在中职音乐教学中 培养学生的欣赏与表达能力

【摘要】本文论述在中职音乐教学中培养学生音乐欣赏能力与表达能力的策略，认为教师要整合乐理知识创设表达机会、要设计欣赏讨论情境激发表达欲望、要组织音乐欣赏展示活动提升表达品质、要升级创作训练提高表达能力等，旨在促进学生综合能力的提升。

【关键词】中职音乐 欣赏能力 表达能力

【中图分类号】G63 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2022）11-0142-03

在中职音乐课堂教学中，教师要积极创设情境，为学生提供更多表达的机会，这一过程符合主体教育的精神要求，对培养学生的核心素养有积极的意义。中职学生思想还不够成熟，尽管想法丰富，但对音乐的理解呈现差异性，教师要从乐理知识归纳总结、欣赏讨论情境设计、互动展示活动组织、音乐作品创编训练等多个环节进行创新设计，给学生带来更多心理触动，从而引发学生主动表达的冲动。学生通过欣赏解读和讨论，建立更加深刻的学习体验，对促进其审美价值观的成长具有非常重要作用。

一、整合乐理知识，创设学生表达机会

学生在欣赏和解读音乐作品时，需要有一定的乐理知识支持。因此，在日常教学中，教师要组织学生归纳总结乐理知识信息，整合音乐欣赏话题，给学生创设表达机会，进而成功激发学生的音乐思维。乐理知识相对比较抽象，并且学生对乐理知识的理解存在较大差异性，因此教师要做好统筹考量，在设计教学环节时尽量提高知识覆盖面，让更多的学生都能够参与学习互动环节，在主动搜集、整合、优化、应用的过程中建立学科基础能力。

（一）乐理知识梳理

学生在学习音乐课程时接触到的乐理知识比较零碎，教师要指导学生认真梳理和归纳总结乐理知识信息，集中内化这些知识信息，将这些知识内化为自身的能力，为音乐欣赏做好铺垫。乐理知识比较抽象，学生学习起来存在一定的困难，教师在指导学生梳理知识时，要充分考虑学生的学力基础存在的差异性，重点推出一些学生比较容易接受的乐理知识，多从讲述方法的角度展开引导，进一步激发学生的表达欲望，为学生顺利进入交互活动创造条件。

如在教学《节奏的魅力》这部分内容时，教师选择《青春舞曲》做节奏训练，然后布置相关任务：这首乐曲节奏热烈、欢快、激情，其节奏特点鲜明，根据这首乐曲的旋律特点，设计节奏方案，看谁的设计更加合理。学生对音乐节奏比较感兴趣，对节奏设计也不陌生，教师布置任务后，学生都能夠积极行动起来，展开互动讨论，对节奏特点进行深入研究，逐渐形成具有一定创意的节奏方案。特别是切分音、附点、三连音的应用，将音乐节奏设计活动推向深处。教师认真观察学生的节奏设计情况，从乐理知识梳理的角度进行引导，对节奏设计需要注意的事项给出提示，在学生节奏设计过程中遇到问题时给予指导帮助，确保节奏设计活动顺利开展。

（二）欣赏话题整合

教师在设计音乐欣赏话题时，要充分做好学情调查，并基于学生的音乐学力基础设计层次不同的音乐欣赏话题，让不在同一水平线上的学生都能获得应有的发展。面对同一音乐作品，不同的学生欣赏感知是不同的，教师根据学生的关注焦点设计音乐欣赏话题，让更多的学生都能够顺利进入话题讨论环节，这样可以激发学生的表达热情。之后，教师对学生形成的个性理解给出正面评价，提高学生的表达信心，进而帮助学生提高音乐欣赏能力。

在欣赏《红色娘子军》选段《军民鱼水一家人》时，教师先对这首乐曲进行详细介绍，然后推出讨论话题：这个选段表现的音乐情绪是怎样的？你能够设计一些适合的舞蹈动作吗？学生对乐曲不是很熟悉，但其旋律优美柔和，能够让人产生更多沁人心脾的力量，因此教师在指导学生进行对应思考时，学生都能够情不自禁地进入到音乐欣赏环节，从而在主动交流中形成欣赏认知。特别是舞蹈动作的创编会给学生带来一定的挑战，教师可以利用多媒体播放《红色娘子军》舞剧片段，引导学生进行模仿设计，给学生提供良好的学习机会。学生一边观看舞剧片段，一边主动研究舞蹈动作设计，其欣赏与表达能力不断提升。教师围绕舞蹈动作设计任务进行互动教学，给学生带来更多交流的机会，让学生在主动探索和交流中提升欣赏与表达能力。

二、设计讨论情境，激发学生表达欲望

教师借助一些直观手段进行情境设计，能够激发学生参与讨论发言活动的热情，这对促进学生学科核心素养成长有积极的作用。问题调动、多媒体激发、活动启动等，都是学生比较感兴趣的活动形式，教师要合理设计并适时投放这些情境，组织学生开展多种形式的互动交流活动，进一步激发学生的表达欲望。

