艺术管理视角的创意：城市公共艺术节

刘彦

（作者单位：南京工程学院）

在我国经济快速发展背景下，大众对于文化艺术方面的需求和要求在不断提升，这也使得城市化建设不再只是局限于城市建筑、交通、绿化建设，而是更加关注与城市文化与艺术建设。这种现象在我国一二线城市更为凸显，并且城市文化艺术建设已经成为推动城市发展的重要力量[1]。

城市建设与发展目的就是为了营造美好生活环境，提升城市居民幸福感，城市公共艺术作为城市文化艺术的重要构成部分。而怎样让城市公共艺术获得更好发展，使其更好进入到大众生活当中，提升大众生活质量，满足大众对于文化艺术需求已经成为城市发展需要思考的重要问题之一。城市公共艺术节的诞生是对发展城市文化艺术的一种创新手段，在艺术管理视角下，对城市公共艺术节进行研究，对构建城市品牌形象，推动城市文化创意产业发展具有重要显示意义。

一、城市公共艺术节相关概述

城市公共艺术节是面向所有人群，其开展目的就是为了让大众主动参与其中，使城市公共艺术真正走进大众生活，并成为他们生活的一部分[2]。城市公共艺术节内容涉及到多方面，以公共艺术为核心，满足民众视觉体验、参与体验，所以城市公共艺术节主要由三个方面构成，分别是艺术观赏、艺术互动、文创商品。

首先，艺术观赏是营造城市公共艺术节氛围的关键。在城市公共艺术节中会借助大型雕塑进行装扮，雕塑造型以城市公共艺术节为主题，是节日的标志。除了雕塑外，还会有与城市公共艺术节有关的装饰物、涂鸦或是音乐、舞蹈等表演，以营造浓厚的节日氛围，吸引大量市民参与进来。

其次，良好艺术互动是增强城市公共艺术节体验的核心。如果城市公共艺术节缺乏互动性，就难以走进人们生活，只能从视觉上满足大众对于文化艺术的需求。所以城市公共艺术节还具有很强的互动性，提升城市公共艺术节娱乐性，让大众更好参与到节日当中，丰富节日体验。

最后，文创商品作为城市公共艺术节不可缺少的重要部分。城市公共艺术节为文化艺术传播发展以及相关文创产品销售创造良好条件。城市公共艺术节通常售卖带有节日相关的艺术品。如今尝试公共艺术节文创商品不再仅局限于衣物、装饰品、书籍、雕塑等，还开始向美食和饮品等方面发展。

二、开展城市艺术节的意义

（一）是城市历史文化的一种保存方式

城市公共艺术节作为一个以文化艺术为核心的节日，在丰富大众生活的同时，还是城市历史文化的传播载体，城市历史与文化可以通过节日的方式保存在大众心中[3]。我国每个城市都有着各自的历史文化，在城市发展各个阶段有着不同艺术品来记录城市历史文化，这些艺术品存储着城市的记忆，透过艺术品可以让大众以直观的方式或是间接的方式体会这个城市的历史和文化。例如：苏州这座城市以刺绣艺术作品来记载着这座城市的历史文化，不同时期的刺绣艺术作品是苏州不同发展阶段的记忆，是支撑苏州发展的精神支撑。每个城市有着各自的发展历史和记忆，通过城市公共艺术节的方式可以带领大众回顾城市历史，品味城市发展进程中所凝聚的文化与艺术，并将这些历史文化和艺术融入现代城市发展与建设当中。所以，开展城市公共艺术节不仅是为了丰富大众生活，在城市公共艺术节中，还可以使大众更加清楚认识到城市的文化艺术形象。城市公共艺术节代表一座城市的历史和文化精神，可以提升城市居民对于城市历史文化的认同感和归属感，是推动城市稳步发展、增强居民生活幸福感的重要精神动力[4]。

（二）可以改善城市空间环境

公共艺术具有美化装饰作用，开展城市公共艺术节还可以改善城市空间环境，美化城市空间环境，为城市居民应在舒适的生活环境。城市化必然离不来拆、建活动，土地被大面积开发，绿植被破坏，车辆不断增加，也使得城市环境问题越来越严重。城市化也会导致城市人口大量聚集，城市空间被不断缩小。伴随城市化进程不断加快，城市土地价格上涨，加快城市空间紧缺问题。这些现象的存在导致城市空间环境不断恶化，在这种环境下会降低城市居民生活质量和生活幸福感，城市形象也会受到破坏，所以改善城市空间环境就非常有必要。为保障城市居民生活质量，提升城市居民生活幸福感，树立美好城市形象，就可以借助公共艺术来改善城市空间环境。通过开展城市公共艺术节，运用雕塑、艺术壁画，并在城市基础实施、公共设施以及绿化建设中融入公共艺术节元素，营造良好节日氛围的同时，还可以美化城市环境，使城市公共艺术节融入到城市化规划建设当中，进而与城市融为一体，打造美好城市景观，为城市居民创造一个充满艺术的城市空间环境。

