中职学校工艺美术专业“大师工作室”人才培养探索实践

文 / 谭焰宇

一、实施背景

学校工艺美术专业开办历史悠久，师资力量较强，社会影响较大，但长期以来，校内实训设施和教师实践教学能力不能满足教学需要。2006年重庆市推动创意产业发展，给学校工艺美术专业发展带来新的发展机遇。建设校内实训基地，采取校企合作运行模式，成为加强实践教学、提高人才培养质量的重大课题。

二、建设目标

以满足实践教学需要为目标，建立传统工艺品传承、现代工艺品研发、工艺美术作品展示宣传等多个工作领域的大师工作室，采取校企合作的运行模式，每个工作室日均工位30人左右，有效支撑校内实践教学，成为学校面向社会开展职业培训、培养创意产业人才的重要基地。

三、主要措施

（一）基于课程内容规划校内实训基地建设内容

根据《工艺美术专业人才培养方案》和重庆工艺美术行业的具体情况，通过建设大师工作室，来完成该专业需要专用设备的课程教学，设立了陶艺、木雕、蜀绣、纸艺、纤维艺术、现代工艺品研发等工作室。

（二）基于人才培养模式建立大师工作室

引入校外大师。引入市级工艺美术大师，建立夏洪蜀绣大师工作室、周宫平木雕大师工作室，有效满足了蜀绣、纤维艺术、雕刻工艺和模型制作课程教学实践需要。

培养校内教师。按照“双师型”教师的素质和能力要求，培养一批具有实践教学能力、具备专业水准的教师，赋予“大师”身份，让其入驻基地，建设实体性工作室，开展实践教学和生产经营活动。

（三）基于大师工作室开展实践教学和社会培训

实践教学。按专业人才培养方案，安排大师承担相应课程的教学任务，在工作室开展教学活动，以制作产品的标准要求学生，努力使学生的作品成为产品。

社会培训。包括完成学校组织的社会培训班的实训任务；承接其他职业院校、高校学生的实习任务；承接中小学素质教育的实践活动；周末面向市民开展艺术体验活动。

四、主要成效

（一）促进本校师生的专业发展

一是促进学生发展。大师工作室保障了工艺美术专业“岗位主导、校企共培”人才培养模式的实现；保证了学校工艺美术专业人才培养方案的实施，实训开出率达100%；助推了教学方式方法的改革，开展以赛代学、作品即商品等教学形式，极大增强了学生精益求精的工匠意识，并取得了良好成绩，在多项大赛中都获得金、银、铜奖；组建“双创”团队，开展“双创”活动，培养学生的“双创”意识。在第十二届中国大学生广告艺术节学院奖中，我校是1100多所参赛院校中唯一所中职学校，11工美班李秋莲和12装潢班兰萌同学合作创作的《渴望》，获“黄老五花生酥”命题平面广告银奖，展现了中职学生的风采。

二是促进教师发展。大师工作室集教学、研发、生产、销售于一体，极大地提高了教师的教学实践能力，使教师成为真正意义上的“双师型”且具有大师水准。在2016年重庆第五届文博会上，学校教师作品与全市工艺美术大师作品同场竞技，获二金、二银、一铜的佳绩。

（二）服务重庆创意产业发展

一是成为重庆创意产业员工培训基地。为重庆工艺美术行业协会举办两届90多名工艺美术技艺人员培训。

二是服务普通中小学素质教育活动，与周边8所中小学签订了战略合作协议，建立了有效的创意人才合作培养机制。

三是承接各层次学校学生创意产业人才培养实训任务，为重庆大学、四川美术学院、重庆邮电大学、重庆工商大学和重庆工艺美术学校的在校学生开展陶艺、雕塑等专业技能实训，共600余人次。

四是服务市民创新创业能力发展。实训基地在周末时间对社会开放，吸引了大量喜爱工艺美术、有志创新创业的市民来实训基地进行技能提升或艺术体验，年均接待量1000余人次。

五、结语

大师工作室模式给学校工艺美术专业校内实训基地带来了生机和活力，不仅为加快重庆创意产业的发展做出了一定贡献，还提升了学校的社会声誉。但在运行过程中，也出现了一些困惑，如：工作室的数量和业务方向如何更科学地确定，工作室的规模究竟多大才合理，学校和工作室的责、权、利如何处理才能使得工作室模式能可持续发展等，这些都是在今后的工作中需要深层次探讨和研究的重点问题。