谈初中美术教学中学生创新能力的培养策略

孙瑞

摘 要：在新时代教育背景下，教育工作者愈发关注学生全面能力的培养。学生是国之未来，学生的创新能力得以提升，就是国家整体创新能力的提升，是民族之创新能力的提升。创新能力在各学科的教育目标下各有不同的培养方式，而美术则是最具优势的一科。美术作为学生发挥天马行空的想象力的最佳学科，应当承担这一重任，探索出培养初中学生创新能力的发展之路。基于此，本文主要分析如何在美术教学中培养学生的创新能力，并提出一些策略以供参考。

关键词：初中美术教学；创新能力；培养策略

【中图分类号】G633.955            【文献标识码】A             【文章编号】1005-8877（2022）23-0125-04

Talking about the cultivation strategies of students' innovative ability in junior high school art teaching

SUN Rui  （Hupan Middle School， Yinchuan City， Ningxia Hui Autonomous Region， China）

【Abstract】In the context of education in the new era， educators are paying more and more attention to the cultivation of students' comprehensive abilities. Students are the future of the country， and the improvement of students' innovation ability is the improvement of the overall innovation ability of the country and the improvement of the innovation ability of the nation. There are different ways of cultivating innovation ability under the educational goals of various disciplines， and art is the most advantageous one. Art， as the best subject for students to develop their imagination， should undertake this important task and explore the development path of cultivating the innovative ability of junior high school students. Based on this， this paper mainly analyzes how to cultivate students' innovative ability in art teaching， and proposes some strategies for reference.

【Keywords】Junior high school art teaching; Innovation ability; Training strategy

近年来，创新成为时代的热词，教育工作也随着时代的发展不断创新变化，越发关注学生全面能力的培养和提升。学生创新能力的培养关系着我国创新能力以及全民族创新素质的提升，美术作为培养学生创新能力最有优势的科目之一，应当肩负起培养学生创新能力的重任。初中时期的学生正处于思维能力发展的关键期，在美术课中重视和培养学生的创新能力，有助于学生的思维能力的训练和发展。因此，美术教师应当在初中美术课上有意识地设计课堂教学活动，让学生在美术课上培养和锻炼创新思维能力。

1.学生创新能力培养的重要性及意义

（1）培养创新能力的重要性

学生是国家的未来，当学生投入社会和国家建设时，具有创新能力的学生能更具驱动力，打破常规思维，实现对原有技术的创新，让国家建设和社会发展取得更大的进步。而在初中阶段，学生创新创造能力以及学习能力都处于最佳状态，此时加强对学生创新能力的培养，能帮助学生充分发挥其能动性，激发学生的创新意识。美术是学生想象和创造能力相结合的学科，学生能通过简单的线条、色彩延伸想象出五彩斑斓的世界，充分发挥想象力，从而获得思维创新与审美体验。我国教育发展到如今的阶段，让学生获得全面能力提升的素质教育已经深入人心，美术作为“美育”的主要学科，更应该在课堂教学活动中充分激发学生的想象力，让美术变成真正具有创新力和创造力的活动，才能促进学生创新能力的提升，让学生成长为更具有创新性的优秀人才。

（2）培养创新能力的意义

一是促进了学生的主体地位的实现。在新课改以前，各中学对美术教育仅仅侧重于基本的美术知识的传授以及课本上的某些理论内容知识，很少重视培养学生的个性思维以及创新能力，忽视了学生在教学过程中的主体地位。教师在这样的过程中，只是扮演着教学的角色。隨着新课程改革的不断深化，新的教学理念不断应用在课堂上，学生的主导地位被逐渐加强，培养学生全面素质能力的要求在课堂教学的过程中逐渐加大，教师就会逐渐转变观念，注重培养学生的全方位能力。

二是创造了一个良好教学理念的应用环境，使教师能运用创造性的教育观念。初中美术教师必须具有创造性的教育观念。在初中美术教育的发展中，教师要充分意识到，在教育活动中，学生是最重要的，教师要保证他们的主观能动性，只有这样，他们的创造力和想象力才能得到培养。另外，在初中美术教育的实施中，还需要对有创造性的学生进行恰当的评价和肯定，以此激发他们的美术学习信心，让他们体会到美术乐趣，只有这样，他们的美术学习才能在美术教育的全过程中得到磨炼和发展，进而增强他们的美感，进而提高他们的审美观念。