（三）带动城市经济发展

开展城市公共艺术节可以强化城市文化特征，传递城市历史发展进程，凸显城市身份的独特性[5]。通过开展城市公共艺术节可以让城市居民更加关注城市历史文化，激发对城市历史文化的情感，并满足城市居民艺术文化审美需求，提升生活品质。从这个角度来分析，城市公共艺术节开展并不是为了促进城市经济发展，开展城市公共艺术节还需要投入大量资金，这些资金投入并不一定可以立即带来回报，也可能不会产生回报。但需要注意的是，缺乏文化和艺术的城市会丧失发展活力，无法获得长远发展。而文化和艺术作为城市发展的精神支撑，是城市灵魂。因此，城市基础设施建设和文化艺术建设对于城市发展而言都非常重要。从另一个角度分析，通过开展城市公共艺术节，加大城市公共艺术节投入，可以改善城市整体面貌，使城市散发魅力，进而吸引其他地区人民来到该城市旅游、定居，还可以吸引更多投资者来此投资，进而带动城市经济获得快速发展。

三、艺术管理视角下，我国公共艺术市场发展现状

进入到21 世纪之后，我国民众对于文化艺术的需求在不断增加，尤其是一线城市、二线城市和沿海城市，音乐表演、戏剧表演和影视行业发展迅速，许多城市都开展了各种文化节或是艺术节，大众参与积极性也非常高。就比如说广州、北京、上海、杭州等地区每年会开展各种各样的文化艺术活动，很多话剧、音乐门票常常被一抢而空。说明我国文化艺术市场发展繁荣，这也为城市公共艺术节发展创造良好环境。

就目前来看，我国公共艺术发展尚不成熟。由于美术馆、博物馆、画展以及艺术品拍卖运营不够成熟，还存在很多不规范之处，导致公共艺术发展步伐较慢，公共艺术脱离大众生活。并且画展、艺术品拍卖参与主体大多是对艺术有着充分了解，或是艺术专业人士。美术馆、博物馆这些收藏艺术品虽然对大众开放，但是却没有起到良好艺术教育作用，并且我国教育体系中，艺术教育体系还没有完全形成。

随着时代的发展，大众对于公共艺术的需求越来越高，很多城市所举办的艺术博览会或是艺术展览吸引力不同年龄阶段、不同社会群体参与其中，在艺术品展览中会驻足欣赏并拍照留念。在城市公园、商业广场中布置的公共艺术品或是具有艺术观赏性的基础设施，都会吸引大众的注意力，很多公共艺术品成为城市或是城市建筑的代表，吸引城市居民和外来游客拍照打卡。例如：成都ifs 国际金融中心的网红熊猫就成为拍照圣地，很多外来游客会专门前去拍照留影。

我国公共艺术还没有做到完全满足公共性，公共艺术发展缺乏良好渠道和方式。近年来，我国艺术市场获得快速发展，各个城市的美术馆、画廊建设数量在不断增多，但是这些公共艺术品收藏系统还不够完善。而且，美术馆、画廊这些公共艺术品展览在固定位置，参观的时间和空间都受到限制，提起画廊、美术馆会带给大众一种严肃氛围，缺少亲近度，使公共艺术难以实现公共化。公共艺术应当做到以艺术形式展现出来，并可以在开放场所进行展览，使艺术品走进大众，让大众在自然的环境中与艺术品实现零距离接触，这样才可以发挥公共艺术品的艺术价值。

当前我国公共艺术市场发展形式还处于初级阶段，公共艺术展示方式比较传统，缺乏亲近性，很难满足大众的艺术需求。在艺术管理视角下，我国公共艺术市场要想获得更好发展，应当主动学习西方国家公共艺术发展经验和展示方式。艺术来自于生活，不应当与大众有距离，所以公共艺术节应当是为大众提供可以走进艺术品的机会，让大众可以在公共艺术节中与艺术进行亲密接触。在艺术管理时，应当要关注公共艺术的公共性，同通过城市艺术节的方式来体现公共艺术的公共性。

