新课程改革背景下的高中美术教学方法

吴海燕

传统的美术教育强调灌输式讲授，没有考虑学生实际的学习需求和学习体验。在新课程改革背景下，高中美术教师要更加注重学生的创造性思维、审美情感和综合素养的培养。因此，高中美术教育必须与时俱进，适应新的需求和趋势，这就需要高中美术教师深入分析当前美术教学中存在的问题，包括对美术教学的重视不足、传统教学方法滞后、教学内容单一等，并在此基础上提出一些针对性的策略，以应对这些问题，如改变教学理念、采用创新的教学方法、运用信息技术、注重反思评价，从而提高高中美术教育质量，培养出更具创造力和综合素养的学生。

一、新课程改革对高中美术教学的影响

（一）强调综合素质教育

新課程改革强调学生综合素质的培养，将教育目标从传统的知识传授转变为综合素质的培养，这意味着在高中美术教学中，教师不仅要注重绘画技巧和美术知识的传授，还要强调学生美术素养的培养。学生需要通过美术作品表达自己的情感、思想和创造力，培养审美情感和艺术判断力。新课程改革鼓励学生参与美术创作，注重培养其创新能力和综合能力，使其更好地适应未来社会的发展需求。

（二）引入跨学科教学

新课程改革鼓励教师跨学科教学，将不同学科的知识和技能有机结合。在高中美术教学中，教师可以与其他学科，如历史、信息技术、科学等进行有机结合，设计跨学科的美术项目。例如，通过绘画作品来表达历史事件，或者通过美术创作来解释科学原理，这种跨学科教学有助于学生更好地理解知识之间的联系，形成综合思维和解决问题的能力。

（三）倡导个性化学习

新课程改革强调个性化学习，尊重学生的兴趣和特长，鼓励他们在学习中发挥自己的创造力。在高中美术教学中，这意味着教师需要更多地关注学生的个性化需求，鼓励他们选择自己感兴趣的主题和材料进行创作，这样可以激发学生的学习兴趣，增强他们的学习动力。同时，教师可以通过不同的教学方法和项目来满足不同学生的需求，促进他们个性化发展。

二、当前高中美术教学中存在的问题

（一）对美术教学不够重视

当前高中美术教学中存在的问题之一就是对美术教学不够重视，这一问题表现在学校和教师往往将重点放在升学率和考试成绩上，忽视了美术教育的本质。美术教育通常被视为“辅助性”学科，在学校资源和师资分配上处于劣势地位，导致美术教学质量不高，学生没有足够的机会发展创造力和艺术潜力。美术教学之所以重要，是因为有助于培养学生的审美情感、创造力、综合素质和跨学科能力。艺术作品是文化的表达方式，可以反映社会、历史和文化的特点，而美术教育有助于学生理解和欣赏不同的文化，培养他们的审美情感。然而，如果学校和教师不重视美术教育，学生将错失发展自身潜力的机会。

（二）传统教学方法滞后，不符合新课程改革要求

传统教学方法滞后严重影响着高中美术教学效率，根本原因是教师没有紧跟新课程改革要求。传统的美术教学往往以教师为中心，注重绘画技巧和模仿，缺乏与现代理念和创新趋势的结合，这种教学方法不能满足新课程改革对综合素质教育和学生创造力的要求，导致学生在审美、创作和综合素质方面的能力发展有限。新课程改革强调培养学生的创新能力和综合能力，要求美术教师注重学生的自主学习和创造性表达。然而，传统的美术教学模式通常依赖教师的示范和指导，学生缺乏参与和探索的机会，导致学生创造力的发展受到限制，无法充分发挥自身的艺术潜力。

（三）教学内容单一，缺乏有效的拓展延伸

美术作为一门艺术性学科，不仅包含着丰富的美术知识，还蕴含着丰富的育人内涵，只有对美术作品进行深度挖掘和拓展延伸，才能充分体现其育人效果。但是在实际教学中，教师所选择的教学内容单一，且缺乏有效的拓展延伸，导致教育只停留在表面，育人效率较低。具体表现在很多高中美术课程过于专注于基础技能和传统绘画，忽视了更广阔的艺术领域和当代艺术趋势，导致学生的艺术视野狭窄，缺乏对多样性艺术表现形式的了解和探索。现代艺术领域非常广泛，包括绘画、雕塑、装饰艺术等多个方面。然而，很多高中美术课程仍然停留在传统的绘画和素描阶段，没有为学生提供更多了解其他艺术形式的机会，学生的接触面较窄，不利于综合素质的培养。

