朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的接受与创新

孙德彪

（延边大学中文系，吉林延边 133002）

行体诗歌是我国诗歌发展过程中一种重要的体裁，其经历了汉魏古诗和乐府的演变，到唐代发展成熟， 成为一种定型的诗歌体式。 明末清初的冯班（1602—1671）在《钝吟杂录》中说：“魏文帝作《燕歌行》，以七字断句，七言歌行之滥觞也。 沿至于梁元帝，有《燕歌行集》，其书不传，今可见者，犹有三数篇。于时南北诗集，卢思道有《从军行》，江总持有《杂曲文》，皆纯七言，似唐人歌行之体矣。”又说：“徐、庾诸赋，其体亦大略相近。诗赋七言，自此盛也。迨及唐初，卢、骆、王、杨大篇诗赋，其文视陈隋有加矣。迤于天宝，其体渐变。 ”［1］后来，李白、杜甫等将歌行体诗歌的创作推向高潮，并对其进行了创新，也确定了歌行体诗歌的基本体式。

由此可知，歌行体诗歌由魏文帝首创，至唐朝仍不断发展、兴盛。到天宝年间，歌行体逐渐发生变化，不再以古乐府或七言古诗为基础，而是自创新题，诗人的主体性进一步凸显，题材日渐丰富与多元化，内容也涉及了生活的方方面面，如李白的《长安古意》、宋之问的《放白鹤篇》、郭震的《古剑篇》、乔知之的《绿珠篇》、沈佺期的《七夕曝衣篇》、阁朝隐的《鹅鹅猫儿篇》、蔡孚的《打球篇》等。另外，这一时期的歌行体诗歌篇幅宏大，叙事铺张，句式自由灵活，可根据写作和情感表达的需要随机确定句式的长短。 在章法上多表现为跌宕折回、腾挪转换的结构特点。这些都为以后歌行体的创作奠定了基础。

“在中朝政治、文化友好往来的同时，两国的文学交流也空前密切，交流规模更大，交流形式更多”［2］25。唐代歌行体诗歌在中国兴盛之后也东传朝鲜， 朝鲜文人积极吸收歌行体诗歌的优点，并在本土化、民族文化基础上对其进行了改革与创新。接受唐代歌行体主要集中在朝鲜朝，而“朝鲜朝时期，性理学被大力宣扬和广泛传播，在政治和社会生活中产生了极为深远的影响”［2］20。 许多文人的创作也受其影响，很多作品缺乏生机。 因此，接受了唐代歌行体之后的一些作品清新活泼，成为性理学弥漫中的一股清流。

一、朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的接受

H.R.姚斯和R.C.霍拉勃认为：“一部文学作品的历史生命如果没有接受者的积极参与是不可思议的，因为只有通过读者的传递过程，作品才进入一种连续变化的经验视野。 ”［3］歌行体诗歌作为唐代文学史上光辉灿烂的一颗明珠， 对朝鲜文人的影响也是非常深远的。 朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的接受主要体现在同题作诗、次韵仿作和化用典故三个方面。

（一）同题作诗

朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的接受主要表现为同题作诗，用唐朝诗人歌行体诗歌的原题进行创作，这也是朝鲜文人对歌行体诗歌接受的最直观体现。

据统计，朝鲜文人所作的《行路难》有八十余首，丁寿岗、成伣、申钦、李裕元等分别作有《将进酒》，尤其是成伣的《将进酒》，与李白的原作不仅形似，而且神似。 现摘录如下：

君不见金銮坡上金酴醾，红雨纷纷辞古枝。又不见王孙园里青青草，清霜一夜色枯槁。花草荣枯春复秋， 流年冉冉催花头。 华毛一白难再黑，不如随意探春游。 白璧千双金万镒，聚之为难散易竭。 不如尽展充酒资，携朋共饮连千日。伯牙琴，瓠巴瑟，鱼出听，马仰秣。 赵女歌，燕姬舞，拍手长吟双耳热。 但愿一生长醉声色间，不负青春好时节。［4］

这首《将进酒》无论从形式上还是内容上都模仿了李白的原作。在内容上，用酴醿花谢、青草枯黄、华发变白等事物来规劝友人和自己及时行乐， 这和李白的“人生得意须尽欢”的思想不谋而合。在结尾处，该诗的“但愿一生长醉声色间”也与李白的“但愿长醉不愿醒”有异曲同工之妙。在形式上，该诗以“君不见”开头，沿袭了李白的原诗。句式也是长短不一，随兴而发。 诗人在劝别人多饮酒的同时也是在排遣自己内心的情绪，体现了诗人豪放洒脱的个性特征。