三是对初中美术课堂的教学方法进行了改进。在初中美术课程中，教师要注意培养和发展学生的创造性思维，而不是以培养创造性思维为终极目标。教师在培养学生创造性思维的同时，也为以后的美术教育创造了良好的环境，使他们在美术活动中体会到了胜利的喜悦，从而使他们的身心得到了全方位的发展。教师要从根源上激发和发展学生的创造力，就需要对自己的教育方法进行改革，增强师生的互动和交流，从而使整个教学模式得到最大程度的改善。

2.培养学生创新能力的基本原则

（1）以人为本

培养学生的创新能力必须坚持以人为本的基本理念。美术教师在课堂教学活动中，应当以尊重和发展的眼光看待学生，让学生能以一种饱满积极的心态进入美术课堂教学活动中，以更加放松的心情去想象和创造，从而在美术课堂教学活动中收获快乐，获得想象力和创造力的发展。美术教师要充分考虑到初中生在这一时期的身心及发展特点，满足他们的发展需要。美术课的教学特点就是创造性和想象性，美术教师要充分尊重学生不同的思维方式，在进行美术课堂活动时，要给学生提供多面选择，使课堂教学活动的形式丰富多样，满足不同学生的特点，使学生都能收获能力的提升，因材施教，让学生能在美术课堂教学活动中拥有更多的选择和自由度，从而让学生的创新能力和想象力得到充分发挥。

（2）个性化原则

美术教师在开展美术课堂活动时，要充分遵循个性化原则。每个学生的创新思维各具风格，创新能力发展水平各有高低，教師不能以同一套标准要求所有学生。个性是学生创新能力的体现之一，个性不一的学生拥有的创新能力也不一致，学生的个性越强，独特的创新能力就更突出。因此，教师要充分尊重学生的个性，尊重他们的性格特点，让学生能在美术教学活动中充分发挥自己的个性，创造属于自己的美术作品。

（3）主体性原则

美术老师在开展美术课堂教学活动时，要充分运用主体性原则。教师要想培养学生的创新能力，在美术课堂教学活动时就必须充分发挥学生的主体性，给学生发挥主体能动性创造空间。只有当学生认为自己能在课堂中随意发挥想象力和创造力、随意进行美术创作时，才会真正感受到自己是美术课堂的主体，才能产生参与美术课堂教学活动的热情，真正全身心地投入美术课堂教学活动中，并且关心自己在课堂教学活动中的体验和结果，愿意发挥自己的想象力和创造力。如果教师没有尊重学生的主体性，学生就会被教师限制在教师主导的教学空间中，学生在进行美术创作时只会考虑到该作品是否能合格，是否能达到课堂教学的要求，是否满足教师的喜好，导致学生的创作一味地迎合课堂教学目标，而不考虑自己的喜好，循规蹈矩，从而无法获得创新能力的发展。因此，教师在美术课堂教学中，必须将主体性原则落实。

（4）实践性原则

美术教师在课堂教学活动中要立足于实践性原则。学生只有真正动手操作，才能把自己的想象力和创新力表现出来。每个人的想象力都是丰富多彩的，但是如果缺乏动手能力，想象就会变成空想。动手能力就是让学生把想象中的内容以具象化的形式呈现出来的能力，能促进学生综合能力的提升。学生通过实践，能认识到想象和现实之间的联系和差异。一些学生的美术灵感在脑海中不停翻涌，但在实践过程中很难将它完美呈现，此时学生就会主动发挥自己的创造力和创新力，借助现实生活中的实体解决问题，这有助于学生在日常生活中用美术的思维和视角看待生活，从而将培养创新能力的场所从教室扩大到生活，让学生能在日常生活中获得创新能力的提高。

