论工笔花鸟画各时代特征

2023-09-15 01:54文/黎
美术界 2023年7期
关键词:院体花鸟画家绢本

文/黎 墨

天地之间飞鸟相鸣,繁华四时各异。春花秋叶,妍艳于枝梢;云翼霜蹄,飞走于自然;汀渚野卉,荇蘩弄影,水鸟渊鱼,鳞爪缭绕于潭溪;奇珍虉草,微风动静之态;大化遗迹皆援毫赋彩,天性野逸之姿最宜入画。楚骚卫风之君子,南枝寒蕊之晚香,在花木中超群绝俗,为人所娱心悦目;草虫寄赋寓意,生长精微,花叶之间臻春花秋卉之逸趣。花木具有五行之精,天地之气,意境之合,虽纤枝小萼却启人逸致,夺造化而移精神,自千年来,为历代画家争相描绘,文人雅士各抒性情。

自魏晋南北朝开始花鸟画独立成科。《宣和画谱》记载有南朝顾野五画《草虫图》细微入目;《古画品录》记载有陆探微画鸭形肖备至,刘杀鬼画斗雀,曹不兴画龙,陶景其画孔雀,丁光画蝉雀等,体格各异且造法精深。唐代工笔花卉肇端于薛稷、边鸾、滕昌祐、刁光胤等。

五代黄筌父子相继而起名重一时,花卉翎毛均擅,《梦溪笔谈》记载黄筌“诸黄画花,妙在敷色,用笔极精细,殆不见墨迹,但以轻色染成,谓之写生”。黄筌注重写实,形神兼备,被宋代画院奉为典范。野逸画派徐熙以“高雅自任”,打破前人格法藩篱,创造了活泼潇洒的水墨淡彩画法,介乎黄筌、赵昌之间而神妙独胜,其子徐崇嗣继承家法,创立没骨画法代代传人。

两宋工笔花鸟画出现前所未有的兴盛景象,画家表现意境、技巧达到炉火纯青,画风一洗时俗,各尽其态写胸中意趣。宋代设翰林画院,广纳人才,或有师承或有己意,上合古人及一时之盛,一花五叶灯灯相续而照耀古今。两宋时期绘画形式多样,其繁荣景象空前未有,对后世花鸟画的发展产生了深远的影响。北宋初期,院体花鸟画日趋柔媚重写生、重观察描绘物象而逼肖自然,“黄家富贵”占统治地位,主宰花鸟画坛。注重写生的画家还有赵昌,造型准确自然,风格清秀,设色淡雅,“画花含烟带雨,画景赋形夺真”,自号“写生赵昌”。北宋多数画家主张写生,在实际观察中目识心记,搜集花卉、禽鸟生动的自然形态,达到较高的艺术境界,这是北宋花鸟画进展较大的原因。北宋有以赵佶为首的院体花鸟画,还有易元吉、崔白、李迪等画家的画风细腻严谨,色彩瑰丽,形似逼肖地表现自然情态。南宋工笔花鸟画家李安忠、林椿、鲁宗贵等风格精致工妍,富丽典雅;扇面画以小见大、以少胜多,匠以一丝不苟的精心描绘,但多数南宋画家作品已趋向文人画。

黎 墨/ 明夷于飞 绢本设色 230cm×120cm 2021年

黎 墨/ 让芳华离去轻尘 绢本设色 230cm×120cm 2021年

赵孟頫作工笔花鸟,笔法工整细腻,构图简洁明快,有南宋院体花鸟画遗韵。元代花鸟分为两条路,即画法严谨写实的南宋院体及文人士大夫的水墨兼工带写,但在继承宋代院体画风上也大有人在,如王渊、钱选、任仁发、赵子昂、陈琳等设色有法,用墨温润,取法古道集大成,他们运用勾勒填色技法,力求工丽,又不受古法束缚,自有创意。元代工笔花鸟以钱选、王渊风格迥异而各标高杆:王渊画法以墨色渲染,浓淡有致,无彩胜于有彩,有笔而无墨自成风韵,作品秀丽中见浑朴,天机溢发,肖古而不泥古,被誉为“元代黄筌”;钱选提倡绘画中的“士气”,工笔花鸟作品用笔尽劲,设色淡雅,在画面题写诗文跋赋,萌芽了诗书画印相结合的文人画特点。

