高校艺术类专业校企合作人才培养模式探究

钱芳

摘 要：开展校企合作是高校为了适应经济社会的持续快速发展，输出与市场需求专业匹配的应用型艺术人才的一种有益路径。我们要理性理解和对待应用型艺术类专业在我国艺术教育中普遍存在的矛盾和问题，在校企交流与合作的教育政策指导下，通过对人才培养教学模式的改革和人才培养课程的拓展，教育理念和教学方法的改革和创新，培养和提高大学生的社会责任性和实践的能力及就业市场的竞争力。

关键词：校企合作;人才培养;艺术教育;艺术实践

中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）06-00-02

随着商业和社会的不断发展，高等院校艺术专业应届毕业生面临的学习和就业发展的压力与日俱增。由于在校学习期间没有一定的工作经验的积累，新毕业生进入人才市场在面对招聘时，很容易出现公司和学校尚未应对过的各种事情和问题。很难找到真正的应用型人才为公司发展创造更大优势和发展空间。因此，对于学生来说，提前学习公司面向应用程序的人才所需的各种技能非常重要。校企合作是大学企业发展的良好途径。校企联合培养是高等院校培养艺术人才的全新发展模式，有利于现代高等学校应用人才和创新艺术人才的培养。

一、艺术类专业校企合作的必要性

（一）校企合作促进了人才培养教学模式的标准化发展和专业课程的合理定义

专业艺术课程设置应结合当地文化和艺术市场的发展需求，以及专业课程的市场化发展和专业人才的培养，使艺术学生成为一批适合舞台专业需要的艺术专业人才。目前，高等学校音乐学院的艺术专业建设包括定量的公共课程、专业课程和为期6个月的实习课程。学校没有将音乐表演行业的管理部门和雇用艺术专业人士的公司紧密联系在一起，从而产生了音乐表演和学校的职业发展目标和发展方向日趋不清晰不明确，因此音乐艺术学院的职业培训无法与雇主进行音乐表演挂钩，最终影响了毕业生的就业率。因此，学校发展艺术音乐专业必须使学生有长足的发展，而学校与公司之间的交流与合作是一条很好的发展道路。[1]

（二）校企合作促进教师整体发展

教学质量是否达标是衡量学校教育绩效的最好手段，提高学校教师的艺术水平是改善教学质量的关键和决定性因素。如果学校教育培训的主要学科教师长期存在问题，例如知识业务水平的更新不令人满意、理论与教学实践的强烈分离等，那么教学质量的提高将直接受阻。青年教师去大公司进行实地研究和培训时，可以大大提高他们的专业技能，丰富他们的实践经验，并增强他们的教学技能。对于具有一定教学技能和实践经验的学校教师，应将他们派驻到大型艺术院团，大型现代演艺公司和艺术培训学校，从而可以学习到一些企业运营的经验。也可以从企业引进相关的技术人才，可以经常性地开展座谈会、分享会把学到的知识和经验分享给学生。

（三）加强学校与公司之间的合作有助于促进和提高学生的社会实用性

建立独立的运行体系，管理标准和科学的艺术实践基地，是培养大批艺术专业人才满足经济社会发展需要的重要素质基础。当然，仅依靠艺术培训基地的投资是不够的，毕竟有些基地的资金有限，不能满足毕业生对实习机构的现场要求。因此，大学和雇主的结合或许可以真正帮助学生建立一个功能齐全的实习场所。大型企业可以为即将毕业的学生提供实习机会，在很大程度上，这已经充分训练了他们的理论与实践的结合能力。学生在企业的实习过程中能充分利用所学理论和实践结合，从而更好地服务于企业，为企业创造价值，这也是企业老板的心愿和希望。雇主更愿意接受既有杰出的专业技术综合能力，又有敬业精神的优秀学生。[2]

二、艺术类专业目前在校企交流合作中普遍存在的主要问题

（一）概念陈旧，合作意识薄弱

首先面临的问题是，高校和企业双方之间对合作的概念和模式的了解不足，并且缺乏理论基础和丰富的实践经验。既然已经真正引入了学校与企业之间的初始協作模型，这意味着社会将更加重视和要求学校针对人才职业培训的发展目标以及致力于公司和学校教职员工的职业教育课程目标，这可能带来更多的工作和需求，甚至将在经济和心理方面给公司带来一些心理压力。通过这种方式，它常常违反了与企业和学校进行校企合作的最初目标和愿望，因为它不利于公司适应社会的能力，因为通常很难做到这一点，很难与公司的技术和承诺建立快速有效的联系，同时根据市场需求进行有效的人才培养。