（二）次韵而作

朝鲜文人对歌行体诗歌的接受不仅表现在同题作诗上，还表现在次韵而作上。在朝鲜文人创作的歌行体诗歌中，对唐朝歌行体诗歌次韵的也很多，这些诗歌有的和原作同韵，但韵脚字不相同，有的和原作用的是相同的韵脚字。由此可以看出，朝鲜文人对歌行体诗歌十分熟悉， 能结合原作和自身情感状况合理进行创作。 这种次韵而作的诗歌主要有任守幹的《次白香山浩歌行》、金万重的《次琵琶行韵》、金麟厚的《次将进酒韵》、闵齐仁的《次李白将进酒韵》、赵晟的《次李白将进酒》、蔡彭胤的《乌岭高次李白蜀道难》《次李白元丹丘歌韵》《次老杜醉时歌》《天逸台歌次李白庐山谣》等。 其中，蔡彭胤的《乌岭高次李白蜀道难》所用的韵脚字和李白的《蜀道难》相同，都用了天、然、烟、巅、连、川、援、峦、叹、攀、间、山、颜、壁、雷、哉、开、豺、蛇、麻、家、嗟这22 个字，写出了乌岭的陡峭、险峻。 可以看出，朝鲜文人能将唐代歌行体诗歌与自身的情感表达需要巧妙结合， 灵活运用李白《蜀道难》的韵脚表达内心的情感。金麟厚的《次将进酒韵》所次的是李贺的《将进酒》，所用韵脚字也相同，形式上也是长短句夹杂，这些都是朝鲜文人对歌行体诗歌的接受。另外，在朝鲜文人创作的歌行体诗歌中，次李白《将进酒》韵的大都以“君不见”和“又不见”开头，有继承有创新。

在这些次韵作品中，蔡彭胤的《次老杜醉时歌》具有一定的代表性， 其虽然和杜甫的原作用的韵脚字相同，但作者在作品中表达的感情却是不同的。其原文如下：

七年不窥金华省，南市贫居土锉冷。 生非燕颔能食肉，分有鹪栖一枝足。 龙光郁郁犹干星，鹢羽迢迢倏过宋。不恨道直长遭黜，何言材大难为用。 羸马弊裘行路嗤，赐鞍在壁生蛛丝。 五穷不去但称谢，千驷倘来那可期。 援琴寡知音，投璧辄见疑。 未能谋数亩，徒尔滞京师。 瓦瓯香茶自煎酌，城云黯黯雨横落。 妇子亦知羞祭余，画工还拟着丘壑。披蓑种药遍连墙，折简借书高束阁。 垂杨巷口春又来，草芒如针穿绿苔。 一沈一浮何悠哉，沧海几时飞黄埃。 直须破除人间事，与尔同举忘忧杯。［5］

这首诗与原作用韵相同，韵脚字也相同，在句式上也与原作一致， 但所表达的情感却与杜甫的原作不同。杜诗格调低沉，情感低下，作者最后伤心悲叹。此诗虽然也写了生活的落魄、贫穷，但最后情感是积极向上的，昂扬的，虽落魄不堪但仍然积极乐观面对生活的磨难，有一种苦中作乐的情怀。

（三）化用典故

“用典是古人作诗撰文常用的手段之一，合理适当地用典往往能收到‘夺胎换骨’‘点铁成金’的艺术效果……用典也是朝鲜文人极常用的作诗撰文之法”［2］225。 他们对唐代歌行体的接受形式之一就表现在化用典故上。 这一方面说明朝鲜文人对唐代歌行体诗歌比较熟悉，能灵活使用，信手拈来，另一方面，也说明朝鲜文人对中华传统文化理解得比较透彻，能随时化用中华传统文化中的经典篇章来表达自己的情感。

南孝温的《长兴偶吟二十一首》云：“一曲琵琶行未就，多情居易泪如何。 ”［6］诗人借白居易的《琵琶行》来抒发内心的情怀。郑蕴在《偶吟》中写道：“海山迢递海风寒，远客长吟行路难。 ”［7］诗人用客居他乡的游子吟诵《行路难》来侧面烘托路途的艰辛，并不对其进行直接描写， 这也是朝鲜文人化用歌行体诗歌的典型。