盛行元代的墨花墨禽,让工致的院体沉寂了百年之久,明代中期工笔花鸟画逐渐复兴,继而重现了两宋院体时期的繁荣景象,画家人才济济,院体工笔花鸟画家占主导地位,“仁宣之治”时期的朱瞻基钟情于工笔花鸟,大力推动了明代画院的发展。明代画院大多数工笔花鸟画家虽然继承了南宋院体风格,但表现风格却浑重华丽,气势宏大,结构严谨,彰显时代风貌。边景昭的画风独领风骚近百年,边文进、吕纪也是明代画院中影响较大的工笔花鸟画家,吕纪延续了黄筌工整细致的双勾笔法,造型准确,设色鲜艳,法度规整。林良、周之冕等工而不俗,放而不野,各擅一长不暇标举。林良笔法简练而准确,写意而形具,着色简淡,画面呈现“文人画化”,使明代院体花鸟画出现了新的生机,后来清初盛行写意花鸟画风,林良起到了先导作用。陈洪绶以工笔勾染填色画花鸟,画法上追魏晋,渊雅静穆,浑然有太古之风,创造出冷艳高古的工笔花鸟画风格。

清代工笔花鸟画家风格多样,各放异彩,既有前代传统,又有一定的革新创造。以恽南田为代表的“常州没骨派”,创作态度严谨,笔法秀逸,设色明净,格调清雅,有惟能极似,方可传神的观点,作品清丽柔和,别出一格,成为清代没骨花鸟派经典。沈铨、蒋廷锡、邹一桂等人继承北宋院体画风,工致精丽,赋彩浓艳,有深厚的写生功力。清代晚期,工笔花鸟画较为冷落,以居巢、居廉兄弟为代表的没骨花鸟,虽师法恽南田,但独创撞粉撞水技法,有清新秀逸之风,所绘昆虫自然生动,写实造型准确,以“二居”画风名驰岭南。

黎 墨/“无”“有”同玄 绢本设色 230cm×120cm 2022年

黎 墨/ 丘野之上 绢本设色 190cm×90cm

工笔花鸟画自清代中期以后,逐渐走向衰落的境地,丢掉了“写生”和“寓兴”的优良传统。一些画家离开对现实生活的观察体会,无生活感受,千篇一律的公式化、概念化,失去了对象的生机与活力。画坛一派陈陈相因、生气索然,造成工笔花鸟画在历史上极其衰败的局面。现当代涌现了几位振兴工笔花鸟画的著名画家,如于非闇、陈之佛、苏百钧等画家。当代工笔花鸟大家苏百钧画风宁静淡雅,灵秀多姿,自成体系。苏百钧偏爱南方花卉,注重传统工笔花鸟的立意、设色、构图、线条等完整的表现,提炼出新鲜的生活感受,托物立意,缘物寄情,阐述自己对大自然的挚爱,为当代工笔花鸟画的鼎盛局面作出了独有的贡献。虽然当代工笔花鸟画处于繁荣期,但相对唐宋发展的高峰期,我们还只是在继承和发展的圈囿中,我们也意识到在当代新的人文背景下,工笔花鸟画不能局限于技法材料或形式上的翻新,只靠继承传统和向西方拿来主义是远远不够的,去体现厚重的人文精神和现实生活的新思想新内涵,让画面充满生命力才能沉淀出工笔花鸟画的时代特征。

黎 墨/悉月如昔 绢本设色230cm×120cm

黎 墨/物华几何图 绢本设色230cm×120cm 2023年

黎 墨/ 穆穆良朝 绢本设色230cm×120cm 2018年

黎 墨/ 自然·界 绢本设色 230cm×120cm 2017年

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