浅谈中美电影制片管理机制

陈诚 有品（武汉）新媒体技术有限公司

国家影视制片都是以民族文化和人文精神为发展中心的，汇集了多种文化内容，引导观众建立正确的价值观和审美观，让观众能够从中吸取到更多的历史文化知识，了解文化在艺术中的魅力。中国影视制片起步较晚，与美国相比，不仅影视作品质量上无法比拟，而且在影视制片管理方面也具有明显的短板，尤其是知识产权管理不善、专业人才缺失、管理机制不健全等问题比较突出，大部分的制片人都是非科班出身。从1990年开始，全球电影产业的竞争加剧，由于美国电影产业发展较早，凭借丰富的经验、先进的技术，始终在全球电影市场中独占鳌头，当然，这与美国电影产业有一套完善的电影制片管理机制有很大的关系。就我国而言，却没有真正符合自己实际的电影制片管理机制，严重制约了我国电影产业的发展。在未来的发展中，中国电影产业还应该继续学习美国的先进经验，结合自身的优势，弥补当前的不足，通过扬长避短，不断提高自己，不断对比于美国电影在制片管理上的差距，从而有效完善符合中国电影产业的制片管理制度。

一、影视制片管理的发展概述

1920年左右，美国的影视业开始发展，随后出现了影视制片人管理。从美国的电影制作过程中的参与组织来看，对于影视制片人的管理思路都是结合企业管理模式而来。影视公司负责人为了对导演进行有效监督，建立完善了一套完整的监督管理制度，这也是对影视制片人最早的管理机制。1985年，我国的影视制片人制度开始实施，为了能够对影视创作进行有效管理，电视剧创作公司聘请了四名制片人，从而推动了我国的制片人管理制度的发展。但是在实际影视公司管理中，“制片人”的角色就是为影视作品拉投资的人员。换言之，投资人进行影视作品投资后，为了保证投入的资金得到有效使用，都会对整个项目的资金用途进行监督管理。所以，影片在制作过程中，制片人有权根据实际情况去调整内容和人员，也会根据市场需求去创作电影，并协调调度电影创作过程中遇到的各种问题。制片人，顾名思义，即电影或某个节目的主要制作人，属于整个作品的绝对拥有者，同时对整个影片制作过程负有管理的责任。在电影或电视节目制作之前，制片人需要做好前期的市场调研，选取合适的剧本，并能够从各种渠道获得相应的资金支持作品的拍摄、宣传等，直到上映。当然，作品的角色人员选取、成本控制等相关内容也都由制片人负责。影视作品杀青后，需要对影视作品进行宣传，也离不开制片人的支持。为此，一部优秀的电影作品，必须有制片人的参与才能够完成，制片人也是非常重要的角色。为此，制片人也称为监制，在影视制作中具有非常重要的作用和地位。

二、影视制片对影视工作的作用

（一）制片人决定影片的成败

制片人在整个影视创作中发挥着极为重要的作用，也是控制整个影视项目的第一人，影视作品的成功与否与制片人有密切的关系。制片人并非具备非常专业的技术和知识，但是必须要有独到的眼光和善于发现艺术、提炼艺术的能力，这是成就一部优秀作品的重要前提。制片人是推动影视制作项目的“首领”，从影视作品的内容构思，到影视作品的演员选取，再到影视作品上映等，每个环节、每个过程都需要制片人去操作和把握，而能好做到这些工作，必须要保证制片人具有创造性和发散性思维，甚至要具备超前意识。

（二）制片人是创造性的来源

制片人在影视制作过程中担任多个角色，而且每个角色都能够迅速转换，并能够得到团队的认可，体现出制片人的创造性水平。在整个影视制作中会出现各种各样的可控和不可控问题，这就需要制片人一一应对和处理，从而随时需要扮演各种角色，比如老师、母亲、父亲、管理者、梦想家等。具备创造性思维和能力才会提高影视制作项目的管理水平，加快项目的推进，并能够保证影视作品按照自己的要求落实，作品中的每个人物、每个细节都能够在制片人的掌控之中，创作出的影视作品才会更加高端、大气、与众不同、脱颖而出，达到制片人想要的效果。

