探讨应用型人才培养背景下的立体剪裁课程内容选材与教学创新

袁田

摘 要：文章首先分析了应用型人才培养背景下立体剪裁课程教学内容设计，包括合理设置课程内容、整合模块设置等，随后介绍了立体剪裁课程创新教学方法的具体措施，包括培养学生实践技能、培养学生创新思维、创建培养学生职业素养的实践平台等，希望能给相关人士提供一些有效参考。

关键词：应用型人才;立体剪裁;内容选材

立体剪裁在服装设计领域属于一种独特的造型手法，同时也是培养服装设计人才的核心内容。立体剪裁具有艺术性和技术性融合的特点，需要学生经过制作、剪裁、设计等环节全面掌握立体剪裁中的手工操作和思维方式等内容，并将自身创作真实呈现出来。在应用型人才培养的大背景下，各高校应该积极创新教学方式，提升教学质量，从而培养出能够适应社会发展需要的实用性人才。

一、應用型人才培养背景下立体剪裁课程教学的内容设计

（一）合理设置课程内容

立体剪裁是一种服装制版的有效方法，要求设计师能够利用这一技术手段将自身的设计理念准确表达出来。同时，立体剪裁也属于服装设计中的三维设计手段[1]。从某种角度来说，也可以把立体剪裁看作塑造模型的一种方法，服装设计师通过立体剪裁能够将心中所想的设计理念转化为一种具象的立体的形式。在人台上面直接进行剪裁不但能够让服装更加合适，也能够使服装设计师对服装细节和比例有一个更加精准的把握，对服装面料能够进行直接观察，并了解服装面料特性，满足最终设计要求。

立体剪裁从内容设置角度可以分成高级立体剪裁和初级立体剪裁，尽管是两种阶段，但只是在难易度上存在一定的差异。因此，立体裁剪课程应该从不同问题的解决方式入手，设置教学内容。比如，可以将立体剪裁课程划分成立体剪裁造型与立体剪裁技术。其中立体剪裁技术重点训练学生的空间塑造能力和控制面料纱向的能力等。在经过立体剪裁课程的技术培训后，结合工艺课程和服装结构课程内容进行教学，通过直观的立体剪裁示范操作，让学生能够准确了解人体与服装之间的内在联系，从而设计出不同种类的常规服装。立体剪裁课程中的重点内容就是利用立体剪裁方法表达设计的多样化轮廓造型，并培养学生的空间塑性能力和审美感觉。

（二）整合模块设置

立体剪裁课程比较重视学生的综合能力，学生在学习过程中会进行理论知识学习，身体记忆，累积经验，由感性认识上升到思维创作。因此，在设置立体剪裁课程内容时，应该打破不同内容衔接过程中的分散状态，并在进行知识转化的过程中促进自身能力的不断提升。为此可以将立体剪裁课程根据相应的体系架构进行模块设置[2]。比如在排课的过程中，可以将立体剪裁与设计课程成组设置，从而将结构课作为基本原理学习的切入点，让学生能够积累充足的服装造型经验，并引导学生由二维造型逐渐转化成三维造型，进一步提高学生的思维想象能力。使学生在学习立体剪裁时，能够更加直观地看到服装款式结构和立体造型等方面的变化，加深对理论知识的理解，顺利进入服装整体设计环节当中。将平面纸样和立体造型的变化相融合，并进行综合实践引导学生进行深入思考，将服装造型和结构变化更加全面地演绎出来，提高学生学习境界。

二、应用型人才培养背景下立体剪裁课程

教学创新方法

在总结以往立体裁剪课程教学经验的基础上，努力寻找全新的教学方式和教学思路，并利用高效的教学手段，坚持培养应用型人才这一指导理念，面对市场中企业发展的现实要求，合理调整教学体系，重点抓实践教学，为学生创建多维实践操作平台，提高教学实效性，重点培养学生立体裁剪应用技巧。

（一）培训学生实践技能

立体剪裁技术是学习立体剪裁创作的前提条件，同时也是表达设计思维的主要方法。在学习立体剪裁技术的过程中应该保证技术的规范性，课堂教学中主要以示范教学形式为主，学生在初期的学习过程中，应该以练习和模仿为主，并能熟练掌握立体剪裁的大致流程和剪裁方法，具体考核标准为学生独立完成原型裙或原型衣的规范制作。

平面制图与立体剪裁是服装结构设计中最为常见的两种方法。两者之间有一定的区别，平面图能够为学生提供详细数据，让学生根据相关数据和制图方法制作精准的服装结构图;而立体剪裁则是学生学习的一种取布、造型设计和松量加放的方法，学生在实践操作过程中需要明确不同服装裁片的形状和大小，服装设计成果会受到规范操作意识等因素的影响。学生的实践能力、造型掌握能力以及规范操作意识等，都会对结果产生一定影响。实践过程中的任意环节都会渗入操作者的主观意识，同时任意一种主观意识也能够成就作品或是毁掉作品，为此需要在基础立体剪裁课程中培养学生的实践技巧，为后期创作打好基础。

