中国现实主义题材电影

方舒婷

摘要：近年来，中国许多现实主义题材电影突破体制和类型的限制，聚焦现实，反映社会。本文以《平原上的夏洛克》为例，从人物形象、表现手法、主题思想和美学价值四个维度分析，归纳中国现实主义题材电影的普遍特点，力求拓展中国现实主义题材电影的边界。

关键词：电影;现实主义题材;赏析

一、《平原上的夏洛克》：生长在平凡土地上的黑色故事

“平原”，河北衡水的县级市深州;“夏洛克”，是生长在这片平凡土地上的两个农民超英、占义。因为朋友树河意外车祸入院，司机肇事逃逸，两人化身“平原侦探”，踏上了一段荒诞追凶的黑色旅程。

（一）小人物

主人公超英是土生土长的北方农民，善良淳朴，在仁义的观念下，他秉承着对善的坚守。用卖牛换来的十七万块钱准备为孩子翻盖老房，朋友却遇到意外车祸，超英毅然拿出盖房子的钱给他看病;哪怕倒贴200块钱，也不把马卖给杀茬;不是企业家撞得人，就不要赔偿;宁愿挨打也不拿封口费。

（二）长镜头

整部影片使用方言语境，根植于导演自身成长环境和家乡乡土文化，聚焦时代变迁下个人化的生命体验，沉浸于角色的内心情绪和情感世界，探讨生命的意义与心灵的归宿。

延续艺术电影的特色，《平原上的夏洛克》多处运用长镜头叙事。超英和占义在寻找肇事司机线索的途中，路过一家安装了监控摄像头的粮油店。这个镜头的设置既非以导演或摄像机建构，也非以影片中人物的视角，而是对准监控录像电子屏拍摄。在这个长镜头中完成了超英和占义路过粮油店、发现监控头、和粮油店老板征求看监控录像以及被老板拒绝的叙事，独具巧思。

影片中也多次使用在车后座背拍两人对话的长镜头，是大雨滂沱联系不到树河亲人的无奈感叹，是找不到三个车牌车主信息的焦虑，是假装和嫌疑车主套近乎的机智，也是接到嫌疑车主电话准备拿回赔偿款的如释重负。长镜头将不同情绪体现的淋漓尽致。

值得一提的还有影片结尾，超英、占义和刚出院的树河相伴走入树林。这个长镜头的运用充分展现出在啼笑皆非的经历后，三个人珍贵的情谊和他们对善的坚守，透过树林的光是希望与对美好的向往。

（三）大矛盾

当代中国电影中的乡土世界，常常呈现为或悲情或诗情的美学风貌，在一定程度上显现为历史与审美的某种错置。作为现代城市文化参照的乡村，一方面被表述为落后、陈旧之所在，另一方面却又不由自主地呈现其淳朴、善良如田园般的格调。

本片中乡土文化和现代文明的冲撞贯穿始终。在乡村，人情是联系人与人之间关系的最大纽带。哪怕面临最终可能支付百分之百的医药费，超英也坚持报警;树河的外甥上门索要医药费，超英强调的依然是自己获得公共评价的“做人”，以及对于承诺的再次承诺。3这些行为都恰到好处地体现乡土社会的民间秩序。而在现代秩序中，联系人之间关系的是利益与合作。以仁义为指向的乡间人际关系面对现代城市，显现出无效性。超英拜托刑警队的老乡寻找肇事司机，在遇到有权有势的企业家时，老乡便劝说超英放弃调查。对于小区门口的保安来说，超英和占义能否进入小区，是人们共同遵循的“规则”决定的。

两种文化碰撞下，影片中让人啼笑皆非的片段比比皆是，导演用幽默诙谐的方式将底层劳动人民的生存困境呈现的淋漓尽致。贫富阶级差异的社会现象，权利、金钱至上的社会风气。老龄化、看病贵、买房难，他们是被高楼大厦包围的蝼蚁，是在时代发展中被抛下的一群人。

