舞蹈编导教学中翻转课堂模式的研究

严嘉

摘要：翻转课堂是一种新的教学模式，其既吸收了其他国家优秀的教育模式，又对西方的教育体制进行了创新和发展，使我国的教育体制与国外的体制有了新的交汇点。翻转课堂教学模式能够转变教师的教学理念，使教师改变原有的教学方式，帮助学生更容易、更灵活地掌握所学的知识，同时，学生的实际操作技能能够得到改善。另外，翻转课堂教学模式能与教育信息化的发展趋势相适应，可以对传统教学中存在的问题进行彻底改革。在大学舞蹈教学中运用翻转课堂模式，能够更新传统的舞蹈教学方式，对今后高校舞蹈教学模式的发展有长远的影响，有利于促进我国教育事业的发展。

关键词：舞蹈编导教学  翻转课堂  模式

中图分类号：J70-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2022）21-0093－04

随着社会的发展，教育理念的更新，在给大学学生做舞蹈教学的时候，应该结合自身发展特点和时代要求，对于学生开展创新性教学，优化课堂学习模式。这可以帮助学生积极参与课堂活动。因此，在高校舞蹈教学中，教师必须意识到“翻转课堂”的重要性，从而提高其教学水平，帮助学生在课堂上全面发展。

一、新时代舞蹈编排的内涵与教学方式的改革

（一）提高学生对舞蹈的认识

舞蹈编排教学是学生掌握舞蹈知识、进行多种形式的舞蹈艺术实践的基础，而目前在舞蹈编排教学中，学生对舞蹈的理解还很欠缺，整体的创造性还需要进一步提高。目前，我国高校的舞蹈教育主要是侧重于理论，不能满足社会对舞蹈人才创新的需要。强化教学改革，有效地改变这种状况，提高学生对舞蹈的认识，把舞蹈教育提高到社会主义文化的高度，既可以提高学生的创造性思维，使其在舞蹈艺术上进行创新，又能更好地适应大众的现实需求。

（二）培养学生对舞蹈编排魅力的深入理解

编排课的目的是使学员从多角度、多维度认识舞蹈编排。在教学中，老师从多个角度、多个方面对学生进行指导和分析。随着社会的发展，人民生活水平的提高，舞蹈作为一种艺术形式对学生的舞蹈素质和审美能力提出了更高的要求。舞蹈编排课不仅要提高学生的审美意识，还要提高舞蹈编排的艺术表现，这就要求学生要具备很好的舞蹈编排和舞台表现能力。舞蹈作品需要表现出作者丰富、鲜活的生命经验和思想情感，要极具感染力、震撼力、表达力。所以，舞蹈编导是我国舞蹈专业人才中的一个重要环节，对其进行培训是非常必要的。

（三）全面提高学生的核心素养能力

在新时期，单纯的知识教育已不能适应学生的基本需求，培养学生的创造性思维和动手能力是提高学生素质的重要途径。特别是现在的市场经济，舞蹈的运用日益复杂化，要求学员们在不同的环境下，不断地提高自己的专业技术，以适应不同的环境，从而使舞蹈教学真正达到文化创新的境界，从而为社会创造更多的精品。

二、新时期舞蹈编导教学创新路径

（一）以培养高质量的学生创新思维为核心教学体系导向

新时期实践创新在舞蹈教学领域的实践要带来的是对传统教学系统的改变、知识的集成传递并以学生创新思维在实践教学中的应用为重点。在一个创新的概念系统中，有一种更新的感觉，一种创造新事物的感觉，一种在三个基本层次改变的感悟。舞蹈编导是一门具有高度专业性的、极具创新性的艺术实践，同时也是对舞蹈表演的各个环节通过再编排、再搭建的形式进行的一种创新型的艺术实践，通过不断创新，为观众提供更加精彩的节目。

（二）提升实践和艺术训练占比

要改革舞蹈编舞的基本方法，就是要提高舞蹈编舞的实践性和艺术性的比例，改变传统的教学模式。教师应充分了解新媒体平台的應用，以新媒体平台为依托，全面构建新的教学模式，将实习与艺术培训分开，从基础理论的教学环节出发，指导学生进行多元化的实践。将实习内容上传至新媒体平台，教师与同学有目标地进行评估，以促进学生的学习。与此同时，通过多种形式的实践与艺术培训，也可以让学生在自身的学习系统中融入更多的生命要素，从根本上改变了传统舞蹈编排元素僵化的缺陷，增强了学生的创作能力。

