探讨服装设计风格中的结构与解构

周 珣

（青岛职业技术学院，山东 青岛 266555）

随着生活水平逐步提升，人们越来越重视自己的穿着打扮、服装风格和个性展现。服装风格是指服装整体造型和工艺等方面的结合，人们的穿衣风格能够体现出审美特点和水平，表达人们对服装美的认识。服装风格不是固定不变的，而是随着时间推移不断变化，尤其是在如今的时代背景下，服装的结构和解构具有重要的意义，也为服装行业发展提供了动力。

1 结构和解构概述

1.1 结构主义内涵

结构主义也可以被称为构成主义，这种服装风格诞生后就得到了人们的关注和信赖，同时也得到了良好发展。结构主义风格是指在设计中，以人体形态为基础，重视服装设计体现的立体感，同时也能凸显服装层次，服装整体设计风格符合西方审美理念[1]。

1.2 解构主义内涵

解构主义和结构主义有所不同，设计体现的美感来源于现代化风格，同时也体现出潮流特点，融合东方审美元素，更好地完成设计工作。解构主义的显著特点是不追求塑造性理念，在设计中更加重视自然美和整体美，有一种释放自我之感，和结构主义理念相反[2]。

2 结构主义风格

2.1 分析结构主义

结构主义风格也可以被称为建筑主义风格，属于构成主义，可以代表现代服装设计风格。在肢体构成设计方面，结构主义更重视服装造型中的扩张感和立体感，使服装更有层次感，按照标准比例设计，展现西方审美理念。近代结构主义服装设计更重视服装外观。在服装设计史上，迪奥创始人设计出一系列服装，使巴黎时装得到复兴。之后的几年里，迪奥公司采用垂直造型，改变服装上腰部曲线，裙摆逐渐向上移动，使服装呈现H造型。在后来的发展过程中，服装设计的结构主义风格得到充分显现，例如设计出纺锤形服装等。设计师开始重视结构设计风格，设计特点也比较鲜明，使人们开始重视服装外形。这种设计方式使服装外观显得更加严肃和庄重。在传统设计理念中，这种设计方式地位显著，影响深远[3]。

2.2 结构主义新外观

1947年，著名设计师迪奥推出服装系列，由于迪奥是一个知名度较高的品牌，新外观服装设计作品成为巴黎时装周的重要组成部分。在后期设计阶段，对女性裙摆部分进行设计和改造，使裙子腰部曲线放松，这种设计方式属于直线型设计，继承了传统的服装设计理念。

迪奥推出的新系列服装在时尚界成效显著，引起轰动，直到今日，依然有显著的影响力。在新外观系列设计中，结构主义作为改革基础，使服装结构比例和服装外形都产生了显著变化。采用这种方法对服装进行调整，使服装整体结构更加新颖，改变了世界服装潮流，新的服装潮流从此诞生。

3 解构主义风格

3.1 解构主义服装风格

由于不同文化的影响，很多品牌服装在设计过程中，设计特点是比较宽松肥大，服装设计区域主要集中在欧洲。为使劳动力达到平衡、促进服装产业发展，需要将衣服设计成直线剪裁式，以便在服装制作过程中减少一些人力成本。在此背景下，解构主义获得充分发展，服装文化也发生了改变。

直线型裁剪流行后，日本著名设计师也做起欧洲设计工作，影响了服装设计风格。此时开始，东方设计理念和西方设计理念相互融合，使服装设计得到新发展。日本著名设计师提出了新的观点，取代了传统的塑身设计方法，服装新风向出现。例如无结构设计理念是日本设计师三宅一生提出的，将东方设计元素融入其中，这种褶皱设计方案最后成为经典。在设计过程中，采用的是东方平面设计原理，打破了传统的西方设计工艺，在裁剪过程中没有根据人体结构剪裁，而是与之相反，将传统元素重新组合，采用没有模型的设计方式，开启了解构主义先河。

