浅析在初中美术教学中培养学生审美能力的策略

朱莎

摘要：艺术在我们生活中的比重很高，随着经济的发展，学生不再满足于一些网络歌曲、书籍带来的精神愉悦，这时艺术的价值就突显了出来。而作为艺术性较强的美术学科，它可以培养学生的观察力、专注力、审美能力、创造能力，让学生形成独特的知识结构，激发学生的灵感。在实际教学中，初中美术教师应将学生的审美能力培养作为基础目标，利用先进的教学理念与灵活的教学方法，发展学生的想象力与创造力，以美育水平的提升促进学生的全面发展。

关键词：初中美术;审美发展;美术策略

引言：

传统的美术教学方式往往以基础知识教育与技能教学为主，教师指导学生按照固定的框架进行美术模仿，长期处于这样的教学环境中，学生想象力与创造力的发展都会受到限制，其美术作品能够展现一定的美术技巧，但明显缺乏创新与活力。所以，教師应鼓励学生通过创作美术作品表达自己的思想，不断提高自身的审美能力来充实作品内容，与此同时，学生的气质与素养也会得到明显的提升。教师要把握好影响审美能力的几大要素，认识到培养审美能力对于美术教学的积极意义，从而制订出科学合理的教学策略，为培养当今社会所需的创新型人才助力。

一、在初中美术教学中培养学生审美能力的积极意义

（一）激发学生的美术学习兴趣

在培养审美能力的过程中，学生能够通过更加灵活的教学方式感受到艺术的张力与魅力，从而在兴趣的驱动下积极加入美术教学中。传统的教学模式并没有深入地开发学生的思维，也未带领学生分析美术作品的深层内涵及价值，学生对于所学的知识并没有产生思考与感悟，自然无法衍生出学习兴趣。

（二）推动美术教学改革的深化

新课程改革的深入推进使得美育越发得到重视与推广，基于此，初中美术教学既要帮助学生掌握基础知识与技巧，也要突出学生在美术学习过程的主体地位，促进其审美能力的提升。素质教育理念指导我们以发展的眼光开展教学活动，审美素养的提升有益于学生今后的健康成长，为了发挥出美术教学的积极作用，教师要使实际教学符合新课标要求，实现教学质量优化与学生个性发展的双重目标。

（三）使学生获得思想上的成长

美术作品并不是简单的物象再现，其中蕴含了创作者的个人意识、思想情感以及社会意识等元素，学生在赏析美术作品时往往需要从视觉造型、精神情感、社会人文等多重角度切入，才能完成对作品的全面理解。在此过程中，学生自身的思想也会受优秀美术作品的濡染，进而尝试通过创作来表达个人的思想与情感。

二、在初中美术教学中培养学生审美能力的具体策略

（一）了解学生的审美心理特征

在实际教学中，要想针对性地提升学生的审美能力，教师首先要了解每个学生的心理特征与审美偏好。学生进入初中阶段对于事物已经形成自己独特的看法与判断，在审美方面也有了自己的理解，如学生能够感知到冷暖色调及不同美术线条背后所代表的情感，此时教师一味地将自己对美的理解传授给学生，显然难以取得良好的教学效果。独特的审美观念也使得学生喜好的美术风格不尽相同，有的学生喜爱传统山水画，有的则偏好印象派画作，教师要做的是了解学生的审美心理，针对性地帮助学生完善自身的审美能力，引导其形成对美术作品成熟、精练的评价。可见，审美素养的形成并不是只得出与他人一致的审美结论，而是形成个性化的审美认知，且能够大胆表述自身的审美理解。

（二）培养学生审美想象

美术欣赏包含的范围甚广，绘画、工艺品、雕塑、建筑、书法等等，只要学生能够理解和喜欢，就可以作为欣赏内容。那我们在教学过程中怎样丰富学生的知识、开阔学生的视野、陶冶学生的情操、提高学生的审美想象力？

例如在学习“借物抒情托物言志--中国花鸟画”这一课时，我让学生分小组讨论欣赏崔白《双喜图》，让学生发挥想象力，边看边思考：画面有哪些内容？表现的是什么季节？画作里有哪些动物，它们在做什么？它们之间有什么联系？学生大胆发表自己的观点，说得正确之处及时给予表扬和肯定，说得不到位之处适当给予纠正和补充，既锻炼了学生的想象力，也让学生学到了知识重点，以这样的教学方式慢慢去培养学生的审美想象，逐步培养审美创造能力。

（三）培养学生的审美情操

教育，如果没有美，那么是不可思议的，首先学校要创设教学情境，在校园各处布置一些美术作品或工艺品，潜移默化地给学生美的熏陶，调动学生的审美情趣。其次教师在教育教学中，也要创造一个良好的环境，教学设计艺术化，教学方法多样化，教学手段灵活化，教学组织能力多面化，让学生感受到课堂教学的氛围美。艺术欣赏并没有固定的答案，每个人的欣赏也不同，我们在欣赏画作时，教师应对学生有价值的理解给予肯定。比如，学生在学习黄公望、王希孟、达·芬奇、梵高等这些古今中外伟大艺术家们的作品时，也要学习他们身上的美好精神，他们对待画作的严谨和痴迷及坎坷的人生经历也带给了学生很大的启发和艺术启迪。鼓励学生多看一些相关的美术作品，多认识一些美术家，拓宽知识面，从而创作出更完美的作品。

（四）大胆创作，提高审美

美术重在灵感和创作，教师应该以学生为主题，深入走进学生、观察学生、了解学生，然后进行个性化教学，鼓励学生自由创作、独立思考对美术的感知。另外，在学生遇到困难的时候，及时有力地帮助学生解决，减少学生对于美术学习的挫败感，让学生更加顺利地完成创作。学生在进行自我创作时，教师不要过多干预，应该为学生营造一个积极谈论、相互交流学习的教学氛围，力求为学生构建更容易激发灵感的课堂环境。

结束语

总的来说，随着美术教学革新的不断推进，学生对于美术课有了新的认识，美术在学生的学习中体现出了真正的价值，学生更加积极地参与美术课堂，乐于参加美术活动，树立了良好的审美观，拥有了一定的创新意识，提升了艺术素养，促进了学生的全面发展。但是当前的美术教学中仍有很多不足，在美术的基础教学中，学生会认为某些教学环节会觉得枯燥，面对问题会存在退缩逃避的心理，美术教师要逐渐完善美术教学。

参考文献：

[1]王海燕.初中美术教学中学生审美能力的培养[J].美术教育研究，2020（24）：168-169.

[2]许洁.在初中美术欣赏课教学中培养学生的审美能力[J].新课程教学（电子版），2020（23）：42-43.

[3]宋莹.初中美术教学中学生审美能力培养的方法探析[J].学苑教育，2020（29）：67-68.