光与摄影

陈翔

光线对摄影的造型表现、气氛渲染、情感表达，都有着极其重要的作用。摄影离不开光，但在自然光条件下，往往由于亮度不够或反差太大，需要不同采光的角度、照度和借助补光等来修饰整体画面效果，达到理想的摄影状态。笔者以自然光为例，谈谈几种常见光在摄影中的运用。

一、逆光下的摄影

逆光摄影是指主光源从景物后方照射过来的用光方法。它可以拍出剪影的特殊效果，具有较强的艺术表现力。尤其以太阳为光源，掌握好拍摄时机，有利于逆光拍摄特性，产生光影效果。

如下图是日落时间，光线变化快，眼前的美妙景色瞬间就会消失。当阳光与地面约成30～60°角，为了避免直接面对光源拍摄，产生强烈的晕化现象，不利于表现事物形态，因此，采用反射光束拍摄，可以减弱光的强度，扬长避短。从光效看，考虑到逆光对不透明物体产生轮廓光，对水面产生闪烁光，在不利因素中寻找积极的契机。这样可以较好地调节光的强度，又可以利于倒影来增添感染力。

二、侧光下的摄影

侧光摄影是指阳光从侧面射向被摄体的用光方法。是最常用的一种光线，富有表现力，造型效果好。侧光分正侧和斜侧两类，使用斜光、侧光拍摄时，阴影的效果很重要。注意控制好光的反差，善于表现被摄体的空间深度感和立体感。

如下图的人像拍摄，光比为1：3。就是人物脸部明亮的部位比暗的部位小一级或二级光圈。被摄体的脸部、手部受阳光直射，而其他部分则靠天空或四周景物的散射和反射光照明。此时侧光在被摄体上可以形成明显的受光面和投影。比斜光更能拍出清晰的明暗效果。这种光线能突出人物脸部的表情神态， 色彩鲜艳，让处于景深以外的景物虚化，色彩浅淡一些。通过使用长焦距镜头和大光圈，将男孩拍得更帅气，更有神韵。并通过虚实对比表达空间感和主题感。

三、顺光下的摄影

顺光摄影是指主光源在被拍摄主体前方的用光方法，常用于拍摄风景采光手法。由于不同时辰顺光的高低角度在不断地变化，这种变化同样也会对拍摄产生影响。顺光分平射顺光、斜射顺光两类。拍摄时应多留意光源与被摄物之间的相对角度。顺光最典型的特点是画面易平板、反差小，但拍摄整体色彩还原度高。

如下图拍摄的老年人，顺光可用来掩饰脸部皱纹、斑疮，对人物起美化作用。但由于顺光下的被摄物缺乏阴影，拍摄人物会显得平板而不太自然，像贴在背景上一样，为了弥补顺光条件下光感平淡、反差不足的缺陷，在测光时，注意在主体色彩的明暗上减弱曝光补偿，通过不同景物、人物的色彩反差来丰富画面。此图也是运用人物本身的颜色差别，作为前景来拉开画面的色彩反差。使图片显得明快而温和。

四、顶光下的摄影

顶光摄影是指阳光垂直地照射到地面的用光方法，这是外出拍摄时常遇到的光线。通常景物的受光情况一致，地平线附近的天空也是一样的蓝色，不管朝哪个方向，以拍摄蓝天为背景的风光较为理想。但需要拉开画面的透视层次，增强影调对比，增强立体感。

此时的光线照度是一天中最强的，光线的方向性很强。善用顶光，可以让被摄物充分受光，并营造色彩丰富、明亮的感受。如图为了达到更佳的摄影艺术效果，取其仰头的姿势，增加脸部受光面积，减少阴影，提高其亮度。守候着被摄人物向左或右倾斜，脸部出现接近三角光或阴阳光的效果。其次，选择略深的环境作背景。针对这种情况，当时利于桌面上白纸和白大褂作为辅助光进行修正日光不足，增加场景层次，达到总体照明的平衡。拍摄时，适度减弱曝光量，相应减慢1/2-1级快门速度，以便适当降低人物脸部的反差效果，使其达到理想的创作要求。

在摄影创作中，我们要有“光”的造型意识，发挥“光”的造型手段，才能达到理想的艺术效果。自然界总有许多奇妙的瞬间，只要你把握好时间，就能拍到一些别具特色的作品。这就是笔者在拍摄过程中，为什么总是希望得到真实而自然的光线。