MG动画在晋剧服饰推广中的优势及应用策略研究

张文君

（山西工程科技职业大学，山西 晋中030619）

0 引言

戏曲是中国传统文化的一大发明，蕴涵着古人的智慧。戏曲是演员把音乐和舞蹈融合在一起，通过唱、念、做、打等多种形式表现出来的舞台艺术。戏曲是经过几个朝代的传承而形成的非物质文化遗产，它形成了现在完整的戏曲文化。服装作为载体，在演出中占有举足轻重的地位，是戏曲文化的重头戏。山西晋剧人物传统服饰，式样繁多，面料华丽，纹饰精细，纹饰丰富，单拿出一件就是独具艺术风格和特色的精美艺术品。戏服在旅游景区也受到了广泛的关注和支持，很多游客都喜欢穿上传统戏曲人物的服饰去感受这种文化气息，而戏曲服饰也被广泛应用于展览、文化活动和艺术表演等方面，使得更多人了解和体验中国传统文化的艺术魅力。在山西，晋剧作为主要剧种家喻户晓，晋剧人物的服饰也极具地方特色，艺术表现力很强。

1 晋剧与MG动画

晋剧中的角色、服饰、剧情、音乐、舞蹈等不同方面都具有的独特的艺术特点，这些独特的艺术使晋剧成为中华民俗文化的代表之一。本文针对晋剧的发展现状，从接受度比较高的晋剧服饰入手，通过对晋剧服饰的研究，加以MG动画的表现手法，拓宽晋剧的传播渠道，提高传播速度。

1.1 晋剧的发展现状

晋剧是中国传统文化宝库中的一颗珍宝，是一种富有地域传统、文化底蕴和艺术魅力的稀有戏曲艺术形式。从公元1046年到公元2018年，晋剧在山西有着近2000的发展历史。早在明朝时，就已经有了传统的戏曲剧种——《瓦良坝庙会》；到了清朝，随着人口流动和经济的发展，晋剧成为山西许多地区的主要戏曲品种之一。山西晋剧作为戏曲的代表剧种，从民间兴起，在乡野发展得如火如荼。在广大乡村，晋剧生机勃勃。改革开放以来，随着经济的快速发展，农村人口大量涌进城市，农村人口的老龄化和空心化严重，使得晋剧逐渐失去了农村市场；同时，由于未能跟上时代的发展，晋剧也逐渐被城市所“抛弃”[1]。与商业化浪潮的融合导致传统文化在当代社会的认同感和发展受到了一定程度的限制，在求新求变的时代下，晋剧必须主动寻求新市场，运用新的宣传手段才能使晋剧重新扬帆远航[3]。

1.2 晋剧服饰

晋剧服饰在角色塑造与视觉效果中起到非常重要的作用，它绚丽多彩、辉煌华丽、别具匠心，极具视觉冲击力。戏服上的纹样图案，有很多讲究，拿龙凤图案来说，象征着中华民族的信仰和智慧，造型让人惊叹，非常突出地表现了人物形象。

1.2.1 服饰分类晋剧戏服的款式多样，有蟒、帔、靠、褶、衣、盔头、戏鞋等[2]。

蟒袍是传统经典的晋剧服装，长袖圆领，前后绣有龙纹装饰，多用于皇帝、后妃和文武官员等角色的装扮。整身戏服庄重华丽，极具装饰性，是角色身份与地位的象征。蟒袍的另一个特点是不束腰，方便舞动，通过长袖舞动，丰富、夸张了演员动作，使人物情感变化更加突出，方便晋剧内容的传达。

帔，年代久远，最初发源于明代。袖长、领宽、水袖、左右胯部开衩、衣领较宽。有男帔、女帔之分，男帔长、女帔短，于是，女帔配有百褶裙。女式帔衣领部如其意，环抱颈间，衣领浑圆，形如其名。长方领的是男帔。

靠，也叫做甲衣，为武将角色特有的穿着。纹样精美、密集，有沉稳踏实的感觉。靠是圆领、袖口较紧。整体由前后两部分组成，直垂脚面，后面部分在腋窝处有两个窝，连接前部，背部两侧有两根搂带，环绕腰部。双腿侧面分别有挡板。靠绣满了甲片纹样。女靠腰部有彩色的飘带。

褶服一般是斜领、长衫，通常是平民角色穿着的衣服。男款褶比较长，到脚面，左右两侧开衩。女款褶领口较小、衣身较短，至膝部一对大开襟。褶服造型简单，多是外出穿着，花纹十分抢眼。演出时则以年轻小生穿着为主。分为男褶、女褶和老褶三种。

