中国古典舞身韵技术技巧的多元性创新研究成果

吴静 蒋杯 李嘉勋

摘要：古典舞身韵是艺术学校舞蹈专业的一门辅助专业课程，它的训练内容来自戏曲和武术，并按舞蹈需要进行了必要的取舍和规范，分解组合的身法韵律训练。它是从根本上完善舞蹈训练的关键性的必不可少的环节和步骤，本文通过中国古典舞身韵技术技巧的多元性，创新研究出在职业本科大学中古典舞身韵的教学研究成果。

关键词：舞蹈表演;身韵教学;技术技巧;多元性;创新研究

一.中国古典舞身韵教学目标和原则

围绕着“形、神、劲、律” 进行的种种训练，这种要求必须贯彻整个教学过程。虽然每个学期和阶段的任务不同，但它是教学中的横线。内容的由简到繁、由浅及深则是教学中的纵线。纵横紧密联系，构成严谨的教学网络，因此必须严格按照各个教学阶段的任务要求施教，每个教学阶段的衔接至关重要，像锁链一样，一环紧扣一环，无论哪个环节脱节都会走弯路，给下一环节造成训练上的困难，致使无法实现我们的教学目的。

古典舞身韵是培养学生具有克服单一枯燥反复训练的能力。同时也是培养学生具有吃苦耐劳和勇于创新的精神。在教学中需要掌握科学的训练方法。训练身体各部位的协调性。，遵循由浅入深，由易到难，由元素到组合，循序渐进的教学方法，采取取由人而异，因材施教的教学原则，加强学生的实习和实践活动，定期举办小型的舞蹈专场汇报以及综合性演出。

二、中国古典舞身韵教学中认识阶段与开范段技术技巧多元化创新

在中国古典舞身韵教学中认识与开范阶段主要通过以下几个方面加强教学中的多元化，  1. 基本手形：单指.剑指.兰花指.  掌.拳; 2. 基本脚形：勾.绷.蒯.撇;3. 基本路线：平圆.立圆.八字圆;4. 手臂的基本位置：山膀.顺风旗.撩掌.托按掌.穿手;5. 脚的基本位置;正步.點步.小踏步.大踏步.小腋步.大腋步.虚步.丁字步;开范儿阶段提沉：采用“坐”的训练形式，进行气息的训练。强调学生腰的直立性，气息的流畅。防止学生产生憋气的现象。先从慢的训练开始，可以一个八拍提气，一个八拍沉气。冲靠：采用“坐”的形式。要求学生要在腰立住的情况下做冲和靠。注意强调肩膀做冲时不要出现背肩膀的情况。做靠时抠肩的现象。先练习正面的冲靠。可一个八拍冲一个八拍靠。含腆移：采用“坐”的形式。强调学生的头部不要缩脖子。要求头部在身体的自然带动下自然的移动。同样要注意腰背的直立。.旁体：气息要求流畅，要做到欲左先右.欲前先后的基本规律。动作要连贯。先练习一个八拍一次的，在逐渐加快速度。圆场：要求脚先从脚后跟再到脚的中间然后到前脚掌。脚的每一个位置都要接触到地面，身体保持平衡，防止出现身体前后摆动的现象。准备时背手，脚正步，从侧面能更清楚的看清学生的动作对错。基本脚位：先从正步开始，小踏步.小腋步.大踏步.大腋步.丁字步，踏步蹲依次开始练习。掌握古典舞最基本的站立的位置，可以先在把上练习，后到地面。要求位置准确。基本舞姿：开始先在正步和小踏步上练习托按掌.顺风旗.撩掌.单山膀.双山膀等一些最基本的舞姿。横拧：采用“跪”的训练方式，先以慢的训练为主只做身体的单一训练。

三、中国古典舞身韵教学中强化训练阶段术技巧多元化创新

在中国古典舞身韵教学中强化训练阶段主要通过以下几个方面加强教学中的多元化，提沉：在原来慢的基础上速度可以加快一倍，可以开始练习更深的气息的提沉。例如：一拍快速提提气，三拍缓慢的沉气。（注：做时注意学生的眼睛要有神，气息要从丹田到腰椎，最后到头部一拍内完成，注意后背的直立。）冲靠：速度加快一倍，可以增加头部和眼睛的练习。含腆移：在分解练习的基础上，把三者结合在一起训练。旁提：可以做四拍一次的练习，在这个基础上加上手的动作进行练习。手上的动作要简洁明了，不宜复杂。圆场：可以进行连贯的练习。（注：单一动作和连贯动作结合在一起练习，节奏可以是第一个八拍左右脚各做一次，第二个八拍每脚各做两次，第三个八拍，一拍做一次第四八拍连贯起来训练，一般用2/4 . 4/4 ， 一般为16个八拍。）基本脚位：可以在把下进行，分解的练习各个脚位。（注：每个位置要准确.规范）基本舞姿：可以加上头部和眼睛的训练。横拧：可以加上简单的手臂的舞姿。双晃手：可以先做大臂带动的大的双晃手再练习只用小臂带动做的小的双晃手练习，最后加上 眼睛一起进行训练。花帮步：先做单一的慢的练习，采用站立的训练方式。（注：要强调两腿的重心的稳定，防止出现身体上下起伏和左右摆动的现象。）最后在进行 综合练习。通过循序渐进的方式在教学中达到技术技巧的创新训练。

四、中国古典舞身韵教学目标成果

开发学生的感受力、想象力，准确把握古典舞身韵风格“点”和特色韵”，准确、生动、鲜活地表达各古典舞不同的审美心理、审美意识、生活情趣;通过教学让学生了解我国古典舞蹈文化的历史渊源，以古典舞传统为本，为民族文化为主体，立足文化传承视角，从民族文化意蕴中寻找古典舞韵律，分析古典舞动作运动特点掌握不同的古典舞基本动作元素、结构形式和民族文化;研究古典舞的动作韵律，动作的意韵和风格，具有识别和示范表演中国古典舞蹈的能力，开发学生学习古典舞的主动性和创造性，传承和发展我国古典舞蹈文化。同时立足我国古典舞文化之根，围绕“基础元素”和根元素”，维系古典舞文化精神，引领大学生寻找民族血脉中生存信仰的源流，完成对“根”的体认，坚实地植根这片民众赖以生存的大地上，深入区域传统挖掘其精神与灵魂之根，走向传衍美德的原始情结，保持祖先的灵魂在主流文化中拥有自己的空间，刷新了当代大学生精神品格和内在精神张力，在“根”文化的教学中，在传统人文精神中塑造美好的人性与人格。

五、束语

总而言之，古典舞身韵是中等艺术学校舞蹈专业的一门辅助专业课程，它的训练内容来自戏曲和武术，并按舞蹈需要进行了必要的取舍和规范，分解组合的身法韵律训练。它是从根本上完善舞蹈训练的关键性的必不可少的环节和步骤，是通过让学者了解身韵课在舞蹈综合艺术中所起的作用同时掌握舞姿、动律、节奏、舞句等成为一个有机的整体。也是在教学中培养学生具有克服单一枯燥反复训练的能力、培养学生具有吃苦耐劳和勇于创新的精神的一门辅助类专业课程。

课题项目：成都艺术职业大学2021 年科研课题 名称《舞蹈表演与编导专业中国古典舞的身韵技术技巧研究—以成都艺术职业大学为例》服务，课题编号：2021KY038 自筹项目  课题主持：吴静 课题组成员：蒋杯、李嘉勋、刘姝欣、郭茂、朱栩辉。