项目化学习模式创新课堂教学——项目化学习在小学音乐教学中的运用

邢馨文

（东营市东营区英才小学 山东东营 257000）

项目化学习是指学生在一段时间内通过研究并应对一个真实的、有吸引力的和复杂的问题、课题或挑战，从而掌握重点知识和技能。采用项目式教学模式和优化教学模式，以项目化教学模式为主、优化教学模式为辅，关注学生个性化教育，在技术支持下引导学生发现与解决问题，并借助评价量规的设计与应用，实现学生的探究性学习和跨学科项目化学习，实现学生的创造性学习和表达，从而促进学生全面发展和综合能力的提升。

一、传统音乐教学存在的问题

（一）教学方法简单化

在正常的教学过程中，教师经常使用一些简单的方法来完成教学任务。教学模式多采用学唱歌、欣赏歌曲、表演歌曲等简单形式，备课是按照教学参考书中的每一个教学步骤、教学环节或过去的内容重复教学，鲜有新思路或创新形式内容。通常老师站在讲台上讲话，学生在下面被动地接受。小学阶段可以说是学生学习音乐知识的起点，也是学生提高和发展综合能力的重要阶段。多数教师常规教学只是以简单的唱歌教学为主，这难以满足学生对音乐的渴求，也不利于学生增强学习的自信心，激发学习的主动性、积极性和学生音乐素养的提高。传统音乐教育的教学手段单一，是缺乏互动环节、技术为主的教学，不重视表现力和创造力的发展。

（二）课堂教学评价流于表面

在课堂教学中，教师对学生的评价至关重要。教师的评价会给学生留下深刻的印象，保证小组合作学习的质量，加强学生的进步，在很大程度上决定他们学习音乐的积极性；学生间的相互评价，能让每个学生在学习中养成倾听和表达的能力。然而，在音乐课堂上，教师的评价语言往往过于肤浅，评价形式过于单一。这种过于“简单而肤浅”的评价可能会导致学生学习兴趣的下降，学习动机也会下降。片面、单向、单层次的评价也会使学生缺乏提高学习目标和方向的动机。

二、项目学习在小学音乐教学中的实施

（一）任务式项目化教学

对于小学生来说，只有首先培养他们对音乐学习的兴趣，才能进一步开展音乐教学。教师要积极培养学生合作动脑动手、合作探究和总结的能力，只有这样，才能最大限度地发挥项目式学习的优势。

在《健康歌》这一课中，学生以“设计一节完整的健身操课”为目标，每个小组根据各自的优势，分配不同的任务。

进行合作探讨、合作创编、合作表演：一组（信息宣传组）同学的任务是设计一张宣传海报，以此来吸引朋友们的加入；二组（运动起航组）同学的任务是设计一组热身运动，在正式运动开始之前通过热身快速进入运动状态；三四组（动感音乐组）同学的任务是学会演唱主题歌《健康歌》，通过边唱歌边运动来减少运动疲劳，还能增强肺活量；五组（舞蹈风暴组）同学的任务是编排简单的舞蹈动作贯穿于整个健身操中；六组（调整放松）小组同学的任务是，设计一组放松运动，通过一些舒展的动作调整呼吸，让身体恢复到原本的状态；七组（知识推广）小组同学的任务是，讨论搜集关于保持身体健康的方法与小妙招。各小组明确任务后，开始团结合作、集思广益、群策群力，最后呈现出了一节完整的丰富多彩、活力四射的健身操表演。

这样，课堂就完全交给了学生，学生就可以作为课堂教学的主体参与课堂教学过程，以学生为中心，充分展示他们的个性，发挥他们的才能，使学生在参与和体验的过程中真正成为学习的主人，培养他们探索的勇气、敢于实践的品格。整个过程学生发挥想象力和创造力，创编、互动、交流，教师只在有困难的时候进行点拨、引导、指导。本课程侧重于学生的感受和体验，从体验的开始到结束，把握音乐学科的规律和特点。它体现了以学生为中心、以学习为中心、以互动为中心的课堂。

（二）学科整合项目化教学

在新课程标准的指导下，“突出音乐特色，注重学科综合”有利于学生学习的可持续发展。

1.借助语文学音乐

（1）用诗文唤醒形象，提升音乐感知能力

在小学音乐教科书中，许多歌曲都是由古诗词组成的，如《唱鹅》《忆江南》《乡村晚会》《梅花》等。教学时，让学生回味语文教学时对古诗的理解，品味诗词中的独特韵味，想象诗词所描绘的画面，在语言的感悟和情感的熏陶中，激发了学生的学习热情，从而热爱古诗词音乐。用音乐的形式表现古诗，也让学生对古诗词的学习感到新颖，从而加深他们对古诗的热爱。

