浅析舞蹈编创中对舞台空间的思考

2019-12-17 23:08林语辰毕节职业技术学院
艺术家 2019年11期
关键词:舞台效果布景设计者

□林语辰 毕节职业技术学院

舞台空间是舞蹈产生必不可少的条件,舞台空间并不只是空间的活动,还指运用肢体语言表现出一个完整的舞台效果,是创作者通过反复排练和模拟达到的。舞台艺术是表演者在一个特定的空间内,编排一定的舞蹈动作配合音乐背景等舞台设计完成的具有特殊性的表演。舞台空间的设计可以影响整个舞台效果的设计,想要实现舞台空间的合理编创需要考虑下面几个问题。

一、舞台空间的设计现状及必要性分析

(一)舞台空间的设计现状

随着时代的变化,人们的审美观念也发生了很大的变化,每个人都有自己独特的见解,这也使舞台的空间设计发生了变化。新的舞台空间结构取代了旧的传统结构,新鲜的舞台空间设计习惯于融合各种具有代表性的故事、图像,形成一个比较新颖并且可以吸人眼球的表演,并表现出深刻的艺术形态[1]。在社会的潮流趋势下,团体或者组合不断采取创新的模式,结合旧的舞台进行改编,使之符合现今观众的欣赏水平,同时将优秀的表演元素加入舞蹈的编创中,形成独特和有鲜明创造力的舞台空间。而现在的舞台空间设计已经形成了比较完整的体系,舞蹈编创在不断完善时吸取优秀成果逐渐实现舞台的丰富化。随着现代人们文化水平的提高,人们的审美意识和艺术认识不断加强,这就使舞台空间设计不断得到改变和创新。

(二)舞台空间的必要性分析

舞台表演必然要设定一定的舞台空间,舞台空间区域的合理划分必然会影响舞台效果。舞台空间的编创要做到在观众视觉可见区确保舞台的完整性、创新性、优越性,在这一区域,表演者的动作时刻被观众看见,编创者在创作时要将作品丰富的情感及寓意真实地表现出来,同时在这一区域的编创中要采取合理的建议和意见表达出清晰可见的想法和态度,让观众看到作品最直观的效果。舞台空间的盲区,是指表演时需要遮挡的区域,观众大多不会注意的区域,但是也要安排合理,这样才能衬托出舞台可见区表演的作品性[2]。在舞蹈编创的过程中,创编者要想合理的运用思考和理解编排出具有代表性且可以表明表演者或者编创者真切情感的作品,就必须了解舞台空间编排的重要性,结合自身想法和经验规划出一套完整的舞台空间的走位,在同一时间每个人都要有相应的位置。

二、舞蹈编创中舞台空间的表现

(一)舞台布景

现代舞蹈编创的空间思维不再像过去只局限于单一的表演形式,而是创新意识不断增强,舞台的布景设计展现也更加全面。首先,舞台布景要营造一个有影响力的氛围,将观众带入表演中,这样就需要布置出与表演相符的舞台,要使舞台颜色、背景、特效等的视觉设计有助于加强舞台表现力。其次,舞台布景中的灯光布景也是极其重要的,在特定的时刻放出特定颜色的灯光,恰当使用灯光效果,能给观众们带来强大的视觉影响。舞台布景要结合舞台空间的分配,在每一空间布置相应的场景,才可以形成更好的舞台效果。

(二)多媒体等科技的使用

随着时代的发展,网络科技不断进步,舞台空间也要融入科技,这样就可以为观众提供精彩的舞台特效,给观众带来更加贴合实际的观感体验。同时,表演者结合多媒体影像等科技进行表演,不仅可以在表演过程中更加投入,也可以给观众强烈的画面感,使表演更加形象。

(三)多种材料的结合

舞台空间设计要有明确的材料设计,设计者要知道需要表达的是何种情感或者舞台效果,并利用合适的材料、采用适当的方法组合成可以改变观众视觉想法的舞台。舞台空间可以结合多种材料设计成一个抽象、完整的舞台结构框架,还可以结合喷火、迷雾、飘雪等材料,体现出强大的舞台表现力。

(四)重视形式美和和谐美

不同的人对艺术有着不同的认识,每个人的审美观念也有很大的不同。但是随着时代的变化,社会逐渐形成一定的审美趋势,所以舞蹈编创要符合大众的审美趋势才能得到大众的喜爱和赞美[3]。舞蹈创编者在进行舞台空间设计时要注重形式美,舞蹈动作和具体的空间位置排序都要考虑形式美给观众带来的感觉。形式美就是舞蹈形态上的美观和时刻流露出的艺术美,而如何达到形式美就需要每个表演者积极配合,进而完成一部优秀的舞台作品。想要增强舞蹈表演的效果,需要音乐与舞蹈的完美结合,这样才不会显现出舞台的单调和突兀。音乐的选择要适合舞蹈,与舞蹈相匹配,并且舞蹈动作的编排要合理且具有创新性。例如,在某电视台的春晚舞台上,电视剧《西游记》中孙悟空的扮演者六小龄童结合《西游记》的主题曲进行了一段表演,而且在音乐中不断加入了一些特效,使观众产生了强烈共鸣,这样的表演便体现了和谐美的重要性。所以,舞台表演要注重形式美和和谐美,这样才能达到预期的艺术效果。

三、舞蹈编创中舞台空间的发展

(一)科技与艺术的结合

舞台空间设计者要有不断创新的设计理念,创新就是结合科技的发展。随着人们审美要求的不断提高,将快速发展的科技创新元素加入多样化的舞台设计也是时代发展的必然。舞台空间设计中将科技与艺术融合,不仅可以展现科技的进步,也可以展现舞蹈的魅力及舞台丰富的表现力。

(二)与先进的外国文化相融合

随着各国文化交流的日益广泛,设计者在设计舞台空间时也会汲取到其他国家的设计思维和方式,在设计时题材更加充足,舞台效果更加国际化。同时,设计者在进行舞台设计时要认识到已有作品的优点和缺点,要在取优弃糟的基础上创作出更加优秀的作品,这样才可以得到更多人的认可。所以,为了实现高水平的舞台空间设计,设计者要做到与外国文化相融合。

(三)多元化的表现形式

随着物质生活水平的不断提高,人们的精神需求更加多样化,在这一趋势下,舞蹈的舞台空间设计也在朝着多元化的方向发展。多元化就是将各类艺术、文化、风格相融合,进而创作出更具特点的优秀作品。在逐渐实现舞台空间多元化的过程中,我们要坚定正确的选择,选取适合大众的优秀创作想法,使现代艺术具有多元化的表现形式。

结 语

舞台空间设计需要结合全方位的场景布置来达到吸引观众眼球的目的,也需要设计者积极运用多媒体等现代化科学技术来完善舞台表现力,还需要设计者注重舞台的形式美和和谐美来表现出特殊的设计效果。在进行舞台空间设计时,设计者应当结合背景音乐,选取相对应的背景和特效,使观众产生深刻的印象和共鸣,同时要采取多元化的形式来表现舞台魅力,展现出新颖、与时俱进、符合人们审美要求的舞台,这样的舞台才能得到观众的赞美、欣赏。

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