数字媒体艺术在成都皮影戏表演中的应用研究

魏 科

数字媒体艺术是以数字媒体技术为基础的流行艺术形式，具有制作方便、表现形式丰富的特点，是技术与艺术结合的完美体现。皮影戏是我国的非物质文化遗产，是中国民间艺术中的重要表演形式。据文字记载，皮影戏早在汉武帝时期就已出现，兴盛于唐朝至清朝，千百年来积淀了丰厚的文化内涵。皮影艺术是流传区域广阔的民间戏曲艺术，深受广大民众的喜爱。但是由于生活习俗的转变与新艺术形式的普及，以及传承人缺失、剧团发展陷入困境等原因，传统皮影艺术走向衰落，皮影艺术的发展与推广受到了阻碍。

皮影艺术是光、影、声的结合，数字媒体可以传播图片、声音与文本，这为皮影艺术与数字媒体的融合创造了条件。当前成都皮影戏表演面临诸多挑战，如何使成都皮影戏与数字媒体艺术结合成为我国艺术界关注的焦点。

一、成都皮影戏与数字媒体艺术

皮影艺术是民间艺术的重要组成部分，目前有关皮影艺术方面的研究主要侧重于对皮影戏的保护、传承与发展，皮影艺术的民俗性特征及与动画设计的结合等［1］。然而，在现代艺术的不断发展和冲击下，皮影艺术逐渐失去了原本适宜生存的土壤。皮影艺术在制作工艺与传播等方面也具有局限性，面临道具流失、缺乏观众等诸多问题。利用数字媒体传播的即时性等优势，将数字媒体与传统皮影艺术相结合，通过改进皮影艺术的表演方式，使皮影戏以现代化的方式走进人们的生活中，有利于皮影藏品的保存和展示，促进皮影艺术的发展。

（一）成都皮影戏的艺术特点

皮影戏是具有悠久历史的传统民间影像形式，涵盖戏曲、美术等多种艺术形式。皮影最初采用素纸雕簇，但容易损坏，后期艺术家寻找到了更适合的材料，如动物皮。皮影戏演出形式简单、灵活，各地皮影表演程序相同，主要利用灯光将人物、景物造型投影到幕布上，表演者操作皮影讲述故事。我国皮影戏艺术源远流长、分布广泛，不同的地域风貌与文化差异造就了皮影戏的不同流派。皮影戏主要包括秦晋、川鄂、湘赣等流派［2］。成都皮影戏是四川皮影中最具代表性的汉族民间艺术品种，其以古朴庄重、大气典雅的特点在中国民间艺术中独树一帜，设色古朴，美观华丽，给人以智慧的感觉。成都皮影戏主要分布于成都平原及周边地区，其唱腔与川剧具有密切的联系，是川剧中具有代表性、观赏性与地方特色的演出形式，数百年来深刻影响着川西平原的民间艺术。成都皮影戏的主要特点是皮影制作复杂精美、造型灵活匀称，图案装饰汲取川剧表演艺术的精华，丰富传神，表演为多人分工合作。

（二）数字媒体艺术

数字媒体艺术就是指以数字科技和现代媒体艺术为基础，将人的理性思维和艺术的感性思维融为一体的现代艺术形式，包括数字动画影视、数字音乐、数字绘画等［3］。现如今，科技进步与艺术创新紧密相连，艺术范畴向多元化方向发展，数字媒体与艺术多领域结合，艺术作品类型越来越丰富。数字技术的飞速发展为新媒体艺术的发展打下了坚实的基础，数字媒体艺术自20 世纪60 年代开始，经历了启蒙探索阶段与兴旺普及阶段。数字媒体艺术表现形式包括动态媒体表现形式、静态媒体表现形式与交互形式。动态媒体表现形式是通过计算机制作动态视频，制作工具包括后期制作软件与二维动画软件；静态媒体表现形式是数字媒体艺术作品展示形式，其为数字照片等，通过图像处理软件PS 等绘制、剪辑完成。交互表现艺术作品主要是与电脑动画视频等艺术作品结合，可以派生出网游艺术、Flash2D 艺术等丰富的多媒体形式。