（2）运用朗读技巧，提高音乐表现力

歌唱是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最为接受和乐意的音乐表现形式。朗读是语文教学的重要方法之一。若想养成良好的演唱习惯首先要学会用高音位置朗读歌词，朗读歌词的方法多种多样，例如可以按节奏读歌词来掌握歌曲的节奏、有感情地读歌词感受歌曲表现的意境。因此合理地运用朗读技巧不仅可以更好地展现歌曲的旋律，还能夯实演唱者的歌词功底，更能提高学生音乐表现能力。

（3）进行文学畅想，提高音乐创造能力

《新课程标准》亦要求学生以自由、即兴的创作方式表达情感，学习简单的音乐创作常识和技巧。例如在学习歌曲《打秋千》时，让学生充分发挥想象力和创造力，来加深对一些运动游戏的了解和认识，然后将歌曲中的部分歌词进行更改和替换，继续沿用歌曲的旋律里演唱全新的运动游戏项目。这样的歌词创编与歌词续写不仅有助于孩子们丰富词汇、掌握句式，而且能使他们体会用语言创编的快乐，大大激发了学生的创造乐趣，发展了创造能力，同时把学习生活融入课堂。

总之，借助语文学音乐，在准确把握音乐学科特点的基础上，有机整合语文教学的内容与方法。

2.借助美术画音乐

（1）把音乐与绘画结合起来，绘制旋律线，既简单又省时。学生画旋律线来表达音乐的音高、情绪变化的强度。更适合于欣赏课，你可以用手在空中或笔在纸上，它可以有效地表达听音乐的各种元素的经验，还可以逐渐养成用心聆听的习惯。学生透过聆听和绘画，将“柔和舒缓”画入弧形旋律线，将“铿锵有力”画入折线形旋律线。通过形象的直观的线段，使音乐层次结构清晰，速度、力度更为直观地展示出来。使学生更容易理解音乐形式结构，使学生从感性认识上升到理性认识的高度，从而达到教学效果。

（2）《健康歌》一课中学生利用画图的形式设计海报，同时与“健身操”的定义结合在一起，既吸引了其他同学的注意力与兴趣，同时也让大家一目了然什么叫作“健身操”；再例如《梅花》一课中，第四部分教学环节“画梅”与美术学科融合，通过绘画、剪纸、太空泥制作、摆件制作梅花，锻炼学生的动手制作能力和色彩美的搭配、融合，进一步感受梅花独特的美。同时通过制作手工作品的形式向古今具有梅花精神的伟人献礼、致敬。

（3）《防疫数字歌》一课中，将数字1—10 用画图的形式将歌词一步步“画”出来，这样不仅对歌曲内容一目了然，同时更加方便记忆，而且还无形中传递了健康理念和防疫小常识。孩子们的想象力、创造力得到了倍增的释放和“祝福”。

（4）《在祖国怀抱里》一课中，学生通过绘画手抄报的形式展示少数民族的服饰、饮食、住宅等，介绍少数民族的生活习性和风土人情。

3.借助多学科深化教学

在《梅花》一课中，设计四个环节，每一环节都与一门学科进行整合：第一环节是“咏梅”，通过语文课堂上品评诵读的形式感受词的意境与内心情感，领会诗歌的意境，感悟作者在词中赋予梅花的品格和精神，让学生与文本对话，与诗人进行感情的交流。激发学生对古诗词的喜爱之情，产生学习的兴趣，为第二环节的“唱梅”奠定丰富的情感基础；第二环节是“唱梅”，有了前面环节的铺垫，学生很自然地学会了歌曲的演唱，完成本课的技能教学目标；第三环节是“舞梅”，本环节与舞蹈学科的结合，让学生通过柔美的肢体动作感受梅花的品质——梅花之美，美在魂；第四环节是“画梅”，此环节与美术学科、综合实践学科整合，通过煎梅花饼、玩梅花拼盘、手做梅花干枝等手工活动升华学生们对于梅花的认识与感悟。

（三）架构单元整体教学

采用大单元整体教学，打破传统音乐课一课一歌的教学模型，而是采用一课多歌的教学安排，实现了从“课时”到“单元”、从“断续”到“连续”的整体学教方式的转型。例如《在祖国怀抱里》一课，融合了一年级至三年级所有跟少数民族有关的歌曲复习和学习，完成了跨单元跨年级的民族元素整理。整节课分为四个板块进行：

