王世贞文学观中的格调与情采

岳智宇

摘要：目前学界多数人认为王世贞主“格调说”，而“格调说”一论多给人以法度形式的联想，并忽视了“情”“意”“气”等，本文以“情采”二字总“情”“意”“气”等，探讨王世贞文学观中的格调与情采。

关键词：王世贞；格调；情采

王世贞的“格调”是一种有意味的形式，其第一层是对作品字面等形式的规范，第二层是对作品的内涵的品质的规范，即情采。

形式规范之“格调”，追求“法度”精妙，从“字法”“句法”“篇法”三方面展开，“字法”是“法度”的基础，可以“点掇关键”；“句法”是“法度”的核心，它以“字法”为基础，可使“字法”的运用达到“有不见字法者”的境界，“句法”整合着“字法”，“句法”需要“篇法”去规矩它，理顺它，以使文章神采流动；“篇法”是“法度”的重要组成部分，起着统筹全篇的作用。王世贞认为注重形式可以使文章在大处结构谨严浑然一体，在小处含蕴深厚变化多姿，正如方孝岳所说“文学所以能动人，究竟不能没有美的外形，由其外表上声容构造之美以窥其立言之情致，这种意思很重要”[1]。

意味规范之“情采”，并不见于《艺苑卮言》，它在《文心雕龙·情采》中得到了发挥：“圣贤书辞，总称文章，非采而何”，此“采”即“文采”；刘勰还说“心术既形，英华乃赡。吴锦好渝，舜英徒艳。繁采寡情，味之必厌”，此“心术”是动笔前的构思，是一种创作期待，包括“情”“意”“气”等，并以情领之、总之。

“格调”是对作品形式方面的规范，“情采”是对作品意味的规范，二者合而为一，便成就了具有话语含蕴属性的审美意识形态。“格调”是一种具体粗糙的手段，而“情采”是一种高深莫测的技法。

在一个完整的创作过程中，在主体的感知运思阶段，王世贞认为“意在笔先”、“情采”在前，因为创作主体对“情采”一贯的期待使得他的审美情趣、气质禀赋受到影响，他总是看到那一类事物，并总是由那一类事物产生某种一贯的情思，当他决定动笔了，才考虑到“格调”的规范，这是一个“惊讶”的过程。

在具体的实际创作过程中，创作主体忙碌于如何表情达意，总是思索着如何使他那方才获得的“情思”与“格调”和谐，特别地，“情思”会冲破“格调”的限制，这便是不“以文害意”，此所谓“笔随意到，法不累气”[2]，这是一个“癫狂”的过程。

在检省回味阶段，创作者乔装一变成为隐含读者，去赏读自己的文字，检省评述字字句句，总体感悟“格调”与“情采”的关系，看它们是否平衡和谐适中理想，此所谓“神与境合”、“有境必窮”、“台阁山林，绝迹大漠，岂不快哉”，这是一个“迷醉”的过程。

“情采”伴随着整个创作过程，“格调”具体作用于实际创作和检省回味阶段。整个创作过程是一个“始惊”“次狂”“终醉”的过程，是一个“情采”与“格调”不断磨合以达到和谐的过程，正所谓“内容和完全适合内容的形式达到独立完整的统一，因而形成一种自由的整体，这就是艺术的中心”。

如此，“入乎格调，出乎情采”，便可以呈现出一种“境”，这个“境”融汇含蕴了“字法”“句法”“篇法”以及“情”“意”“气”。王世贞所赞赏的佳境有一些明显的特点，即虚实相生、动静结合、情景交融。他认为“‘寒鸦千万点，流水绕孤村，是中唐佳境”；“‘峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州，此是太白佳境”；“句如‘风生万马间，又‘马渡黄河春草生，皆佳境也”。

而如何做到入乎“格调”，出乎“情采”并成功营造佳境，除却上文所提具体规范，还要为文者有“悟”的能力。王世贞说在《艺苑卮言》中说“西京、建安，似非琢磨可到。要在专习，凝领之久，神与境会，忽然而来，浑然而就。无岐级可寻，无色声可指。三谢固自琢磨而得，然琢磨之极，妙亦自然”。如此，我们认识到“悟”，何其难也！

要有所“悟”，王世贞认为首先“须铨择佳者，熟读涵泳之，令其渐渍汪洋”，然后才能“气从意暢，神与境合，分途策驭，默受指挥”。要长时间坚持不懈的广泛阅读加深陶冶，所谓功在不舍，总会有量变而为质变的一天，这种质变是不经意的，似偶然而又有着它的必然性。这时候创作者才可以“格调”之下，妙笔生花，言为心声，“情采”如河，绵绵不绝。

王士祯在《渔洋诗话》里面说：“弇州《艺苑卮言》品骘极当，独嫌其党同类，稍乖公允耳”，这是对王世贞极高的评价。后人总带着诸如王世贞是主复古派操柄者等有色眼镜看待王世贞，进而对其文学观多有批判，这是不妥的。它的复古，在人心不古文风日下的历史区间树立了伟岸的文学标杆，引领了文学创作，振兴了文风。他的文学观极为丰富，是以古之格调，涵泳当时情怀，是入乎“格调”，出乎“情采”。

参考文献：

[1]方孝岳.中国文学批评中国散文概论[M].北京：三联书店，2007：213.

[2]王世贞.艺苑卮言校注[M].济南：齐鲁书社，1992：361.