唱念在黄梅戏表演中的重要性

王秀琴

摘要：从古至今，戏剧演出中都少不了唱、念、作、打等多种艺术手法，无论是京剧、越剧，又或是黄梅戏、梆子等，这些都是戏剧表演者入门必须掌握的知识点，它可以作为考察戏剧演员是否合格的标准，特别是作为五大剧种之一的黄梅戏，它尤其注重唱念的基本能力。目前，我国大部分的黄梅戏精英都在重点研究黄梅戏有关唱念的本质特点。然而当前的黄梅戏的唱念综合了本地居民的风俗文化和地方习惯，不但由于黄梅戏唱念充分融入了当地民俗文化和南北曲调特点，这为今后的黄梅戏的研究有着非常巨大的美学意义，还由于它是黄梅戏表演工作的核心灵魂，因此它的地位至关重要。

关键词：唱念;黄梅戏表演;重要性

众所周知，黄梅戏在原来是由本地民间小戏基础上蓬勃发展而形成全国著名剧种的，这是一种传承、融入和弘扬的地方地域民间传统文艺与中国特色传统文化发展历史。黄梅戏在当初由采茶调和本地的歌谣演变成当前这种形式，黄梅戏已经逐渐蔓延到了安徽这所城市里，并且与安徽省民间频繁流传的音乐以及风俗习惯进行了融合，之后随着一次次的演绎、传播、实践，以及在安庆地区话语、南北传统戏曲剧种、西北调、淮剧传统唱腔、梆子腔等的影响，已经逐渐演变成了现在这种较为著名的、富含强烈文艺吸引力与表达的新黄梅戏形式，应该说黄梅戏唱腔、念白是和黄梅戏共同演变出来的，由于其鲜明的地域风格与民间艺术特点与其简单通俗易懂的唱腔、念白相得益彰，使得唱念在新黄梅戏演出中具有了非常重要的地位与影响。笔者将根据自己演出经历与感受，简单解析黄梅戏演唱念白在其演出中的意义与影响。

一、黄梅戏演唱在其演出中的意义

唱在剧目演出中四大文艺形式中处于前列，它是刻画丰富的人物，给剧目注人生机活力的主要途径，是全面展示剧目文艺特点的主要表现形式。所谓的唱即是指传统戏曲的腔调/唱功，黄梅戏中演唱大多是板式演唱和曲牌类演唱（也被称为花腔），在知名曲目如《闹花灯》、《蓝桥会》、《打猪草》等等在里面都有反映，板式唱腔则包括平词、二行、三行等等，随着社会和时代的发展也不断创新融合成当前综合性主调。伴随着黄梅戏唱腔发展的也有其音乐伴奏，从当初的简单的“三打七唱”到现在扩展的胡琴、管弦乐器等等，它所传达的艺术效果就会显得更加强烈，尤其是近代黄梅戏更加注重声乐、器乐等配合和主要唱段的清唱，更加凸显了黄梅戏独到的唱腔特色和藝术风格。如《女驸马》洞房剧情时，充分利用了这种方式，比如，利用三行凸显黄梅戏演员所浓厚的唱腔实力以及完整地阐述了人物的各种内心活动，这在一定程度上营造了一个较为紧张的气氛。黄梅戏中的演唱方式也要求艺人必须字正腔圆，并讲究出字行腔和词领腔行，其中含咬吭哧等都有-定的规则，必须要达到柔美清亮、流畅自如的特点。此外，黄梅戏艺人还一定要灵活运用现代音乐技法来表达戏剧中人物形象和精神情感，这样就一定要注意歌唱艺术中的传声达情，不论是重点突出唱腔旋律、音色韵味，还是讲究中气十足，传递感情都必须要体现出剧中人的心声，才能够使得其唱腔发挥出完美的艺术感染力。当然黄梅戏中唱不仅仅一种声乐艺术表演，也是形象传递人物特色的重要方法手段，尤其是-些剧情更需要唱段来体现人物情感主线变化和思想性格发展，而优美的唱腔就更能以其独特的音律韵味来丰富人物文学表达，使得唱腔在剧情叙述、描景、争吵、训责中完美发挥出其人物艺术感情，有效引起台下观众情感共鸣，其雅俗共赏.诙谐逗趣、大方明快的动情唱腔艺术风格更是使得黄梅戏表演者独具个性化唱风和特色，也使得黄梅戏剧种更能传承、发扬。

二、黄梅戏念白在其表演中的重要性

大海有浪奔怒啸之时的豪气，也有风平浪静之时的宁静，歌曲有高音时的激昂也有低音时的私语，只有高低起伏和对比才能够使得该事物更具艺术美，更具哲理性，黄梅戏曲也不例外，其念白就是唱腔的配合和补充，是另一种重要的人物情感艺术形式。一般戏曲念白有韵白和小白，其音乐节奏性强，大方轻快，优美悦耳，与唱相和相协调。黄梅戏也是一种地方剧种，其念白就充分体现出了这一点，不管其韵白还是小白都有着安庆地方方言特点，此外由于其发展过程中受到京剧影响，一些特点字词也有不同于地方方言的发音规则。黄梅戏念白典型特点就是并非完全的生活化，其将念白表演所讲程式特征充分转换为生活式的戏曲中，让这些程式特征融于无形中，而这种讲日常生活化的对话融人黄梅戏旋律，更是使黄梅戏念白自由而流畅，更富有返璞归真的音乐美学魅力。虽似黄梅戏中念白比演唱更容易，但实际是用千斤念白，四两演唱，因为唱曲有乐器伴奏和乐谱可循，而念白却要个人起自行摸索，去寻找领悟人物丰富的内心世界和复杂的性格特征，再赋予-定节奏、韵律感情来念出，必须要让念白包含感情，点亮人物，还要让念白抑扬顿挫，铿锵宜人，要具备朴实的自然音乐艺术风格，因此对不少黄梅戏演员来说念白都是其要重点克服的表演内容，由此可见黄梅戏念白是传递其乡土艺术风情的点睛部分，与唱腔相互映衬使得黄梅戏艺术韵味更悠久。

结束语：综上所述，黄梅戏表演中，唱念都是传递其剧情艺术灵魂的核心方法，不管是剧目中唱段多，念白少，还是反之，唱和念都能够从根本.上高度提炼该剧目剧情艺术精华，并动情的表达出来，这样相互衬托辅助，才能够充分体现出黄梅戏唱曲重而不死、快而不僵、轻而不飘慢而不浊的艺术风采，才能够使得黄梅戏念白自然灵动、恰如其分，从而让整个黄梅戏都吸引人心，出人意料之外又给人情理之中的艺术自然美和无穷奥妙。

参考文献

[1]汪志强. 浅谈黄梅戏司鼓在戏曲表演中的重要性[J]. 黄梅戏艺术， 2018（1）：2.

[2]瞿凌云. 论黄梅戏中"字正腔圆"的重要性[J]. 大众文艺：学术版， 2021（5）：2.