舞台艺术的光与影

孙帝

舞剧《红色的记忆》由国防大学军事文化学院2021年创作演出。

舞蹈作为一门艺术，舞台灯光在其中有着十分重要的作用。通过灯光可以烘托出场景环境、人物形象甚至人物情感。军旅舞蹈近年来不断推陈出新，在灯光方面的发展与应用独具特色。

20世纪90年代：与情感相呼应

20世紀90年代，军旅舞蹈的叙事性较强，多以故事作为舞蹈表演的主线，由一件事或一个生活片段作为编创灵感，要求演员能充分理解角色的内心情感，要求灯光与作品相呼应。当时的军旅舞蹈灯光多以环境光与气氛光为主，最注重整体环境气氛与演员关系的处理，也能与整个舞蹈所呈现出的情感相吻合，演员的情感与灯光相互配合，起到整体情感舞段的转换作用。

《壮士》可说是20世纪90年代军旅舞蹈的经典之作，通过五名战士和一面战旗，描绘出军人面对生死进退时义无反顾的英雄情结。表演一开始，灯光就与演员的表演密切配合，起初侧流光给予作品沉重的气氛，演员的移动与灯光的切换十分紧密，在舞段开始时，逆光与面光的配合使舞台气氛逐渐推升，结尾时带有浪漫色彩的表演与暗红色顶光、侧流光的配合将整个舞蹈推向高潮，舞蹈与灯光配合得恰如其分。

带有诙谐气氛的舞蹈作品《士兵假日》也将整体环境描绘得十分到位。暖黄色的灯光使舞蹈一开始就给人温暖的感觉，昏暗的光线描绘出清晨的场景。大舞段灯光大亮将舞蹈气氛不断向上提升，随后的技巧展示灯光虽然没有太大变化，但更加凸显演员表演实力。

20世纪90年代的灯光将场景与气氛相结合，与演员的舞蹈表演相呼应，使得作品完整感更强，进而使舞蹈表达的故事、情感更加到位，也使演员表演更加真实自然，舞蹈作品呈现出的效果非常强烈。

21世纪初：分割舞台空间

相比于20世纪90年代，21世纪初的军旅舞蹈作品依旧延续气氛光和环境光的应用，对于情感与灯光的相互配合也十分得当，但21世纪初期的舞蹈编排与舞台灯光更注重舞台空间的利用。通过巧妙的编排与灯光的配合可以将舞台分割成两个或者更多空间，这样一来更有利于舞蹈与灯光的空间转换，效果也更为立体，层次也更丰富。舞台空间分割为两个区域，它们各自接收四个方向的光源，无形中分成两大组灯，每一个区域组光中的各方位灯都得到合理安排，进一步区分了舞台空间。

舞蹈作品《穿越》作为21世纪初期军旅舞蹈的代表作，其本身具有十分强劲的速度感与紧迫感，运用特种兵这一形象与穿越这一主题不断变化与发展，描绘出战士们英勇与意志。舞蹈开始的四组造型由侧流光与其配合，让作品一开始就十分明确。第一段主要分为十人舞、六人舞、三人舞和主角几个部分，通过灯光的切分将舞台分为两个部分，十人舞与六人舞虽然同时进行，但互不影响，而且空间感更为强烈，侧流灯光的大量使用使得舞台上的人物立体、动作清晰。在抒情段开始将领舞与英雄林运用两个定点光分开，突出了整体的画面感。在副领舞与领舞接触时将光面打满，使整个舞台融为一体。在第三段技巧出现时依然是侧流光作为主体，整体方向感更为强烈。

舞蹈作品《前人的足迹》旨在表达一种前仆后继的精神。运用白光、蓝光、黄光突出舞台环境与意境的纯净，配合整个场景灯光与演员的表演，演员的肢体动作更为清晰。舞蹈中也大量运用侧流光实现了场景的划分。

相对《穿越》来讲，《前人的足迹》更加注重空间感，空间感与灯光的配合也使得整个舞蹈清新、俊逸。

21世纪初舞蹈作品对灯光的要求更加严格，不仅对气氛与环境更加具象，对空间应用也有进一步的提升，舞台灯光也逐渐在舞蹈编创与呈现中占据更加重要的地位。而对于舞蹈本身来讲，灯光也成为一种舞蹈中空间编排的重要手法。

当代：重要组成部分

如今，灯光是舞蹈表演中密不可分的重要组成部分，通过灯光显现的效果也成为编导在作品创作中思考的问题。环境光、气氛光以及灯光对于空间分割作用在当代都得到了相对完整的设计与应用，一些舞蹈中还添加了道具以及一些手法使灯光的呈现效果更加真实具体。

舞蹈作品《红蓝军》作为当今军旅舞蹈的典范，其对灯光的应用可以说是相对全面的，对于灯光的要求也是十分苛刻的。作品开始红军出现时完全由成像灯表现，整齐的动作与单一的灯光创造出潜伏的效果，舞台后区蓝军的三个造型与定点光的相互结合恰当的与红军分割成两个空间，天幕道具的作用使灯光投射出丛林般的效果，加上红蓝相配的暗色调使气氛压抑而凝重，对于环境的描述和气氛的表达可说是十分准确。在红军被发现时的全场灯光亮起使得前面场景的压抑感得以释放，二段结尾时的暗光埋下了伏笔。第三段蓝军的出场应用以动制动的手法，强烈的闪烁灯光加上强而有力的动作将蓝军形象描绘得十分强悍，大量技巧的使用将整个舞蹈气氛上升到一定高度。第四段是完全的空间分割切换，通过成像灯、后场顶光与侧流灯的配合将舞台分割成红蓝两个区域，用全新的手法演绎出红蓝两军的对抗，托举的灯光配合完全将气氛推到定点，并且一直延续到作品结束。结束时的灯光定点也再一次强化红蓝两军的对抗情节，使整个舞蹈更加完美。

当代军旅舞蹈灯光发展了以往的灯光制作方法，大胆采用了舞台空间分割方法。通过灯光的交错呈现，使舞台空间得到了更好的利用。

舞台灯光在军旅舞蹈发展过程中不断地发展与创新。可以说20世纪90年代至今，舞蹈与灯光的运用起到了相辅相成的作用，舞台灯光的不断完善、灯光的全新应用形式也使军旅舞蹈在艺术表达方面得到了更好地推动。两者在相互促进中结合，使得今后军旅舞蹈的表现空间更加广阔，艺术效果更加瑰丽多彩。