二、皮影戏艺术与数字媒体艺术的结合

皮影戏艺术是中华民族艺术殿堂中的璀璨明珠，是民俗活动的形象载体。近现代时期，随着社会新思潮与新传播媒介的更新，可供人们欣赏的艺术越来越多，人们生产生活方式与审美方式发生了变化［4］。而传统皮影表演存在道具制作难度大、表演技术要求高、传播方式单一、市场化运作不够成熟等问题。除此之外，地方皮影戏，如成都皮影戏还存在地域局限性的问题，已经不能适应时代步伐，所以，皮影戏面临改革的机遇与挑战。在皮影艺术表演中应用数字媒体艺术可以构建皮影艺术新模式，还能让成都皮影戏借助信息技术传播到全国各地，满足人们对皮影戏的好奇心和了解需求。

（一）数字媒体艺术在皮影戏中的运用方式

皮影艺术综合了各种造型艺术与传统表演艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种［5］，封建社会时期，皮影艺术就有了独特的形态，因此，其历史悠久，艺术独特，尤其在造型色彩与雕刻方面具有鲜明的特点。在新时代，皮影戏艺术的传承与发展需要传承人结合皮影戏的地方特色和皮影戏特有的表演艺术、制作工艺等进行革新，加快戏剧内容革新，并运用数字媒体艺术推动皮影戏的产业化发展，突破地域限制。数字媒体与皮影戏的结合方式包括运用数字动画、VR 与AR 等技术。

1.皮影艺术与数字动画融合

传统皮影艺术由演员在幕后现场操作，通过操纵皮影人物让人偶做出各种动作以诠释剧情。其中，皮影戏中的皮影人物是最重要的元素，传统皮影戏具有很强的地方特色，人物造型更加独特，可以吸引人的注意，为皮影戏的改革和创新提供了丰富的素材，这也是数字动画与皮影戏结合的重要契合点。数字动画与皮影相结合可以摆脱各种局限，将各种地方文化有取舍地融入作品中，有利于地方皮影戏的传播和发展，也可以推动我国动画产业的发展［6］。数字动画再现立体场景物体，将需要表现的对象按相关尺寸等在虚拟空间建立模型生成视觉动画。二维数字动画通过Flash 软件设置关键帧实现动画变化，三维数字动画运用3DMAX 软件通过建模制作人物运动镜头，由此可见，数字动画可以利用计算机软件制作人物形象，在造型与呈现方式展现皮影艺术。如《猪八戒吃西瓜》等美术影片结合皮影造型与动作技巧制作，二维动画利用关键帧技术使皮影人物服饰更加鲜艳。

2.数字舞台与传统皮影戏结合

皮影戏舞台较为固定，与数字舞台背景相结合，可以运用数字特效增强皮影艺术的感染力，如北京奥运会开闭幕式、中央春晚数字表演仿真模拟就运用了数字舞台技术。皮影戏艺术与数字舞台结合包括运用VR 技术、新型影像设备与全息投影技术等。数字舞台领域运用VR技术，大量的互动投影设备与实施感应捕捉设备应用于舞台，形成动态的立体多维舞台技术平台，可以将表演信息与场景综合呈现。VR 全景式视觉可以改变人们的观看角度，人们通过佩戴VR 设备便可拥有身临其境的舞台体验，是观众观看皮影戏的新方式。新型影像设备可以赋予皮影戏舞台全新的创意展现形式，为观众带来沉浸式体验，使皮影戏数字舞台艺术层次得到提升［7］。

（二）数字媒体艺术融入皮影戏的形式

成都皮影戏作为历史悠久的民间艺术，拥有丰富的社会文化内涵与地区艺术特点，表现出了独特的地域文化内涵与艺术思维方式［8］。随着时代的发展以及数字媒体艺术的出现，数字化媒体艺术以其独特的属性展现了自身的风采。借助其易于交流传播等优势与多元化的艺术接轨，国人接收到了多样性的文化形态。与此同时，人们对民间艺术的关注逐渐减少，使民间文化逐渐走向边缘，人们对传统文化缺乏深入了解，所以将数字媒体艺术融入皮影戏中具有重要的价值。