（四）缺乏反思评价，学生学习动机不强

对学生开展反思评价是验证学生学习效果，深化学生学习内容的重要方面，也是帮助学生建构良好学习模式的有力武器。在当前高中美术教学中，很多教师过于注重技巧掌握和绘画过程，忽视了对学生作品的反思和评价环节，使得学生在完成作品后往往感到迷茫，不清楚自己的进步和不足之处。反思和评价在美术教学中非常重要，可以帮助学生理解自己的作品，发现改进空间，激发学习兴趣。然而，许多美术课程缺乏系统性的反思和评价机制，学生没有机会深入分析自己的作品，也没有得到有效反馈，导致美术学习动力不足，美术学习效率较低。

三、新课程改革背景下高中美术教学实施策略

（一）转变教学理念，重视美术教育

新课程改革要求高中美术教师全面贯彻党的教育方针，不断更新教学理念，以构建符合当前新课程改革要求的基础教育课程体系。在传统的教育理念下，美术教育往往被视为辅助科目，无论是教师还是学生，将更多的关注点都放在应试教育和考试成绩上。新课程改革强调素质教育，美术作为一门培养学生创造力、审美情感和综合素质的重要学科，应当受到更多关注和重视。基于此，高中美术教师应顺应新课程改革要求，积极转变教学理念，将美术教育看作培养学生综合素质的有效途径，而不仅仅是传授绘画技巧的过程，从而培养学生的创新思维、审美情感和跨学科综合能力，这些能力对学生未来的发展来说至关重要。同时，学校要提供更多的美术资源，如招聘专业的美术教师、支持学生参与艺术创作和文化活动，从而为学生的美术学习创建良好的教育环境。

（二）落实课程改革，创新教学方法

教学方法是教师开展课堂教学的有力工具，能够助力学生高效学习活动的开展。在当前新课程改革的教育背景下，为了适应新的教育理念和要求，高中美术教师要不断改进课程设计，创新教学方法，以更好地满足学生的需求，培养学生的综合素质。首先，教师要针对新课程改革要求，重新设计美术课程，明确学科目标和教学内容，包括明确知识点、技能要求，以及培养学生的审美情感和创造力。课程设计应紧密结合社会和文化背景，引入跨学科内容，使美术教育更具综合性和实际性。其次，高中美术教师要摆脱传统以传授技巧为主的教学方法，如项目式学习、问题提出、实践性教学等，以激发学生的兴趣，让学生带着积极的心态参与教师的教学，从而更好地落实新课改要求。

例如，在鲁美版美术选择性必修1绘画中的“速写”教学中，高中美术教师首先要明确本课的教学内容为“学习速写的表现方法，用简洁的线条表现出人物的动态特征和精神状态，完成速写作品，并明确速写与素描之间的关系”。其次，教师可以采用提问的方式引入教学内容，可以结合上一节课的“素描”，让学生回忆并思考速写与素描这两种绘画形式的区别。经过讨论，学生会对接下来的学习产生浓厚的兴趣，从而带着问题进行新课学习，全身心投入知识的获取中。最后，教师可以组织学生进行速写练习，在练习中进一步明确速写和素描所用材料、绘画方式和呈现效果不同，从而加强对不同绘画形式的掌握。通过落实课程改革和创新教学方法，高中美术教学可以更好地适应新的教育要求，培养出更多具备创造力和综合素质的学生，这有助于提高美术教育质量，为学生的未来发展提供更多机会。

（三）运用信息技术丰富教学内容

信息技术作为当前教学常用的辅助工具，能够为高中美术教学提供更加丰富的内容，创设富有感染力的教学氛围。在高中美术教学中，教师可以运用多媒体技术，将图片、视频等多种形式的美术资源融入其中，不仅可以让学生更直观地了解美术作品，还可以激发他们的创造力和审美情感。通过互动性强的多媒体教材，学生可以参与到艺术创作中，实践性更强，提高了学习效果。网络资源可以丰富学生的学习体验。高中美术教师可以利用多媒体引领学生欣赏在线艺术展览，开阔学生视野，让他们接触更广泛的艺术文化，从而有更多灵感和素材可供创作。教师也可以让学生在课下通过在线学习平台和社交媒体来展示自己的作品，与他人交流和分享，激发学习兴趣。

