新媒体时代VR插画在商业设计中的应用研究

文/吴青纯 刘伟林 李丹（昆明理工大学）

一、概述

VR插画是现代艺术工作者基于VR技术发展衍生出的艺术产物，它打破了空间和时间的限制，让人们能够在虚拟空间创造的无限画布中进行天马行空的想象和对艺术创作的恣意挥洒。VR技术为艺术创造带来了一种全面幻想的手段，这种手段又为商业宣传注入了新的活力。VR技术作为一项前沿科学，它的身影不断地出现在各个领域，而由其衍生出的VR插画在艺术家们的探索下，其潜能正在被不断的开发。

二、新媒体时代的插画艺术特征

（一）新媒体时代的插画艺术形式

VR插画衍生于虚拟现实技术，并诞生于新媒体这个大环境之中，在新媒体的大背景下，各种新奇的艺术也在被不断地催生出来，而新媒体之新正是在于对传统媒体的继承创新。在传统媒体时代，插画主要被应用于书本、报纸杂志等纸质载体之上，受众比较少、传播速度较慢、作品的影响力和曝光度更受时间和空间的制约，插画的艺术形式也主要以写实性插画为主，比如书籍报纸上的插图注释，大多起到便于阅读的作用，出现的范围也大多局限于线下。

（二）新媒体时代的插画艺术创作方法

新媒体时代插画艺术的创作手法与传统的插画创作手法还是有很大区别的，传统插画创作离不开笔、墨、纸、砚的架上绘画，这种作画方式不但受材料的限制，还会有空间和时间因素的干扰，不但成本高、耗时长且容错率小，在商业领域的应用范围也十分有限。

随着科技的发展，CG（数字绘画）插画逐渐从传统插画中破茧化蝶，在继承了传统插画的优秀技巧之上，绘画工具和绘画软件的进步使得插画师在创作插画的过程中更加得心应手。现代插画的创作手法也大多采用手绘板结合photoshop等设计软件进行插画创作，由于数字工具带来的便捷性，绘画中可以实时对出现错误的图层进行修改，这样就大大提高了绘画的工作效率，也降低了创作的门槛；软件也提供了手绘所难以实现的精确制图工具，让插画创作变得更加标准化；而数字绘画带来的进步远不止如此，借助新媒体平台，CG插画通过互联网这一载体，在手机、电脑、电视之间进行传播，传播速度极快、曝光度极高，这样就极大地节省了商家与插画师的对接时间，且因为数字绘画出图快的特性，虽然导致了插画生命周期较短的弊病，但也无法掩饰它极高的商业价值，商业变现更加容易，插画师创作的积极性也大大提高。

三、VR插画的作画特点及代表作家

（一）VR插画的基础设备和绘画方式

1.技术与艺术的结合，软硬设备

与这些硬件设备配合使用的是VR绘画软件，目前主流的VR绘画软件主要是Oculus公司开发的Quill和HTCVive公司开发的TiltBrush。这些软件都有类似于photoshop一样的绘画功能，它可以区分图层，便于修改，并且程序内置特效画笔，比如星空和火焰画笔等，随着设备的更新迭代，VR绘画软件的功能也越来越丰富，给虚拟空间绘画带来更多的可能性。

2.绘画的具体呈现，人在画中游

VR绘画的出现，打破了传统绘画的二维模式，让人们可以在虚拟三维空间中进行绘画创作，让人、画布和画处于同一个平面，最大限度地激发了创作的自由度。在这样的空间中绘画，就像上帝创造万物，穿梭于自己的作品之中，与自己的作品零距离接触，仿佛每一根线条都有温度，都在诉说着被创作出来的喜悦。操控VR手柄，手臂的每一次挥舞都会在空间中留下痕迹，如果选择火焰特效画笔，还会出现火焰律动般的特效，选择雪花画笔，空间中会飘动着雪花，Quill程序提供的声音效果让创作者仿佛能真切地感受到那份寒冷，并且每一种画笔在作画时都带有震动触感，像在真实的纸上作画，VR绘画完美地结合了人的视听感官体验，人在画中游不再只是一种意向，一种浪漫的理想。

（二）VR插画的代表艺术家

图1 (HTCVive头戴显示器）

图2 （《DearAngelica》剧照）

VR绘画问世以来，也出现了一些代表性的艺术家。在香港巴塞尔艺术展上“行为艺术之母”MarinaAbramovic创作的《Rising》将观看者带至汹涌上升的海平面之前，亲眼看见渐渐升起的海水漫过他的腰间，亲耳聆听艺术家被困在玻璃水舱中的声声呼唤，借助VR绘画，MarinaAbramovic通过自己的作品让观看者切身体会到气候变暖，海平面上升给人类带来的可怕后果。

法国艺术家AnnaZhilyaeva通过TiltBrush塑造了一个个奇幻的三维世界，穿梭于画面之中，仿佛打开了上帝视觉一般，那强烈的笔触、热烈的线条，俯仰之间亦真亦幻。在VR绘画诞生之前，我们想要与名作对话只能凭借视觉去体会和揣测，难以真正走入作者的画面之中，而AnnaZhilyaeva凭借VR绘画，用VR独特的作画方式再现了德拉克洛瓦的浪漫主义巨作《自由引导人民》，戴上VR显示头盔，仿佛能闻到空气中弥漫的硝烟，那史诗般的画面直击心灵，利用VR绘画技术给观众创造了与经典名作跨时空般的相遇。VR绘画不仅在塑造现实，也在重现过去，不受空间和时间的束缚，一个无限虚拟空间创造的画布，一个从零开始的世界。

