人物造型设计在革命题材影视剧中的作用研究
——以电影《金刚川》为例

2021-11-12 23:01
剧影月报 2021年2期
关键词:人物造型金刚影视剧

2020年是不平凡的一年,是中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年,国内各大媒体平台都在讲述有关抗美援朝的故事,央广中国之声抗美援朝特别节目《归来》,探访抗美援朝老兵从战场归来后大半个世纪的人生经历,致敬他们保卫祖国、建设祖国、服务人民的奋斗人生和奉献情怀。电影电视行业也都播出了相关内容的影视作品,电影《金刚川》于2020年10月23日在国内上映,从不同的视角讲述了抗美援朝志愿军在敌我力量悬殊的情况下,以血肉之躯顽强拼搏的英勇事迹,虽然从创作到上映仅用了两个多月的时间,但仍以较高的艺术水准完成了创作。本文将以《金刚川》为例,从人物造型设计的角度来阐述其在革命题材影视剧中的重要作用。

一、塑造革命题材剧作中人物形象的三要素

一部描绘革命题材的影视剧作品,一般都是从一个历史事件或一位英雄人物入手,这需要编剧以及导演对历史事件的脉络有一个清晰认识和深入的了解。一部成功的革命题材影视剧,在具备教育意义的前提下,是能够启发大众,产生共鸣且宣扬正能量的,而剧作的成功与否,同样也对化妆造型师的专业水平提出了更高的要求,包括化妆、发型和服装。

(一)化妆

化妆分为日常生活化妆和艺术表演化妆,而艺术表演化妆又分为影视化妆、戏剧戏曲化妆、摄影化妆和角色化妆等。那么,革命题材影视剧就属于艺术表演化妆。“造型设计人员在进行写实人物造型设计过程当中,应当尤其注意历史性以及造型特定性,需要促使人物装饰以及风格符合历史潮流以及特点。”

电影《金刚川》中,张译和吴京饰演的角色是高射炮兵,化妆师在通读剧本分析角色的前提下,面对这两位演员首先应该做的是改变和矫正演员形象,使其符合整个影片的色彩基调。观看电影后,留给观众印象最深刻的是两位演员深厚的战友情和被战火熏的发黑的脸庞、满身的炮渣和汗水、干裂的嘴唇、久未修理的胡须以及局部的伤疤,这些都是战争的元素,这些元素的集合,会不自然的将演员和观众带回到那个战火纷飞的年代,这就是影视化妆的魅力。

(二)发型

革命题材影视剧作品中人物的发型制作一般由化妆师一并完成,对发型的基本要求是符合年代特征,无需太多创新。电影《金刚川》中人物的发型基本上都是20世纪50年代老百姓的发型样式,由于是战争场面,演员的角色都是军人,因此,大部分群演都是头戴50式军帽且配有杂草枝条,以作隐蔽之用。不戴军帽的镜头,头发需要作脏处理,以真实还原战争时的艰苦环境和惨烈局面。相比之下,已经被下架的《雷霆战将》在发型设计上就显得差强人意了,由此可见,戏剧影视美术设计中的“美”的表达,更重要的是真实和真切,这在严肃的革命历史战争题材剧作中更为重要。

(三)服装

服装设计对于影视剧来说同样至关重要,在不知道剧作背景的前提下,观众可以通过服装来判断该作品是什么题材,演绎的是什么年代的故事情节。那么,服装设计在革命题材影视剧中所起到的作用更是显而易见。电影《金刚川》中,高炮班长关磊(吴京饰)的红色跨栏背心给观众留下了深刻的印象,究其原因,归功于服装设计师,整个影片的基调是压抑的暗灰色系,突然出现的红色不仅在视觉上吸引了观众的注意力,同时这件红色跨栏背心,也暗示了吴京的主演身份,更彰显着作品的精神内核。“电影美术设计中的思想要素是内在的、相对隐形的要素。”服装造型在该作品中传递思想内涵上发挥的重要作用不言而喻。