例如，在鲁美版美术选择性必修2“篆刻”一课教学中，教师可以在课前利用信息技术搜索“我国篆刻的起源”相关视频，让学生在视频播放中进一步了解篆刻在我国历史上的发展历程，明确篆刻与书法是密切结合的。之后，教师可以结合篆刻的讲解和示范，让学生一步一步掌握篆法、章法和刀法对篆刻的重要作用。用多媒体演示的方式丰富本课的教学内容，让学生在生动的演示过程中掌握篆刻的详细步骤，将学生引入真实的艺术创作过程中去，让学生跟着视频的讲解进入一个更加丰富多彩的世界，达到高效学习的目的。在这一过程中，学生能够感受到我国古代文化的智慧和美感，增强民族自豪感。通过运用信息技术，高中美术教师可以更生动、多样地展示艺术内容，提供更广泛的学习资源，激发学生的创造力和审美情感，这有助于增强美术教育的吸引力，培养出更多富有创造力的人才。

（四）注重反思评价，增强学生学习动力

新课改注重“以生为本”，教师只有将学生置于中心地位，以学生的学习成长为根本进行评价引导，才能让学生及时发现自身的问题，找到明确的方向，取得更好的学习效果。在高中美术教学中，教师要注重学生的反思评价，以增强学生的学习动力，强化学生的主动学习意识和自我评价能力的培养，从而帮助他们更好地理解、参与和享受美术学习。反思评价还可以帮助学生了解自己的学习进展和成长。通过定期的学习反思和自我评价，学生可以发现自身的优势和不足，明确学习目标，并制定改进计划，这种自我认知有助于激发学生的内在学习动力，让他们更有目标感和成就感。在反思过程中，学生需要思考作品背后的意义、表达方式以及可能的改进点，促使他们从更深入的层面去理解美术作品，发展批判性思维和创造性表达能力。同时，反思评价可以增强学生的学习动力，因为他们可以看到自己的努力所产生的具体成果。鼓励学生定期展示作品，接受同学和教师的评价，让他们感受到进步的喜悦，从而更有动力去探索、学习和创作。

例如，在鲁美版美术选择性必修绘画中的“素描”一课教学中，“素描”作为一种既简单又复杂、既单纯又丰富的美术创作形式，受到中西方画家的喜爱。素描是以点、线、面为主要描绘方式的单色画，呈现的效果却给人带来极大的震撼。在本课教学后，高中美术教师可以让学生根据课后活动画一幅人物素描，以复习课上学习到的知识，借助学到的技巧完成画作。在这一过程中，很多学生会选择铅笔作为绘画工具，这时教师可以引导学生思考还有哪些可以作为素描工具。对于直接作画的学生，教师可以引导其观察和起稿，使用轻柔的长线条表现人物的轮廓，以便快速、准确地完成画作。当学生完成素描作品之后，教师可以引导学生反思自己在绘画过程中存在的问题，并根据自己的作品思考写实性素描与表现性素描之间的区别，从而进一步深化素描的基础知识，完成知识技能的巩固，这是学生知识巩固的过程，也是学生完善学习模式的过程。注重反思评价，可以增强学生的学习动力，让他们更加积极主动地参与美术学习，不仅有助于提高美术教育质量，还可以激发学生的学习兴趣，使他们在美术领域取得更好的成绩。

四、结语

美术学科是素质教育发展方向中的重要组成部分，新课程改革对高中美术教师提出了新的要求和更高的挑战，需要教师在课堂教学过程中进行有效创新，以实现高效课堂建设的目标。在此背景下，高中美術教师应积极转变教学理念，提升自身专业素养，提高教学能力，并不断探索符合新课改要求的教学模式，将现代信息技术应用到高中美术课堂中，促进教学质量与效率的进一步提高，从而更好地推动我国基础教育事业的全面发展。