四、艺术管理视角的创意：城市公共艺术节

（一）强化城市公共艺术节的商业运营

艺术管理主要涉及到四个方面内容，分别为艺术项目设想、确立艺术项目、开展艺术项目规划和执行项目规划。在艺术管理中，好的开始是成功的一半，所以艺术项目设想非常重要。缺少正确艺术项目设想，项目开展缺少良好市场作为支持，那么就只能是空想，即使对艺术项目进行全方面规划和充分落实，也很难让该项目获得良好市场反馈。而良好的项目规划和有效执行时确保艺术项目设想落实的关键。在城市公共艺术节开展前，需要结合对市场情况进行全面了解，并学习国外艺术发达地区艺术节开展经验。当然这些只是城市公共艺术节项目设想需要考虑的工作，在项目确立环节还需要进行多方面研究才可以确立项目。在开展艺术项目规划和执行项目规划时，需要注意以下问题：

艺术项目规划管理时，应当思考以下几个问题：（1）这个城市适合什么样的公共艺术？该城市和城市居民需要什么样的公共艺术？（2）该城市公共艺术节可以学习国外哪些艺术节经验？（3）该城市有哪些艺术家适合参与到城市公共艺术当中？（4）城市公共艺术节中可以向公众展示哪些艺术品？（5）城市公共艺术节应该在城市哪个区域开展？（6）城市公共艺术节开展方式有哪些，应该怎样盈利？

艺术项目规划管理时，应当思考以下几个问题：（1）城市公共艺术节开展需要多少资金支持？（2）应当怎样获取充足资金？资金来源是否能够支持城市公共艺术节顺利开展？（3）参与城市公共艺术节的成员是否有充足执行经验？他们的专业素质是否可以得到保证？（4）应当以何种途径、何种方式来推广城市公共艺术节，以确保有更多人参与其中。

对于艺术管理工作而言，具有较高专业素质和丰富艺术管理经验的人员在艺术项目设想环节就已经开始思考城市公共艺术节资金来源。因为资金作为城市公共艺术节启动物质基础，资金来源和资金数额会直接影响到城市公共艺术节开展质量和开展规模。艺术管理具有很强专业性，其不仅需要掌握专业财务管理知识，还需要对艺术有着充足了解。城市公共艺术节开展是否顺利成功离不开良好的艺术管理。就整个项目而言，城市公共艺术节项目是都可以获得持续运用，要求艺术管理人员具备优秀商业运营能力。商业运营能力甚至要比艺术专业能力更加重要。在项目规划管理时，应当明确项目盈利模式，构建完善的商业规划，这样才可以确保城市公共艺术节获得持续运营，最终成为城市的艺术品牌形象。

（二）提升艺术家和艺术品价值

艺术管理视角下，管理人员需要对各类艺术进行了解，运用恰当的手段让艺术走向市场，并呈现给大众，以便让大众更好认识艺术，进而享受艺术所带来的视觉和审美体验。艺术可以从商业性和公益性来体现自身价值，无论是何种方式，都需要艺术管理者提升艺术家和艺术品价值，使艺术价值实现最大化，这也是艺术管理工作的重要一部分。因此，在开展艺术项目管理时，管理人员需要在项目中凸显艺术家和艺术品价值，实现价值最大化，进而提升项目市场价值。在城市公共艺术节中，艺术家和艺术品价值最大化就是在城市公共艺术节中，有更多人认识到这些艺术家，对这些艺术品有了更多了解，并且艺术品获得很多人的欣赏。并且在城市公共艺术节中，展示的艺术品为可以为艺术家带来更多声誉，进一步艺术家市场价值。

艺术品作为城市公共艺术节的代表性物品，历届城市公共艺术节都有一些代表性的艺术作品被当做纪念获得收藏，并在每一届城市公共艺术节被展览，不仅成为该城市公共艺术节的代表艺术，还逐渐成为城市公共艺术节的重要一部分。与该艺术作品相关的文创品在市场上备受欢迎，这也是艺术品价值最大化。通过提升城市公共艺术节艺术家和艺术作品价值，可以使更多人参与到节日当中，在艺术价值的烘托下城市公共艺术节价值也可以实现最大化。

五、结语

城市公共艺术节可以带动城市经济发展，提升城市居民幸福感。加强艺术管理，推动城市公共艺术长久、持续性运营可以使其成为城市品牌形象。我国公共艺术市场发展还处于初级阶段，与国外艺术发展的国家相对比还存在很大差距。在艺术管理视角下，我国城市公共艺术节发展应当立足于公共艺术特点，强化城市公共艺术节的商业运营，提升艺术家和艺术品在城市公共艺术节中的价值，这样才可以充分彰显城市公共艺术节价值意义。