（三）创新课程体系

创新课程体系能够有效地促进学生的核心素质，从而实现教育的创新。要开展这项工作，就必须有一个明确的目标，需要有一个平台来研究这些年来，学生在实践中遇到的共性问题，只有这样，我们才能更好地认识到教学活动的局限性。对教师来说，要充分认识到创新课程的必然性，要把创新创业课程、思想政治素质课程、美育课程、传统舞蹈文化课程和传统舞蹈文化课程相结合，实现教育创新的全面实施。以新的课程体系为依托，加强对学生核心能力的培养，使其在教育改革中不断创新，以培养更多的创新型人才，以适应市场经济体制。

（四）优化教学方法

舞蹈编排教学改革的关键在于优化教学方式，这是舞蹈编排课程改革的根本要求。从理论与实践两个层面对当前舞蹈编排教学中的问题进行了探讨。在实施混合教学时，教师要事先准备好预习材料，明确课堂教学的重点，并引导学生进行自主的预习。在课堂上，要求同学们以小组的方式来讨论各种主题，并根据预习的内容来说明讨论的结果。采用小组讨论的方式，可以使学生的学习积极性得到更大的提高，让教学内容、教学组织真正面向学生的问题。在课堂讨论中，教师要改变传统的教学理念，积极发挥自己的引导作用，对学生讨论中存在的问题进行观察与分析，并采取适当的方法加以解决。在小组讨论结束后，老师还要根据学生的发散性思考，对学生的讨论进行总结，而不是死守原来的设置，从而使教学改革得到切实的实施。

（五）全方位的创新教育支持环境的优化

从培养舞蹈专业人才的根本取向上，应坚持以市场为导向，健全多元教学质量评估制度，转变以学生成绩、就业为指标的单一模式，建立健全容错机制，营造宽松的教学改革氛围。在大学校园文化建设中，应充分利用新闻媒介的优势，强化教育改革的措施，优化实施环境，最大限度地降低对教学创新的影响。将学生的综合素质评价与学生的素质教育相结合，改革传统的评价模式，将学生的互评和小组评价模式引入到评价系统中，构建起一个多元化的评价系统，从而使学生的创造力得到进一步的提高。

（六）舞蹈编导主题思想

每首舞曲都有一个主题：爱，或友谊，甚至是对某事的想法和判断等等。可以说，舞曲的主题思想是整首曲子的基础，是创作舞曲的前提。

反过来，舞蹈作品的主题思想往往是由编舞编辑根据他们的现实生活或在内心和大脑中酝酿出生活经历后塑造的。编舞确定主题后，在随后的舞蹈表演中，构思出舞蹈形式及主要方向，舞蹈作品就有了灵魂和核心。例如，其中一个舞曲的主旨是“爱”，那么为了引领一场舞蹈表演，就需要设计一个表达“爱”的舞蹈内容。所以结合这个特点，在设计舞曲时，必须要以抒情为主，结合自己的生活经验，从而更好地丰富舞曲，强化舞蹈的思想主题。例如，可以模仿生活中某物的动作，模仿动作可以从形式、动力、性格、环境、心理等符号开始，根据特点模仿各种舞蹈动作的创作。比如造型或高大粗壮，或精致细腻等等。借助这种原始动作对舞蹈形象的模仿和创作，使舞蹈表演更加形象化、科学化，能够将生活与舞蹈作品有效结合，让观众更好地感受到舞蹈作品的主题思想。

三、舞蹈编导的原则及要求

（一）高度的敏感能力

敏感性是舞蹈编导所应当具备的首要素质，敏感性指的是舞者能够控制身体的各个部分，协调身体的各个感官。由此可见敏感性对舞蹈编导和舞蹈创作的重要性。例如，《小鸟醒来了》这支舞蹈，在进行舞蹈创作时，需要对鸟类进行观察和模仿，并结合自己的经验，创作符合自身条件的舞蹈形象和动作。

（二）较强的感悟能力

每一个舞者对舞蹈的理解和感悟都是独一无二的，这些内在的认知直接影响外在的舞蹈表现。因此，只有具备超强的感悟能力和理解能力，才能读懂舞蹈真正的含义，并且与舞蹈进行交流，发掘更深层次的信息，用以创作。作为一名舞蹈编导，需要强化自己的感悟能力和理解能力，從实际生活中寻找素材、发掘灵感，不断地积累经验，在实践中感悟舞蹈，在感悟中创作舞蹈，实现自我提升。