（三）制片人培养影片的本质

优秀影片的产生与制片人的素质、能力有着直接的关系。在整个影视制片项目中，制片人身兼数职，而且每个角色都发挥着决定性作用。如果将整个影视创作作为一个项目，那么制片人就是项目负责人；如果比作一个工厂，那么制片人就是厂长；如果比作一支军队是一个组织的最高指挥官。就导演而言，能够与优秀的制片人合作，那将会大大提高导演的参与积极性，导演的工作热情也会被拉动，双方的配合默契度也会提高，这也是作为导演所期望的事情。优秀作品既离不开制片人的完美掌控，也离不开导演等其他人员的默契配合，建立完整有效的管理机制，让整个团队组织都能够严格按照制度、规定去工作，提高每位工作人员的执行力和工作效率，加上制片人选取了优秀的影视素材，那么，对于影片而言，无疑是珠联璧合，会让我国的影视品质得到很大的提升。

三、中国电影制片管理机制

（一）制片人的构成与分层

制片人并非是一个人或一个职位，而是由许多专业人员组成的一个团队，从而才能够对电影的制作进行有效管理，而这些工作并非个人能够完成。制片人通过多渠道获得资金、参与作品的创作，推进作品的宣传和上映，这是制片人的主要工作内容。首先，资金是整个作品的保障，制片人找到合适的作品素材后，第一要务就是解决资金问题，通过拉赞助、融资等各种渠道获得资金保障影视作品的有效创作。其次，电影制作过程分为前期制作、拍摄和后期制作。整个制作过程都需要提前筹划和安排。面对合格的剧本，制片人要根据剧本内容进行人员分配，包括剧本中的演员以及拍摄过程中所需的道具等，都需要制片人进行精挑细选，细致的完成每项工作，同时要做好制作过程中的资金预算。一部电影作品是否能够获得较好的收益，在前期的调研等准备工作中就能够预测。前期准备工作的完整性直接决定影片的拍摄成果。制片人员的管理水平、监督水平对拍摄成本影响很大，良好的管理水平能够提高每个部门的工作效率和执行率，减少重复拍摄的次数。当然，制片人员也要做好对后勤保障工作，保证每个参与人员的饮食、住宿都得到保障。最后，后期制作主要是电影拍摄完成后，电影的剪辑、字幕的调整等辅助性工作。所有的这些工作，制片都需要做好监督和落实，保证影片的所有环节都能够高质量完成。后期制作完成后，将作品进行送审，审核通过后便可以发行上映。

（二）“明星制片人”

随着许多演员名气越来越大，经验越来越丰富，而且也有足够的资金筹集渠道，许多演员便转行做制片人，也成为当前比较热门的活动。像杨幂、林心如等都成立了自己的工作室或者制片公司，充分利用自己的优势进行影片的创作。从优势上来看，第一，明星制片人属于影视行业内人员，有充足的人脉关系，而且在为作品选取演员时，可以凭借双方的友情关系降低演员片酬，而且还会拉动其他好朋友参与到影视作品中，以低片酬的方式为明星制片人撑场面，这就大大降低了电影制作成本。像李晨、张译拍摄的《北京爱情故事》，这些明星大咖的片酬与他们的名气不成正比，基本砍掉一半的片酬。第二，明星制片人可以凭借巨大的人气筹集资金。如果投资人对整个影视行业不熟悉，对任何环节都不懂，但是他们因为拥有众多的明星朋友也能够成为优秀的制片人。第三，明星制片人在影视宣传上具有优势。许多观众对某个明星有好感，不仅喜欢他的影视作品，更想了解他们的实际生活情况，此外，明星的绯闻格外多，也格外受到关注，这也能够提高观众对影视作品的关注度。

（三）制片人与导演的搭档组合

当前电影市场中，制片人与导演的完美搭档也成了电影制片机制中的普遍现象，两者的关系就如同双簧，制片人和出品人本身具有一定的知名度，甚至高出明星的知名度，通过与导演合作会更容易被观众看好，而且会津津乐道。在实际影视作品中有许多这样的组合，像华谊兄弟和冯小刚组合、陈红和陈凯歌组合等。两者的有效合作，不仅共同分享收益，也共同承担风险，从而实现了影片运营的创新，也实现了影片行业制片管理机制的创新。

四、美国电影制片管理机制

在美国，独立制片人管理机制是主要的模式。独立制片人就是与好莱坞电影公司没有隶属关系的专业人员，制片人需要自己挑选素材、筹集资金，同时自己担任导演，必要时也需要挑选导演，演员和摄影师团队也是由独立制片人挑选。影片制作结束后，发行路径也是自己去寻找。如果作品创作比较成功，具有一定的影响力，那么就会被好莱坞影视公司购买后发行，从而也能够成就一名优秀的独立电影制片人。美国的独立影视制片人，其优势是电影题材的选取完全可以按照自己的喜好和优势去选取，不受其他组织或人员的干扰，但是这种模式最大的困难是资金获取渠道难度较大。自己选取的题材作品，想要得到其他投资者的支持并愿意投资，存在很大的难度，所以，许多独立影视制片人都会求助不同的基金会和文化团体，从这些途径获得资金。