二、人物造型设计在革命题材剧作中起到的作用

近年来,人物造型设计受到越来越多的关注,尤其是备受二十岁左右的青年一代的关注,究其根本原因,是由于伴随着我国经济的高速发展,社会产生了巨大变革,我国居民物质条件得到满足后,开始对精神生活有了更高的要求。这一变化体现在影视作品中,则表现为精准、精确的人物形象设计和场景建构。精致的妆容、精美的画面能给观众在观赏时以美的享受,真实构建历史背景与还原历史环境,能让观众置身于故事之中,对作品的叙事起到不可替代的推动作用。

(一)奠定剧作基调

何为“基调”,即风格、主要感情等。一部剧的基调突出与否,一大部分重担落在人物造型设计上。造型师需要根据剧本要求,准确定位剧作的年代和所处年代的风格造型特点。在此基础上,还要深入研究剧中有代表性的人物特点,来整体把控剧作基调。如今出现的“雷剧”就是作品基调不明确,人物造型设计偏颇造成的。如何判断一部剧的好坏?最显而易见的就是票房,因为群众的眼睛是雪亮的。还是以电影《金刚川》为例,上映不足一月,票房已破十亿。说明它是一部成功的影视剧,而不是“雷剧”,而人物造型设计对作品基调的把控起到了至关重要的作用,助推了该部影片的成功。大众为何会为《金刚川》买单?究其原因,不难发现,成功因素如下:一是题材应景,2020 年是抗美援朝志愿军出国作战70 周年,从小受到爱国教育的我们,深深的爱着我们的祖国和人民,花费不到40 元就能够走进影院一睹志愿军英勇杀敌的场面,两个字“愿意”;二是基调鲜明,大部分观众在买票前都会对影片有一个初步的了解,在题材应景的前提下,明确了该片是战争题材的基调,接受传统教育的我们还是“愿意”;三是剧照吸睛,视觉语言是传达信息最有利最迅速的渠道,《金刚川》的剧照是保家卫国的热血男儿,观众依然愿意。

(二)助推剧情发展

一部影视剧作品,是靠什么推动剧情发展,最终使剧情到达高潮的?是情节?是台词?是角色?是对白?我想应该是这些内容的综合。就拿电影《金刚川》来说,剧情达到高潮的片段是张译从刚开始护着炮弹不让打,到最后只剩他一个人活着,最终凭借一枚炮弹击中了敌机。那么,真正扣人心弦,让观众揪心的是哪些镜头呢?是张译在没了一只胳膊,再加上腿受伤后,还要自己包扎伤口,忍受剧痛,拄着树枝,一瘸一拐的走到高射炮前,挣扎着装上炮弹,满脸鲜血,向敌机开炮呐喊时的场景。而这些场景的演绎以及最终的效果呈现,一大部分要归功于人物造型设计,也就是影视特效组,炸断的胳膊要表现的真实,受伤的腿部要呈现的逼真,泥土混着炮渣和满是鲜血的脸要描绘的真切。作为战争题材的影视剧,只有特效伤妆做的真实,才能打动观众的内心,最终助推剧情的发展。

(三)弘扬主题旋律

近年来,一批弘扬主旋律的影视剧作品赢得了观众的喜爱,特别是青少年一代的喜爱。学校也会以此为契机,开展树立正确人生观和爱国主义教育。可见,一部好的影视剧作品,它的价值远远大于它所创造的经济价值,而是肩负起教育祖国青年一代和彰显文化自信的重大使命。一部革命题材影视剧的成功是因为它所传递了正确的价值观以及弘扬了革命一辈无产阶级者为美好生活奋斗,不畏牺牲的应用精神。电影《金刚川》就是一部成功的革命题材影视剧。整个电影从三个视角讲述了志愿军战士不畏艰险,最终成功渡江的场景。那么,人物造型设计是怎样在影片中起到弘扬主题旋律作用的呢?相信,看过影片的观众,都为志愿军成功渡江感动流涕,回想起细节,至今志愿军用身躯搭起断桥时坚毅的眼神和疲惫不堪硬撑起断桥时颤抖的身体萦绕在我的脑海,当然,抛开演员的演技不说,这些群演战士个个到达忍受极限的状态,被人物造型设计师描绘的淋漓尽致。因此,不难看出人物造型设计在弘扬主题旋律时起到了至关重要的作用。

