中国流行音乐的特点及其发展

褚然 河北工业大学

流行音乐自20世纪20年代登上了历史舞台，影响着一代又一代的生活方式，什么是流行音乐呢？根据《大百科全书》里，泛指通俗易懂 ，轻松活泼，易于流传，拥有广大听众的音乐，在今天越来越多的学者，专家都开始涉足与对流行音乐的回顾和反思，目的是进一步推动其发展。

中国的流行音乐从20年代初，到改革开放以后，在中国音乐中留下了重重的一笔。早期的流行音乐是非洲黑奴踏上美国国土的蓝调，渗润着黑人灵歌，以其特有的音乐元素渗入了美国城市音乐：爵士音乐迅速流行起来，并形成了美国与美国不同的爵士音乐不同风格特点，并出现了著名的流行音乐集体，20世纪20年代30年代末初，流行音乐作为西方音乐的产物，被看作是半封建半殖民地的体现，另外，军队，歌唱祖国为主题的革命歌曲相比，流行音乐被赤为“靡靡之音”发展成大中型城市一些特殊人群中。四十年代出现“冷爵士”大致可以领会不同的情趣，“摇滚音乐”风靡一时，到改革开放以后商品经济，大潮将流行音乐推向了一个高潮，各种专为流行音乐音乐建立的电台，公司的音乐排行榜应运而生，很快成为衡量流行音乐的新标准，这无疑对流行音乐市场标准化是有益的，20世纪90年代流行音乐有了新的发展，从题材和内容上，以情歌为主，体现了社会、人生的更大的拓展的作品，如张楚的《姐姐》，腾格尔的《父亲》，台湾、香港先后传入大陆，对大陆的音乐产生很深的影响。作为多方探索的年代，大量的流行音乐汹涌而入，也是流行音乐多元特征的音乐观念，多样化的音乐思维方式正在逐渐形成的阶段，也是中国流行音乐最有意思的时代，大量音乐作品的出现标志着中国流行音乐走向繁荣。中国的流行音乐多样化转变的趋向，另外，随着中国经济的发展，人民生活水平的改善，购买力不断的提高，他们喜好的音乐制品，促进了流行音乐的发展，使它成为群众生活的重要组成部分。要使流行音乐更宽广更长久，要紧紧的关注听众，因为不论创作什么音乐，首先听众是最重要的，并通晓他们内心深处要表达的命题，如何创造出好的音乐，并将它进行宣传和包装，总结并提炼，最终流传下去。另外，要不断的创新，不仅发扬民族文化传统，更要吸取外来的因素，将其融合并形成自己的特色，要与自身的建设接轨，并仔细的研究在不同阶段的发展，其次，还要与官方系统接轨，进入主流文化市场，通过政府的支持，自觉为社会文化发展服务。

中国流行音乐的特点：

1.它区别于严肃音乐，通俗易懂，贴近于现实生活，大都取材于日常生活，内容体现了对生活真实的抒发，拥有广大听众的音乐。

2.流行音乐是个动态的概念，随着时代大发展，人们对流行音乐的形式美、内容美会作出不同的反映，并且流行音乐随着时代的需要，有着敏锐的时代感。真正的流行音乐，必定经过时代洗礼，由大众判断并认可，才能在音乐长河中留下印记。

3.娱乐性与商品性的结合。流行音乐的主要社会是服务于社会娱乐圈的需要，另外，流行音乐作为一种商品文化的文化现象，如各类唱片、录音磁带作为大众的消费品，尽可能满足大众的需要，再加上流行音乐的活动从创作、表演，消费各种环节，都具有商业操作行为的意义，因此，它的娱乐性与商品性有着紧密的联系。

4.亚文化特征。随着青少年群体在社会中的规模越来越大，意识控制力较弱，逐渐形成了区别于中年主流文化的“亚文化”特征，尤其是流行音乐有较强的旋律性，动感的节奏，娱乐性强，牢牢的抓住了青少年的脉搏，因此成为流行音乐最大的群体，