衣，可分为四类，长衣，短衣，配衣，专用衣。

盔头以冠、帽、盔为主。紫金冠，为太子头戴，威风八面；而九龙冠冕，则是皇上、王侯将相所戴。帽，分皇帽和候帽两种，皇帽是皇上在重要场合所戴的礼帽，前高后低，龙纹环绕，尽显皇上威风凛凛。宰相太师还有一种叫分阳帽的特殊帽式。

戏鞋，以朝靴为主，鞋面是黑色，厚底是白色。演员表演时会用衬布包住双脚，起到防护效果。

1.2.2 服饰色彩

晋剧的服装也是在颜色上按照封建社会的等级制度来制作的。官服按地位高低，又分紫红、蓝黑两种，以纹样和图案象征身份和地位，身份和地位的高低，一目了然。

1.2.3 服饰材质

晋剧服装面料多用大缎、呢子、布纹等，也有洋缎、麻布、缚丝等，这些都是晋剧服装的面料。蟒服以大缎为主材；帔主要是用两种面料，一是大缎，一是绉缎。晋剧发展初期，戏服大多用料比较低档，直至抗战时期低档面料才被淘汰，于是大缎才沿用至今。改革开放后的晋剧风生水起，在外省也流传开来，更多的人看到了晋剧服装的唯美艳丽。晋剧作为一种有益于弘扬民族文化的非物质文化遗产，更需要发扬光大。

1.3 MG动画的研究现状

MG动画（Motion Graphics），意为动态图形学，是指在动态条件下的图形设计，如电影、视频或电脑动画等，是一门融合了计算机科学、图形、视觉艺术和叙事的交叉学科。综合来看，当前国内外主要从以下几个方面对MG动画进行研究。

1.3.1 技术研究

MG 动画制作技术在国内外有较大范围的发展和研究。在这个过程中，研究者提出了许多新的工具和技术，如三维建模技术、MG动画制作软件、基于人工智能的动画优化算法，以及场景动画和故事的可视化呈现方式等。此外，国内的研究者还将艺术与科技融为一体，通过将传统的艺术元素融入到MG动画的故事中，试图创新、开拓、提升MG艺术价值。

1.3.2 故事情节研究

MG动画的艺术价值在于故事的魅力，国内外研究者均在致力于提升MG故事的表达和研究。在国内，研究者主要对复杂的故事结构、新颖的情节呈现、人物设定的合理运用等方面进行了探讨；在国际上，研究者也主要围绕复杂的科学概念和信息结构对故事进行分析和阐述，如何使MG动画的故事更具有信息传达的冲击力和感染力。

1.3.3 用户研究方法的研究

研究者还从用户的角度研究了MG动画的认知方式，尝试将用户研究方法与MG动画紧密结合，收集用户对产品的评论和反馈、对故事情节的兴趣，以及在制作过程中所使用的关键技术指标和解决问题的方案等重要数据，以用户为中心，以提高产品的智能化和精准性。

1.4 MG动画优势

MG动画是以音乐、数字技术和艺术创意为主要媒介创作而成的数字动画作品，通常用于创作各种应用场景。具有以下优势：

（1）多媒体特色：MG动画既可以静态展示，又可以动态呈现；既可以是一部宣传动画，又可以是一部动态游戏攻略或者其他用途的动画。

（2）独特视觉：MG动画拥有鲜明的视觉效果和情感表达，能够迅速吸引年轻人注意力并在受众中脱颖而出。

（3）轻松创作：对于一些轻松娱乐的产品或者品牌形象的打造，MG动画可以帮助设计师达到更轻松活泼的风格创意表达。

（4）灵活的表现力：MG动画可以通过变换主题、剧情、角色等元素，营造出多样的魅力和情感表达。

（5）快速创建：MG动画可以采用快速制作方法，通常是在几天或几个星期之内即可创建完成。

（6）交互性强：MG动画可以将不同的场景和故事情节以互动的形式展示，使得观众参与其中，增加交互性和趣味性。

2 MG动画应用于晋剧服饰展示

MG动画可以用于晋剧服饰展示，有助于刻画角色的个性，让角色更加丰富并具有生命力。使用MG动画技术可以将晋剧服装的色彩、款式和图案得以精确展现，同时还可以对角色的发型、面部表情和嘴唇做出相应的动态捕捉，让观众们更加感受到角色的精神气质和情感表达。另一个是用MG动画的策略是在故事情节中进行动态插入，这样可以更好地展示出角色之间的关系和情节转折，还能够提高文本表达和情感交流的效果。