3.当前美术课堂教学中的不足

（1）教学理念存在问题

虽然在新时代的教育背景下，美术、体育、音乐、信息技术等多种非主要学科都因为受到更多的关注而发生改变。而美术学科在初中阶段的教学意义主要是培养学生的审美能力。但是学生很少有时间接触美术课程，美术课的排课量较少，部分美术教师不够重视美术学科的教学，再加上排课较少，一些教师为了确保在有限的课时中完成本学期的美术教学，在教学过程中忽略了学生的创新能力和动手实践能力，导致美术课堂教学活动中通常仅展示各个国家和时代的经典美术作品，教师一直在讲述该美术作品的历史和背后的意义，而学生被动接受知识，不能主动对该美术作品进行探究。部分教师没有引导学生观察作品，在讲完一幅作品后直接进入下一幅，学生在美术课堂中感到无所事事，不但会对美术课失去兴趣，还不利于创新能力的培养。一些教师把自己的教学理念和教学目标定位在培养学生审美能力，忽略了学科教学本身的多样性特点，不重视学生的创新能力提升，自然也不会在课堂教学活动中设计动手实践的环节，导致课堂教学活动的时间安排极不合理。

（2）忽略学生学习差异

在美术课堂中，很多美术教师没有关注到学生的差异性。美术虽然是学生可以任意进行想象和创造的学科，但并不意味着美术的学习不具有门槛。学生在学习美术时，是否能以美术的眼光看待线条、图形，这就是一道门槛，而学生能否将脑海中的想象转化为现实中的具象作品，则需要考验学生的综合能力。因此，在教学的过程中，美术教师应当关注学生的差异性，找到适合学生的门槛，才能把学生带入美术的世界，学生只有在美术的世界里学习，才能不断地踏入更高的门槛，更好地学习美术。然而，部分教师忽略了学生的差异性，在美术课堂上“一刀切”。一些教师在美术课的前半段时间里讲授知识，后半段则要求学生在规定的时间里完成作品，忽略了不同层次学生的美术水平。一些学生的美术基础相对较差，在动手完成作品时很容易遇到阻碍，如果学生在美术课堂教学活动中一直受阻，很容易造成自信心受挫，进而对美术课的学习丧失兴趣，甚至出现排斥心理。

（3）对美术学习的重视程度不足

很多美术教师之所以不重视培养学生的创新能力，最大的原因是对美术教学的重视程度不够。纵然素质教育已经深入学校，但难免有教师会产生这种不重视美术学科的想法。然而最关键的是，一些美术教师也抱着这种想法开展美术教学活动，这种对美术的不重视导致学生对美术课程的不在意。一些教师认为美术教学不需要进行严格的考试，也不需要初中生向专业美术方向发展，对学生的要求不高，课堂教学活动比较随意。而一些学生认为学习时间很紧张，美术并没有要求考试或者目标，因此也只把美术课当做休闲娱乐的放松课程，这种松懈的心理会让美术课堂呈现出一种散漫的课堂教学氛围。在这种气氛下，很多学生对美术的感知力会有所下降，从而不能激发学生的学习热情，学生也很难拓展自己的思维，发挥想象力和创造力，从而无法实现在美术课堂教学中培养学生创新能力的目的。

4.在美术教学中培养创新能力

（1）培养学生的发散性思维

培养发散思维是培养学生创新能力的一种策略。学生通过发散思维能发现一个问题中可能存在的多个答案，因此在回答问题时，学生不会只找一个正确答案，而是尽可能找出更多的答案，而这些答案之间可能存在冲突，因此学生可以在众多答案中选择最具有创新性和创造力的进行回答。在美术课堂教学活动中，学生可以通过发散思维将一个美术素材用作多种用途，从而充分发挥美术素材的价值，创新素材的使用价值。发散思维能让学生的创新能力更具有变通性，能在学生美术实践受阻时快速转变思路，从而产生新的美术构想。比如，学生在学习湘教版七年级下册“灯饰设计与制作”这一课时，可以先大胆想象，画出各种各样灯饰的图样，并且在画作旁边写出这一灯饰的功能和设计思路。有的学生能画出五六种灯饰，而有的学生只画出了一两种。无论画出多少，都代表了学生的思维能力。教师此时可以提问学生：“灯饰的功能必须是照亮黑暗吗？可不可以是装饰品呢？可不可以是生活用品？灯饰除了球状、筒状、台状和盒状，就不能有其他的造型了吗？”教师可以引导学生了解灯饰的用途有很多，除了照亮黑暗以及装饰作用，只要我们想，它是什么作用、什么样子都无关紧要，只要充分发挥想象力，灯饰反而能有不同的作用和效果。學生通过发散思维，设计了鱼状、伞状、平面状等多种灯饰图形，从而摆脱了原有美术印象的干扰，获得了思维的创新发展。