学生根据教师指导结合自身风格进行整体或局部造型设计，比如通过立体剪裁能够对裁片进行任意折叠、扭结、编制、延伸和叠加等设计。通过这种教学方法能够让课堂教学内容更加灵活，促进学生学习积极性的全面提升，同时启发式的方法还能给学生预留充足的创意思维空间，提高学生创作的主动性，促进教学效率的全面提升。将创意造型与技法演练有机结合，能够促进学生开发创意思维和演练技法，设置半命题式裁剪作业，提高学生对立体剪裁的重视，将创意更好地表达出来，促进创意造型与立体裁剪技术的进步。

（二）培养学生创新思维

立体剪裁课程的目标就是学生能够将自己的服装创意通过规范性的立体剪裁手法表达出来，同时还能够在这一过程中不断完善自己的创作思维。立体剪裁的主体课程主要是教授学生制作典型服装单品，使用项目教学法，坚持学生主体地位，培养学生创新思维。比如在螺旋裙创新款式的立体剪裁教学中，其分割线主要特征是分割线分布于整个裙身，同时因为分割线跨度和长度都比较大，所有的线段几乎都会经过身体表面的凹凸变化位置。因此在实践过程中，应该对人体的体形构造有更加全面的了解，同时科学处理布料旋转与曲面变化时的余量问题，塑造曲面时要考虑不能对人体造成束缚。

螺旋裙的立体剪裁教学流程如下：第一是坚持学生为主导，分析螺旋裙款式;第二是演示螺旋裙取布方法和立体剪裁方法;第三是为学生演示螺旋裙的立体剪裁制作过程，其中的重点内容是在裙片经过人体变化曲面较大的情况下，如何修剪多余裁片和顺直裁片丝缕等，以及不同裁片之间的拼接工作;第四是为学生讲解扩展造型空间的方法。服装中的立体剪裁关键就是塑造服装造型，比如服装外部空間和内部空间的架构，服装内空间设计主要是由人体与服装之间的关系所决定的，而服装外部空间主要是设计服装立体形态。服装创意思维也是在服装外部空间塑造过程中体现出来的，在立体裁剪螺旋裙时，设计的关键是内部空间塑造，也就是螺旋裙裁片在曲面变化过程中余量和松量的处理。

（三）创建培养学生职业素养的实践平台

实践教学平台包括教学竞赛、教学展示等形式。在教学过程中，高校教师应该充分利用有限的教学资源为学生创建实践平台[3]。目前我国服装设计基本模式是根据企业标准进行评判的，主要是考验学生的综合能力。将具体教学内容添加到服装设计竞赛中能够以比赛为平台促进教学发展，进而提高学生的学习兴趣，同时还能以社会中的企业标准要求学生，从而让学生适应企业的运行模式，进行查漏补缺，促进学生专业能力的不断提高。

高校可以每年定期举办服装立体裁剪竞赛，并设置相应的主题，所有的参赛学生需要结合主题进行合理设计，并将自己的立体裁剪样本进行投稿、参赛。进入决赛的选手能够将作品在时装周展示，同时考验学生的现场立体裁剪技巧，将学生的应用能力全方位地展示出来。学生经过立体裁剪的竞赛能够对自身的立体裁剪能力有一个更加准确的认识，同时了解立体裁剪课程性质，借此机会，学生还能获得企业的赏识并获得进入企业实习的机会。比赛中的进行模式与整体方案都以创意成衣为载体，按照企业模式展开，考量学生综合能力。在教学竞赛中教师也可以将企业产品融入课堂，同时将其作为学生结课作业，展示优秀作品，促进学生积极性的有效提升。

三、结语

综上所述，服装设计领域的专业人才培养属于一项较为复杂的任务，需要经过长时间的熏陶。在立体剪裁教学中，学生的进步和成绩是进行教学改革的主要目标和动力。我国的高等教育目前正处于一个快速建设的重要时期，为此高校教师应该谨记自己的教育使命，促进自身专业技能的不断提升，和其他教师之间也要进行积极的交流与沟通，联系实际发展趋势，培养应用型高素质人才。

参考文献：

[1]王健，王京菊.基于创新思维的案例式教学在立体裁剪教学中的运用[J].美术大观，2016（11）：152-153.

[2]陈月兴.应用型本科高校服装立体裁剪课程教学改革与创新[J].山东纺织经济，2018（6）：69-71，68.

[3]刘鹤.应用型人才培养理念下的服装立体裁剪教学新模式探索[J].天津纺织科技，2016（4）：42-43，41.

作者单位：

湖南工艺美术职业学院