数字媒体艺术融入皮影戏的形式表现在以下两个方面：（1）皮影艺术对数字媒体艺术静态表现具有借鉴作用。皮影戏艺术在数字媒体静态表现中的应用包括数字图形与图像设计。数字媒体艺术中的图形指直线与圆弧曲线构成的矢量图，图形单元包括封闭轮廓线与内部填充要素。成都皮影造型中大量的民间传统吉祥图案蕴含着丰富的民俗文化，如皮影场景道具中出现的古钱纹寓意着福寿双全。将图案符号特点合理应用于图形艺术设计可以充分显示民俗风情。（2）交互艺术是使皮影艺术流行的重要手段，交互艺术可以通过游戏形式展现，人机交互过程中，人们通过实际体验可以深刻感知皮影艺术的内涵和神韵，使观众主动参与创作。数字媒体艺术交互中应用皮影艺术体现在网游与VR 方面。网游是计算机网络虚拟环境下对人物角色按照规则操作的数字媒体产品，将皮影艺术运用在游戏中，并将丰富的故事情节巧妙贯穿于游戏中，可以让更多的年轻人认识到皮影艺术的价值。

三、成都皮影戏表演中应用数字媒体的发展

（一）推进专业人才培训，培养高素质人才

中国传统皮影戏囊括传统民间工艺美术的各个方面。数字媒体艺术与皮影戏表演结合是先进技术与传统艺术的融合。目前数字媒体融入皮影戏艺术中存在复合型人才匮乏、简单模仿皮影外在形式缺少传统皮影神韵等问题。因此，推进专业人才培训，培养了解皮影艺术、拥有数字媒体技能的高素质人才，这样我们的成都皮影戏才能传承和发展下去。

（二）利用数字媒体博物馆保护皮影艺术

随着社会的发展，我国逐渐提高了对非遗的重视度，科技的发展使保护手段逐渐完善，成都皮影戏表演艺术的传承与发展需要应用数字媒体进行保护，通过建立虚拟博物馆、皮影艺术数据化等途径完善数字保护手段。实体博物馆是宣传和保护藏品的重要场所，具有时空的局限性。数字博物馆是时代发展的产物，数字化技术可以突破实体博物馆时空的限制，对博物馆内藏品的图片信息进行采集和传播，这对推广和发展皮影艺术发挥着重要的作用。具体来说，数字博物馆需要借助互联网优势，在虚拟博物馆的辅助下解决藏品保护与传播问题。博物馆还应在传承中华优秀传统文化的同时满足不同年龄层次观者的需要，提高大众与博物馆的亲和度。皮影数字博物馆还可以将皮影艺术以鲜活的形式展示给观众，让观众以触屏方式选择展品观看，增强受众了解皮影戏的主动性和积极性。此外，国内数字博物馆网站较少，目前皮影博物馆展现形式包括藏品展示与网页展示。皮影艺术的传统观赏方式不能使观众充分感受其魅力，所以，博物馆可以借助VR 技术，为观众创建沉浸式皮影主题博物馆，使观众领略皮影操作技艺与演出的效果。

（三）运用数字化媒体艺术创新皮影戏表演

在数字化背景下，皮影戏艺术需要借助数字媒体艺术促进自身的传承与发展。数字媒体艺术为皮影艺术提供了新的生存空间，多元化的数字媒体艺术设计形式是传承皮影艺术的有效路径。如借助数字化媒体，皮影戏可以从题材剧目、表演形式等方面创新，从而促进皮影戏的可持续发展，使其传承方式更加多元化。借助数字化媒体，皮影戏可以以动态艺术表现形式为主，因为皮影戏中的人物形象与动画中的人物形象相似，所以可以成为动画创作的良好素材。随着时代的发展，为了使更多年轻人认识和了解皮影艺术，皮影戏还应借助数字媒体艺术与文创产业结合，使其趋于生活化、趣味化。数字媒体与皮影戏艺术结合时，尤其在舞台设计中需要注意戏曲表演与观众需求分析，结合民俗性与科技感，并根据数字媒体艺术主题内涵作出合理选择，将皮影元素巧妙地与数字媒体艺术设计相融合，使民族特色艺术作品脱颖而出，提升皮影戏的艺术表现力。

四、结束语

成都皮影艺术是中华民族的传统艺术，经历千百年岁月的洗礼依然散发着璀璨的艺术光辉，如何使皮影艺术发扬光大是亟待解决的问题。数字媒体艺术是基于数字媒体基础上的艺术形式，其将科学的理性思维与艺术的感性思维有机结合，通过数字化处理将图片、声音等媒体信息转换为数字语言，借助传统文化促进数字媒体艺术发展。数字媒体艺术在成都皮影戏中的运用为其注入了新的活力，丰富了皮影艺术的传承路径，有利于成都皮影戏艺术的传承和发展。