（一）利用问题调动学生的讨论热情

音乐欣赏情境设计方法众多，如果教师能适时设计音乐欣赏问题，就能够对学生形成心灵触动。学生对教师设计的问题非常信任，如果教师能够对准学生的学习心理设计音乐欣赏问题，就能充分调动学生的表达欲望，让学生敢于表达，主动表达。音乐欣赏未必要运用太多的乐理知识，教师要从学生接受实际出发进行设计，让学生结合自身的认知基础进行欣赏发言，引导学生积极反馈，这样，音乐欣赏就能够在自然对话中完成，进一步提高了学生的音乐欣赏能力。

《天鹅湖》是世界名曲，教师可以先引导学生仔细聆听音乐，深切感受音乐大师的杰作。然后，教师抛出一些思考问题：这首乐曲在节奏、旋律、情感等方面有哪些突出特点？这首乐曲的主旋律演奏运用什么样的乐器？高潮部分运用什么样的乐器？聆听这首乐曲有什么样的体验？问题一出，学生都能够积极思考和讨论，课堂学习气氛逐渐浓郁起来。教师深入到学生群体之中，认真观察学生的讨论情况，并结合学生的讨论情况给予有针对性的指导，对学生的欣赏认知进行归纳总结，肯定学生的创新思考和独特见解，促使学生深度挖掘乐曲的节奏、旋律和情感方面的特点，逐渐达成学习共识。

（二）运用多媒体激发学生的表达欲望

运用多媒体设计课堂导学，这是最常见的教学方式。在音乐欣赏设计环节，教师结合音乐教学内容的实际，推出音乐欣赏任务，通过多媒体播放图画、视频、动画等信息，刺激学生的感官，让学生在观看这些信息的过程中畅所欲言，进而不断提高学生的音乐欣赏能力和表达能力。音乐欣赏离不开倾听，教师利用多媒体播放音乐作品，可以建立动态欣赏情境，进一步提高学生参与欣赏的积极性和主动性。教师组织学生开展欣赏交流活动，引导学生积极发言，促进学生表达能力不断成长。

在教学《艺术歌曲》这部分内容时，教师选择了《摇篮曲》这首歌曲作为欣赏对象，先利用多媒体播放歌曲，然后对歌曲的特点进行介绍：这是一首民歌，利用强弱节奏进行起伏设计，表现摇篮摆动的形象。聆听歌曲后，你会产生哪些欣赏体验？学生开始聆听歌曲，自发进行欣赏交流，很快就给出一些共性认识：这首歌曲曲调优美抒情，语气安详平缓，表现母子亲情，其画面是温馨的。教师对学生欣赏情况进行评价，鼓励学生进一步深度研讨，体会歌曲的节奏内涵，并结合画面推演出音乐情节。学生纷纷开始进行深入研讨，课堂互动气氛逐渐浓郁，学生的欣赏表达能力也得到了有效历练。

三、组织展示活动，提升学生表达品质

学生对音乐欣赏活动参与热情很高，教师要针对音乐欣赏内容实际进行对应设计，组织学生在展示演绎活动中完成欣赏认知的构建，这对提升学生的表达能力有重要的帮助。音乐欣赏有多种呈现形式，如聆听、讲述、讨论、辩论、律动、声势、伴奏、演唱、演绎等，都能够形成欣赏契机，教师要针对学生的学习需求设计相应的展示活动，组织学生开展多种形式的演绎互动活动，进一步提高学生的欣赏表达能力。

（一）优化聆听欣赏

音乐欣赏需要聆听，教师在指导学生聆听时，要传授一些聆听的方法，让学生顺利进入聆听环节，让欣赏学习自然发生。学生对音乐作品的理解和感知有一定的差异性，教师要给出提示，让学生能够抓住一些线索进行思考，这样可以矫正学生欣赏思维角度，并在广泛交流讨论的基础上形成更多欣赏共识。此外教师还要注意观察和聆听，对学生出现的个性化见解进行分析，抓住学生思维闪光点进行延伸设计，鼓励学生开展创意欣赏，进而激发学生的表达热情，提高学生的表达品质。

如欣赏《教我如何不想他》这首歌曲时，教师先利用多媒体播放歌曲，要求学生认真聆听，然后说说这首歌曲的旋律有什么样的特点，歌词表达了作者什么样的情绪，歌唱这首歌曲需要注意哪些问题等。学生进入聆听环节后，教师适时给予欣赏方法指导，与学生一起交流互动，同时对学生的聆听情况进行归纳总结，从而确保聆听欣赏学习高效进行。学生对音乐的理解呈现个性化和差异性，教师要鼓励学生进行创新思考，对学生形成的欣赏见解进行专业点评，给学生提出一些欣赏建议，确保欣赏学习顺利启动。

