新媒体时代皮影戏传承研究
——以腾冲皮影戏为例

2021-11-30 08:24武和萍
魅力中国 2021年10期
关键词:数字影像腾冲皮影戏

武和萍

(腾冲市文化馆,云南 腾冲 679100)

一、发展腾冲皮影戏所面临的困境

(一)地方语言的局限性妨碍皮影戏的发展

腾冲皮影戏是明洪武年间从江南、湖广、四川一带传入的,大约已有六、七百年历史了,从目前所知的文字记载已有200多年,皮影戏的发展起源于腾冲本地,当地人民擅长俚语。所以腾冲皮影戏的创作与发展的过程中,为了迎合当地的发展要求和观众的需求,使用到很多俚语来表演。这样的方式确实让皮影戏更具自己独特的风格和特色,但是从另一方面来讲,其他区域的人们由于对俚语不甚了解,所以很难对皮影戏产生兴趣,严重影响了皮影戏发展的范围。所以,腾冲皮影戏在发展的过程中,会受到极大的限制,很难将皮影戏的传统文化和传统思想向更大的范围进行推广和流传,语言的限制,让皮影戏的交流与发展,以及对外传播上受到很大程度的影响。

(二)皮影戏的从事人员年龄面临老化现象

皮影戏在民间传承上具有很大的局限性。民间艺术的稀有与珍贵很大程度下体现在它的传承上面。作为一种独特的民间艺术,它的传承依赖于专门的手艺人,需要老一辈的手艺人通过口传心授的方式,将手艺的精髓传递给下一代,这样一代传一代的交接下去。这种传承方式意味着无法大批量的产生传承者。另外,手工艺术的传承者一般来讲,年纪普遍偏大,所以,传承者往往没有过多的精力和兴趣来表演皮影戏,那就更提不上去寻找接班人来进行传承。更何况,现在的年轻人,大多数受到多方面的教育,被外来的文化所吸引,对中国古老的传统文化失去了兴趣,加之迫于生活的压力,很难全身心地投入到对腾冲皮影戏的传承当中,也不会专注地去学习皮影戏文化,练习皮影戏手法。在当前皮影戏传承人老龄化严重,许多传统技艺随着老艺人过世而失传,加强对皮影传承人的保护显得尤为重要。

(三)皮影戏不适应大众娱乐的需求

随着新时代的到来,在网络的不断冲击和影响下,人们接触的娱乐方式变得多元化发展,娱乐内容更加的丰富多彩。很多人喜欢也更乐意接受一些题材新颖,感官更加丰富的一些电视剧或者是电影上面,对于皮影戏表演的传承,很少有人会有兴趣关注,那就更提不上去传承了。很多人都会觉得皮影戏不够新潮,跟不上时代,已经落伍了,这种心理的观众不在少数。所以,在这些相对来说新颖的数字影像的对比之下,更显得皮影戏的微不足道,皮影戏的消费群体也大量地流失。

皮影戏的表演以作为一种地方的特色进行的,而且都以老一辈的艺术者进行表演,他们的文化程度不高。表演的过程中,通常都会使用地方语言,腾冲皮影戏的表演往往带有很浓厚的腾冲方言的味道,这种独特的唱腔成为一种不一样的戏曲形式。但是这种方式的表演,很难受到如今年轻人一代的喜欢和热爱,他们无法理解皮影戏所要表达的深刻内涵。但是他们才是现下最主要的娱乐主体。大众娱乐的需求与他们的兴趣息息相关,这样一来,导致了皮影戏的观众越来越稀缺。

在当前的社会环境之中,经济高速发展,随之而来的文化也在不断的创新,由于大众娱乐的需求已经改变,所以皮影戏自然而然的失去了市场,渐渐的淡出了人们的视野,也就更难利用皮影戏进行获利,这样一来,皮影戏的传承与发展更是难上加难。