（2）激发学生学习兴趣

很多学生之所以在美术课上无法发挥想象力，最重要的原因还是缺乏学习美术的兴趣。人在学习的过程中，只有对学习内容产生了兴趣，才会因此产生学习以及学好的欲望，并且愿意为了实现学习愿望而主动发挥自身创造力和想象力。因此，美术教师要培养学生的创新能力，首先要培养学生对美术的兴趣。教师在备课的过程中，要根据教学内容，从学生感兴趣的点入手，抓住学生的“兴趣点”，从而合理设计课堂教学活动，让学生对美术产生好奇和兴趣。比如，在学习湘教版八年级下册的“画故事”中，教师可以让学生把美术和生活联系起来。“画故事”的主要教学内容是让学生认识到日常生活中的事件可以通过绘画的形式表现出来。教师可以通过PPT展示一组照片，这些照片是班级学生的活动照片，教师可以引导学生观察活动照片，通过照片中学生的动作和表情，猜测他们的心理活动。这种的方式能让学生深入观察照片，而且很多学生在观察照片时会发现自己和他人解读照片的方式是不同的，从而感到新奇。教师可以在学生观察结束后，给学生一个故事背景或人物设定，让学生以绘画的形式自由创作，每个学生都能根据故事和人物自由创造，这有助于学生美术学习兴趣的激发，同时有助于学生思维能力的提高。

（3）积极培养学生的想象力

想象力是一种以人类对过去的印象为基础，经过思维的再一次筛选、重组，从而产生一种全新的形象的能力。想象力在学生的创造性思维过程中起着举足轻重的作用。在初中美术教育中，教师可以从三个方面进行想象力的培养与发展。一是把美术创作与古诗词、经典故事相融合，使学生能以诗词、故事为基础进行美术创作。例如，在讲习湘教版八年级“诗情画意”一课时，教师请学生按照白居易的《双石》所写的“老蛟蟠作足，古剑插为首。忽疑天上落，不似人间有”等诗词，大胆地运用自己的想象力作画。二是要安排更多的题材，首先要让学生接触到不同的题材，然后由他们来安排具体的画法，使他们能更好地发挥自己的想象力。三是对学生进行“联想式”教学的指导。联想是人类从A开始思考B的一种先进的思维行为。在美术教育中，通过对学生进行“联想”的指导，可以激发他们对各种要素进行组合，形成新的意象，以提高他们的想象力。

（4）借助多媒体创新教学方式

目前，初中美术课堂运用了大量的多媒体辅助教学。通过多媒体辅助，使学生对所学知识有更清晰、更直观地了解，从而提高学生的学习热情。所以，在初中美术鉴赏课上，教师要充分运用各种手段，创新课堂教学，提高学生的创新能力和鉴赏能力。在上课之前，教师会让学生了解在下节课堂上要学的知识，让互联网变成他们的学习手段。在教学中，教师利用多种形式向学生展示各种艺术形式，使他们产生视觉上的震撼，开阔他们的眼界。在鉴赏的具体过程中，教师要在美术鉴赏中起到指导的作用，让他们根据自己的年龄和特征鉴赏，开阔眼界，增强美术创作的创造力。此外，教师还要通过多种形式的实践活动培养他们的动手技能，激发他们的创造性创作，从而达到预定的教育目的。例如，在教学“平面设计的盛宴”中，教师首先要让学生通过多种方式理解和掌握生活中的平面设计，然后再把他们所知道的平面设计的相关内容引入教学。此外，通过多种形式的多媒体教学方式能开阔学生的眼界，如北京奥运会的一系列设计等，由真实的事例让学生对平面设计的意义有更深入的认识，并增加对平面设计的兴趣。

5.结语

综上所述，美术作为一种非常具有创造力以及表现力的艺术，对初中生创新能力的培养具有非常深远的影响和教学意义。学习美术可以更好地激发学生的创造力， 培养他们在日常生活中的创新意识。所以初中美术教师应该充分意识到美术教学对学生的意义，在日常教学中要紧抓美术的学科特点，采取多种教学方式和灵活的教学手段，根据学生的兴趣合理设计美术教学活动，让学生能通过多种教学方式获得创新能力的培养和提高。

参考文献

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[2]石显美.新课改下初中美术教学中学生创新能力的培养策略[J].科学咨询，2021（03）.