（二）组织演绎欣赏

教师组织学生进行音乐演绎，其激发效果更为突出。歌唱、歌配舞、律动、声势表演、歌唱诵读等，都属于表演形式，教师要结合学生的学习心理和表演诉求进行设计，让学生主动进入到演绎环节。当然，教师还可以让学生自行选择一些表演形式，给学生更多自由选择的权利，创造更多让学生自由表演的机会，这样可以成功激发学生参与课堂演绎的积极性，提高学生的音乐欣赏效果。

如《走进西洋交响音乐》这个单元中涉及的《梦幻曲》，教师引导学生先认真聆听，感受大提琴甜美、浑厚的音色，然后要求学生展开丰富的联想，进入梦幻般的西洋音乐世界之中。接着，教师组织学生自行设计声势律动表演方案，设计出一些有个性的舞蹈动作。学生开始交流和探索，合作研究这些动作的合理性，并对某些动作予以改进、优化，对设计方案进行改进，不断提高自身的表达能力。学生对律动方案设计比较熟悉，自然会主动响应，在多重互动交流中达成设计共识。演绎活动未必一定是歌唱表演，教师组织学生自行设计活动，也能够达成预期效果。

四、升级创作训练，培养学生表达能力

在音乐欣赏训练设计环节，教师要有创新意识，结合网络信息技术设计更加适合学生训练的音乐欣赏活动，能够更加有效地提高训练效果。而学生对网络信息技术都比较熟悉，教师运用网络信息技术辅助教学，学生参与积极性很高。翻转课堂、微课展示、远程教学等，以及网络交互平台展示，或者是信息搜集整合等，都属于音乐欣赏组织形式，教师要适时布置欣赏训练任务，为学生创造更多表达的机会，促进学生表达能力的提高。

（一）改编表现形式

在日常教学中，教师应该多组織学生参加一些音乐作品改编操作，如歌唱改编、旋律改编、表演形式改编等，都能够给学生带来更大的学习挑战，且学生对这些有创意的训练也有很大的期待。教师可以推出一些集体性创编任务，让学生主动开展合作学习，这样学生就可以从集体创编操作中收获更加深刻的音乐欣赏认知。

教师在组织学生欣赏协奏曲《梁山伯与祝英台》前，可以让学生借助网络搜集相关信息，自主进行欣赏和讨论。由于学生对网络搜集信息任务兴趣较大，因此都能够积极主动地行动起来，很快就找到这首协奏曲的一些信息。为激发学生更加深入地研究这首协奏曲，教师推出演绎设计任务：我们对这首乐曲表现的故事内容比较熟悉，如果以这首协奏曲为音乐背景，设计一出音乐剧，你有哪些创意设计？请大家自行成立合作团队，集体创编演绎方案。最后师生一起将对所有方案进行筛选，评选出最佳设计作品。这样教学，学生在深入研究和互动交流中进一步提高自身的表达能力。

（二）延伸训练长度

延伸欣赏训练长度，这是提高教学效率比较有效的一种途径。教师借助网络推出训练任务，要求学生进行信息搜集、制作演绎作品、组织网络欣赏交互活动等，引导学生进入训练活动之中，并在训练活动中开展多重交流活动，如此学生的表达能力就会在不知不觉之中得到提高。

如欣赏现代京剧《沙家浜》中的《智斗》片段时，教师利用多媒体播放相关电影片段，要求学生认真观看欣赏，仔细体会京剧的表现手法，并尝试进行歌词改编。学生认真聆听这段唱段后尝试进行歌词改编。为了激发学生训练热情，教师鼓励学生自行改编歌词，录制唱段视频，并将这些录制成功的唱段视频上传至班级微信群中。不过，由于学生没有尝试过录制唱段视频，所以只有一小部分学生成功制作了视频。此时教师就以这部分学生为榜样，组织学生进行网络欣赏讨论活动，让学生在观看、聆听过程中发表自己的观点。在此过程中，教师针对学生出现的问题进行及时的引导，确保网络交互活动顺利推进，学生在互动交流中锻炼了音乐表达能力。

总之，教师要借助多种教学辅助手段创设音乐欣赏活动，给学生提供更多互动交流的机会，让学生在自主、互助、探索、解读、讨论、归结、创编、演绎等学习活动中开展多种解读和展示活动，进而在充分表达的基础上形成学习共识，完成认知内化，不断提高自身的表达能力。

参考文献

[1]施杰.体验式教学模式在中职音乐课堂教学中的运用[J].现代职业教育，2021（44）.

[2]王国鹏.体验式教学法在中职音乐教学中的应用[J].新课程研究，2021（26）.

[3]景博瑞.传统音乐文化在中职声乐教学中的渗透[J].教师，2021（22）.

作者简介：赖俊铮（1984— ），广西荔浦人，助理讲师，主要研究方向为中职音乐教育。

（责编 林 剑）