在化用典故上，《梁甫吟》是被化用最多的。 《梁甫吟》原来是诸葛亮创作的乐府诗，到唐代，李白借用《梁甫吟》的诗题，对其进行了创新，使其成了歌行体的代表作品。 李白的《梁甫吟》在借鉴诸葛亮原作立意的基础上，充实了诗歌的内容，将内心的狂放和怀才不遇、艰难求索的形象展现得淋漓尽致。 《梁甫吟》传到朝鲜后，引起了朝鲜文人强烈的情感共鸣，《梁甫吟》在朝鲜已经成了一种精神典范。

金集在《次龟峰诗次寄牛溪》一诗中说：“梁甫吟成恨未平，穷途何日破愁城。 ”［8］他用《梁甫吟》的典故写自己内心的愁怨， 将内心的愁绪展现得淋漓尽致。 郑来侨的《夜坐感怀》中有“未有子虚赋，空为梁甫吟”［9］一句， 以梁甫吟指代内心的抱负无处施展、怀才不遇。

二、朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的改革

朝鲜文人在学习、 研究唐代歌行体诗歌的基础上，也融入了自身的观点和看法，对其进行了改革。朝鲜文人李万敷曾专门对歌行体诗歌进行了研究，他说：“歌行，亦乐府之支流。 所难者，实亦声调之谐也。 以古人制作观之，其大小长短伸缩疾舒，似无所拘耳。 ”［10］由此可见，朝鲜文人对歌行体诗歌非常熟悉，也颇有自身独特的认识。

“一个作品，只有展现并且活跃在超出原有文化范围之外的另一个文学系统中，才可以说，它作为世界文学有了实在的生命力”［11］。唐代歌行体诗歌亦是如此，其不仅为朝鲜文人争先模仿、次韵而作，还展现出了强大的生命力，融入朝鲜文学和文化体系中，对朝鲜文人产生了极大的影响。 朝鲜文人对唐代歌行体诗歌进行大胆改革，主要表现在以下两个方面。

（一）用乐府古体写歌行新意

申翊圣的《短歌行》用了乐府诗的题目，但其形式却是唐代歌行体，以“君不见”开始，其中杂以七言、五言、三言格式，将乐府诗和歌行体巧妙结合［12］。再看李景奭的《醉歌行》：

君不见银台学士晩退食，满眼芳菲西日昃。身骑天廏玉花骢，文采新承主恩渥。城西酒肆酒正香，琥珀杯浓春斗碧。 高吟一倾百壶空，大醉驰入长安陌。 长安陌上万家柳， 嫩绿残红初暝色。 行行相逢东里郎，一笑意气横山岳。 提携上楼催唤杯，屏里佳人颜似玉。 人生行乐且及时，达士何曾受结束。君不见东园春风桃李花，昨日才开今日落。［13］

这首歌行诗与杜甫的《醉歌行》是同题诗歌，但杜甫的《醉歌行》是七言古诗，句式对仗整齐，而李景奭的《醉歌行》则以“君不见银台学士晩退食，满眼芳菲西日昃”展开整首诗歌的写作，最后以“君不见东园春风桃李花，昨日才开今日落”结束，前后照应，以说明人生应及时行乐，不要为各种俗事所累。

在唐诗中， 虽然也有写女性的诗歌， 但数量较少，诗人所表达的感情也较隐晦，不会十分明确地表露出自己对某个女性的感情，比较内敛，就连写妻子的诗歌也不例外。 最具有代表性的就是杜甫的 《月夜》，将对妻子和孩子的思念写得很委婉。 但有些朝鲜文人借助歌行体诗歌， 将自己对妻子的感情表达得很直接，很透彻，其中最具代表性的就是丁范祖的《戏谢崔娘寄饷黑糖歌》［14］。

