中国民族元素在西舞蹈中的有效运用

摘 要：本文从中国民族元素在舞蹈运用价值和编排存在的问题进行梳理，旨在推进中国民族元素与舞蹈的有机融合，呈现出了民族舞蹈多元化的一面，也展示出了舞蹈的包容性和多样性，同时为舞蹈在中国的发展路径提供更多的可能性和方式方法。这一创新使舞蹈在竞赛中有了多方面的项目发展，也为舞蹈团体舞、表演舞提供了很好的创编素材，向大众展示了我们中国少数民族的特色，以中国民族元素带动西方舞蹈在中国的发展。

关键词：中国民族元素;舞蹈;融合

中国少数民族元素与西方舞蹈两者的融合，大大降低了西方舞蹈的专业性，扩大了普及面和影响面，让各种舞蹈水平的人都能够轻松、快速地掌握动作要领，更加大众化。在增加了舞蹈动作乐趣的同时，又降低了动作难度，使之在社会推广和发展有着极大的优势，并推动社会文化建设，增加了人们的社交能力和肢体协调能力，使群众的身心得到健康发展。在参加民族西方舞蹈活动的同时对我国少数民族传统文化有了更深入的了解，建设民族意识，帮助我国少数民族特色发展。在群众学习民族西方舞蹈的过程中，可增强群众体魄，对群众生理和心理的健康发展起到引导作用，培养正确的审美观念，帮助提高社交能力，提高民族观念，加强民族团结意识。对专业学生起到了丰富专业学习方式、提高专业技能和拓展思维的作用。

一、 主题题材的融合运用

中国民族元素丰富多彩，怎样在题材选取上来融入西方舞蹈，这是件非常困难的事情。在进行西方舞蹈编排前，如何筛选和利用中国民族元素就成为非常关键的一个步骤。首先我们要了解西方舞蹈创编的目的是要表达什么样的思想情感，也就是西方舞蹈的主题思想是什么，通过西方舞蹈来表现什么样的愿望，也就是西方舞蹈作品的主题。其次就要在中国民族元素大宝库中寻找与主题相关的素材就是主题题材。这些题材及来源于生活，也来源于心理，即来源于现在又来源于历史。比如说中华民族的神话故事、民间传说、历史典故等都可以作为主题题材，既可以是可见的物质题材，也可以是抽象的精神题材，这些题材中蕴含着中华民族特色文化，题材要有一定的抒情特点和文化底蕴，孕育着深厚的感染力。最后对具有中国民族元素的题材进行加工。去粗取精、由此及彼、由表及里式地进行题材深加工。主要是通过西方舞蹈的编排规则与创作规律来把主体题材运用进去。例如西华大学的经典西方舞蹈作品《博弈》，选取楚汉之争的历史题材，通过西方舞蹈编排，把两个领舞之间的对垒作为楚汉之争的主题引入进来，形象生动地展现出底蕴深厚的中华民族历史文化，给受众视觉感官上的冲击。