板块一：走进少数民族，感受特色文化。每个小组根据任务单选择喜欢的民族，以手抄报或歌舞或乐器演奏的形式，向大家介绍本民族的服饰、艺术、饮食等文化，感受少数民族的风土人情和生活习性，其中包括歌曲《彝家娃娃真幸福》《其多列》《娃哈哈》《多快乐呀多幸福》《草原就是我的家》等。

板块二：《在祖国怀抱里》，幸福成长欢乐多。这一板块以三年级上册《在祖国怀抱里》一歌为载体，通过“听知识、看知识、唱知识、演歌曲”四个环节，逐步、深层次地表现歌曲，感受各族兄弟姐妹在祖国怀抱里开心快乐的心情，表达各族小朋友在祖国大家庭中幸福快乐茁壮成长的美好心情。

板块三：民族语言话开心，阿哥阿妹唱幸福。这一板块是将学过的少数民族歌曲中表达“开心快乐”的陈词总结罗列出来，并加入歌曲《在祖国怀抱里》进行演唱，既能体会民族语言的魅力和趣味，表达自己的开心之情，也能启发学生将歌曲进行二次创作的灵感。

板块四：民族乐器知多少。在中华民族的乐器宝库中，有成千上万种乐器，为弘扬民族文化发挥了巨大作用。因此这一板块将平常同学们学习过程中积累的乐器知识，通过连线游戏的形式进行一个拓展，并且体会到少数民族人民能歌善舞、多才多艺的魅力。

整节课学生在语言文字、歌舞音乐、礼仪节庆等方面，感受了少数民族独有的文化魅力，也产生了保护传承少数民族文化，将其魅力传播出去的共鸣。同时，学生也知道了各民族团结友爱，是中华民族的光荣传统，深化了他们的情感。

（四）结合学生兴趣，选择项目主题

音乐课堂上除了完成课本上的教学，还可以利用项目化丰富拓展更多的课型，让学生对项目化学习充满期待、更加感兴趣，从而更加热爱音乐课。例如进行：

1.“班级音乐会”“情景剧小剧场”

首先让学生通过各种途径去对音乐会和情景剧进行认识和了解，并且对开展时的一系列的流程要熟悉，这个过程中要引导学生查找资料，必要时给予一定的协助和指导。在表演阶段，要提前对学生可能遇到的问题进行预设并及时讲解清楚，且形式尽可能地多种多样、丰富多彩，例如有独白、舞蹈、歌舞表演、情景剧、独唱、合唱等。

2.“手工制作小乐器”

通过制作简单的小乐器的过程，启发学生了解乐器的种类、结构、起源构造和代表等，引导学生体验制作小乐器的过程，并用周围的材料装饰自己的作品；鼓励学生对小乐器的制作材料、制作方法、调试方法、改进措施等进行创造性思考，并积极提出自己的想法和建议；鼓励学生课后继续制作小型乐器。在活动过程中培养学生的创造性思维能力、合作与交流能力、评价能力，让他们体验到科学探究的乐趣，并不断保持和发展他们探究周围事物的兴趣和爱好。

3.“主题性”学习

音乐教育是通过借助音乐这种艺术形式，不断对学生进行内涵和气质方面的培养，进而提高他们的综合素质，把艺术美蕴含在其个人成长过程中。在主题性项目学习中，可结合学校的发展理念设立学习主题，依托教材，渗透理念。

例如根据“打造绿色生态校园”这一发展目标，将音乐教材中与环保教育相关的内容归总于一个主题，对环保教育进行一个内涵体现。四年级第三单元的主题是“绿色畅想”，其中包含歌曲《手拉手，地球村》《我们的田野》《留给我》《森林狂想曲》，那在教学中，就可采用“教师引导”与“学生体验”相结合的方法，运用这些与环境教育相关的音乐潜移默化地渗透学生环保理念。利用有效的教学渗透，引导学生充分认识到艺术创作活动开展的必要性。

项目式学习的优势即在于此，学生通过一段时间的学习，掌握的不仅仅是知识，更为重要的是面向未来的能力。如果我们依旧用固有的传统教学方法去教他们，未来如何期待他们能够创造音乐呢？在小学音乐教学中引入研究性学习，使学生成为学习的主体，强调学生为主体，强调学生自主参与学习，从而激发学生学习音乐的积极性。在教学过程中，教师从教学活动的主体转变为整个教学过程的组织者、指导者、帮助者。学生逐渐成为学习过程中的积极参与者、活动者和执行者。学生做项目的过程有利于培养学生的团队精神，发挥学生自我教育的作用。学生之间相互学习、相互交流，充分调动了他们的学习主动性，培养了学生的合作探究意识，这是一种很好的尝试与挑战。