在这首诗中， 诗人先说自己欲求取功名但一直无果，“丈夫七十不自谋，积雨长安桂玉愁”，写出了自己的无奈。接着又写自己的生活近况，因劳累过度和酷暑难耐食欲不振， 这时妻子寄来的黑糖就像雪中送炭一样， 自己吃了之后顿觉口内生津， 精神好转。 接下来作者笔锋一转，表达了自己的雄心壮志，并用苏秦、司马相如自比，将崔娘比作卓文君，说明自己终将有功成名就的那一天， 到时候自己不会像秋胡一样，忘记妻子的恩情。 全诗情深意切，写出了自己对妻子的拳拳深情。 另外，本诗题目虽然用《戏谢崔娘寄饷黑糖歌》，看起来有戏谑的意味，但其内容却感人至深，崔娘吃苦耐劳、勤劳善良、忠贞不渝的形象尽展无遗。

（二）以文为诗，歌骚相和

唐代歌行体诗歌的句式自由流畅，长短句夹杂，这是歌行体发展到唐代衍生出的新特征， 满足了诗人表达情感的需要。句式长短相间，更有利于表达情感；韵律抑扬顿挫，也使得诗歌读起来跌宕起伏，如歌唱一般。 朝鲜文人黄宅厚曾写过《诗歌行五六七言》表达了诗人对诗与歌关系的独特见解。

有诗莫为歌，有歌莫为诗。 歌永言，诗言志，诗有时歌有时。华筵一樽发浩唱，故人千里寄相思。 听诗听歌皆听我，有酒有客兼有月。 闻歌心已快，论诗兴不歇。 我好诗君能歌，君听诗我听歌。不是无心发，犹应有意多。若不使我歌且诗，寥寥奈尔何。［15］

黄宅厚在这里将诗与歌紧密联系了起来。 他首先说“有诗莫为歌，有歌莫为诗”，让人误以为诗和歌没有关系，随后又说“歌永言，诗言志”将诗与歌的作用写了出来，即“闻歌心已快，论诗兴不歇”，将诗与歌联系起来了。 最后作者说“若不使我歌且诗，寥寥奈尔何”，说明诗和歌紧密相联，只有既歌且诗，才能使人精神畅快。 从这里也可以窥见歌行体诗歌的身影，也说明诗和歌是相辅相成的。

“朝鲜半岛在与中国的长期交往中，形成了以中华文化为正统的慕华思想， 这种思想在明代得以发扬光大，此时的朝鲜亦以‘小中华’自居”［16］。 在这种思想的影响下， 朝鲜文人吸收借鉴了中国文学史上的各种文学体裁，并对其进行了创新。朝鲜文人将歌行体诗歌与骚体相结合，在歌行体诗歌中杂以“兮”字，以文为诗，对歌行体进行了创新。

上述时期在我院择期行局麻斜视手术患者120例,年龄18~50岁;既往无手术史,无严重脏器功能异常。均采用1%利多卡因进行局麻神经阻滞下手术。将我院2016年上半行成人斜视矫正手术中随机抽取60名患者做为对照组;在我院2016年下半年随机抽取60名成人斜视患者做为实验组,两组患者在年龄,性别文化程度方面比较无显著性差异。

南龙翼的《禹贡九州歌》是歌行体和骚体相结合的典范。 在这首诗中，南龙翼全篇用“兮”字，将诗歌写成了文章的形式。 如开头部分：

噫吁戏！ 今夫地一撮土之多兮，及其至也弥漫横亘薄四海而穷八纮。 缅忆黄轩御世得百里之国万区兮，画野分州树立雄且宏。当尧之时峻德被四表兮，奈何九载恒雨天无一日晴。怀襄洪水滔滔浩浩泛滥于中国兮， 坐见赤子戢戢鱼头生。咈哉四岳误举方命圮族人兮，试可乃已绩用终不成。天生神禹使之改辟一乾坤兮，劳身焦思而诚。［17］181-182

另外，该诗篇幅较长，与骚体赋相似，在内容上也表现出对战乱纷争厌恶的情感。 诗人在这首歌行体诗歌中， 历数中国朝代的更迭， 各种政权相互碾压，民不聊生。 在诗歌的最后，诗人感叹道：

三韩骚客抚古空伤情， 其亦不幸而不生九州内。 有愧出谷迁乔莺，其亦幸而生于九州外，斯辰独保冠而缨。噫吁戏！九州之外亦无容身着足处，吾将绝俗离尘从仙子于蓬瀛。［17］182

从这里可以看出，诗人虽然写的是中国九州的分分合合，表面上看似乎和三韩没有关系，所以三韩的文人骚客应该庆幸没有生到中国；但另一方面，诗人在写九州分合的同时，也在暗示朝鲜历史上王朝的更迭，所以发出了“九州之外亦无容身着足处”的感慨，进而抒发了自己想远离世俗、羽化成仙的愿望。