三、人物造型设计在革命题材影视剧中的艺术性表达

什么是设计?设计是把一种设想通过合理的规划、周密的计划、通过各种方式表达出来的过程。而人物造型设计中的“设计”二字则向我们传达了一种观念,那就是,它属于“艺术设计”。俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基最早对“艺术源于生活,却又高于生活”这就话做了阐述。那么,处于和平年代的我们,想要表现革命题材作品,应在尊重历史原型的基础上,用艺术性的表现手法将作品呈现给观众,力求做到将历史真实及大众审美与艺术创作相结合。人物造型的设计和创新在其中承担了重要的角色。

(一)历史真实与艺术创作的结合

对于一部革命题材历史剧来说,真实就是它的灵魂。脱离开历史的真实性,整个作品将失去灵魂,大众也不会为其买单。对于人物造型设计师来说,他们的职责在于和编剧、导演取得充分沟通后,按照剧本对影视剧中的人物形象进行设计试妆(试装),反复斟酌后再进行适度的艺术性创作,以求在还原历史的前提下,更多的融入艺术性元素。试想,如果一部历史剧,只还原了历史原貌,不做艺术手段处理,那只能将它归于纪录片范畴,而不是影视艺术作品。

委拉斯贵支是十七世纪西班牙的巴洛克式画家,他创作的《教皇英诺森十世肖像》闻名于世,作者将英诺森十世狡猾,凶狠的一面展现的淋漓尽致,并配合艺术的表现手法,揭示出当时社会的动荡不安。由于该画作利用艺术手法表现现实生活而轰动了当时的画坛,是现实和艺术创作高度结合的典型代表。我们再说回到电影《金刚川》,影片在还原历史事件的基础上,也做了适度的艺术创作,来更具体真实的表现志愿军战士渡金刚川时的惨烈和悲壮。从人物造型设计的角度来谈,《金刚川》中饰演刘浩的李九霄扛着木桩全身烧焦后依然屹立在桥头的造型深入人心,但要从历史真实中寻找刘浩战士被浑身烧焦的原型,不一定有详实的史料记载,那么,为了突出人物形象,人物造型师对这个角色的形象进行了夸张的艺术创作,更增加了整个影片的悲壮氛围,做到了历史真实与艺术创作的结合。

(二)大众审美与艺术创作的结合

自吴京的《战狼2》刷屏之后,战争片就成为了国内电影的一个大热门。前面说过,革命题材影视剧的价值不仅仅是经济价值,更大的价值在于向青年一代揭示真实的历史事件,并借此进行爱国主义教育,从而弘扬文化自信。那么,对于一部影视剧的艺术性来说,必须兼顾到大众的审美需求和水平,太高,观众很难看懂,太低,满足不了观众的审美需求。这些问题都是制作影片时应该考虑到的。例如电影《追随》,被称为神一般的剪辑,是导演诺兰的处女座,该片充分展现出了他的才华,具有较强的艺术性。但是对于观众来说,观看起来很吃力,是没有兼顾到大众审美的典型案例。电影《金刚川》则注意到了这一点,本部影片首次采用了《敦刻尔克》的三线叙事方式,分别从三个视角讲述敌人炸桥,志愿军战士修桥的场面。每一个视角的切换,都会在荧屏上出现字幕的导引,让观众能够清晰的读懂《敦刻尔克》。再从人物造型设计的角度来说,战争题材影视剧的造型,无外乎就是伤妆在唱主角,《金刚川》中,张译的伤妆,李九霄的伤妆,都进行了夸张的艺术表现,但都紧紧抓住了大众的强烈爱国心理,符合大众的审美品位。兼顾了大众审美与艺术创作。

电影作为一门视听结合的综合艺术形式,其视觉效果的呈现质量在一定程度上决定了影片创作水准,而作为战争题材的影片,在影视美术设计方面应更多的着力于还原真实场面。平衡艺术性和真实性之间的关系。高质量的人物形象设计可以在作品当中起到夯实作品基调、助推故事发展和强化主题表达等作用。影片《金刚川》在人物化妆造型上是较为成功的案例之一。

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