二、 舞蹈音乐的融合运用

如果说舞蹈是人的身体，那么音乐就是人的灵魂。它说舞蹈表演中表达人们思想感情的最美的语言，呈现出的是一种独特的听觉艺术。音乐选取的得当，创作的好坏对舞蹈质量起着重要的作用，大凡比较著名的舞蹈创作背后，都有一首质量较高的音乐来进行支撑。音乐主宰了现场的氛围，调动了观众的情趣和体验，营造了舞蹈现场的氛围。中国民族舞蹈元素在西方舞蹈融合运用的重要方式就是音乐的创作和表达了，西方舞蹈中音乐不仅仅是一种欣赏作品，更是对西方舞蹈进行烘托。民族元素如何在音乐中展現，这就要结合舞蹈的编排需要，在舞蹈的风格、动作、情绪、力度上进行合理配合，加强舞蹈动作的艺术性。西方舞蹈中如何融入中国民族元素的音乐，这需要从以下几个方面着手：一是要明确西方舞蹈音乐编排的出发点。主要是为了对西方舞蹈者的动作进行衬托，与舞蹈整体风格相适应，在音乐的烘托下引起观众的共鸣。二是在原有舞蹈音乐中有选择性地植入民族的元素。我国民族传统音乐有很多，能够深刻地反映我国民族文化特点，主要包括民族歌曲、民间戏曲、山歌、小调等，在这些独具中国民族特色的音乐中与舞蹈编排进行对接，选择剪辑拼接一些有特效的音乐，这样编辑出来的音乐更具有亲和力和感染力，能够体现出本土化的文化内涵，必然会使人耳目一新。比较经典的民族音乐有《十面埋伏》《蝶恋花》《草原之夜》等，还有一些戏曲如《天仙配》《贵妃醉酒》等，在浓郁的民族风格音乐中进行整合，加入灵活多变的音乐元素。三是要尊重音乐编辑的规律。选取这些具有中国民族元素的音乐，需要编排者对音乐本身具有较高的理解水准。同时要结合西方舞蹈的动作技术特点来进行编排。音乐创编需要尊重以下几点规则：旋律要足够优美，节奏要分外清新，氛围要鲜明可感，时代气息要浓厚，符合西方舞蹈项目的要求，剪辑编创要合理等。

三、 动作素材的融合运用

西方舞蹈中动作是舞蹈的主体部分，是展现西方舞蹈美丽的支架。如何在动作中融中国民族元素，使得西方舞蹈中国化内涵更加深刻。首先要在展现西方舞蹈的一系列动作上进行梳理，哪些动作节拍可以融入民族元素，哪些动作节拍可以整合成中国民族舞蹈动作，将其塑造成中国元素的动作，这些都是可以细致斟酌的。动作是舞蹈啦啦操的主体展现部分，首先，首先可以在动作编排中加入中国元素。其次，在众多具有中国特色民族舞蹈的动作中进行西方舞蹈动作处理，用西方舞蹈的标准规范动作去提取民族舞蹈的动作，从而创新处理出具有民族风味的西方舞蹈。我国民族文化历史悠久，底蕴丰厚，地域辽阔，风格多样，不同民族的舞蹈风情给人不一样的视觉观感，藏族舞、傣族舞、维吾尔族舞各具风情，舞蹈动作各具特点，能够把他们代表性的动作融入西方舞蹈中，必然会推动西方舞蹈民族化、本土化发展。在创编西方舞蹈动作素材时候，要根据西方舞蹈的特点和音乐特点来编排动作，不能仅仅是为了把民族风格融入其中，而影响了西方舞蹈整体适应性。民族风格的动作融入其中主要是为了更好地表达舞蹈感情。

四、 服装素材的融合运用

西方舞蹈中必不可少的道具就是服装的选择，它是肢体表演的延伸。通过对西方舞蹈者服装、妆容进行造型设计，能够更加鲜明地表达思想感情，营造浓烈的舞蹈氛围。服装对西方舞蹈者来说，虽然不是决定性的要素，但是它是锦上添花的提升性要素，有了它会更加出色出彩。舞蹈服装往往通过一定的款式、色彩、图案搭配来构成效果。如何在服装和妆容上进行中国民族元素的融入是一项比较专业的工作。首先，服装、妆容如何选材要与西方舞蹈的整体风格相匹配。不同风格的西方舞蹈要求的服装类型和妆容特点是不同的，要分类进行合理把握。其次，服装中可以融入民族色彩元素，使得整个舞蹈队伍具有中国民族风情，凸显出民族图案的服装可以进行尝试。制作工艺都可以更加中国化，服装采用上可以更加大胆地进行创新。中国服装文化历史悠久，各朝各代中都有一些深厚的历史底蕴性的素材，这些在服装设计和选材上都可以运用起来。第三，在融合过程中无论是服装还是妆容上，不能显得不自然，要自然而然地融入西方舞蹈中，而不是强行附加到西方舞蹈中。

作者简介：

赵凤银，贵州省毕节市，毕节市七星关区文化馆。