（三）较强的联想能力

舞蹈形象思维是舞蹈创作的基础。在舞蹈创作中，以基础动作为载体，以联想为创作途径，向合适的方向进行延伸扩展，完成新动作的创作。另外，舞蹈编导还要求，以自身的体验为前提，结合创作者的真实情感，设计新的舞蹈形象。

（四）较高的文化能力

舞蹈并不是独立的学科，与其它学科有着紧密的联系。就舞蹈编导来说，其自身的文化底蕴非常深厚。也就是说，舞者需要具备较高的文化水平，不断地学习新的舞蹈知识和技巧，才能在舞蹈作品中融入更丰富的元素，使其立意更加深刻。

四、舞蹈编导教学中翻转课堂模式的研究

（一）利用微课教学，尊重学生主体地位

当老师对高校学生进行舞蹈内容教学的时候，需要注意到翻转课堂的教学特点，这样教师才可以制定教学方案，让学生在学习中充分发挥自己的主观能动性。高校阶段的学生在学习中已经有着自己的学习意识和学习习惯，所以教师对学生进行舞蹈教学时，需要注意到学生在课堂中的主体地位，引导学生学习，使学生能够提升自身的舞蹈技能，在学校学习中认识到翻转课堂教学的重要价值。教师进行翻转课堂教学时，可以结合微课采用综合的教学方法，既能使学生掌握全面的知识，又能提高学生的学习兴趣，还可以让学生在学习的过程中集中注意力，认识到舞蹈教学的重点和难点，让学生在学习期间可以对学习时间进行自由安排。

制作微课教学视频时，教师需要控制微课教学视频的时长，对学生的学习特点和认知规律进行分析，这样才可以利用微课视频发挥出自身的教学价值，从而搭建翻转课堂。教师录制微课视频时，一般只需要将视频时长控制在十五分钟即可，对一个章节内容的重点进行深度解析，给学生展示标准的舞蹈知识，这样才可以提升微课视频教学质量。运用此方法进行舞蹈教学，能强化学生的主体性，这样能够让学生今后的课堂中认识到自己在教学中的地位，让学生在课堂学习中可以发挥自己的想象力和创造力。这些对学生在未来的舞蹈学习中，都具有十分重要的教学意义。

（二）丰富教学内容，整合教学资源

教师想要在高校舞蹈教学中搭建翻转课堂，需要对舞蹈教材中的知识内容进行丰富，加强教学资源的整合，这样才可以帮助学生在学习的过程中认识到翻转课堂教学的优势和重要性。教学期间教师需要结合时代的发展，对教材中的舞蹈知识内容进行删减和补充，在教学中利用循环渐进的方式，让学生可以从简到难学习舞蹈知识，这样才可以让学生对舞蹈知识内容进行深层次理解。此外，教师在设计舞蹈教学内容时，也需要注意学生学习能力的不同，设计不同的舞蹈教学内容，让学生在学习舞蹈时，可以根据自身的发展情况，从而形成一种学习自信，这样才可以科学地搭建翻转课堂。让学生在课堂学习中可以适应教材中的舞蹈知识内容。

另一方面，教师想要实现翻转课堂的全面展开，也需要对高校内部的舞蹈教学资源进行整合，利用一些实践活动，让学生在翻转课堂中可以提升他们的实践能力与创新意识。在大学的传统舞蹈教学中，可以看到教师在教学中通常是让学生进行理论知识内容的学习，留给学生的实践活动比较少，这种教学模式不利于学生做到全面发展。因此老师在搭建翻转课堂进行舞蹈知识教学的时候需要对学员的学习能力进行分析，留给学生比较多的实践时间，开设一些有趣的实践活动，通过这些活动让学生将舞蹈知识内容进行整合，这样才可以发挥出翻转课堂的实际教学价值，推动学生的高质量发展。

