型设计与风格

“竹韵壶”是在借鉴传统造型的基础上加以创新设计而成，形制端重又不失灵巧。壶体呈扁球形，壶肩线与壶口线上下平行，一同勾勒出壶颈，壶盖轻压壶口，盖与壶口严丝合缝，盖与壶颈弧面交接平稳、过渡流畅、融为一体；盖面上凸，竹节状桥形钮横跨其上，细竹枝蜿蜒其侧，显得生动逼真，丰富了壶盖的层次；整个壶体曲面收放自如，主视面舒展流畅；竹段形直流自壶肚上半部微微上翘胥出，竹段有力有度，粗壮中透着丝丝秀雅，典雅别致，枝节处长出的嫩芽顽强地爬向壶身，竹叶摇曳，给人空灵真实的感觉，惟妙惟肖，富有生命的意趣；另一侧竹枝由粗而细巧妙地弯成耳形把，随壶身势而动，与壶流呼应，塑形细腻精致、节线清晰逼真；壶圆底平滑流畅，下接三圆足，这就使壶体匀称而又层次丰富，三足与壶钮在形势上巧妙呼应的同时，支撑出了整把壶的气韵。壶身骨肉亭匀，壶体、流、把及钮线条柔和，点、线、面的过渡交接清晰，手法干净利落、一气呵成。壶型整体通融连贯、光洁似玉。

“竹韵壶”采用传统原矿紫泥全手工精制而成，色澤浑厚古朴、温润典雅，整体布局独特，既不单调又不累赘，传统中又有创新，古朴中不失雅致，营造出难得的视觉美感。

2 人文寓意与情怀

“竹韵壶”运用紫砂花器造型语言，模拟自然界中竹子的基本形态，壶嘴、壶把、壶钮皆塑成竹节之形，并用贴塑的装饰手法将生动的竹叶贴在壶身，把竹的灵性演绎得淋漓尽致。

原生于山野的竹子摇曳生姿、婀娜挺秀、怡人心怀，在历代文人墨客的心目中留下了完美的形象。“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗”，苏东坡经历三度人生浮沉，始终不变的是对竹的喜爱，因竹坚韧不屈的品质，古今仁人义士多爱竹。竹之挺拔、常青不凋以及竹的清疏之影尽可入诗怀，借以象征虚心、高洁、耿直、坚贞、思念等品性，显示出清新淡雅、高贵脱俗的审美特征。竹被誉为“岁寒三友”和“四君子”，已上升为中华民族气节的象征。以竹为情、以竹自勉，竹节情早已深刻地印记在人们心里。

“竹韵壶”吸收大自然的灵气，巧妙地把竹元素引入主题表达中，以独特的造型风格及写实与写意相结合的艺术语言，表达了“虚心劲节山野间，清风白月映婆娑”的人文情怀，讴歌了清新淡雅、高贵脱俗、虚心坚韧的人生品格。

3 结 语

紫砂壶艺经数百年的发展已成为一门系统的中国传统技艺，在这过程中紫砂壶被赋予了超越茶器本身的人文内涵。“竹韵壶”巧妙地把竹元素引入主题表达中，以独特的艺术语言表达了“虚心劲节山野间，清风白月映婆娑”的人文情怀，是一款兼具审美价值和人文追求的紫砂作品。