二胡练习曲在乐器练习中的目的与意义

肖明雅

摘 要：二胡练习曲能够有效地“提炼”，“剥离”出乐曲技术难点的关键，使练习者通过科学系统的训练，掌握好技术难点的所在，为乐曲的演奏提供强有力的技术支撑。本文通过对二胡练习曲的研究探索，系统阐述了二胡练习曲的来源及其作用和意义。

关键词：二胡练习曲；作用；意义

二胡练习曲的界定

在西方国家，人们将练习曲（study）定义为：专门为练习某一种器乐演奏技巧而设计的单一音乐动机的乐曲，它是人类艺术实践中一种特殊的音乐体裁和形式。这类乐曲可能只是纯粹地提供手指等技法训练的素材，也可具有一定程度的艺术表现性。《牛津简明音乐词典》中提到：“练习曲，是以提高演奏者技巧水平为目的之作品。这个术语用在钢琴音乐方面尤指只限改进一种技术细节的短曲。肖邦和德彪西写的练习曲是这类乐曲中的珍品，既适合公开演出又适合私下练习之用。”

二胡练习曲的出现是伴随西方音乐文化的传入，西乐东渐，“学堂乐歌”兴起，全国各地在西方教育模式的影响下开始兴建新式学校并开展音乐课程，传唱学堂歌曲。“练习曲”这种具有重要意义的音乐形式逐渐被中国的音乐工作者所重视。《音乐百科辞典》中定义：“练习曲是为某种乐器演奏技术所作的乐曲，每首乐曲通常用于练习一两种特定的技术与表现手法，以达到某种教学目的。”因此，二胡练习曲便是这一时期，音乐家们创作出来的为练习者掌握其中一种演奏技法而反复训练的乐曲，它有效地提高练习者演奏技能的同时还起到了深化乐意及音乐情感表现的重要作用。

二胡练习曲的作用和意义

随着二胡艺术事业的蓬勃发展，越来越多的音乐工作者在不断探索和改进中寻求更多的可能，在近现代大量高难度演奏技术层出不穷的时代背景下，对练习曲的系统化科学化训练提出了更高的要求，练习曲这一特殊的音乐体裁和形式逐渐发挥着不可替代的作用，在音乐家的努力创作下焕发新的活力，不断为为二胡演奏技术注入新鲜的血液。系统科学规范的二胡练习曲训练是促使演奏者掌握正确演奏方法的基础，是演奏好乐曲的技术储备，对二胡演奏艺术具有辅助和推动的作用。

基础性技巧练习曲

1揉弦练习

以揉弦技巧为例，一个优秀的二胡演奏者应具有根据演奏作品的风格不同而灵活选用不同揉弦方法的素质，充分发挥二胡揉弦的特色。针对这个演奏技巧，练习曲中有专门训练滚揉，圧揉，滑揉等技法的针对性练习：滚揉的技术手法一般用于抒情性的旋律中，因此練习曲多以长弓优美的旋律为主，使练习者体会其柔美流畅的音色；压揉的技术手法通过改变琴弦的张力从而产生偏离音高的音波效果，音色浑厚有力，多用于哀伤幽怨沉郁的音乐语言中；滑揉的技术手法对于表现特定的音乐情绪和渲染乐曲风格具有显著的效果，在练习的过程中应注意上下滑动幅度的大小能够表达不同的音乐情绪，常用于乡土气息浓厚的河南音乐和山东音乐中。揉弦练习曲的训练为掌握好揉弦技术提供着强有力的技术支撑，是二胡演奏者学习这项技术的必经之路。

2换把练习

换把的演奏技巧有效拓宽了二胡的音域，丰富了二胡的表现力，是二胡演奏中最为重要的演奏技巧之一。换把技巧包括同指换把，异指换把，级进换把，跳进换把等多种演奏技巧，不同的换把技巧适用于不同的音乐需求。换把技术的高低直接影响到旋律的音准和音色，进而影响音乐整体的表达效果，因此，对换把技术的掌握必须熟练到位，才能完整地表现二胡的音乐魅力，准确表达各种不同风格的音乐作品。不同换把技法的运用对处理作品中复杂的片段提供了更广的技术空间，是二胡演奏史上的一次重大突破，为二胡独立登上音乐舞台奠定了坚实的基础。

应用技巧练习曲

1半音阶练习

半音阶由十二个半音组成，它不是一个独立的调式，是以大小调式音阶为基础，在其大二度之间填入半音而构成的。在二胡训练中练好半音阶的关键是“音准”，具体练习曲可参考王国潼编写的《半音音阶模进练习》，在熟练掌握各个把位指距的基础上加入半音阶的练习才能更好地掌控旋律的音准。只有练好了练习曲中各个调式的半音阶训练，才能更好地演奏乐曲中的半音阶旋律，才能自然流畅地表达音乐的律动和情感。

2自然跳弓练习

二胡的自然跳弓出现于20世纪四，五十年代，是二胡演奏技术创新发展的结果，二胡工作者们充分借鉴吸收小提琴跳弓技巧，创造出这种可以生动表现欢快愉悦气氛的演奏技法，尤其在近现代一些移植作品中应用广泛。为了高效地练习这一新技法，许多二胡工作者做出了探索和研究，积累和编创了大量的文献资料和练习曲集，这为我们掌握这项技巧提供了更多的技术指导。运用好自然跳弓的演奏技法，不仅可以丰富音乐的表现力，还能很大程度上渲染乐曲氛围，是二胡表演艺术吸收西方音乐特色的有力证明，是中西方音乐文化融会贯通的技术保障，使二胡演奏艺术朝着世界化的方向前进。

风格性技巧练习曲的作用和意义

一名优秀的二胡演奏者除了应具备掌握基本技巧的能力，还应该有对地域性风格特点浓厚的音乐作品准确理解和表达的能力。风格性演奏技巧的意义在于，它能够充分表现出各地域不同风格的音乐情感，使我们由此了解到各地域音乐的丰富内涵和文化积淀，是社会艺术生活的真实写照。在二胡发展进程中涌现出的许多优秀二胡作品便是取材于各地的民间传统音乐，因此，对音乐作品的不同风格性技巧的全面掌握是演奏好这些作品的基础，通过大量的风格型练习曲教材我们可以方便快速地练习掌握这些技巧。例如：为训练地方戏曲风格编写的《京剧风格练习》和《吕剧风格练习》；为训练地方特色性的装饰音而编写的《江南丝竹音乐风格垫指滑音练习》等，这些针对性的练习曲为练习者掌握风格性演奏技巧发挥着重要作用。风格性演奏技巧是来源于生活而高于生活的艺术，在演奏中尤其追求音乐的“神韵”和“味道”，不通过系统规范性的训练无法掌握好这一重要的演奏技能，因此，风格性技巧练习曲是二胡练习曲教材建设中不可替代的部分，是推动二胡艺术发展的动力。

参考文献

[1] （英）迈克尔·肯尼迪（英）乔伊斯·布尔恩 牛津简明音乐辞典【M】北京；人民音乐出版社2002.368

[2] 邓蕊 二胡练习曲创作的历史研究 2011.《音乐探索》

[3] 王国潼，张韶 《二胡练习曲选》【M】北京；人民音乐出版社 2004，1-2