（三）实现综合评价

在对学生进行翻转课堂教学中，教师要打破常规的评估方式，这样才能帮助老师了解学生的学习状况，让他们意识到自己在学习中存在的不足，这对教师教学方案的完善具有十分重要的意义。创新教学评价时，可以从这三个方面进行分析，分别是学生自我评价、教师综合评价、他人评价，通过这种评价的方式可以让学生在学习中从多个角度认识到自己在舞蹈学习中的优势和不足。教师创新教学评价时，需要对学生的综合能力进行评价，不应该只是局限于学生的舞蹈姿势标准，对学生在舞蹈中的情绪、感情以及创作意识等进行综合评价，这样才可以给学生的学习带来帮助，让学生感受到翻转课堂教学的科学性，推动学生做到深入学习。在评价创新的过程中，教师可以及时对学生存在的问题进行科学指导，为学生提供相应的改善措施，这样才可以让学生转变学习观念。整体来说教学评价是翻转课堂中一个比较重要的组成部分。因此，老师在构建翻转课堂时，需要注意教学环节的设置，帮助学生在课堂中做到身心健康发展，形成一种优秀的学习意识。在舞蹈编导教学中，为了培养学习者的舞蹈形象思维，老师可以使用戏剧性语言。在戏剧性语言的练习环节，学习者占据主体地位，可以自主选择形象，这样可以为学习者营造一个轻松愉悦的氛围，可以有效调动学习者的积极性，将戏剧性语言熟记于心，对于培养其形象思维具有积极的促进作用。在具体的舞蹈编导教学中，为了让学习者可以对人物有更深刻、更全面的认知，老师应当为其创设情境，提供道具，通过舞蹈和戏剧的融合，使角色更加生动，更易于理解。不仅如此，对学生进行语言训练，还可以有效提高学习者的创造能力。

（四）舞蹈思维

在舞蹈作品的创作中，肢体动作的创作是最常见的，但是对于舞蹈思维方面的创作确实少之又少。具体的表现是相同的舞蹈观念用不同的肢体动作进行表现，虽然表面有了改变，但是内核没有发生变化，无法实现舞蹈作品的创新和进步，也无法真实展现舞蹈编导对于技法的应用。在舞蹈思维的创作中，最重要的便是对于观念的创新，而观念的创新则是依托于舞蹈编导的思维活动。因此，如何实现舞蹈思维的创新，还需要从实践生活中入手。舞蹈动机可以分为时间、空间以及力量。所谓的时间，在舞蹈作品所指的是音乐，而空间所指的是舞台与场地，而力量则是用身体动作来表达感情的动作形式。对于舞蹈动机的研究，可以影响到舞蹈作品的走向、奠定舞蹈作品的基调，从而创作出优秀的舞蹈作品。总的来说，舞蹈动机就是舞蹈作品在进行创作的过程中作品主题的内核，是舞蹈作品中思想主题外化的动作形态。从本质上来看，舞蹈动机与舞蹈动作有着密不可分的关联，舞蹈动作在某种程度上影响和制约着舞蹈动机。

生活可以说是任何艺术的创作源泉，对于舞蹈作品的创作来说也是如此。舞蹈作品中的舞蹈形象、舞蹈思维大部分都是从生活中发掘、整理、分析，最终形成的。要想刺激舞蹈編导的思维活动，创新出优秀的舞蹈观念，就需要让舞蹈编导去感悟生活、体验生活，从生活中吸取经验，从而转化为思维活动，继而形成新的舞蹈观念。如果一个人的生活经历是匮乏的，那么他在进行舞蹈作品的创作时，没有足够的知识、经历去支撑他的思维活动，去促使他进行创新。最终只能够利用自己的专业知识，来进行肢体动作上的创新，而无法实现舞蹈思维上的创新。因此，舞蹈编导需要走入生活中，去学会观察、学会感受生活之美，整理分析所感受、所经历到的事物，结合自己的想法来形成全新的舞蹈思维，继而完成全新的舞蹈作品的创作。因此，舞蹈思维也是舞蹈编导技法当中重要的一环，是完成优秀舞蹈作品创作的关键所在。

五、结语

综上所述，舞蹈形象思维作为舞蹈编导的重要组成部分，其在教学中的效果是非常明显的。教师要采取有效措施强化舞蹈形象思维，提升舞蹈编导的效率，打造高效舞蹈课堂。舞蹈形象思维的培养是一个长期的过程，教师要保持充足的耐心和细心，将舞蹈形象思维的培养贯彻于整个教学过程，以此推动舞蹈编导的全面发展。新世纪，信息技术的飞速发展给舞蹈界带来了新的机遇，也给舞蹈界的工作带来了新的挑战。舞蹈编排是舞蹈艺术发展的基础，应从教学创新的角度，改革传统的教学方式，优化教学体制，我们要把培养学生的创新精神作为基本方向，从整体上提高教育质量，为弘扬民族舞蹈和传统文化，培养更多的创新人才。

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