二、在新媒体时代下,腾冲皮影戏传承与发展的有效途径

新的时代有新的发展,为了适应新发展,腾冲皮影戏应该顺应时代的需要、满足大众娱乐的需求,积极的进行创新与发展,实现皮影戏的数字影像化。但是,腾冲皮影戏如果仅仅在形式上做出改变,内容上不加以创新,仍然使用先前的剧目内容以及原来的舞台表演,那么皮影戏将仍得不到大众娱乐的追捧与厚爱。所以,皮影戏的发展与创新不能做表面上的改变,而是应该得到质的飞跃,真正的实现与大众娱乐的需求相一致,激发起大众的兴趣,而且要从皮影戏的自身出发,找寻皮影戏自身的特点,将精华之处无限放大,将糟粕之点尽量丢弃,寻找适合皮影戏数字影像化的途径。

(一)设置与时俱进的题材

腾冲皮影戏从产生发展到现在,其题材大多数是选自传奇的典故或者是一些历史上的故事,比较经典的曲目有《孙悟空大闹天宫》、《八仙贺寿》、《岳云卫国》、《四女将大战木花姑》、《西游》、《东周列国》、《隋唐》、《穆桂英挂帅》、《封神》、《说岳传》、《说唐》等等,这些经典的曲目在当地曾受到人们的极度欢迎。进入新的历史时期,人们走进新时代以后,腾冲皮影戏经过腾冲市文化部门的不懈努力,从改革开放初期濒临灭迹发展到今天,能正常开展活动的有11个队伍,从业人员近百人,出现了繁荣发展的好态势。腾冲皮影戏在努力继承传统的同时,融合时代需要进行皮影剧目的创作和表演形态的创新,创作了一批优秀的传统剧目和与时代相结合的小戏剧,比如《大救驾》、《龟与鹤》、《大灰狼》、《小羊过桥》、《翡翠传奇》、《军民鱼水情》、《三打白骨精》等。在皮影靠子的制作上,既重视继承先辈传统,又敢于大胆革新,使靠子的构图和着色更趋完美,图案雕镂更加考究,线条更加精细,整体形式更加华丽和严谨;皮影戏的剧目种类日趋增多,在之前的传统剧目基础上,融入了新的元素,把一些优秀地方故事、体现社会风貌的剧情改编成新的剧目;此外,在灯光、音乐的制作上也作了创新,部分剧目从现场乐队伴奏改良为采用皮影音乐伴奏带进行表演,同时加入了现代声、电元素使表演效果更具生动性,赢得了年轻一带观众群体的青睐。

腾冲皮影戏需紧跟时代的步伐,顺应时代的发展编排出新鲜有趣的新曲目,而一直重复表演先前的那些经典曲目,大多数人都已经看多看烦了,不再对其产生兴趣,对这些老曲目感到乏味和枯燥,无法满足观众对其的需求。所以说,皮影戏要想继续传承和发展下去,应该不断地创新其内容,扩宽一下思路,根据时代的发展编排一些新曲目,获得更多的观众缘,利用一些新鲜的题材和曲目来吸引观众,得到观众的青睐。腾冲皮影戏具有深厚的民族情怀,它可以结合一下当前社会中的一些现实问题,利用表演的形式来将生活中的一些现实问题演绎出来,扩大问题的影响范围,增强问题的影响力,使得更多人关注到这些社会热点,观赏曲目的同时,引发观众对其的思考,使得皮影戏的表演更加具有意义,也更具有生活气息。

(二)对皮影戏的人物造型进行再度创作

第一,皮影戏的创作人应该挖掘皮影戏的精髓和内涵,抓住皮影戏的深刻意蕴,对其简化,然后再度创作。在发展皮影戏的过程中,改变皮影戏的表演形式,将皮影戏数字影像化的过程要找准主要的艺术元素,呈现出更加真实的意境,这样一来,更加凸显出腾冲皮影戏最为根本的文化内涵。如果腾冲皮影戏在进行创作的过程中使用的是现实题材,那么在创作的过程中,不论是曲目中角色的造型和神态还是在表演过程中的场景,都要通过充分的简化之后,进行再度创作,保证腾冲皮影戏能够即合理又流畅的与现实中的题材对接起来。

第二,要凸显出每个人物的个性,抓住人物的主要性格特点,再进行创作。在进行创作腾冲皮影戏的过程中,要注重不同人物的不同性格特点,找出它们的差异性,把每个人物的个性分开来看,可以通过脸部的特征或者是身体的特征来表现人物的性格和个性表现,另外,还有人物的服装打扮,各种装饰来将人物的个性充分体现出来。对于皮影戏的人物造型来说,并不需要十分的写实,而是根据角色的特点和性格来进行夸张的展示,这样的展示才能使得角色表现更加的明确和逼真。

