试论湖南本土音乐文化与高职院校音乐教育的契合方式

杨精

【摘要】湖南有着资源丰富而特色鲜明的本土民族民间音乐文化。这种文化不仅是一种地域性的艺术形态，也是我省传统文化的宝贵遗产。作为培养技术性人才摇篮的高职院校，保护和弘扬本土音乐文化，既是义不容辞的责任，更是丰富人才培养方式和内涵的有效途径。本文以高职院校音乐教育为背景，就湖南本土音乐文化与高职院校音乐教育的契合方式进行阐述。

【关键词】本土音乐文化；高职院校；音乐教育

【中图分类号】G4 【文献标识码】A

湖南地方本土音乐的发展，不仅担负着历史文化的传承，也在某种程度上体现本土文化的精神，进而影响本土的物质文明建设和精神文明建设。然而，不断加快的城市化进程，导致越来越多的农村人口进城务工，乡村规模不断缩小，很多优秀的本土音乐后继无人。年轻学生受到教育背景或教育体系的影响，越来越漠视传统文化，缺乏继承之心，高等职业院校本土音乐文化的发展也就愈发必要而紧迫。

一、湖南本土音乐文化融入高职院校音乐教育的意义

作为担当文化传承和文化教育功能的高等院校，对本土音乐传承和发展负有义不容辞的责任。高职院校不仅有丰富的教育资源，更有宽广而厚实的教学研究平台和实践舞台。将本土音乐文化融入高职院校的音乐教育，会使特色音乐人才培养和本土音乐文化传承相得益彰。

长期以来，我国形成了单一文化音乐教育的惯性，使得欧洲音乐文化课程占据主流地位。这种音乐课程的不平衡发展，导致学生对本土文化的疏离感，不仅削弱了学习的动机，也造成了自我文化的缺失。推进高职院校本土音乐文化发展体现了多元音乐教育的理念[1]，有助于我们认识、理解和实施多元文化音乐教育，有助于推动当地文化艺术品牌的建立和地方特色教学，有助于提升本土音乐文化的地位。

多姿多彩的湖南本土音乐文化（如湖南花鼓戏、长沙弹词、常德丝弦、桑植民歌、苗族哭嫁歌、花瑶呜哇山歌、洞庭渔歌、祁阳小调等）凸显了各地的风土人情，具有浓郁的民间特色。

二、湖南高职院校本土音乐文化教育的现状

通过笔者了解，湖南的高职院校除了湖南省艺术职业学院外，只有寥寥几所学校开办了音乐系或音乐表演专业，基本上是遵循本科院校固有的教育模式和方法。

在音乐课程设置方面缺少地方特色，对本土音乐文化教育相对处于意识淡薄的状态。虽大都开设了中国民族民间音乐、民族音乐概论、音乐鉴赏等课程，然而有关湖南本土民间音乐文化的内容所占比例微乎其微。

从民族声乐教学内容来看，深受西方教育体系的影响，声乐教师在教授民族歌曲时基本上是艺术歌曲、民族歌剧选段以及创作歌曲，本土歌曲教授相对太少，也没有相对应的教材。在民族歌曲的唱法上借鉴了西洋歌曲的发声方法，使演唱者的音色变得更丰满，却缺少了保持本土音乐的韵味和发声技巧。而在一些器乐如笛子、古筝、二胡等专业课程的授课内容上虽然是民族音乐，但所学的曲目大都沿用一些专业院校的教材，缺少融入本土音乐的元素。

三、本土音乐文化与湖南高职院校音乐教育的契合方式

湖南是一个少数民族众多的省份，各地的风土人情和民族文化孕育了灿烂辉煌、多姿多彩、具有浓郁民间特色的各种民族民间文化，[2]造就了丰富而且各具特色的民间音乐。党的十八届五中全会提出的“创新、协调、绿色、开放、共享”的新发展理念，[3]为职业院校本土音乐文化发展指引了方向。那么，怎样才能将本土音乐文化与湖南高职院校的音乐教育进行更好地契合呢？

第一，要把本土音乐文化教育合理纳入高职院校的音乐教育体系，对音乐教育课程结构有针对性地进行调整。如在音乐教学课程体系中加入一些有地域音乐文化特色且易于在课堂学习和表演的本土音乐，然后在这个基础上加入一些如花鼓戏、湘剧等地方性的戏曲表演，长沙弹词、常德丝弦等本地的传统说唱，以及本土民间音乐的鉴赏、史论、分析等相关课程，再进一步扩大范围传承并实施本土音乐文化教育。最后，成为地方特色课程群，逐步建立具有地方音乐特色专业课程体系。

第二，高职院校要用发展的理念加强本土音乐文化方面的师资队伍建设。如派遣音乐教师到地方去采风，学习当地的民间音乐，邀请地方的本土音乐传承人讲学，举办本土音乐文化专场演出等，广纳各地风土人情和民间音乐特色，从而提高师生对本土音乐文化教育的兴趣和关注度。此外，还可以让学生参与一些本土音乐文化的汇报演出活动，从多种渠道了解和体验本土音乐文化。

第三，在学校成立本土音乐文化活动社团，鼓励学生积极参与本土音乐文化社团活动。这些活动要面向广大学生群体，吸引学生踊跃参与，在不断接触中感知并欣赏本土音乐文化，最終转化为自觉学习的动能，实现本土音乐文化传承与高职院校音乐教育相融共进。

参考文献

[1]刘畅.关于北方少数民族原生态音乐的保护与传承[J].音乐时空.