中华传统戏曲表演身段艺术塑造探析

曾 岩

（辽宁省辽阳市公共文化和体育中心，辽宁 辽阳 111000）

1 关于戏曲身段表演的内涵

戏曲中的身段表演是中华戏曲艺术宝库中的重要组成部分，通过演员按照设定的身份角色，在舞台上走出适合塑造人物的台步，同时通过借助扇子、水袖等辅助性表演道具，创造性地实现对扮演角色的艺术形象塑造，增添戏曲的艺术表现力。

就戏曲身段表演的内涵而言，不言而喻，戏曲身段涵盖身体和身体表演艺术两个方面，前者为实，后者为虚，是集合外部的形体艺术和内在的表演艺术为一身的，神形合一的动作艺术。历经千年的发展和推陈出新，通过历代戏曲人的实践和发展，中华戏曲身段表演艺术已形成独特的艺术表达程式，在形体、动作、步法、造型、手法、眼神等方面均形成了独特的规定，并形成颇具特色的韵律美。

要之，戏曲身段表演艺术主要由 “神”和“形” 两方面组成，“神”指的是包括眼神、神态等在内的表演中的精神元素，“形”指的是各类表演中的动作元素，戏曲表演中神形兼备的戏曲舞蹈动作，谓之身段。

2 戏曲身段表演之于人物塑造的功用

通过梳理经典戏曲曲目，对于戏曲身段表演之于人物塑造的功用，笔者总结主要体现在塑造角色个性形象、刻画角色心理活动、展现角色的气质和体现角色的身份四个方面。

其一，塑造角色个性形象。主要分为直接塑造角色个性和间接塑造角色个性两种类型。先说一下直接塑造方面，在戏曲表演中，表演者所扮演的人物大多个性鲜明，表演时要求形神具备，通过形似姿美的身段表演来进行人物塑造。典型例子如京剧名段《武松打店》身段表演中，演员通过脱衣缠铐、砸开手铐、持烛查房等一系列动作表演，将此时武松担心受到攻击，时刻戒备，勇敢果决的个性跃然地表现了出来。间接塑造角色个性方面，通过表述情节和呈现细节的身段动作展现、推动戏剧情节发展，进而发挥着间接刻画人物个性的功用。典型 的例子如川剧《秋江》中，艄翁利用船桨做出俏皮性的动作，显示艄翁诙谐的性格特点。

其二，刻画角色心理活动。在戏曲表演舞台上，演员通过富有夸张性、抒情式的表演，辅以丰富的面部表情、手法、体姿等组成富有情感味的戏曲身段样式，塑造人物的内心心理活动。例如，通过踮起双脚走蹉步的动作表达花旦的欢喜情绪，通过“哇呀呀”的发音及踱步表达花脸急躁的内心情绪等。

其三，展现角色的气质。经过历代戏曲人的努力，对于人物角色的艺术塑造，形成了范式化的舞台身段艺术表演技巧，例如无论是坐姿、站姿还是言语表达，乃至睡眠状态、饮酒后的醉酒状态均有着具体的塑造方法，对体态有着特有的表演模式，这些对展现演员所扮演角色的气质发挥着重要的功用。典型的例子，在戏曲舞台中的关公角色形象塑造，演员往往通过微闭双目、不怒自威的身段表演来塑造关公孤傲自赏、勇不可挡、刚毅威猛的气质形象。

其四，体现角色的身份。这一点主要通过诸如绝活绝技等技巧性身段来塑造角色的自身的个性、思想、情感、能力和地位，展现角色自身的地位身份。例如，在《贵妃醉酒》中，通过表演者高妙、娴熟、优雅的舞技，体现杨贵妃独特的舞蹈才能。此类技巧性的身段表演技法，不仅能够对所扮演角色地位和身份进行有效塑造，而且可以大为增强角色的艺术感染力，在人物塑造上作用极为重要。

3 中华传统戏曲表演身段艺术的思考

首先，以生活为导向，设计戏曲身段表演。一是牢固梳理艺术源于生活的表演理念。将生活作为戏曲身段表演创作的源泉，并在此基础上进行艺术创作。这以表演理念须贯穿于表演的始终，否则，任何脱离生活实际的表演创作，都将是无水之源，无根之木。二是身段表演艺术须对生活中的各类情景进行艺术化诠释，表达生活的丰富内涵。例如，戏曲《拾玉镯》中，为展现角色内心争执激烈斗争的心理状态，演员通过将玉镯拾起又放下的身段表演，让观众们产生了强烈的共鸣，深刻地体会到戏曲中角色的此时心境。三是根据角色类型灵活进行身段表演。具体就是根据所扮演角色的年龄、身份、性格来进行身段差异化表演，例如刀马旦与青衣的脚步的差异化身段演绎，究其根本需要演员对所演绎的人物心理进行揣摩，通过生活中对各类人物的观察来积淀这方面的基本素养。四是擅于对身段表现进行抽象化演绎。舞台动作复杂多样，演员须不断提升自身对动作的提炼能力，通过高度浓缩的动作表演展现戏曲的内容。

其次，以作品为引导，设计戏曲身段表演。戏曲身段表演是基于戏曲作品的二次创作，优秀的戏曲表演家能够恰如其分地通过身段演绎出作品中对于人物的描写，甚至“青出于蓝而胜于蓝”，更为鲜明地表现出作品的主题。例如，戏曲《扈家庄》中“扈三娘”的身段表演，作为扈庄主的掌上明珠和武艺高强的女将，娇宠和凶悍是原作品的人设设计，在对于扈三娘的人物塑造，就应从这两方面入手进行人物形象塑造。

第三，以身法为基础，美化戏曲身段表演。在身段表演艺术里，身法是用于人物造型的主要方式方法。中华传统戏曲中，比较常用的身法有直、正、仰、斜、曲、俯等典型姿势。在具体的舞台表演过程中，这些基础身法姿势往往与人物的性别、身份等结合起来，灵活运用，将程式化的身法和别具个性的人物结合有机统一起来，达到美化身段表演的艺术效果，例如女武生和男武生的塑造，在身段上须注意女性的阴柔之美和男性的阳刚之美的区别。

第四，以自然为法，轻松演绎身段。“道法自然”，中华传统戏曲的身段艺术须以自然为法，不矫揉造作，以真诚之心，轻松之意来进行身段艺术塑造。例如，评剧艺术中的大量贴近生活的念白和生活化的身段动作，极大地拉近了与观众的距离，这也是评剧成长为中华戏曲中的代表剧种的重要原因，毕竟“阳春白雪”的受众不多，“下里巴人”才是大多数人的真实风貌，因此轻松自然富有生活气息的身段表演更具“吸睛”能力。

4 小结

戏曲源于生活，又高于生活。对于居于关键地位的戏曲身段艺术而言，只有以生活为锚，在此基础上深度演绎作品并进行美化形体表演，这样才能满足观众的艺术审美需求，将中华传统戏曲艺术发扬光大，在新时代的发展之中熠熠生辉，传之久远。