这首歌行体诗歌不仅在形式上借鉴了骚体，全文运用“兮”字，篇幅较长，以文入诗，在内容上也吸收了骚体宏大叙事、忧国忧民的特点，并不专注于写日常生活中的小事，而是将视角放在历史事件上，和歌行体诗歌写日常生活和单纯抒发自我情感不同。这也体现了朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的改革。

三、朝鲜文人对唐代歌行体诗歌的深化与发展

曹顺庆指出：“文学从一国传到他国， 必然会面对语言翻译以及接受方面的变异等问题， 会产生文化过滤、误读或翻译上的‘创造性叛逆’，甚至发生‘他国化’的变异，而这些都是文学流传、影响和接受中不可回避的变异现象。”［18］唐代歌行体诗歌也是如此，其在朝鲜文人的接受过程中出现了“民族化”的现象。 朝鲜文人对唐代歌行体的接受也不是没有选择地全盘接受，在这个过程中，朝鲜文人根据自身的生活方式和思想观念对其进行了创新， 这就导致了唐代歌行体诗歌在朝鲜的变异。

“生活方式和思想观念是文化的重要部分，一种生活方式和思想观念要能够成为传统， 首先需要形成一个典范。 在典范的传播过程中，接受者有其不同的选择，有接受，有改造，有增益，有淘汰，使得典范所代表的核心观念更加丰富， 也使得其观念的接受者更为广泛起来”［19］。朝鲜文人在对唐代歌行体诗歌创新的基础上，也结合其本民族的文化，为其增添了很多新的内容，使其带有朝鲜民族的色彩。

“朝鲜文人与自然宇宙的关系似乎并不像中国文人那样紧密，韩国国民性因受山岳、峡谷与盆地等狭小地形的影响， 不像生活于广袤土地上的人民那样的旷达”［20］。因此，他们更加关心社会现实，不会出现中国文人那种“为赋新词强说愁”的情况，而且，他们看待事物也更加积极乐观。 唐代歌行体诗歌传到朝鲜以后，被民族化，发生了变异。这由沈象奎的《反梁甫吟》可以看出。

长啸梁甫吟，何时非阳春。 深山若无与，木石皆可群。 阔哉朝歌叟，八十钓渭滨。 行年已大暮，宁计长能有此身。 迟迟三百六十钓，安知不先委路尘。 假如不至此，岂必风期待谁亲。 一朝侥幸有所遇， 白发照水腾青云。 拍拍鹰扬飘雪纷，无此矍铄胜少年。 马前二子扶而去，驰骤不顾挥长鞭。 二子之义耻如何，甘心饿死首阳巅。莫言虎变夸不测，大抵不是安靖人。下之又称高阳生，长揖辙洗何足名。 伏轼掉舌下齐城，适以身膏鼎镬恙豚烹。 是亦年迈六十余，老肉臭臊终作羹。岂如落在里中，易逢社酒醉无醒。猰择肉驺虞饥，饥犹不折生草茎。 所以尽死无遗种，所以生子生孙皆狰狞。 白日日驰九万里，何暇淹缓迟回照汝之精诚。 人人皆笑杞人妄，杞人果妄天岂倾。 梁甫吟无悲声，风云自感会，我欲问孔明。［21］

在这首诗中，诗人一反原诗悲叹的感情基调，换之以积极乐观的感情。 全诗围绕姜太公在渭水之滨垂钓，遇到周文王，进而辅佐文王成就一番大业的故事展开叙述，历数姜太公的功绩。 在该诗中，诗人始终抱着积极乐观的态度，并说“假如不至此，岂必风期待谁亲”“一朝侥幸有所遇， 白发照水腾青云”，说明诗人还是有一些相信历史的偶然性， 他认为姜太公遇到周文王是侥幸。 在诗歌的最后，诗人用“梁甫吟无悲声”，说明该诗积极的思想感情，一扫原作低沉、悲伤的感情基调，表达了自己也在等待机遇，想要成就一番大业的昂扬斗志。

从继承、模仿、次韵，到改革、深化、发展、创新，唐代歌行体诗歌完成了在朝鲜半岛的接受过程，也完成了一次在东亚的精彩展示， 这也证明了中国文化、文学在儒家文化圈的重要地位。