木版年画在现代纺织品文创设计中的探究

熊 秀

（江西工程学院，江西 新余 338000）

在现代纺织品文创设计过程中，要想有效借鉴木版年画的艺术形象，需要充分了解木版年画的起源和属性，从文化、艺术、商业、表现形式等多个层面了解木版年画与现代纺织品文创设计的有机融合，保证木版年画在纺织品文创设计中的应用有效性，同时结合木版年画的艺术形象，坚持理论与实践相结合的发展要求，创新现代纺织品的文创设计内容，满足消费者的商品购买需求[1]。

1 木版年画在现代纺织品文创设计中的特性

1.1 文化性

在现代纺织品文创设计过程中，纺织品图案趋于本土化，许多纺织品内容都与传统文化密不可分。木版年画作为中国古代流传下来的一种文化艺术形式，具有浓重的本土特色。从两汉时期的门神年画到宋朝的风俗画、人物画，再到明清的“戏出年画”等，木版年画的艺术形象呈现多样化特点，并受到了艺术设计类学者的广泛关注。木版年画在现代纺织品文创设计中的有效应用，能够为纺织品图案设计带来新的创作灵感。文创设计主要是指将传统文化元素融入产品设计过程中，结合现代化的生活理念和人们的思想变化规律，创作出符合人们消费审美

的商品。文化内容是文创设计的基础，消费者对纺织类产品的艺术需求，让现代纺织品文创设计开始向传统文化靠拢，只有融入全新的文化要素，才能吸引消费者的目光。因此，纺织类文创产品的设计，需要以文化内容为基础，对现有的文化资源进行开发和利用，具有丰富艺术形象的木版年画，显然能够满足现代纺织品的文创设计需求。木版年画受到地理、环境、生活、习俗等因素的影响，经过多年的发展衍生出了多元化的艺术形象。木版年画构图饱满、人物形象生动，大多采用鲜艳的色彩和张扬的构图，给人们强烈的视觉冲击，具有浓厚的民间艺术气息、鲜明的木版年画特点，应用于现代纺织品文创设计，是传承与发扬中国传统文化的重要渠道，例如芝柏设计将大量的中国传统文化元素，如古代女性、仙鹤等内容结合现代化拼贴的艺术手法，将木版年画中的文化内容融入现代纺织品图案设计中，为现代纺织品文创设计提供参考价值。

1.2 商业性

木版年画本身就是一种商品化产品，在现代化设计中的有效应用以盈利为主要目的。木版年画的艺术形象充分表现人们对未来的期望，在现代纺织品文创设计中的应用，符合消费者的精神需求。现代纺织品文创设计主要以商业化的形式出现在人们面前，传统文化元素的应用也是为了满足消费者的需求。文创产品艺术设计与盈利之间形成了密不可分的关系，因此，需要充分挖掘木版年画的开发价值。产品的设计要充分运用民族文化，将人的思维与文化特征相结合，设计人员要在借鉴传统工艺的同时，融入现代化科学技术，采用科学手段进行纺织品文创设计，让木版年画艺术形象可以鲜活地保留下来。在纺织品文创设计过程中，应用木版年画能够引发人们对文化元素的共鸣，为文创产品带来更高的经济价值。与此同时，将传统文化内容与现代化社会相结合，充分体现了木版年画的文化价值，赋予了民间艺术全新的设计风貌。纺织品与人们的生活密不可分，纺织品的文创设计会引起广泛关注，木版年画艺术文化内容在文创设计中的应用，能让原本在博物馆展出的传统文化艺术走入人们生活。木版年画在长时间的传承发展过程中，题材和造型都产生了细微的变化，并与传统的民间工艺一同呈现出新的视觉元素。因此，在现代纺织品文创设计过程中，木版年画能够带来新的艺术灵感，其艺术形象成为纺织品文创设计的资源库。近几年，消费者对民间艺术的喜爱程度越来越高，虽然木版年画在现代纺织品艺术设计中的应用并不广泛，但有着良好的发展前景，需要进一步开发。

1.3 艺术性

木版年画所具有的艺术特色主要体现在现代造型和色彩两方面。木版年画造型大多夸张，以门神年画为例，十分注重头和脸部的刻画，采用夸张的手法突出脸部特征，通过眉毛与头身之间的比例调整，突出了门神的威武煞气。在色彩选用的过程中，木版年画主张轻快与简单，多数木版年画都会采用原色和对比色，很少会用复杂的调和色，色彩之间相互交错，保证画面整体的丰富性。色彩的选用起到装饰作用，在设计现代纺织品文创时，设计人员要坚持由繁到简的设计原则。在进行木版年画造型选择的过程中，需要结合时代发展的背景选择符合消费者要求的设计风格，例如工艺美术时期的自然主义曲线风和现代化主义的抽象画风。在现代纺织品文创设计过程中，由于受当代抽象艺术的影响，色彩的选择开始呈现广告色和概括性特点，木版年画在现代纺织品文创设计上的应用，赋予了纺织品全新的艺术特征。