3.2 解构主义改变了服装设计理念

采用解构主义方式设计服装，属于颠覆式发展，比较明显的特征是抛弃了形体塑造特征。虽然在设计阶段，仍然以人体美学作为基础，但是服装此时不是人体的第二肌肤，让人们在被包裹的情况下能适当舒展。解构主义包含很多东方元素和思想，重视衣服和人融为一体的理念，在服装设计阶段，能体现人与自然和谐发展，重视人的感受，将人作为主体。与结构主义有所不同，解构主义更重视衣服外表美丽、设计效果良好，体现立体感和层次感。解构主义和结构主义有显著差异，解构主义重视衣服和穿衣者共同呈现的形象，对服装形状进行适当调整，不受设计形状限制。

3.3 解构主义服装设计方法

解构主义更重视设计方法和手段，在设计中以创造性思维方式表达出来。在服装设计阶段，解构主义应用广泛，服装设计师喜欢采用这种方式设计服装。在研究解构主义设计方法阶段，首先，分析设计思想。解构主义更重视打破传统设计秩序，利用分解观念开展打破和组合工作，重视设计个体和部件组合，在设计后期会使服装整体呈现统一感，但局部是破碎的。服装设计包含3种要素—面料、色彩及结构，解构主义可以在这3种要素中合理应用。主要方式是在设计阶段破坏衣服比例，采用嫁接和不对称方法进行设计，使服装结构更加鲜明。采用解构方式设计服装面料，对面料进行创新和拼接，使用传统材质使服装设计更加新颖。随着时代的快速发展，服装图案多种多样。

4 解构主义服装设计风格特征

20世纪末，解构主义诞生，在服装设计舞台上一直呈现叛逆性特点，但也有不可取代的地位。解构主义的设计风格主要体现在破坏结构方面，设计灵魂就是创新和颠覆。通过分析解构主义案例，其风格体现在以下4个方面。

4.1 自我表达性

人的服装不仅是外在形象，同时也是着装者的内在态度表现。所以，解构主义更加重视表达思想，包括哲学思想。在研究个体的过程中，能表达个体自由。如果在服装设计过程中能体现人的情感和理念，解构主义就可以成为自我表达方式，实现自我感知，体现自我个性。在服装设计过程中，要重视表达自我。解构主义能充分展现自我表达能力，而服装设计既可以表达穿着者的思想，也能表达人的情感和态度，具有自我表达性质。

4.2 破坏性

解构主义设计理念强调打破传统秩序，在打破传统设计理念后进行重新组合，在此过程中，不断提升对个体和零件的重视度，设计作品给人一种不确定感。所以，在服装设计开始阶段，解构设计就已经存在，从抽象角度出发，不断创新和重建，融入一些叛逆元素。分析设计手法和表现形式，破坏是一种好的设计方法，打破常规是创新型工作，可以推动服装设计发展进步。解构主义在设计过程中主要采用破坏性理念，将服装设计得更有个性，从抽象角度进行设计，同时添加一些逆反元素，不断创新设计理念，使服装行业得到更好的发展。

4.3 颠覆性

解构主义和结构主义在服装设计方面处于对立面，同时需要加入反人体设计。在设计阶段，设计师不会将人体形态结构作为重点，服装也不仅是为人体服务的物件，而是增加了艺术思想和思维。在这个过程中，设计师将注意力转移到服装本身。例如在2016年，川久保玲的春夏系列服装，模特被衣服面料包裹、部分服装没有袖子，这类服装比较怪异，无法在日常生活中穿着。但是这并不代表服装没有意义，而是采用颠覆性设计方案，设计师更重视设计美感，促进了解构主义发展。

4.4 无终止性

解构主义在发展阶段具有颠覆性特点，致力于改变和打破旧事物，将自身灵感作为创造基础，然后分析新事物，属于一种创新理念。创新象征着发展，象征着进步，是永无止境的理念，需要终身发展。在服装设计过程中，采用解构主义方式进行设计是利用新规则促进行业发展，只有不断创新，才能发现新鲜事物，设计出的服装才能跟上时代潮流，适应自然发展规律。

5 结语

本研究分析了结构主义和解构主义两种设计风格，这两种设计风格在不同时期对服装设计产生了深远的影响。随着东西方文化元素不断融合，产生了新的理念，服装设计也得到了创新，希望服装设计在发展过程中能不断创新，使服装行业实现可持续发展。