第三,挖掘出皮影戏当中对于传统文化的内涵之处,利用其特点进行再度创作。腾冲的皮影戏与其他地区的皮影戏有所不同,尤其是在造型方面,这样才能够更加体现出腾冲皮影戏自身那种与众不同的艺术价值;为了使腾冲皮影戏的传统民族风格显示出来,可以适当地采用一些花纹来进行表现,寻找腾冲文化的独特内涵。在进行二度创作的时候,关于影响的形象方面,要注意提取那些寓意较为深刻的花纹和图案,即使是在创作一些现代化的人物,也能应用一些花纹图案,这一种现代的形象与传统的文化意蕴相互结合的过程,如此一来,更加能够充分体现出皮影戏影像化的重要性,也能使观众们感受到浓厚的文化底蕴。

(三)在声音方面进行多元化的融合

腾冲皮影戏的音乐也具有比较独特的表演风格,有时激烈、有时婉转,还有时慷慨激昂。腾冲皮影戏的音乐具有地方特色,在发展的过程中巧妙地结合了当地的传统民族乐器和当地的洞经音乐,戏文当中还常常夹杂着当地的俚语。这些地方特色在一定程度上也限制了皮影戏的发展范围,使得腾冲皮影戏的发展局限在当地,很难进行大范围的传播。所以皮影戏应该改变一下对应的配乐模式,要照顾到大众娱乐的对音乐的审美,适当的调整一下唱腔和一些戏曲在整个音乐当中的比例。

在改造音乐的时候,必须要保留有皮影戏的民族文化。保留原生态的戏曲唱腔,还要注意与现代题材的结合。在传播腾冲皮影戏的同时保留本真的仪式感,让观众感受到原汁原味的腾冲皮影戏,更有利于皮影戏的“本体”传播及发展。

戏曲应该与其他的一些流行的音乐元素相结合,争取音乐的多元化发展。多元化的模式既丰富了皮影戏的表现内容,也在一定程度下,降低了俚语对皮影戏传播的局限性。适当保留打击乐,以此来让观众体会腾冲皮影戏的民俗唱腔特色,同时把多种风格的音乐综合运用到腾冲皮影戏的曲调音乐中,以观众习惯的听觉感受来烘托气氛、展现角色、渲染情绪等。

用现代唱词代替地方俚语,使观众能够轻松读懂并体会到腾冲皮影戏的呈现内容。在传统与现代中找到新的突破点,在民族特色的基础上拓展,做到既有民俗风味又有创新,符合观众的视听审美需求。

三、结束语

国产动画电影《大圣归来》自上映以来就获得了很好的票房,甚至打破了《功夫能猫2》保持了多年的票房纪录,不管是在《大圣归来》还是在《功夫能猫2》中,都有用皮影元素表现的电影画面。从这一现象以及近几年广受追捧的数字影像作品中,不难发现,传统的民间皮影艺术已经以一种新的形式出现在大众的娱乐生活中,这些都为腾冲皮影戏的传承与发展提供了新的途径。新媒体环境下,腾冲皮影戏需要找到适合自己发展及传承的新路径,必须把数字化作为切入点,抓住新媒体时代下数字影像的发展机遇,立足于自身的传统文化内涵进行重构,改变不适合大众娱乐需求的部分,融合现代普遍大众的视听审美感受,结合前沿的数字技术及手段,赋予腾冲皮影戏全新的表现形式,吸引更多的观众,并在实践过程中不断创新,以得到更好的传承与发展。

猜你喜欢
数字影像腾冲皮影戏
我们来演皮影戏
数字影像艺术创作多元化研究
腾冲 打造大滇西旅游环线上的璀璨明珠
皮影戏
作品赏析(4)
腾冲大救驾 —云南十八怪之一
皮影戏的超级“迷妹”
美国女孩安妮:中国皮影戏的超级“迷妹”
极限挑战火了腾冲 还是腾冲火了极限挑战?
极限挑战火了腾冲还是腾冲火了极限挑战?