（四）大格局

“共同体美学”是近年来华语电影所呈现的特点，着意于从心理学和情感审美维度建构，从而产生共情、共鸣，引起反思。

一方面，类型电影“共同体美学”在中国电影市场化的大环境下找到了商业和社会价值之间的平衡点。现实主义题材类型电影创作从社会化的共情视角出发，体现出对现实的关照和思考。《少年的你》对高考、原生家庭环境、校园欺凌等社会问题进行深度挖掘，引发社会对于处在灰色地带边缘人群的关注和反思。《我和我的祖国》、《攀登者》等一系列主旋律电影更是表达了高度一致的情感和思想，体现“共同体美学”的价值体系。

另一方面，艺术电影逐渐融合人文和商业类型，也展现出“共同体美学”的张力。《平原上的夏洛克》套用悬疑类型片外壳，运用长镜头艺术手法，通过平实的叙事，展现了农民善良、真诚的品质，以及乡村生活中人与人之间的淳朴情谊。非科班演员自然纯粹的表演拉近与观众的距离，黑色幽默的表现方式，让观众在哭笑不得中产生共鸣，引发思考。越来越多的艺术电影在追求差异化的同时，探索和商业结合的“共同体美学”实践。

二、中国现实主义题材电影特点

（一）源于生活，聚焦现实，反映社会

中国现实主义电影选材上大多源于生活，通过“小人物”故事的叙事和社会矛盾，试图引发观众的共鸣和对于某一社会现象的关注。《平原上的夏洛克》就是发生在导演徐磊身边的真实事件改编。《我不是药神》原型陆勇，从自救“病人”成为一名带药英雄，为无数受疾病折磨但买不起昂贵药物的病人发声。

在具体内容和主题思想方面，中国现实主义题材电影主要分为献礼类现实主义题材作品和灰色地带现实主义题材电影。献礼类现实主义题材电影如《流浪地球》、《我和我的祖国》、《攀登者》等多为弘扬社会主义核心价值观，充满正能量和教育意义的主旋律作品，激发民族认同感和自豪感。灰色地带现实主义题材电影如《平原上的夏洛克》、《南方车站的聚会》等关注社会中弱势群体，通过对底层人民的关注和挖掘人性问题，激发同情心和共鸣，从而达到反思和自我提升的目的。

（二）商业与人文的结合

艺术形式和美学价值上，中国现实主义题材电影形式多样，注重商业与人文的融合。

《平原上的夏洛克》是乡土背景下的类型叙事，乡村常见交通肇事案件的悬疑类型表述结合北方平原魔幻现实的诗意呈现。商业与人文的融合，借类型片的外壳，直指当下的现实问题以及人物的处境是近年来现实主义题材电影的一大特点。《风中有朵雨做的云》聚焦时代变迁下个人的内在情感和选择困境。悬疑犯罪的类型外壳，城中村的特殊故事背景，加之娄烨强烈的电影视听风格——晃动的跟拍、长镜头和暗色调，完美结合了浓厚的人文气息和紧张刺激的类型风格。《南方车站的聚会》讲述各怀心事的人相继被卷入罪与罚的追击漩涡中。夸张的布景和布光方式、构图张力优先于形體动作、“对水的依恋”以及复杂的时序，具有强烈的黑色电影风格。黑色电影作为时代注脚的特别价值，与城市现代化扩张相辅相成的人性欲望的自我膨胀最终将角色吞噬殆尽，影片对现代城市作为罪恶渊薮的批判性不言而喻。

结语：

近年来，中国现实主义题材电影不断进步提升的表达技巧和视听体系，也吸引了更多的观众关注此类电影，表明其电影市场潜力。现实主义题材电影具有讲述时代故事、唤起情感共鸣和反思现实问题的使命。未来，应着力完善我国影视工业化流程，积极拓展商业与人文融合的边界，提高现实主义题材电影的真实性和批判性，促进社会发展。在疫情笼罩的特殊时期，电影人共同直面困境，勇于选择，乘风破浪，迎接希望。