图3 （TiltBrush用于服装设计的宣传图）

四、VR插画在商业设计中的应用

（一）动漫设计，进入光怪陆离的平行世界

近年来，动漫产业蓬勃发展，过去的人认为，动漫是专为低龄孩子设计的节目，不够成熟，因此导致动漫在成年人群中收视率相对较低。而随着新时代动漫制作水平的提高和内容的优化，动漫的收视人群也在不断地扩张。动漫在视觉呈现方面具有真人拍摄所不具备的优点，例如国产动漫《姜子牙》《哪吒之魔瞳降世》《白蛇·缘起》等，那优美而色彩丰富的画面，那极具震撼的宏大场景，无不动人心魄。故事的叙述和精彩的画面试图把观众带入这个电影的世界之中，于是催生了3D动画，观众带上3D眼镜便可体验类似于三维立体的画面，而这仅仅是3D眼镜利用了人的立体视觉，创造出的双眼立体式影像，本质上是对三维世界的初步模拟和营造的视觉假象。

将VR插画技术与动漫设计相融合，动漫产业必将带来更加巨大的经济效益和社会效益，甚至由此推动一系列相关产业链的发展。可以预见，未来电影院或许将成为一个个光怪陆离、亦真亦幻的平行世界的入口。

（二）服装设计，解锁各种服装搭配

现代虚拟服装设计是服装设计师通过视觉、听觉、触觉运用虚拟现实设计技术，在电脑显示的虚拟现实环境中进行服装设计，也被定义为超维服装设计或超维视觉设计。而随着近年来国际互联网和电商行业的发展，人们对服饰的消费已经从线下实体店迁移至互联网，足不出户便能随心挑选自己喜欢的款式。但在消费者购买后往往存在一系列的问题，例如尺寸和颜色的偏差等。当前互联购买衣服的模式只能依靠消费者自身对穿着经验的把握和视觉上的主观判断，无法提供更加精准的试穿体验。

而如果能利用VR插画技术，在虚拟世界设计好各种款式，并通过互联网将数据上传至网络，消费者通过终端VR设备在虚拟商店中进行试穿体验，这样就大大提高了购买的容错率，并且缩短了时间成本，节省了资金成本。像近些年流行的Cosplay（动漫角色扮演），coser穿上动漫或游戏中角色的同款服饰进行展览或摄影活动，而这种服饰的购买往往需要昂贵的价格。如果将VR技术与此相结合，coser们可以利用VR插画软件在虚拟现实世界中随心所欲地设计自己的服装，通过观察三维服装的运动模拟和仿真效果及时对不满意的地方进行修改，加上电子技术对布料的仿真利用，就可以获得极其逼真的穿戴体验，一笔一画犹如缝制的一针一线。未来的服装产业在VR绘画的支持下将会由设计师和消费者共同设计，这或许将极大地节省设计的成本，促进服饰的消费。

（三）游戏设计，360°沉浸式娱乐体验

在设计游戏的过程中，人们最初所制作的游戏都属于二维游戏，诸如地下城与勇士、魂斗罗、大话西游等，这类游戏最大的特点在于设计的人物比较抽象，画质相对较差，用户的体验度不高。随着互联网技术的发展，三维游戏开始占据市场的主导地位，例如英雄联盟、王者荣耀、原神、第五人格等，这类游戏由于画面精良，可操作性强，用户体验度高而受到玩家广泛欢迎。随着VR绘画的出现，插画师可以在虚拟空间中直接进行三维立体绘画和游戏道具的设计，节省了一部分游戏制作的成本，提高了经济效益。而这也更加考验游戏设计者的专业水平，由于VR游戏的特性，在设计游戏场景时不仅要考虑物体真实感和合理性，还要兼顾玩家视觉在虚拟空间的移动，因此场景的搭建更要强调沉浸感和角色的互动。目前游戏市场已经有多款VR游戏崭露头角，经典的如《Beatsaber》《Superhot》和《水果忍者》，这类游戏都给玩家带来了极佳的沉浸式体验，也创造了极高的商业价值，一些经济发展相对较好的城市也出现了一些VR实体体验店，即使暂时无法购买VR设备，也可以通过体验店领略VR游戏带来的魅力。

五、VR插画发展前景展望与思考

（一）VR插画在商业设计中面临的机遇与挑战

经济全球化是一把双刃剑，既存在机遇也存在挑战。同理，面对虚拟现实技术的崛起，纵观VR插画与商业设计的结合之路，亦存在机遇和挑战。所谓的机遇，在于虚拟现实技术的创新性，以虚拟现实技术为基础的VR插画在创作方式和艺术观念上对传统的插画创作有一种创造性的重构，这种重构最大的特点在于，它一方面既拥有传统插画的创作习惯和绘画技巧，另一方面又包含了新的艺术形式和旧的视觉媒介相交替的特点，跨界而多元。并且由于新事物的特性，必将吸引更多的大众关注度，也将催生更多相关产业的发展，由此更进一步推动VR插画的蓬勃发展。

（二）新媒体时代下给VR插画师的发展建议

科技的兴起使插画创作不再局限于传统的绘画方式，无论是绘画技巧还是观念都要寻求突破，VR插画师不再只是单纯地塑造画面，而是涉及人机交互、人机工程和雕塑领域等一系列知识，在当今的经济市场，VR插画师要进行多种角色的转换，这对新时代的插画师而言无疑是一项挑战，也是一次突破。

六、结语

随着新媒体信息技术和虚拟现实技术的不断演变和发展，VR插画与当代商业设计的结合将会越来越紧密，科技与艺术相辅相成，科技推动艺术的发展，艺术又加速了科技的进步，VR插画的出现丰富了商业设计的表现手段，新媒体时代又为VR插画创作开辟了更多的媒体资源和在不同领域的发挥空间。