2.1 分析关键元素

可以对晋剧服饰的关键元素进行分析和研究，例如：花纹、饰品、动作和穿着方式等，以此为基础进行设计和造型，制作出精美的晋剧服饰MG动画。极具视觉冲击力。介绍山西特有的晋剧文化背景和服饰品种，通过精细的画面、生动的故事情节和丰富的人物形象，让观众更深入直观地了解晋剧服饰的内涵，进而推广和传承文化事业。

2.2 注重细节的表现

服饰是晋剧表演的细节元素之一。晋剧服饰的纹样和绣花等细节是表达其独特魅力的重要元素。利用MG动画技术，可以更加直观地展示传统服饰的细节，比如服饰的纹样和绣花等。MG动画可以将晋剧服饰以更加丰富的视觉形式呈现出来，同时可以将其呈现出来的效果与传统图像和视频呈现方式有所不同，从而更加生动、有趣。因此，对细节的运用是非常重要的，比如可以突出服装上的小珠子、蕾丝边缘等，这些小细节能够让观众更加容易被吸引到戏曲表演中来。

2.3 设计创新运用差异化视觉呈现

MG 动画技术一方面可以给设计师提供更大的自由度，同时也更富于创造性。探讨晋剧服饰在整个中国传统服装文化中的地位和变迁，通过MG动画的形式呈现出历代晋剧服饰的发展和演变过程，展现服饰文化和中国历史上服装技术的发展脉络，为观众提供更加系统的历史知识和艺术参考。将传统图案与摩登元素相融合，便可打造出与众不同的穿搭。而传统服装设计通常在传承和保护传统文化的同时，注重传统元素的呈现。MG动画可以帮助设计师更好地利用传统元素进行创新设计，推动传统服饰的发展和变革。

另一方面，由于晋剧服饰的独特特点，可以采用与众不同的视觉呈现方式来吸引观众的注意。例如，在动画中使用独特的颜色方案、放大特殊元素或者结合3D渲染等效果，让观众在欣赏MG动画时更加深入地体验晋剧服饰的魅力。

2.4 合理运用故事情节

MG动画的故事情节可以根据晋剧服饰的特点来进行构建，以此来加强对观众的吸引力。对于服饰表现出的特定元素的故事情节可以采用更深入的探讨和描述，同时通过不同的视角来描述同一件服装和其故事的变化，从而使观众更好地了解晋剧服饰的故事。

2.5 注重文化传承

传统服饰的文化内涵和历史渊源是其魅力所在。MG动画可以用于制作传统服饰的动画短片，用生动有趣的方式展示中国传统服饰的文化内涵和历史渊源。这对青少年一代更好地认识和传承中华传统文化，是有帮助的。动画短片的传播范围也更广，可以通过网络和社交媒体等途径，推广到全球范围内，增加传统服饰的知名度和美誉度。

2.6 合理的营销推广

MG动画也可以用于传统服饰的营销推广。传统服饰的MG动画短片可以通过网络和社交媒体等方式进行宣传，吸引更多的眼球和目光。同时，传统服饰的设计也可以通过MG动画进行展示，从而提高其美誉度和市场竞争力。

总之，MG动画在中国传统服饰纹样展示方面的应用可以帮助推广和传承中华传统文化，同时也可以为传统服饰的设计和营销带来新的思路。运用MG动画等交互型视觉传达技术对于晋剧服饰来进行表达，可以帮助更好的发掘和表现这一文化遗产的艺术价值和独特的魅力。未来，MG动画还有着更加广阔的应用前景，我们期待着更多的应用场景和创新应用。

3 结语

似乎所有传统文化都要面临这样的使命，守护与蜕变、传承与发扬[3]。将山西晋剧服饰元素应用在MG动画中，具有浓厚的民族性、群众性，同时也更具国际性。山西晋剧元素应用于MG动画设计，不仅体现出MG动画设计的审美需求，也彰显出晋剧的文化内涵及大众精神追求。融合山西文化意蕴的晋剧元素和MG 动画，无疑将丰富MG 动画艺术语言，丰富人们对民族审美习惯的感知，让人们充分认识到民间文化的原生魅力和现代MG 动画的审美价值，将山西晋剧这一具有深厚文化底蕴的剧目演绎得更加符合现代人的审美，将历史与现代的距离拉近。