音乐舞蹈专业实践教学体系创新的构建与探索

2021-02-23 04:04李晋帆
科教创新与实践 2021年44期
关键词:音乐舞蹈方法策略实践教学

李晋帆

摘要:随着社会经济水平的不断发展和增强,社会文化建设亟需具备创新思维的新型人才予以支持,更需要具有音乐舞蹈专业能力的人才。这就要求高校艺术专业能够切实紧跟时代发展的脚步,不断为社会输送高素质的艺术型人才。为此,本文结合音乐舞蹈专业实践教学活动开展研究,并探索其课程创新及构建的具体思路,为广大教师提供几点策略,以供参考。

关键词:音乐舞蹈;实践教学;体系创新;方法策略

音乐舞蹈专业作为很多高校所开展的热门专业,在这个教学过程中音乐舞蹈技能都作为教学活动的重点,注重对学生职业素养能力的培养,同时也是很多高校音乐舞蹈专业的教学目标。当前高校的教育工作重点在于对学生岗位能力的培养,注重社会现状及学生的全面性发展,以更好地增强学生的实践能力,这就需要在音乐舞蹈专业教学过程中,为学生构建完整、有效地教学体系结构,将专业技能教学运用在实践当中,使学生更加适应社会的发展和变化。

一、明确音乐舞蹈专业课程构建目标

所谓教书育人,不仅仅是知识的传播,同时更是对学生思想道德的培养。课堂教学工作不仅仅是向学生传递基础知识,同时更是在培养学生的人格品质,高校课堂教学应当具有“温度”,注重对学生价值观念的引导。在音乐舞蹈专业教学过程中,教师不仅要基于实际教学内容,同时更要融入优秀的音乐舞蹈作品,引导学生在这些作品中感悟艺术的真谛,并使学生逐渐形成正确的人生观、价值观,进一步增强学生的人格品质。

音乐舞蹈专业的教学工作并不仅仅是理论知识的传递,同时更要注重对技能的教学。当前社会发展倡导高效培养一批具有较强实践能力的新型人才。音乐舞蹈专业应当立足于岗位需要,充分激发学生的实践能力,为学生创建良好的平台去展现自身的才能。实践出真知,学校应当组织学生开展音乐舞蹈表演活动,使学生在实践的过程中不断增强自身专业水平。

音乐舞蹈专业教师在为学生设计教学目标的过程中,应当将对学生综合能力的培养纳入其中,使学生得以利用所学知识更好地应对在未来工作岗位中遇到的问题。为此,在音乐舞蹈教学过程中,应当注重学生全方位能力发展,充分激发学生的自主学习意识,利用科学有效地方式对学生进行教育引导,进而增强学生的探究意识。

二、完善音乐舞蹈专业课程教学内容

在高校音乐舞蹈专业教学过程中,教学内容应当更加侧重于岗位能力的方向上,注重对学生实践能力的培养,增强学生的综合能力,不断完善音乐舞蹈专业课程结构。首先高校教师应当为学生制定相应的实践性教学目标,为学生构建以实践培养为基础的教学理念,制定相应的教学计划。结合高校学生自身能力水平以及学生未来的就业需求,为学生调整和优化教学方案,根据社会对人才的要求,设计科学合理的教学计划。

基础知识能力是学生最为基本的学习需求,每名学生都必须夯实自身的基础功底,才能为日后的学习奠定扎实基础。音乐舞蹈专业的基础教学是学生学习本专业的基础前提,教师只有切实结合学科规律及特点,从学生实际情况出发,结合学生身体柔韧度、协调能力等展开基础学习,才能逐渐向学生渗透具有学习难度的音乐舞蹈知识。为此,在音乐舞蹈专业教学过程中,基础教学是必不可缺的,只有夯实自身基础功底,才能为今后的舞台表演打好基础。

在基础知识学习的基础上,增强教学内容,帮助学生发散自身思维,展现专业能力。提高专业教学水平,进一步强化学生的专业能力。扩展教学内容不仅局限于唱歌跳舞,同时还要使学生具备编演能力,创作是学生学习的最终目标,艺术的范畴也不仅仅是模仿,更需要学生具备良好的创造性思维,并创造出优秀的艺术作品。

三、优化音乐舞蹈专业课堂评价机制

教学评价工作是教师对自身工作的总结,当前大多数高校音乐舞蹈專业教学评价仍停留在表面,课堂教学工作结束以后主要以考试测评为主,常常忽视了教学实践活动的动态性评价。这种只注重考试成绩的教学评价方式缺乏一定科学性,进而导致教学效果较为落后,难以实现教师对实践教学的有效监管,难以有效反馈学生的实际学习水平,进而很大程度上阻碍学生的学习质量。

建立科学有效地教学评价机制,是增强学生专业素养水平的主要方式。高校应当结合人才培养计划和实际教学方案,制定相应的教学考评策略,使教师的教学成果能够直观反映出来,教师可以根据考评结果及时调整自身的教学方案。比如,在学校实训的过程中,需要学生有成果展示,并有指导教师进行点评,结合学分划入课程成绩。

结合课程内容目标及性质特点,从学科属性上而言,音乐舞蹈专业教育更加侧重于学生师范能力和舞蹈知识技能的综合性发展,为学生音乐舞蹈能力的全面性发展奠定扎实基础。而对于高校音乐舞蹈专业课程而言,其重点应当放置在培养娴熟技艺的人才工作当中。为此,在进行评价总结工作的过程中,应当摆脱传统课程评价的束缚,逐渐面向学生心理、生理、能力等方面转变,有利于学生各项能力的综合性发展,进一步强化学生的艺术学习热情。

简要而言,高校音乐舞蹈专业课程教学体系的构建,需要教师结合教学目标、教学内容、评测机制等角度出发,结合学校的实际情况,结合音乐舞蹈专业教学大纲要求,为学生构建有效地教学体系。随着时代的不断发展,教学模式当前也要及时地进行转变,只有不断提升,才能更好地立足于社会需要,更好地开展相关音乐舞蹈专业教学工作,切实增强学生的专业素养水平,为社会培养一批高质量的音乐舞蹈专业人才。

参考文献:

[1]徐倩.音乐基础理论知识在高校舞蹈专业教学中的重要性[J].文化创新比较研究,2018,2(11):120-121.

[2]赵雪.高校音乐教育专业舞蹈课程教学改革探究[J].艺术科技,2018,31(5):265.

本文系2021年度山西师范大学研究生科技创新项目《音乐舞蹈专业实践教学体系创新的构建与探索》(项目编号2021XSY017)阶段性成果。

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