（二）政策支持薄弱

由于政府尚未通过和形成促进校企合作的政策、法律和法规，因此校企合作目前很难从产业合作政策中获得直接支持。或许是因为无法获得适当的奖励或其他补偿性回报，目前社会对校企合作的热情很少。很难确保市场参与学校与企业之间的合作，毕竟鼓励企业与自己学校之间的更高层次的合作还是不那么容易接洽的。促进校企合作可以提高学生学习和实践社会主义艺术的能力，从而使他们能够发展成为中国艺术市场行业的杰出人才。

三、艺术类专业校企合作人才培养的有效保障措施

（一）加强专业建设互助合作

企业、高校的双边专业建设有助于高校艺术人才教学目标的实现。根据国家和地方的实际情况，制定完善的计划，促进音乐和艺术表演方面的应用型人才的发展，并满足音乐表演行业发展的实际需求。学校应运用业务经验和技能丰富、有着较强市场能力和敏锐嗅觉的专业技术人员积极投身于实习基地学校的具体工作和事务，以有效改善学校的实践和学习效果。学校可以参照企业招聘标准实施教学，逐步调整学校教学评估制度，填补应试教育的空白，加快推进学校与社会需求之间有效联系。学校应建立指导委员会，对音乐表演专家进行筛选、培训，由学校领导，专业教师，有名望的艺术专家，商业领袖以及其他学校和企业工作者参加，把培养专业音乐人才的方向牢牢把控，培养出为社会所认可的艺术人才。考虑到价值观和职业道德，可以针对性的开设课程和考核方式，以适应艺术行业和人才市场的需求。

（二）建立奖限并行的管理机制

想要充分調动高校和企业合作的积极性，建立激励机制必不可少，为校企合作积累有利经验。例如校企双方共同制定了教师奖励制度，依据双方的负责人定期提供的所有确认和评估，以反映有关师生以及与学校及其他相关公司员工有关的艺术作品和表现的事实。另一方面，学校应定期派遣优秀的师生去充当实习演员，参加企业的各种艺术表演和实践。例如学校和企业对艺术表演的排练、文艺汇演以及企业的文化示范，以及举行某些文艺类比赛，实际成就会带来某些物质奖励。其次，可以邀请在企业中具有丰富营销经验和专业经验的人员兼职学校工作。这使得最先进的技术信息能够及时有效地输入学校，从而提高艺术培训质量，实现艺术领域专业人员快速进步。

（三）构建科学合理的保障机制

向地方政府和相关行业寻求政治支持，并协调大学和相关公司共同建立科学、适当的支持机制。地方政府部门应把政治指导方针的重要作用充分考虑在内，教育部门、企业、学校和相关人员积极组织和参与建立校企协作。建立机制和相关组织以确保双方校企合作的高效、安全和利益。校企合作行业协会应充分发挥作用，组织和指导学校和相关企业，建立关系，良性互动。开展音乐艺术质量和高水平项目的联合建设，组建音乐艺术质量和协调管理领导小组，培训艺术教育老师和相关技术人员，创建和开发课程，为音乐活动建立实验实践活动场所。相关责任领导发挥好监测、督导和进步的全部作用。

四、结束语

大学音乐和艺术的主要领域也意味着它们必须跟随市场经济时代的步伐。在新形势下，进一步树立自己的专业发展优势和地位。在社会主义教育时代的大背景下，高校积极寻求行业协会和各级政府部门的广泛支持，共同创建学校与企业之间互利互惠的教育合作平台。通过与大学和企业有关部门的密切合作，学校和企业独特的优质教育资源被用来相互学习，取长补短，共同创造和分享一批适应性强的应用艺术专业人才以发展中国特色社会主义艺术。

参考文献：

[1].基础理论和基本技能相结合的特色专业教育——音乐表演专业成功申报中央财政支持高等职业学校专业建设项目[J].艺境（山西艺术职业学院学报），2012（02）：38-42.

[2]张维佳.我国民办高校应用型音乐人才的市场需求[J].佳木斯职业学院学，2015（05）：125-126.