五、中国电影制片管理机制发展创新措施

（一）创意理念与制片机制相结合

在中国电影的制片管理中，创意便是未来发展的方向之一，通过将创意理念融入制片机制中，能够解决当前电影制片机制中的许多问题，从而提高电影制片管理水平。“创意制片管理”也开始得到重视并逐渐应用。从电影的制作过程来看，其过程涉及许多环节，如果在每个环节中都融入创意元素，那么作品将会给观众呈现出不一样的视觉效果，从而对于电影作品的快速传播、获得较高的票房收入起到非常大的作用。电影属于艺术文化的范畴，也是文化体系中的核心产业，想要创作出优秀的作品，制片人必须要了解艺术、熟悉文化，对社会当前文化的发展方向有所把握，在创作过程中，资金的使用更要懂得如何分配，让不同部门的人员都能够全身心地投入到工作中，相互配合，不断进行管理的创新，让制片管理融入更多的创意元素，才会达到事半功倍的效果。

（二）创建电影监制制度

监制与制片人的工作看似相同，但是却存在许多差异。监制是中国电影行业在转型升级过程中的产物，在转型中发挥了过渡的作用。这几年，监制制度对电影行业的管理影响较大，许多影视作品的制片人都是谁投资，谁就是制片人，而监制则在制片人和导演之间协调工作开展，保证制片人和导演之间工作的合理性和稳定性。监制的主要作用是有效监督管理团队的工作效率和人员配置合理性，同时也负责市场的预判管理。另外，拍摄过程中，资金的有效管理也是由监制负责，保证电影具有较高的性价比。

六、影视制片管理对影视工作的反思

（一）企业家就是制片人的观念和行为

随着互联网的广泛使用，媒介呈现了多元化的发展模式，从而也带动了影视制片产业的发展。许多社会资本投资人员纷纷涉足影视业，成了“制片人”。这几年，国家对影视产业的投资政策不断放宽，从而吸引了许多企业开始涉足影视行业。但是这些企业虽然有足够的资金投入，却没有相关的经验，所以，根本无法胜任制片人的职位。制片人不仅要懂技术、管理以及有资金，还要了解市场需求，对艺术文化有独特的审美视角。而这些都是需要经过培训或者经过长期的摸索、总结才能够实现，这样才能够成为合格的制片人。为此，对于投资人员和制片人员的差异必须要明确，不能将投资者与制片人混为一谈。

（二）领导者就是制片人的观念和行为

制片人在影视行业中，属于整个行业的经营管理人员，而且属于高层领导人员，对于整个影视作品具有绝对管理权。但这种权力并不等同于行政机构管理中的管理人员权力。具体而言，影视制片人的主要职责有三，一是对整个作品进行前期的调研和筹划，提出规划性思路；二是聘用专业管理人员实施运营方案；三是对运营思路进行把关、优化和调整，保证运营方向与前期规划方向一致。就美国好莱坞电影行业中，主要的竞争内容就是制片人，导演、演员之间的竞争压力相对较小。但是，当前我国的影视制片人在选用导演时，往往忽视了导演的专业能力水平，而且自己对影视作品的审视能力有限，不具备独立判断的能力，从而就导致电影产品质量下降。

（三）经营就是管理和经营管理的观念和行为

对于整个电影产业的经营管理活动而言，经营的内容主要是影视产品的素材选取、故事编写和故事演绎；管理则是将这些工作按照规范的流程、标准进行推进，保证任何一个环节都能高标准完成，从而提高电影产业的经济效益发展。经营管理属于管理范畴，属于同一项内容，并非是经营和管理两个活动。而许多制片人往往对这一概念存在理解性错误，导致制片人的工作职责出现偏差。看似制片人对影视创作的经营管理起不到太大作用，但实际上，制片人是整个影视产品的核心人物。只有制定一套完整的、标准化的管理制度，才能够强化影视制作的管理，才会创作出更加合格、优秀的影视作品。

七、结语

中国电影随着近年来的快速发展，观众的认可度也不断提高，在制片管理机制方面也取得了一定的成绩，制定了真正符合中国电影产业的机制，让中国电影市场更大。通过对比美国的电影制片管理机制，发现中国的制片管理机制还有许多不足之处，不过相信在不远的将来，中国的电影制片管理机制将更加完善，更加符合中国电影的发展。