文化创意产业下的《工艺产品设计》课程教学改革

朱炫霖 林立平

摘 要：随着文化创意产业的蓬勃发展，高校设计专业相关课程逐渐改革以适应新的发展趋势。工艺产品设计作为产品设计专业的一门重要课程，其改革也势在必行。本文通过分析高校工艺产品设计课程存在的问题，尝试从教学方法、教学内容、教学实践、教学评价等方面探索课程改革的途径，以推动产品设计专业的创新发展。

关键词：文化创意产业;工艺产品设计;教学改革

我国从“十一五”规划开始，就将文化创意产业作为国家重点发展方向之一，随着文创产业的发展，设计发生了前所未有的转变，以文化创意产业作为设计新的发展方向的战略也获得了越来越多的认可。基于此背景下，我国高等院校中的艺术设计教育教学和人才培养也面临改革和转型，以适应新的社会环境及市场需求。《工艺产品设计》作为产品设计专业的综合设计课程，其覆盖范畴广，综合性及实践操作性较强，目前，课程教学模式较为传统，笔者认为，课程应以文化创意为着眼点，注重对民族工艺的传承及创新，将文化、创意和现代审美融入到工艺技术中，构建适合高校专业特色的课程模式。

一、课程现状分析

本课程依托云南本土丰富的民族文化资源，课程内容主要围绕民族工艺品展开，让学生了解云南少数民族文化及工艺美术，掌握产品设计流程和方法，理论指导实践，最终完成民族工艺品的设计与制作。在课程教学中，我们主要发现以下几个问题：

1、教学模式保守、陈旧。课程的教学模式以教师授课、学生听讲为主，教师处于主导地位，学生被动地接受，师生之间得不到充分、有效的交流与互动，学生对知识点的掌握情况也得不到及时有效的反馈。这种被动式的学习方式导致大多数学生对知识的理解和应用情况不理想，学生的学习积极性和主动性差，缺乏探索和创新意识，不利于整个教学活动的开展，教学效果不佳。

2、教学内容与市场需求联系不紧密。课程内容宽泛且时效性差，趋同性教学缺乏创新意识。教学过程中，关于传统民间工艺的理论讲解较多，缺乏对当下市场需求的分析，课程实践缺少与企业接轨的实训项目，教学成果也不能很好地与当下文创产业相衔接，学生对市场的认知能力普遍较弱。

3、教学评价形式陈旧。目前，课程依然采用传统教学评价方式，以教师评价为主，教师在授课过程中对学生的各项能力进行考核。这种单一的考核方式不利于提高学生学习的积极性，同时也使得课程教学与社会、行业和市场脱节，不利于创新性人才的培养。

二、文化创意产业背景下课程教学改革途径

文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调以文化创新的方式推动经济发展。而高校作为创新型人才培养的重要基地，必然需要以文创产业为基础开展课程教学改革，以适应当前社会发展趋势。工艺产品设计作为产品设计专业的必修课程，亟需整合教学内容、优化教学方法、创新课程实践教学、改革课程评价方式。

1、整合教学内容

工艺产品设计课程存在内容结构单一、知识陈旧、缺少市场前瞻性等现象，基于此，课程内容需结合文化创意产业发展背景，在此基础上进行整合和优化。第一，强调课程教学的多元化，实现跨学科、跨专业知识的融合，课程除了介绍传统民族工艺品外，还要挖掘产品背后的文化内涵和审美观念，注重与视觉传达设计、美学、心理学、市场营销学、科技等学科的创新融合，引导学生多方位多角度地思考问题。第二，加强学生创新思维的训练，设计的本质是创造性的思维和活动，掌握正确的思维方法具有重要意义。在课程教学中，教师可以项目驱动或问题驱动的形式开展小组讨论和交流，激发学生的创新思维，在讨论中发现问题，获取知识，并提出解决方案。第三，加入创意经济和文化产业相关的学科内容，阐述文创产品开发思路和方法，通过课程实践项目，加强学生对文创产业和产品设计关系的理解。

2、优化教学方法

传统的教学方法是以教师为主导的填鸭式教学，教师在授课过程中，通常采用多媒体课件进行理论讲解、图例分析，学生被动接收知识，学习积极性不足。因此，在教学方法和手段上我们要结合本专业学生特点，以学生为主导，在传统教学设计的基础上，融入项目教学法、情景体验教学法、案例教学法、启发引导式教学法等方法。如启发引导式教学法以解决问题为核心，以教师的启发为媒介，以学生的发觉为前提，充分发挥学生的能动性。以3-5人为一组，通过实地和网络调研，搜集市场中常见的民族工藝品，找出产品问题进行归纳总结，确定1-2个主要问题并提出多种解决方案，最后讨论得出最优方案进行深化设计。这种教学方式以学生为主导，教师在整个过程中给予思维引导、进度把控，学生的积极性和主动性得到明显提升。

3、创新课程实践教学

在教学过程中，教师可组织并设立多样化的教学实践，尝试将真实项目课题和社会服务项目带入课堂，让学生在实际项目操作中获取知识，了解当前文化创意产业市场需要和前沿成果，提升创新设计能力，获得宝贵的社会实践经验。其次，可设立与市场紧密联系的虚拟课题，如围绕云南剑川木雕工艺，以小组为单位开发原创工艺品品牌，设计制作品牌系列产品。项目实施从市场调研、品牌定位、资料搜集与分析、方案构思到产品效果的表达与制作，学生在一系列完整的实战过程中探索最佳方案。实践教学的创新改革可有效激发学生的学习热情，活跃创新思维，提高整体教学质量。

4、改革课程评价方式

传统的课程评价以教师为主，根据新的课程内容特点，可建立“教师评价、学生互评、企业人员参与评分、市场检验”等多元化评价方式。学生参与到课程评价中，调动学习积极性，并通过互相评价督促学生高效、高质量地完成任务。同时，邀请企业人员或同行专业教师参与指导及评分，给学生更为科学和客观的指导评价，给课程教学注入新的活力。此外，鼓励学生将课程成果推向市场，以不同形式进行展示和销售，以进一步检验教学成果，并根据市场的反馈对学生作品进行评价。

三、结语

在全球文化创意产业发展的新形势下，工艺产品设计课程需结合当前社会和市场的发展需求进行创新性探索和研究。文章从本校产品设计专业的实际出发，从教学方法、教学内容、教学实践、教学评价四个方面提出工艺产品设计课程的改革措施，并与时俱进，不断在发展中完善，以达到课程设置的目标，推动产品设计专业的创新发展，培养文化创意产业高层次应用型人才。

参考文献

[1] 韦剑华.本土化视野下的《民族旅游工艺品设计》课程教学改革[J].艺术百家，2010，26（z1）：367-369.

[2] 肖优.文化创意产业视野下地方高校产品设计课程教学改革探索[J].美术教育研究，2020（7）：144-145.

基金项目：西南林业大学教育科学研究课题“文化创意产业下的《工艺产品设计》课程教学改革”（项目编号：YB201636）

西南林业大学教育科学研究课题“产教融合背景下设计类本科专业人才培养模式创新研究”（项目编号：YB201903）