2 木版年画的艺术特点

2.1 题材丰富且具有浓厚的民间艺术气息

木版年画设计的主要题材来源于民间故事和民俗传说，根据消费者的购买需求，木版年画可以分为祈福和辟邪两大类，以张贴为主要应用形式，在特殊情况下也会用于焚烧，因此，木版年画在纺织品文创设计过程中所选择的艺术形象也分为祈福和辟邪两类，其中寓意美好的祈福类，更容易被消费者接受。

2.2 色彩搭配独特

木版年画的颜色搭配主要采用的是中国传统的五色体系，不同的木版年画要采用不同的套版印刷方式，传统木版年画颜料的主要材料来自于民间传统中草药，让年画的色彩更加持久且便于存放[2]。木版年画在现代纺织品文创设计过程中的应用，不需要考虑作品的保存和色彩原料的应用，但需要了解木版年画的主要色彩搭配形式，具有较强的民间艺术气息。大多数木版年画的画面都会采用冷暖色调对比的方式，具有较强的色彩冲击力，整体构图更加饱满。

2.3 构图饱满

木版年画的画面十分紧凑，表现出的人物特点分明，并占有较多的画面空间。在文创作品设计的过程中，需要注意画面的整体构成，在保证画面紧凑的同时，要具有一定的节奏感，给消费者带来意象饱满的感官体验，但又不会觉得烦琐复杂。木版年画在构图布局时讲究对称，充分体现了画面的均衡美，例如木版年画中的对鱼和门花，通常会呈现出偶数分布的特点，这种对称美是中国传统文化的主要内容，带有浓烈的吉祥寓意，符合中国人的审美特点。

2.4 线条粗犷

木版年画的主要构造是线条，许多线条作为支撑，不断填充画面内容，实现线面结合的设计优势，具有一定的观赏美感，充分体现了墨线的重要性。木版年画之所以会有较强的画面感，就是因为有中线作为支撑。因此，在现代纺织品文创设计过程中，需要注重线条构图的主要特点，保证画面的丰富性和协调性。

3 木版年画在现代纺织品文创设计中的表现形式

3.1 散点构图

木版年画的主要表现形式是散点构图，通过散点排列的方法，生动形象地展示木版年画中的故事内容。在纺织品图案设计过程中，散点构图也是主要的构图形式。为了满足纺织品装饰性的表现特征，大多数纺织品文创设计，都是采用无视觉中心的二方连续或四方连续构图方式。各个元素之间相互融合，呈现出一种形式美。木版年画散点构图的形式具有一致性，在现代纺织品文创设计过程中，具有较强的融合性。

3.2 设计要素

作为纺织品文创设计研发的核心内容，设计师在进行木版年画系列纺织品文创设计的开发过程中，需要有效地将木版年画中所蕴含的民族文化提取出来，打造文化资源库，并逐渐在设计过程中进行应用，使资源内容转化为设计要素，同时还要注重将传统手工艺与现代化设计内容相结合，合理应用现代化设计手段，为木版年画的发展和传承提供新渠道，将木版年画元素应用到纺织品文创设计中，两者之间相互影响、共同进步，为纺织品文创产品带来较高的经济收益，并通过现代化设计方式，充分发挥木版年画本身所具有的文化价值，激发消费者的购买欲望[3]。

3.3 创作题材

现代纺织品文创设计，能够为木版年画提供销售渠道，设计师可以将木版年画中的卡通形象元素融合到现代化儿童纺织品文创设计中，赋予文创产品浓厚的民间艺术气息。同时木版年画要丰富题材内容，当前民间故事和民俗传说是木版年画形象艺术设计的主要来源，这些故事和传说都带有深刻的精神寓意。因此，文创设计人员可以将木版年画中所蕴含的文化内容设计成具有现代化发展特点的纺织品图案。为了提高消费者满意度，设计师可以先勾勒出大致的线条，通过互联网技术的应用，让消费者自主填色，增强了设计的互动感[4]。此外，设计人员需要将木版年画中的传统元素进行简化和提炼，将粗犷的线条和抽象的线条共同应用到纺织品文创设计过程中，赋予纺织品文创设计文化内涵。

4 结语

木版年画在现代纺织品文创设计中的有效应用，充分体现了木版年画的文化性、商业性、艺术性，通过散点构图和多元化设计要素、创作题材的应用，为现代纺织品文创设计带来了多样化的表现形式，能够更好地满足消费者提出的纺织品文创设计需求。