论当代木雕中人物创作的表现性

摘要：当代木雕在形式转变和更新中依然保留着木材料独特的气质和优雅的表现形式，在雕塑情感表達方面突出造型形体准确性、造型的生动性及物理所留痕迹的表现手法。通过对不同时期中外木雕表现手法的突出特点作论述及对比，从而理解当代木雕观念性和形式感的表达。本文通过对古代东西方木雕和现代东西方木雕的对比来探究木雕造型艺术的手法与风格语言变化并列举不同时期的典型木雕作品或木雕艺术家来观察不同地域下木雕的形式和雕刻语言的变化。

关键词：木雕;人物创作;表现性

1.古代东西方木雕概述

1.1中国汉代木雕

我国的木雕历史悠久，不同时期不同地域呈现出不同的作品风格与特色。这里以汉代木雕为例，其精湛的工艺和雄浑的气势使其在中国雕刻史上留下浓墨重彩的一笔。

中国古代木雕艺术的精华——汉代木雕。汉代木雕是中国木雕历史上重要的一个历程，它扩展了以往木雕的内容，开始大篇幅的反映了农牧业生活，人情味胜过了宗教气息。汉代木俑体态丰盈，五官生动，表情逼真。

汉代木雕许多都采用组合构图，气势恢宏。用单块木料雕刻而成，多见于小件，如木狗、木羊、人俑，手法简洁。且多成组合出现。体量大的用木材拼接，木兽身多用整料雕刻，小部位则用小料雕刻再拼接而成。造型生动，气势雄浑。

汉代木雕尽管看似极为简略，但并不是说汉代木雕粗劣，木马俑、木农具，木车都是根据实物等比例缩小雕刻所成，无论细节还是手法都是对现实生活场景的真实再现。

1.2 西方中世纪木雕

西方的木雕艺术源远流长，人们对木材料的接触更是历史悠久。特别是在宗教信仰的影响下诞生了大量的宗教题材木雕，其中中世纪出现了许多的精彩作品。

中世纪的雕刻艺术和其时代背景息息相关。宗教统治下的黑暗与迫害压抑人性的欲望，许多木制雕像表情麻木，扭曲但还在虔诚的祈祷。

如果说希腊罗马是以人体的自然美为风尚，那中世纪的雕塑就于此格格不入，因为是为基督教服务为主所以带有鲜明的宗教色彩，教宗不再允许裸露的人体出现在艺术创作中，压抑人性和个性。

早期欧洲的木刻多是彩色的，木雕的人物形象刻板冷漠，后来逐渐变得丰富自由，开始注重真实的人体状态，着重于绘画性和充满感性的色彩细节刻画。

2.当代中西方木雕的演变与表现

2.1东方当代木雕代表

中国当代木雕还是以传统题材为主，可能因为我国木雕悠久的历史而具有较强的工艺性和装饰性。仅有很少的雕刻家在探索发展木雕的新表现形式。

在当今的艺术创作环境下，木这种对技术要求苛刻，制作周期漫长的材料，无法及时参加快节奏的展览和美术交流活动。因此造成了木雕艺术与当代艺术格格不入的现象。

有幸看过马文甲、袁佳的作品。他们的木雕作品形式新颖、有趣，是国内木雕界的一股清流，作品中显露的年轻、活力还有不拘泥于旧有传统造型的任性深深打动了我。

能看出来马文甲一直在探索自己的木雕语言，在普通的物品中如颜料、鱼、纸箱加入特殊的材质通过木这种材料来印证自己的思想与形式。《长城》、《鲤》、《储》等作品中，马文甲通过拟真的雕塑手法将木头的材质换成瓦楞纸板的质感给人以特别的感受，尤其上面的一只只深邃的眼睛更是给人一种禅意的感受。马文甲的作品能看出其扎实的基本工，有着很好的造型能力，在木材料与其他材料的转换间显得毫不费力，自然流畅，让人叹服其技巧的高超又不失木本身的特质。他许多作品中都有眼睛这个意象，黑漆漆的眼珠让人感到神秘畏惧又好奇。也许他想让我们在平凡的事物中可以看到自己，珍惜身边的一草一木，热爱生活吧。

袁佳的作品中有股孩子气样的天真，精巧的构造彷佛木制的玩具。但每件作品似乎又独成一个故事，让人感觉到诙谐，轻松。在这种轻松怪诞中，其作品有种寓言故事般的情节性在内。她充分运用木头的原木色让人感觉到温暖，清新。

看她的作品总能把人带进一个奇幻的世界当中肆意驰骋。

我们的邻国也有一位当代的木雕大家——舟越桂。在他的作品中，能看到古典雕塑般的优雅庄重，也能看到其木雕人物在写实性中带有的形变夸张。他的木雕人物充满神秘，忧郁的气息，形体扭曲错位，夸张的修长却更显雅致。观者仿佛在观看一个熟悉又陌生的自己，把人拉入另一个次元，显得不真实荒诞却又能触摸到作品本身的温润。

2.2西方当代木雕代表

当代西方的木雕艺术绕不开意大利这个城市，绕不开布鲁诺·瓦尔波特（Bruno Walpoth）。

布鲁诺的木雕作品颜值都很高，但他并不是要表现人物本身的外在美感而是要窥探他们的内心释放自己的内敛情绪。他的作品情感总是优先于造型。布鲁诺的模特都是真人，不按照片进行创作，模特大多是他的身边的朋友和邻居，他比较了解他们，能真实的反映出他们的气质和情感。但他并不追求相似性，甚至你可以发现最后他的作品与模特的外表的差异性甚至感情上的差异性，他更多的在表现自己的内心语言与世界。他的作品主题就是体现内心细微变化和脆弱。

布鲁诺选用木材料是因为木陪伴他成长，对木头所内含的情感而感动。并且他在创作过程中会在木表面刷上白色的丙烯颜料，并不是刻意去做效果而是为了记录自己的创作痕迹，一层层的雕刻打磨再一层层的上颜料，直到作品完成，这些痕迹被忠实的记录下来，有生命又有情感。

在布鲁诺的作品中多数是平静的甚至是悲伤的这和他的性格和人生故事有关，也是他所想表达的自己的情感。他会对自己的作品不太自信，也正因为这种不自信他会对自己的作品反复修改，总需要一个很长的时间来达到一个最好的效果，这也是一个自我否定的过程。但当你走进他的作品你会看到那细腻的如皮肤般的肌理和面部生动的表情及深邃的眼神，你就能感受那无助和孤独不知不觉间湿了眼眶感受到那份感动。

3.结语

通过古今中外不同时期木雕的不同表现手法看出木雕艺术的发展历程。总体是偏向于个人情感的释放与表达，更多的开始运用木材料本身的朴实无华的气质来表现优雅，高洁的内心世界，而不再注重其本身的物理特质。手法更加自由，写意。希望今后有幸能到现场见到这些优秀雕刻家的木雕作品。

参考文献：

[1]覃雪恒.人物木雕在当代艺术创作中的新的可能性[D].西南交通大学.2013.

[2]项松云.《黄杨木雕艺术的个性创作》.期刊：《浙江工艺美术》.2015

[3]尤宝铭.《甘肃武威出土汉代木雕鉴赏》.期刊：《上海文博论丛博士论文》.2013

[4]杜宇.《阻燃木材的燃烧特性分析（一）》.期刊：《齐齐哈尔大学学报：自然科学版》.2012

作者简介：郝晨光，西安美术学院雕塑专业，硕士研究生在读。